这是一本女装设计款式图参考与绘制技法书,书中所有图例注重服装款式外部轮廓的表现和内部细节的描绘,表达严谨而规范,包含6种细节部位设计和9种典型衣装,共计700多个款式。针对初学者设计款式图的操作难点,采用了服装款式图模板尺工具,并以人体基础形及部位参考线进行辅助的方法,由浅入深地进行了正、背面款式图的展示。 本书展示的款式新颖,品种多样,非常适合服装设计爱好者、初学者、正在从事设计工作的设计师以及各院校相关专业的学生学习和借鉴。
在《为真实的世界设计》中,维克多 帕帕奈克犀利且毫不避讳地指出设计领域里的诸多 无用设计 ,提出设计应与 真实世界 相连接的新观点。将设计放置在整个社会远景中,则设计必须有意义,要为人的 需求 而不是 欲求 设计,要为多数人的需求服务,要为人类与环境的未来发展服务。帕帕奈克首次提出了设计伦理的观念,细致描绘设计与社会责任、生态环境、思维方式间的勾连,他对 设计目的 的解释成为现代设计理论的一个重要起点。 本书是维克多 帕帕奈克*重要的著作。该书于1970年出版后,以其开创性的理念和对当代设计文化的尖锐批判,引发设计界的阵营对立和论战。作者思想锋利,观点极具前瞻性。迄今为止该书被翻译为20多种语言,成为传阅度*广的设计书籍之一。
服装款式图设计是服装设计专业的一门必修基础课程,而使用 Procreate 软件作画十分便捷,简单的 矩形界面几乎囊括了服装设计款式图绘画的所有功能。所以学会在 Procreate 上绘制款式图能达到事半功倍的效果。 《iPad Procreate服装款式设计与效果图表现教程》共包含 6 章内容,第 1 章讲解了 Procreate 的基础操作;第 2 章讲解了服装各个部位的款式绘制技法;第 3 章展示了 8 种上装分类款式图的绘制技法;第 4 章展示了 6 种下装分类款式图的绘制技法;第 5 章呈现了 6 种服装配饰分类的款式图;第 6 章讲解了配饰、上装和下装的着色技巧;附录收录了多幅精美的服装手绘效果图。 《iPad Procreate服装款式设计与效果图表现教程》适合服装专业学生和从业者,以及服装设计爱好者阅读和使用。
本书系统介绍了服装陈列的设计原理、设计方法和美学标准,系统展示了服装陈列设计工作所必需的项目与流程。内容涵盖:服装陈列设计的基础概念与基本要素,空间设计与规划,橱窗展示,视觉色彩表现,陈列设计中的照明设计,视觉营销方法,以及品牌案例。本书大量选用国内外现当代有代表性的优秀服装陈列设计案例进行介绍与剖析,图文并茂,通俗易懂,可读性强。本书既可作为高等院校服装设计、展示设计的专业教材,也可作为服装行业相关从业人员以及服装爱好者的参考用书。
《平面广告创意设计》是一本专门介绍平面广告设计知识的实用教程。全书共7 章,主要包括平面广告设计的入门知识,色彩、文字及图形设计,构图与编排,分类与创意,行业综合案例共五大部分内容。本书主体内容采用了 基础理论 案例鉴赏 的方式讲解相关设计的创意思路及技巧。本书提供了类型丰富的平面广告案例,如中国风、日式设计、公益广告、文娱平面设计、教育行业设计以及生活类设计等。图文搭配的内容编排方式不仅能让读者更好地掌握设计的基本技巧,还可以提高配色的能力。 《平面广告创意设计》适合学习平面设计的读者作为入门级教材,也可以作为大中专院校艺术设计类相关专业的教材或艺术设计培训机构的教学用书。此外,本书还可以作为平面设计师、广告设计师、插画及艺术爱好者岗前培训、扩展阅读、案例培训、实战设计的参考用书
本书出自国际知名的设计心理学专家之手,内容实用,示例清晰。书中以创造直观而又有吸引力的设计为宗旨,讨论了设计师必须知道的100个心理学问题。每个问题短小精悍,片刻即可读完,让人轻松地理解设计背后的心理学动机。新版更新了一些内容,体现了来自第1版出版后作者新的研究体会。同时,作者调整了遣词造句,改换了部分图片,让书与时俱进。
