鲁迅辑校。据一九四一年鲁迅全集出版社刊本影印。十卷，其中卷为诗六十余首；第二卷为《琴赋》、《与山巨源绝交书》、《与吕长悌绝交书》；第三卷为《卜疑集》、《稽荀录》、《养生论》；第四卷为《黄门郎向子期难养生论》及《答难养生论》；第五卷为《声无哀乐论》；第六卷为《释私论》、《管蔡论》、《明胆论》；第七卷为《张叔辽自然好学论》及《难自然好学论》；第八卷为《宅无吉凶摄生论》、《难宅无吉凶摄生论》；第九卷为《阮德如释难宅无吉凶摄生论》及《答释难宅无吉凶摄生论》；第十卷为《太师箴》、《家诫》。

本书针对儿童早期学习的历史、理论与实践展开系统性研究，介绍来自世界各地的博物馆儿童教育案例，提出具体教育活动策划方案，兼具理论性与实操性。随书附有32页教育实践卡，通过5个课程模块，全面指导儿童早期教育项目的设计和执行，对博物馆社教工作人员、早期教育从业者以及希望孩子受到优质早教的家长而言，极具指导意义和参考价值。

正如全书导语所言，山水之间，就是中国。在靠前本《知中ZHICHINA·山水》特集里，我们试图从「山水」这一地理和人文的概念入手，探索有关一切，借此拉开梳理介绍整个人文，地理，生活方式，美学，文化，艺术等的序幕。全书从山水这个词汇本身出发，用较大篇幅讲了塑造山水概念很为突出贡献的山水画，同时，又将山水和园林，盆景，诗词和风水等概念并置在一起讨论解析。

文博编著的《文玩核桃(核桃鉴定收藏与把玩)》全面、系统地阐述了我国核桃文化的形成与发展，从把玩核桃的历史渊源到把玩核桃的分类（包括官帽、公子帽、鸡心、狮子头等），从把玩到保养，从收藏到鉴定均做了全方位的介绍，并配有精美图片，不仅增强了《文玩核桃:核桃鉴定、收藏与把玩》的可视性，还对爱好收藏和鉴赏的朋友们有一定的借鉴作用。收藏和把玩核桃也是一种时尚文化，人们称之为“文玩核桃”。核桃是随身带着运动，兜里装着健康，全世界最便宜的医疗器械。《文玩核桃(核桃鉴定收藏与把玩)》从把玩、保养，到收藏均做了全方位介绍。因此，爱好把玩核桃者、收藏文玩核桃者、古玩收藏家阅读。

瓷器，是中国古代伟大发明之一。青花瓷器，更是中国古瓷器中一朵绚丽的奇葩，她在中国古代瓷器发展史中写下了极为浓重的一笔。 青花瓷器是指用钴料在瓷坯上描绘纹饰，再施以透明釉，在1300℃左右的高温下一次烧制而成的釉下彩瓷器。因釉下钴料在高温烧成后呈现出蓝色，故习惯性称其为“青花”。但从工艺的角度看，其纹饰在釉层的下面，所以确切地应称“釉下彩青花”。青花瓷器的特点是胎质细腻，釉质滋润，白地衬以蓝色纹饰，给人以清新素雅的美感，在众多彩瓷中独树一帜，为历代藏家所珍爱。 《民间清代青花瓷器图鉴》是我十多年来潜心研究古瓷器的一些经验总结，我相信它定会受到青花瓷器爱好者的欢迎，在茫茫书海中能得到读者的认可。这就是我的心愿。 《民间清代青花瓷器图鉴》有关资料由马爱娟、沈蔚、余娴、

《橄榄核雕的制作与鉴赏》系部从理论到实践层面系统阐述橄榄核雕的制作技法与把玩鉴赏知识的专著。围绕橄榄核雕的制作与鉴赏，《橄榄核雕的制作与鉴赏》从实践出发首次提出并探讨了橄榄核雕从业人员应具备的素养以及“工匠精神”与核雕创作的深层次关系，从收藏出发系统描述了橄榄核雕的分类、属性、鉴赏、把玩和保养知识，融科学性、系统性、实用性与学术性于一体，图文并茂，装帧精美，无论对核雕爱好者、从业者，还是对工艺美术领域的教学研究者，均不无裨益。

明清瓷器在我国陶瓷史上具有极其重要的地位。其纹饰的种类繁多，特别是四季花卉纹饰内容广泛，题材丰富，表现手法高超、多样，风格更是历代不同。如明代的组合随意，画风酒脱，清代的布局严谨，绘画工细。《明清瓷器纹饰鉴定：四季花卉卷》共收有明清两代四季花卉纹饰器物550余件，按植物品类及构图方式的不同分为四季花卉、梅花、菊花、桃花、兰花、茶花、牵牛花、海棠花等章节。从布局、画法、色彩等方面进行详细阐述，并断代鉴定。在具体的论述过程中，不仅对历代之间的纹饰进行纵向比较，也有官民窑之间的横向比较，更有真赝之间的对比。为了使读者更好地了解花卉纹饰的时代特征，有选择地提供了一些纹饰的局部放大图，一扫过去此类书籍见大不见小，见粗不见细的弊端，为读者在细微之处找出异同，提供了有力的佐证。

