本书分为古人汉服科普和现代汉服穿搭建议两大部分,共包含5章内容,详细展示了从隋代到明代的帝后、官员、平民的服装、首饰、妆造、服饰纹样等,然后讲解了戏曲服饰,以及以24节气为主题的现代汉服穿搭指南。本书不仅是深度剖析汉服的科普书,还是一本可以将书中内容应用到现代生活中的指导书。书中展示的内容全部重新手绘,插图精美,且贴近文物的真实效果。
本书主要展示了周朝、汉朝、唐朝、宋朝、明朝5个朝代、100套典型服装的制版图及现代改良汉服制版图。如周朝的玄端,汉朝的直裾、曲裾,唐朝的襦裙、半臂、圆领袍;宋代的朱子深衣、披风;明代的直裰、裙袍等。 书中每件服饰均为作者手绘,并给出涵盖衣长、通袖长、袖口宽、领缘宽、袖缘宽、裙宽、裙长等的尺寸表,以严谨的版型、数据展示每件衣服的前后片、左右片、袖片、裙片、领片、系带等,各处细节尺寸标注详细,裁剪线、对折线、缝纫线清晰,按图裁剪、制作即可。介绍了裁剪、量体以及所需布料如何计算的方法,为古代服饰制作者、设计者、研究者、爱好者提供了较为详尽的参考资料。
这是一本汉服版型制作及裁剪的基础教程,本书的编写目的是让读者掌握汉服制版、裁剪和缝纫的技能。 全书共4章,第1章讲解了汉服的基础知识,包含汉服的常见形制、汉服的领型和袖型、汉服裙的基本形制;第2章详细讲解了汉服制版的基础知识,包括服装号型、服装量体、汉服制版的常用工具、汉服制作的常用面料和常用制图符号的释义等;第3章详细讲解了汉服中的中衣、马面裙、交领半臂、直领对襟半臂、圆领袍、翻领袍、襕衫、对襟大袖衫、齐胸衫裙、曳撒、褙子、深衣和方领比甲从制版到裁剪的全过程,一步步教授大家如何完成一款汉服的制作;第4章通过12个案例讲解了各种改良汉服的制版和裁剪,并附有制作者的设计感想和设计图纸展示。书中案例均有详细的尺寸图和缝制示意图,讲解清晰,零基础的读者也可以跟着操作,制作出属于自己的一套
本书系统地讲解了洛丽塔洋装的基础版型制作和缝纫过程。全书共17章内容。第1章介绍了洛丽塔洋装的发展、主要特征和主要风格;第2~5章讲解了制版的基础知识,让新手能够快速上手服装制版方面的技巧;第6~16章详细讲解了11款不同风格的洛丽塔洋装的制版和缝纫方法,每一个案例都具有很强的实操性; 7章则介绍了搭配洛丽塔洋装的装饰小物的制作方法。 本书适合复古洋装爱好者、洛丽塔洋装爱好者及服装学院的学生阅读。
手作衣橱 是一本介绍娃衣高定礼服设计与制作的图书,分为礼服设计与制作基础篇和礼服设计与制作实战篇两篇,暂定13章。从礼服手工缝纫基础工具开始,到礼服手工缝纫基础针法、手工娃衣礼服面料和辅料的用法;再到娃衣礼服基础板型、礼服法式内衣、Party小礼服裙、仙女裙系列礼服、夜礼服系列礼服、 系列礼服、婚纱系列礼服的设计与制作。结合礼服mini手工花朵和娃衣礼服配饰的设计与制作,完整介绍了娃衣高定礼服设计与制作的各方面的知识。随书附赠资源:全部实例的素材文件、全部实例效果文件、部分实例视频教学文件、ob24尺寸娃衣纸板素材、全部尺寸娃衣板型电子版素材、教学PPT文件。
本书分为古人汉服科普和现代汉服穿搭建议两大部分,共包含5章内容,详细展示了从隋代到明代的帝后、官员、平民的服装、首饰、妆造、服饰纹样等,然后讲解了戏曲服饰,以及以24节气为主题的现代汉服穿搭指南。本书不仅是深度剖析汉服的科普书,还是一本可以将书中内容应用到现代生活中的指导书。书中展示的内容全部重新手绘,插图精美,且贴近文物的真实效果。
从凡尔赛宫到巴黎的鹅卵石小道,法国时尚史一直都是世界时尚史的缩影。无论是迪奥的“新造型”,还是圣·罗兰的吸烟装,抑或是香奈儿的小黑裙,法国的时尚大师们深深地懂得,服装设计不仅是一门技术, 是一门艺术。 对法国时尚的热爱让梅甘·赫斯开始了时尚插画事业。她在本书中展示了十个法国 品牌的时装作品,并将各个品牌高级 时装、 成衣时装的发展史及品牌历史、品牌风格一一道出,向我们讲述了法国十大标志性时尚品牌的前世今生,也告诉了我们这些品牌是如何成就了法国的时尚地位的。
几个世纪以来,意大利时尚一直以其精湛的工艺及奢华的设计享誉世界,当然,其创意与 也同样闻名天下。蕾丝、豹纹、引人注目的大红色……意大利的时尚大师们深谙惊艳之道。 从佛罗伦萨的作坊,到米兰的T台秀场,让我们同梅甘·赫斯一道,伴随着九位意大利时尚大师的作品,开启一段难忘的旅程吧! 梅甘将意大利时尚史上具有划时代意义的时装,包括阿玛尼“权力套装”、米索尼迷幻长袍以及“华伦天奴红”礼服等锦衣华服悉数收入书中。带你在意大利这一 世界潮流的时尚之地恣意畅游!
