音乐创作是音乐领域中的资源,是一切音乐活动的原生起点。在数百年的中外音乐出版历史中,各类原创作品及其改编形式的乐谱始终占据着主导地位。人民音乐出版社在其五十余年的历程中,在出版大量图书的同时,也出版了大量中外乐谱,尤其是在出版中国作曲家作品方面,工作开展较早,成绩尤为显著,为中国音乐事业的发展做出了应有的贡献。 中国的管弦乐队作品创作迄今已历时八十余年,在不同历史时期均有佳作出现,已逐渐形成了鲜明的中国民族风格。自20世纪80年代以来,中国的音乐创作取得了长足进展,涌现出了一大批成绩卓著的作曲家和异彩纷呈的优秀作品,这些作曲家及其作品对中国音乐事业的发展产生了深远影响。为此,人民音乐出版社决定编辑出版《中国当代作曲家曲库》,旨在反映当代中国专业音乐创作的成就和体现当代中国的音乐
舞剧《情殇》取材于曹禺的话剧《雷雨》。 该剧以周朴园端起药碗再次逼迫繁漪喝药为触点,透过繁漪的主观视角,围绕她与周朴园、周萍、四凤等人物的矛盾关系和情感纠葛,回逆那一幕幕悲剧,从而揭示出旧中国半封建半殖民地买办资产阶级的虚伪和精神堕落的本质,并表现了在封建压迫下女人为追求爱情自由而不怕自我毁灭的精神。 舞剧《情殇》交响组曲选取以下六个段落组合而成: 一、序——繁漪的独白 二、劝药——繁漪与周朴园的双人舞 三、爱情双人舞l——周萍与繁漪 四、爱情双人舞ll——周萍与四凤 五、夺情——周萍、繁漪及四凤的三人舞(帕萨卡里亚变奏) 六、认母的悲剧——群舞(固定旋律变奏)
《哈农钢琴练指法》 本套乐谱囊括了钢琴初、中级学习阶段最普及且最受大众欢迎的教程,包括《哈农钢琴练指法》《什密特钢琴手指练习》《拜厄钢琴基础教程》《车尔尼599钢琴初级教程》《莱蒙钢琴练习曲集》《布格缪勒25首钢琴进阶练习曲(作品100)》《车尔尼849钢琴流畅练习曲》《杜弗诺伊钢琴练习曲(作品120)》。编者结合了多个国际权威版本,在修正引进版曲谱错误的同时,重新编写了较为科学的运音法,对其中的分句、指法及各种音乐符号作了修订。此外,本套乐谱均采用大开本的形式,更加方便读谱和演奏。同时,乐谱结合“钢琴巴士”App中的智慧“7+1”双引擎,具有唱谱、示范、调速、分手、伴奏、教学、测评等个性化功能,能够对钢琴学习者进行教学和对比评分,使习琴者更清楚地了解自身演奏的问题,及时改正并巩固练习。APP还配有相应曲
填补了中文版窒自——《新格罗夫爵士乐词典》(第二版)中文版在全球首次出版。 一流的工具书——撰稿人是世界各地的杰出学者。它集中了全世界爵士乐专家的智慧。 一流的译文——译者任达敏教授是国内爵士乐研究的权威人士,硕士研究生导师。 爵士乐爱好者的福音——有了它,犹如拥有“音乐圣经”,你可以告别对爵士乐似懂非懂的状态.其参考价值难以估量。 图书馆不可或缺的资料——美国图书馆协会发表的评论认为,它在信息的全新性和广泛性方面,远远超过了2000年出版的《牛津爵士乐指南》。“在爵士乐的学术研究方面上升到了一个新的高度。对图书馆而言,它是爵士乐研究不可或缺的资料”。
音乐创作是音乐艺术领域中的资源,是一切音乐活动的原生起点,在数百年的世界音乐出版历史中,各类原创作品的出版始终占据着主导地位。人民音乐出版社自1954年成立以来出版过大量中外音乐作品,其中包括丰富的中国作品,体现出我社弘扬民族文化的使命感和对繁荣音乐创作所做出的努力。 自20世纪80年代以来,中国的音乐创作取得了长足的进展,涌现出一大批成绩卓著的作曲家和异彩纷呈的优秀作品,对中国音乐事业的发展产生了深远的影响。为此,人民音乐出版社将陆续编辑出版《中国当代作曲家曲库》作品系列,内容涵盖能够反映当代中国专业音乐创作成就和整体发展水平的各类优秀器乐、声乐作品。 中国的交响乐、管弦乐(包括民族管弦乐)创作自20世纪20年代以来逐渐积累了相当丰富的具有中国气派和时代精神的传世之作,在世界交响乐坛上
