拉班舞谱是记录人体动作的科学系统,是目前世界上运用为广泛的舞谱。不同国家不同母语的学习者可以根据拉班舞谱所记录的人体动作没有障碍的完成舞蹈的阅读、再现和交流。本书是世界拉班舞谱教育研究的权威机构 纽约舞谱局拉班舞谱教材系统的中级教材,是在舞谱专家珍.玛瑞特和穆莉尔.托帕兹在1972年撰写的版《拉班舞谱中级学习指导》、珍.玛瑞特在1980年撰写的《中级拉班舞谱学习勘误》以及纽约舞谱局图书馆馆长卢枚蓁女士校审的基础上,经由2019、2021年纽约舞谱局在中国教授中级课程中学员们的反馈而形成的符合汉语思维模式和表达习惯的中译版本。本书的出版,可以让中文学习者系统的学习拉班舞谱这一科学体系,让更多的学习者获得打开拉班人体动作分析理论这扇大门的钥匙。
本书以图文并茂的形式勾勒出从远古社会到近现代的中国舞蹈发展史。为便于阅读理解,采用通俗易懂的文字,配以清晰美观的图片。作者为我国著名舞蹈史学家,其相关作者曾获文化部嘉奖。本书*的特点在于增加了许多难得一见的新近考古资料,并特别介绍了近现代舞蹈的发展史,首次展示了多幅珍贵的近现代舞蹈图片。
本书作为中央民族大学舞蹈学院民族舞蹈课程用书,其主要内容分为七章: 绪论 朝鲜族舞蹈技术技巧 维吾尔族舞蹈技术技巧 蒙古族舞蹈技术技巧 藏族舞蹈技术技巧 傣族舞蹈技术技巧 彝族舞蹈技术技巧 ,计30余万字。书稿以民族为单元,每一章都对所写的民族舞蹈及其技巧有一个整体性的概述。每一章分为 徒手技巧 和 道具技巧 两大类,而在各类技巧中又按 原地旋转 移动旋转 跳跃技术 和 翻身技巧 等进行编写。各章除介绍舞蹈概述、技术技巧的相关内容外,还设计了测验题和答案,便于教学开展。
该书系沈阳音乐学院舞蹈教育教学研究系列丛书之一。全书共分八章,分别从 基本概念 基本训练 腰部的基本训练 基本舞姿训练 移重心训练 技术技巧 复合技术技巧 女班、男班训练组合 等内容对中国舞基本功的训练进行了较为系统、全面的展示。此书为舞蹈专业教师、学生,提供了一个中国舞基本功训练范本,并将对舞蹈专业学生进一步演绎中国舞及其他舞种奠定了基础,也可供舞蹈业余爱好者了解、学习中国舞之用。
本书从德国专业音乐出版社朔特原版引进,为德国单簧管演奏家罗伯特·厄德于1998年编辑出版。《新编贝尔曼单簧管每日练习》是对单簧管经典练习曲《贝尔曼单簧管每日练习》(作品63号)的改编。贝尔曼是19世纪德国 的单簧管演奏家、教育家、作曲家,其练习曲(作品63号)曾经在世界范围内广为流传,但是时过境迁,本书编排上的局限性越来越明显,其以24个大小调音阶为基础(例如:自然大小调、旋律小调、和声小调)排列,每种类型里再按照调性依次排列,越来越不符合当代单簧管的教学习惯。于是,厄德于1998年对其练习曲进行了适当的改编,将其变为按照调性排列(C大调,a小调,G大调,e小调……),每个调里面依次安排各种类型,并增加了四度、六度等音程练习,以及纠正了原书中的部分讹误。我社特邀单簧管演奏家程之忠先生翻译推介此书,以
本著作对中国古典舞美学原理进行了系统而深入的思考,致力于中国古典舞学科基础理论的建设。中国古典舞虽为当代建构,但其与中国传统美学有着文化血脉上的紧密联系。立足这一点,著作分为 古典舞美学之源 、 古典舞美学之法理 、 古典舞之品鉴 三编共十章,从历史源头、美学法则、审美鉴赏三个方面,对中国古典舞的美学原理进行详细分析和论述,从而形成了一个完整的中国古典舞美学原理架构,使中国古典舞有了自己的美学学理基础。