《现代包装设计》是一本专门介绍包装设计相关知识的学习工具书,全书共7章,主要包括包装设计的快速入门、包装的基本技巧、材质与结构分类、创新理念和行业典型赏析5个部分。本书主体内容采用了 基础理论 案例鉴赏 的方式讲解相关知识,书中提供了类型丰富的包装设计案例,如食品类包装、烟酒类包装、运动用品类包装和服饰类包装等。图文搭配的内容编排方式不仅能让读者更好地掌握包装设计的相关知识,还可以强化包装设计的实际应用能力。 《现代包装设计》适合想要学习艺术设计、产品设计的读者作为入门级教材,也可以作为大中专院校艺术设计类相关专业的教材或艺术设计培训机构的教学用书。此外,本书还可以作为一线平面设计师、广告设计师、造型设计师、艺术设计爱好者岗前培训、扩展阅读、案例培训、实战设计的参考用书。
绒花是以蚕丝、铜丝等为原材料制作的传统手工艺饰品,在民间广受喜爱。因为其特殊的表现手法,直到现在也无法用机器生产,被列为江苏省非物质文化遗产。 本书章讲解绒花制作的基础知识,包括绒花的起源、材料和工具,绒丝如何染色,铜丝如何烧制,整理绒丝的基本手法;第二章讲解了五瓣花、合欢花、长型叶、圆型叶、球型等5种基础花型和叶子的制作方法;第三章讲解了鬓边花、故宫款菊花、故宫款福寿三多、故宫款花排、故宫款绶带鸟等5款传统绒花造型的制作方法;第四章讲解了梅花、腊梅、水仙花、荷花、星芹、雪绒花、竹叶等7款仿真花型的制作方法;第五章讲解了蝴蝶、蜜蜂、蜻蜓、凤凰等4款绒制动物的制作方法;第六章以前面几章制作的造型为基础,向读者展示了绒花的不同用途。 本书适合喜欢绒花、古风饰品、汉服饰品的手工爱好者阅
《广告招贴设计》是一本专门介绍广告招贴设计知识的学习工具书。全书共7章,主要包括广告招贴设计的入门知识、色彩应用及艺术类型、文字设计和排版、创意展现和行业广告招贴设计鉴赏五大部分。本书主体内容采用了 基础理论 案例鉴赏 的方式讲解相关设计技巧。书中提供了大量的招贴设计作品,涵盖不同艺术类型、不同画面构成形式及不同行业类型等。图文搭配的内容编排方式不仅能让读者更好地掌握设计的基本技巧,还可以提高配色能力。 《广告招贴设计》适合学习广告招贴设计、平面设计的读者作为入门级教材,也可以作为大中专院校艺术设计类相关专业的教材或艺术设计培训机构的教学用书。此外,本书还可以作为广告招贴设计师、平面设计师、广告设计师及艺术爱好者岗前培训、扩展阅读、案例培训、实战设计的参考用书。
《新媒体创意设计》是一本专门针对新媒体应用领域的设计鉴赏类学习工具书,全书共7章,主要包括新媒体视觉设计、色彩和图形创意设计、版式设计、流行趋势和营销借势设计、创意设计赏析等内容。本书图文并茂、案例丰富,采用理论知识 案例鉴赏的知识讲解结构,精选了不同应用场景的新媒体创意设计作品,包括社交媒体营销长图、二维码海报、网站页面设计、H5互动设计、App界面设计、动画视频等,力图用真实的案例让读者了解新媒体内容的表现形式和创意设计手法。 《新媒体创意设计》适合学习数字媒体艺术、网络媒体艺术、多媒体视觉、电商美工等方面设计的读者作为入门级教材,也可以作为大中专院校新媒体类相关专业的教材或艺术设计培训机构的教学用书。此外,本书还可以作为电商美工设计师、手机App设计人员、UI设计人员、新媒体广告设计