本系列四册丛书总结了钢琴音乐的历史,以及自17世纪一直到20世纪早期钢琴音乐与当时社会的相互影响和作用。每册书的靠前部分都探究了音乐与文学、科学、社会以及政治事件之间的关素。第二部分着重介绍了时代背景对这些伟大音乐家的影响。南希·巴屈斯(Nancy Bachus)独具匠心地采用了综合艺术的方式,为每一位钢琴教师、学生以及音乐爱好者创造了一份不可或缺的音乐财富。
这本《交响乐欣赏十八讲》由刘雪枫著。聆赏交响乐不仅需要听者正襟危坐、心无旁骛,可能还需要读点相关书籍,学点交响乐知识。这也是作者一直想为广大爱乐者写一本浅显易懂的交响乐“知识读本”的朴素出发点。 欣赏音乐无所谓“懂”与“不懂”,你只要喜欢,只要坚持聆听并把聆听当做人生美事,你就会成为尽享音乐至福的爱乐者。从这个角度去想,读书便成为一种自觉的行为,因为你的兴趣所在,因为你要去了解,而我写的书只在这个时候才可能发挥一点参考作用,它帮助你去涉猎一一下历史的线索、作品的背景、作曲家的生平以及作品本身的结构,接触这些因素的前提都离不开实际的聆听,无论是音乐会还是唱片录音。 《交响乐欣赏十八讲》适合音乐爱好者阅读。
《嘻哈非洲》探索了非洲的新世代。他们不仅仅是全球音乐潮流的消费者,也同样是其中积极的、有创造力的参与者。埃里克·查理协同众多国际学者,对非洲的青年文化以及嘻哈音乐的爆发做了细致深入的调查,并且其研究还囊括了其他当代音乐风格,如雷鬼音乐、雷格乐、福音音乐,以及非洲生生不息的鼓乐。本书涉及国家有塞内加尔、马里、科特迪瓦、加纳、尼日利亚、肯尼亚、坦桑尼亚、马拉维和南非。《嘻哈非洲》以独特的视角审视非洲嘻哈音乐及其他风格音乐的现状和发展情况,以及这些音乐在全球音乐文化中的地位。
中国的交响乐、管弦乐(包括民族管弦乐)创作自20世纪20年代以来逐渐积累了相当丰富的具有中国气派和时代精神的传世之作,在世界交响乐坛上占有一席之地。《中国当代作曲家曲库》之交响乐(包括管弦乐、民族管弦乐)系列力求展示中国大型音乐作品创作的*代表性的佳作与成功探索。我们真诚地希望音乐专业人士及社会各界对这项为弘扬中华文化所做的工作给予一如既往的支持。
音乐创作是音乐领域中的资源,是一切音乐活动的原生起点。在数百年的中外音乐出版历史中,各类原创作品及其改编形式的乐谱始终占据着主导地位。人民音乐出版社在其五十余年的历程中,在出版大量图书的同时,也出版了大量中外乐谱,尤其是在出版中国作曲家作品方面,工作开展较早,成绩尤为显著,为中国音乐事业的发展做出了应有的贡献。 中国的管弦乐队作品创作迄今已历时八十余年,在不同历史时期均有佳作出现,已逐渐形成了鲜明的中国民族风格。自20世纪80年代以来,中国的音乐创作取得了长足进展,涌现出了一大批成绩卓著的作曲家和异彩纷呈的优秀作品,这些作曲家及其作品对中国音乐事业的发展产生了深远影响。为此,人民音乐出版社决定编辑出版《中国当代作曲家曲库》,旨在反映当代中国专业音乐创作的成就和体现当代中国的音乐
当代华人作曲家曲库(第二辑):交响曲组曲 黄河壁画