《中国民间舞蹈创编技巧与形体训练研究》共分为上下两篇。前四章为上篇,是对形体训练的研究。其中,章对形体训练的科学理论指导、基本内容以及舞蹈训练的基本知识与基本功进行了研究;第二章至第四章分别对芭蕾舞、古典舞、现代舞的形体训练进行了研究。第五章至第九章为下篇,是对民间舞蹈创编的研究,主要对舞蹈编导的相关知识、中国民间舞蹈创编的基础知识、技巧技法、音乐创作与舞台艺术以及中国各类型民间舞蹈与训练进行了详细的研究与阐述。本书遵循理论与实践相结合的原则,结构清晰明了,内容全面丰富,训练语言简洁凝练,寓科学性、系统性、实用性于一体。
羌族是一个对中华民族的行程和发展做出过重要贡献的古老民族。古羌人开启了中国农耕文明,其源远流长、多姿多彩的民族文化不断充盈着中华文明博大精深的智慧宝库。碉楼耸立、羌笛悠悠。经过数千年的风雨沧桑,古羌族或融入汉族和其他民族,或演变成藏缅语族的若干少数民族,成为一个不断为中华大家庭输送血液的民族。在羌族地区,由于历史的深厚沉淀,民族文化的源远流长,使羌族舞蹈保留了极其古朴的 万物有灵 原始崇拜的宗教特征,可以说是远古时代羌族历史的一种艺术再现。至今保存有 萨朗 、 席步蹴 、 羊皮鼓舞 、 跳盔甲 等独具特色的舞蹈形式。过去,我们对于羌族舞蹈的研究大多集中于它的文化背景、审美风格或某一种舞蹈的现状及传承上,舞台创作作为民间舞蹈重要的发展方式之一,关注、研究的人却比较少。本文集结合羌族舞蹈动态
迁徙是苗族历史和文化的一大主题。舞蹈是苗族历史和文化的重要载体。迁徙舞是一部结构完整、叙事详尽、蕴涵深刻的苗族舞蹈史诗,直接记录着苗族的历史和文化。并通过对“迁徙舞”的美学分析,具体揭示了贵州苗族舞蹈作为人类审美活动发生的“活化石”而具有的深厚的美学价值。本书后对全球化语境中贵州苗族舞蹈的和谐传承与发展提出了自己的一些想法。 《舞步上的史诗》谢丹华著。
北京舞蹈学院现代舞教育研究中心的舞蹈编创课教学,是在舞界专家前辈们多年丰硕教学成果的基础上,由一名 “站在巨人肩膀上”的年轻教师,凭着内心对现代舞事业的热爱,结合自身十余年的教学经验,完成的一门大学本科教学课程。 本书按照北京舞蹈学院本科编导教学大纲,以舞蹈的纯形式动作开发为主要教学内容,通过单人舞的编导教学,力求为日后教学单元中的动作语言表达、人物形象塑造、内心情感抒发、作品主题树立、情节矛盾冲突等一系列内容的有序推进和深入,打下坚实基础。
由易丽清*的《舞蹈创作理论与表演艺术/高校 艺术研究论*丛刊》一共分为六章。**章是总论, 主要阐述了舞蹈艺术的起源、基本特征、功能,舞蹈 艺术的类别与表演形成,以及舞蹈艺术的风格与体裁 等;第二章阐述了舞蹈创作的基础,主要从材料储存 和积累、主题与题材的选择、舞蹈的结构、语言以及 表现手段等几个方面人手;第三章阐述了舞蹈创作的 时间、空间以及构图;第四章阐述了舞蹈音乐的创作 和舞蹈美术等其他形式要素;第五章阐述了舞蹈作品 的创作与处理,其中,舞蹈作品的创作主要包括舞蹈 小品的创作、舞剧的创作以及其他类型的舞蹈创作, 舞蹈作品的处理主要从重复、夸张、对比等手法加以 阐述;第六章阐述了舞蹈创作与舞蹈表演的审美,包 括舞蹈创作中审美的概念、审美规范和审美思想等, 还分别对中国舞蹈审美、古典芭蕾舞蹈审美
北京舞蹈学院现代舞教育研究中心的舞蹈编创课教学,是在舞界专家前辈们多年丰硕教学成果的基础上,由一名 “站在巨人肩膀上”的年轻教师,凭着内心对现代舞事业的热爱,结合自身十余年的教学经验,完成的一门大学本科教学课程。 本书按照北京舞蹈学院本科编导教学大纲,以舞蹈的纯形式动作开发为主要教学内容,通过双人舞的编导教学,力求为日后教学单元中的动作语言表达、人物形象塑造、内心情感抒发、作品主题树立、情节矛盾冲突等一系列内容的有序推进和深入,打下坚实基础。