《展示空间设计》是一本专门介绍展示空间设计相关知识的学习工具书,全书共7章,主要包括展示空间设计基础入门、空间色彩搭配和照明装饰设计、空间布局与分隔及陈列规划设计、展具造型设计和行业典型赏析5个部分。本书主体内容采用 基础理论 案例鉴赏 的方式讲解,书中提供了类型丰富的展示空间设计案例,如商业展示空间设计、展览会展示设计、文化空间展示设计和户外活动展示设计等。图文搭配的内容编排方式能帮助读者更好地理解现代展示空间的设计知识,并将其应用于实践中。 《展示空间设计》适合想要学习空间设计、创意设计的读者作为入门级教材,也可以作为大中专院校设计类相关专业的教材或艺术设计培训机构的教学用书。同时,本书还可以作为建筑设计师、室内设计师、空间设计师、展陈设计师的岗前培训、扩展阅读、案例培训、实战
《书籍装帧设计》是一本专门介绍与书籍装帧设计相关知识的学习工具书,全书共7章,主要包括书籍装帧设计基础入门和制作流程、书籍装帧色彩应用、书籍装帧版式和图文设计、书籍装帧各部位设计要素和分类设计赏析等几部分。本书主体内容采用 基础理论 案例鉴赏 的方式讲解,书中提供了类型丰富的书籍装帧设计案例,如文学小说类、艺术美学类、儿童绘本类和经管营销类等。图文搭配的内容编排方式可以帮助读者更好地理解书籍装帧的设计思路,并将相关知识应用于实践。 《书籍装帧设计》适合学习装帧设计、插画设计、平面设计的读者作为入门级教材,也可以作为大中专院校艺术设计类相关专业的教材或艺术设计培训机构的教学用书。此外,本书还可以作为书籍装帧设计师、平面设计师、包装设计师、美编及艺术爱好者岗前培训、扩展阅读、案例培训
佐藤卓是日本中生代设计大师、策展人。2020东京奥林匹克运动会海报、几代人都在用的日常消费品包装设计,都出自佐藤卓之手。他的设计作品总是在简约中散发独特魅力,能在市场上屹立数十年不倒。在本书中,佐藤卓分享30年来决定设计方向时的关键思考,剖析每个案例的沟通和创意产生过程。从他的细述中,可以深刻领略这位大师对设计的见解和对生活的洞察: 设计不是 制作物品 ,而是联系人和环境的媒介。物品是 信息的入口 。 设计师需要清楚地了解自己只是一位 翻译 ,工作的关键在于提取创作人的想法,了解创作人想通过作品传递什么,以及创作人未留意之处。 在残酷的淘汰战中,1000种商品里能够生存的只有1种。好的设计不用太多花招,重内涵,重细节,而且还要诚实地与消费者沟通。 天底下没有无聊的案子,你设想它是无聊的,就会把它做
这是一本全面讲解iPad室内设计手绘表现技法的专业教程。全书共14章,第1章是iPad室内设计手绘概述,第2章讲解的是Procreate的操作技巧,第3章和第4章分别讲解了透视知识和材质表现技法,第5~13章分别讲解了单体、组合家具、单色和彩色空间效果图、不同功能空间的效果图、夜景效果图、平/立面图、鸟瞰图、平面图转空间效果图、毛坯房与方案改造效果图的绘制技法,第14章展示了一些优秀的iPad室内设计手绘作品。为方便读者学习,本书附赠案例所用的笔刷和部分案例的讲解视频。 本书适合室内设计师和室内设计专业的学生阅读,也可以作为室内设计手绘培训机构的教材。
登丽美时装造型设计及工艺是引进日本登丽美服装学院的专业系列教材。全系列共分8册,分别为○1基础篇(上)、○2基础篇(下)、○3裙子 裤子、○4女衬衣 连衣裙、○5套装、○6上衣 背心、○7大衣、○8婴幼儿 童装。这套系列教材内容详尽,可操作性强,读者从中可以学到日本各种服装款式造型设计及精致的制作工艺。本套系列教材从*简单的服装工具讲起,深入浅出地讲解了不同面料、不同造型设计其剪裁方法与各种缝制工艺,从局部到整体一步一步详解了局部制作及基础缝制,对初学者有极大的帮助,是一套值得收藏的工具书。 本系列的基础篇(上),从*简单的服装零部件讲起,深入浅出地讲解了不同的造型设计及剪裁方法与各种的缝制工艺,从局部到整体一步一步的作了详细全面的解述。 对服装界专业人员及服装爱好者来说,本书可作为服装设计、服