琴心剑胆,大音希声 形断意不断,无声胜有声 武侠和音乐的哲意及美学 遥相呼应,一脉相承 2000年始,谭盾先后为武侠电影《卧虎藏龙》(2000年)、《英雄》(2002年)、《夜宴》(2006年)作曲配乐。今年中国(上海)国际乐器展览会首发的 武侠 系列作品是根据以上三部电影改编的大提琴、小提琴和钢琴同名作品,以及将三件乐器组合起来,并使三个乐器(分别代表电影中的三位女主角)演奏的主题通过复调的写法重叠展现、展开创作的三重奏《复活》四部作品共同组成。这也是谭盾首次对 音乐乐剧 的尝试。 其中,三重奏《复活》受到瓦格纳乐剧《尼伯龙根的指环》的启发,将三部电影的音乐、人物串联起来,通过小提琴、大提琴和钢琴谱写了四把剑 《卧虎藏龙》的青冥剑,《英雄》的天下剑,《夜宴》的
本曲系应日本“丝绸之路的回响”执行委员会的委约而作,于1998年8月完成。1998年10月由叶咏诗指挥香港管弦乐团首演于第17届亚洲艺术节(香港)“丝绸之路”纪念专场交响音乐会;2000年8月人选第7届亚洲现代音乐节,由日本指挥家山下一史指挥神奈川交响乐团公演于横滨;2002年后又由上海广播乐团等演奏团体多次公演于国内重要音乐节。 乐曲以音诗的形式写成。它以来自于西域辗转流传进入中国的古老乐器——中胡为领奏,配合欧洲交响乐队的编制,并部分借用了中国古曲的动机(如五度加装饰性的小二度等等,颇近似于《梅花三弄》的起首)作为核心素材,又糅人略带“西域异邦”风格的音调,以形成作品的基本骨架。乐曲通过对丝绸之路上暮色苍茫的光影交映、色彩变幻的描绘,对“西出阳关”足履荒漠时苍凉心境的渲染,及音乐动势的急剧起伏
音乐创作是音乐领域中的资源,是一切音乐活动的原生起点。在数百年的中外音乐出版历史中,各类原创作品及其改编形式的乐谱始终占据着主导地位。人民音乐出版社在其五十余年的历程中,在出版大量图书的同时,也出版了大量中外乐谱,尤其是在出版中国作曲家作品方面,工作开展较早,成绩尤为显著,为中国音乐事业的发展做出了应有的贡献。 中国的管弦乐队作品创作迄今已历时八十余年,在不同历史时期均有佳作出现,已逐渐形成了鲜明的中国民族风格。自20世纪80年代以来,中国的音乐创作取得了长足进展,涌现出了一大批成绩卓著的作曲家和异彩纷呈的优秀作品,这些作曲家及其作品对中国音乐事业的发展产生了深远影响。为此,人民音乐出版社决定编辑出版《中国当代作曲家曲库》,旨在反映当代中国专业音乐创作的成就和体现当代中国的音乐
《青少年民乐队训练速成》简明、易上手,是一套非常实用的民族器乐教程。与其他单纯的乐器演奏教程不同,本丛书的各个分册都编排了言简意赅的音乐基本知识,使初学者在掌握民族乐器演奏的同时就能及早学习乐理,从而为进一步提高演奏水平打好基础。主编张文禄还专门编纂了一本《青少年民乐队训练速成:总谱》,为乐队的排练与指挥提供方便,学习者可演奏自己教程中的分谱,然后由老师指导合成,免除了到处找谱、抄谱的烦恼,提高学习效率。
第一学期:无升降号、一个升号调各调式及其联系调的视唱训练(包括简易二声部的视唱):常用的基本节奏型及其组合;调内的各种旋律音程、和声音程、原转位大小三和弦、原位增、减三和弦以及旋律的构唱、听辨与听写训练。 第二学期:一个降号调、两个升号调各调式及其联系调的视唱训练(包括简易二声部的视唱);常用的基本节奏型及其组合;调内、调外的各种旋律音程、和声音程、原转位三和弦、属七和弦、小七和弦以及旋律的音高与性质的构唱、听辨与听写训练。 第三学期:两个降号、三个升号调各调式及联系调的视唱训练;常用的较复杂的节奏型及其组合;调内、调外的各种旋律音程、和声音程、原转位三和弦、属七和弦、导七和弦以及和声连接的训练:巩固和加强常用的四种不同性质的原转位三和弦、大小七和弦、小七和弦、减小七和弦性质