探戈,2009 年入选联合国教科文组织“人类非物质文化遗产名录”, 堪称南美大陆的文化瑰宝。 安德烈斯·M. 卡雷特罗,阿根廷著名历史学家、探戈艺术家,阿根廷 国家探戈研究院成员。主要研究领域:布宜诺斯艾利斯社会史和高乔史。 代表作品有《布宜诺斯艾利斯的日常生活》《阿根廷高乔人的过去与现在》 《探戈——社会见证者》等。《探戈——社会见证者》一书为卡雷特罗先 生的经典著作,他带领我们以探戈的视角探析阿根廷社会发展的脉络与深 层关系。 探戈是一部三分钟的爱情,在这三分钟里,两名舞者拥有一场非常浪 漫的爱情。不管你们是认识,还只是陌生人,但一切的美好只停留在这三 分钟里,一分不多,一分不少。本书图文并茂,许多珍贵的图片都是阿根 廷国家探戈研究院的珍藏,能与中国读者见面实属不易,近年来随着皮亚 佐拉作品的普及
全书共十章,其中章为舞蹈的基础理论,包括舞蹈的分类、基本特征、表演形式以及舞蹈的记录与常用术语等,使学习者对舞蹈有一个清楚、明确的了解和把握;第二、三、五章为舞蹈的创编技巧知识研究,从不同方面对舞蹈创编进行了综合性的研究,包括创编中的步骤、结构、时间、空间、动作语言,创编处理的一般手法,主题与题材的选择,创编中的舞台布局等;第四章为舞蹈音乐及其创作,包括舞蹈音乐的功能、属性、设计等,讲述了在舞蹈创编中,如何把舞蹈和音乐完美结合可使舞蹈作品的表现力更丰满、更立体;第六章至第十章为舞蹈技巧训练,其中包括舞蹈训练的理论分析,舞蹈的基本功训练,汉族民间舞蹈、蒙古族民间舞蹈、藏族民间舞蹈、维吾尔族民间舞蹈、傣族民间舞蹈以及古典舞、芭蕾舞、现代舞和国外民间舞蹈的训练,介绍了各种舞蹈
傅谨著的《20世纪中国戏剧史》兼具学术性和可读性,试图尽可能完整全面地描述中国戏剧在20世纪的发展轨迹。下卷纵论1949—2000年中国戏剧的发展,有“戏改”的波动,有“ ”的奇观,有新时期的多元景象。有传统的坚守与回归,有政治和艺术的博弈,有现代性的追求和反思,有舞台形态的剧烈变化。这就是精彩丰富的20世纪中国戏剧。
《中国民族民间舞特色教程》内容包括*章瑶族舞蹈教材;概述;*节基本体态、脚位、长鼓介绍、持鼓法与常用舞姿;一、基本体态;二、基本脚位;三、长鼓介绍;四、持鼓法(女、男做法相同);五、常用舞姿;六、常用手臂动作(女、男做法相同);第二节组合;一、弹动律组合(女);二、弹动律组合(男);三、扭动律组合(女);四、扭动律组合(男);五、鼓花组合(女);六、鼓花组合(男);七、鼓花双人对舞组合;八、茶山瑶组合(女);九、八排瑶长鼓舞组合(男);第二章壮族舞蹈教材;概述;*节基本体态、脚位、手形、扁担部位名称、板凳部位名称、持扁担法与常用舞姿等等。
在北京舞蹈学院及众多拉丁舞行业专家的大力支持下,为在青、少、幼人群中开展 标准舞普及教育,北京舞蹈学院 标准舞系创设了 标准舞等级考试教材体系。本书共划分为十一个等级。其中,启蒙级、1-4级为初级阶段,5-7级为中级阶段,8-10级为中 阶段教材课程。以拉丁舞五项舞蹈:伦巴、恰恰、桑巴、牛仔、斗牛为教材内容,各级围绕礼仪性、趣味性、训练的科学性几个方位的教学方针展开。课程凝结拉丁舞各个舞种特点与精华,对各类舞蹈动作的基本要点都以适应少儿理解力的前提下进行 的拆解和重新排列,确保教学的效率及科学性。目的在激发学生浓厚的学习兴趣、保持充分的学习自信的前提下,根据不同年龄段的喜好特点进行音乐及舞蹈充分配合的拉丁舞教育,培养学生品德、礼仪、审美等全方面的心理素质及拉丁舞的基本身体素质,促进学生身心双
本教材希望更多的人有机会通过群舞编舞技法教学去认识编导“教学”和“创作”、“技法”和“作品”的关系,做到编导基础理论与编舞实践、编舞技法与作品创作的相互结合和转化,使群舞编舞技法教学在单、双、三人舞编舞技法教学的基础上,进入一个更深层次的编舞世界。