本教材主要介绍包装容器结构设计的理论及设计方法。内容包括纸、塑料、金属、玻璃陶瓷等多种包装材料,以及箱、盒、瓶、罐、桶、盖等多种包装形态的结构类型、成型特点、结构计算以及计算机辅助设计技术,瓦楞纸箱的抗压强度和载荷设计及优化。设计理论新颖,结构变化多样,图形直观易懂,各章均附有一定数量的习题,书末附有课程设计选题和FEFCO/ESBO国际纸箱箱型标准。全书共12章,其中、二章为包装结构设计理论的基本概念,第三至十章围绕纸、塑料、金属、玻璃陶瓷等主要包装容器的结构进行讨论,第十一、十二章分别介绍包装结构CAD技术的课程设计指导。
本书是一本商业海报设计手册,针对商业海报设计专业进行全面细致的讲解,本书有大量的优秀案例、设计师经验、理论总结,以体现本书 写给设计师的书 的概念。同时注重图片选择,注重纸张和印刷,每个环节都更好的为效果服务。本书案例精彩、实用,讲解精辟,效果精美,物超所值。本书通过对商业设计的思路方法和技巧进行专业讲解,让读者快速地掌握商业海报设计。以设计师为立足点,针对性强,利用灵活的思路、创新的理念为设计师、专业学生开启设计的大门。全书分为基础、中级、高级三个级别,让读者更好的循序渐进,速度提升。
David Airey, 是享誉世界平面设计师, 在本书中, David与大家分享了其职业生涯中关于设计标识的诸多技巧与心得,包括如何跟客户达成协议,需要关注设计纲要的哪些细节,客户会认可怎样的经典设计,等等。在末尾,他还精心总结了31条设计实战秘诀,这些秘诀同样适用于其他平面设计领域。 本书不但能帮助你提升对LOGO设计的理解,同时也能更好地了解经典的设计师是如何工作的:养成良好的习惯,如何与客户有效沟通,如何激发自己的创意。 通过阅读本书和访问作者的三个超人气博客,logodesignlove.com、davidairey.com和identitydesigned.com,从事平面设计工作,困扰于职业发展的设计师们便能进入设计过程的 幕后 , 得到启发和激励,并在与客户打交道的时候做出明智、博识的决定。这是在别处很难寻觅到的体验。
《图案设计》撇开了千篇一律的传统教学模式,以 创新思维导向式学习 为主线进行教材编写。 重点突出 创新意识 与 设计思维 的链接,用大量 实践案例 进行佐证,书中图片和案例多数来源于教学中教师和学生的优秀设计 作品,其中不乏获奖作品。 本书从图案创新的角度简述中外代表性历史时期传统图案的创新特点,借以思考图案设计创新演变的规律,通过提炼图案设计的美学要点 来提升学生的审美素养,理论和实践相结合,把如何培养创新思维及创新思维设计的五种方法和创新思维设计的流程作为一个较为完整的 教学过程来帮助学生梳理设计思路,并提高其设计创意能力。本书对设计专业学生和教师,以及设计相关从业人员或设计爱好者都具有实 际指导意义和参考价值。
《POP广告艺术设计》是一本专门介绍POP 广告设计相关知识的学习工具书。全书共7 章,主要包括POP 广告设计基础入门、POP 广告的色彩搭配应用、POP 广告设计的材料与类型、POP 广告的平面设计原理和字体设计、POP 广告设计的创意与巧思、POP 广告设计技巧提升、POP 广告案例赏析。本书主体内容采用 基础理论 案例鉴赏 的方式讲解POP 广告设计技巧,书中提供了不同类型的POP 广告设计案例,目的是为读者打开设计的思路。图文搭配的内容编排方式不仅能让读者更好地掌握POP 广告设计的基本知识点,还可以强化其实际应用能力。 《POP广告艺术设计》适合学习POP 广告设计、海报设计、平面设计的读者作为入门级教材,也可以作为大中专院校艺术设计类相关专业的教材或艺术设计培训机构的教学用书。此外,本书还可以作为POP 广告设计师、海报设计师、平面设计师及艺