男装纸样设计是服装T艺技术的关键环节,起着从款式设计到实现产品的桥梁作用。《经典男装纸样设计(第2版)》根据学习者的需要,集多年的教学经验,从构建的男装理论入手,简明科学地阐述了男装结构的原理。在此基础上结合现代男装的实用着装要求和流行服装的造型特点,展开应用的分析与研究,并结合各类示例深入浅出地讲授具体的男装纸样制图方法。 本书图文并茂,虽有理论高度但通俗易懂,可供服装院校师生、服装行业技术人员及服装爱好者学习与参考。
全书包括五个章节,全面介绍中式服装的发展概况、传统工艺及设计理念等内容,着急解析各项工艺步骤以及制作的难点,并推出了33款新潮中式服装的设计示式、结构制图。 本书由浅入深、循序渐进地对中式服装的文化内涵、演变过程、设计理念、板型设计、面料选用、制作工艺等方面加以阐述、分析、归纳,力求把中式服装的民族性和时代感结合得更紧密。书中图文并茂、功能全面、实用性强,无经验者可以从头学起,有经验者则可进一步熟练掌握,适合于多层面的服装爱好者和从业者。本书亦可以作为大专院校服装专业教材。
“对所有想提高素描和插画技巧的时装设计师来说,本书都是一个理想的教程。”——托尼·格兰维尔,伦敦时装学院本书对想提高技能的时装素描学生和设计师来说是一本全面实用的指导。采用现代教学方法,配有大量插画,提供步骤详细的必要指导,让读者能够形成自己的插画风格。? 过去100年设计师和插画师的作品展示? 涵盖所有时装素描领域,提供了给不同面料着色的各种方法? 服装细节的术语图解,以及大量专业词汇、资源和延伸阅读列表? 620幅插画
全书包括五个章节,全面介绍中式服装的发展概况、传统工艺及设计理念等内容,着急解析各项工艺步骤以及制作的难点,并推出了33款新潮中式服装的设计示式、结构制图。 本书由浅入深、循序渐进地对中式服装的文化内涵、演变过程、设计理念、板型设计、面料选用、制作工艺等方面加以阐述、分析、归纳,力求把中式服装的民族性和时代感结合得更紧密。书中图文并茂、功能全面、实用性强,无经验者可以从头学起,有经验者则可进一步熟练掌握,适合于多层面的服装爱好者和从业者。本书亦可以作为大专院校服装专业教材。
e化时代,瞬息万变,而人们对服、对美的追求却始终不变。 《编织与裁缝基础》丛书本着爱美、求美、为美、唯美的美好愿望,推出系列实用、新颖、专业、全面的编织、裁剪类好书,以飨广大读者。希望人们自主拥有靓丽的生活,处处充满美感,充满和谐。 《时装速写》即是此丛书中,针对时装设计中的速写内容不可多得的好书。书中集结了衬衣、短袖、马夹、裙子、裤子等基本女装的典型速写图,并在基本图上,由简单到繁复演绎了许多风格和款式的变化。 读者稍加留意,便可看到编者在组图时,有意精心挑选一批将精细与粗犷,豪放与简约、阳刚与阴柔、飘逸与曲雅等气质元素极为凸显、个性鲜明的并将多种元素结合的速写作品。 无论是专业或非专业人士,书中具有代表性、示范性、性
本书集中讲授了服饰设计细节以及出现在高级成衣中的某些结构设计的概念。作为一本深入浅出的参考书,本书主要结构分成两部分:部分,教你利用已有的知识贮备进行服装部位的缝制。第二部分,主要讲授相关制板技术并引导你如何利用原始样板设计属于你自己的原创款型。为了给你以创造不同凡响、特色鲜明的时装形象的信心,我们为你打造了这本《时装缝制秘技》。不论你的缝纫水平如何,这本书会在加深你对于服装制板、缝纫技术和服饰设计的理解领悟的同时拓宽你的创意空间。
黄辉,画家、教授。在退休后,以17年时间完成这部《中国历代服制服式》大作。此书从浩繁的史籍中,以历代《舆服志》、《礼仪典》为蓝本,引证古籍史料中的记载、引录、散论数十种,将历代绘画、雕塑中的典型服式,及有关出土文物、墓壁画详加考订,梳理出较系统的历代服制服式。此书最可贵的特点,是以史为纲,按朝代顺序,将各阶层的服装,以文释图、以图配文、图文互证,再作简明注解,深入浅出,一目了然。可称是一本简明中国古代服装史的形象图例,对古代民族传统服饰的梳理作出了贡献。
“对所有想提高素描和插画技巧的时装设计师来说,本书都是一个理想的教程。”——托尼·格兰维尔,伦敦时装学院本书对想提高技能的时装素描学生和设计师来说是一本全面实用的指导。采用现代教学方法,配有大量插画,提供步骤详细的必要指导,让读者能够形成自己的插画风格。? 过去100年设计师和插画师的作品展示? 涵盖所有时装素描领域,提供了给不同面料着色的各种方法? 服装细节的术语图解,以及大量专业词汇、资源和延伸阅读列表? 620幅插画