钢琴除了是一件乐器外，它还有着许多功能——居室中家具的亮点、传家宝、科技和艺术的结合，等等。当然，这一木头和金属的合成体还激发了美的各种流派乐曲的谱写。钢琴的魅力究竟何在? 17世纪60年代，意大利拨弦古钢琴制作大师巴尔托洛梅奥·克里斯托福里始创了意义非凡的钢琴。钢琴的演变经历了工业革命时期，直至今大批量生产的年代，奠定了其在世界上的独特地位。曾几何时，钢琴可以说是户户有之。钢琴的功能广泛，从伴奏、独奏，为管弦乐队领奏、或作为作曲家谱曲的工具乃至仅仅作为一件漂亮的家具装饰，它，居乐器之冠——以至于有人称，人人都该多多少少会弹奏一些钢琴。 本书描述了钢琴的起源及其演变的历史，揭示了它与众多作曲家之问的密切关系，介绍了40多家的、作曲家最喜欢的制造商的详尽资料，展示图片、清单、表格，用来

《开账：荣宝斋与二十世纪早期的北京艺术社会》希望通过对荣宝斋艺术中介角色的分析，加深学界对民初艺术社会秩序形成时期的中介机制的理解，从荣宝斋的管理理念、财务制度、人才培养制度、服务意识等多方面构建荣宝斋与20世纪早期北京社会的内外关联及相互影响。

本《明信片集萃》收集了作者集藏几千张明信片，图片内容有人物肖像片，可以了解他们当时的思想和所做的事，对当时社会所起的作用。社会风土人情和不同的艰苦劳动场面片，可以了解当时社会的制度和劳动大众的生活情况。特别是从许多片中看出当时列强侵华的思想行动，他们干的不少坏事、侵犯我国的主权等事实都暴露在天化日之下。这些图片，对中国近代史、文化史、社会史和列强侵华史等，都具有重要的历史价值。

带钩是我国古代的一种服饰配件，是用来束带或佩系的用具。还有一种小带钩，被用为衣服的襟钩。本书中有的带钩呈现几何图形的抽象美，有的呈现动物造型的夸张美，有的呈现造型组合的重叠美……是我们了解古代审美意识，发现美、创造美的典型实例，从而窥见黄河文化和草原文化以及楚文化大融合的历史写照。 特别值得一提的是该书中汇集的带钩材质丰富全面，有青铜、金、银、铁、玉、水晶、象牙、兽骨等材料制品，可谓难得一见。其中的镶羊脂白玉鸡心件、战国纯玉件、汉代白玉件、精美的水晶、紫晶、宝石件等，使我们直观地感悟到材质的选择是当时社会生产力发展进步的标志。 本书图文并茂、内容周详，是一本研究服饰文化带钩艺术的品鉴读物。其专题性强、资料丰富，从某种意义上填补了带钩收藏和研究展示某些方面的空白。同时给考

这本书是作者这几年来在古铜镜研究中的一些成果和个人经验的总结，并以作者的亲身体会来和读者共同鉴赏古铜镜，以及给读者介绍一些古铜镜鉴赏方面的知识。在论述以上问题时，本书尽可能做到科学，证据不确凿的，没有经过科学实践的，一律不写，不评论，力争将多年的研究成果都融在此书中。然而对于古铜镜鉴赏而言，没有不变的规律，所以本书所述内容仅供参考，而不是的定论，读者在赏玩时要灵活运用，融会贯通，莫要教条主义。另外，由于古铜镜的特征异常丰富，照片只能使读者对古铜镜有的感性认识，而不能诠释。希望该书能对广大收藏者，外研究机构、科研院所以及大学生们，有的帮助。

《开账：荣宝斋与二十世纪早期的北京艺术社会》希望通过对荣宝斋艺术中介角色的分析，加深学界对民初艺术社会秩序形成时期的中介机制的理解，从荣宝斋的管理理念、财务制度、人才培养制度、服务意识等多方面构建荣宝斋与20世纪早期北京社会的内外关联及相互影响。

《油画投资收藏手册》在编写体例上，纵向以油画史为主线，横向以油画类别、流派地区为界线。 《油画投资收藏手册》寓油画艺术于投资之道，对各种油画艺术的历史渊源、升值潜力及把握油画艺术的投资要点等作了详尽又具可操作性的阐述。

雍正朝是清代颜色釉瓷器最为成熟与全面发展的时期，举凡历朝历代的色釉，在本朝瓷器上均有所表现。每种釉色又有不同的色差，并各成体系，如红釉中之霁红、钧红、珊瑚红、盖血红；青釉中之龙泉、豆青、影青、天青、粉青；蓝釉中之孔雀蓝、霁蓝、天蓝；黄釉中之柠檬黄、米黄等。皆有名品传世，如红得艳丽、白得皎洁的盖血红；釉色幽淡，纯洁无瑕的天青等。雍正的仿生釉开乾隆仿生瓷之先河，仿木釉、仿石釉技高一筹，酷肖真品，真假莫分，以达随心所欲的境界。窑变釉则人为配制釉色。五光十色，绚丽异常。更有仿前朝钧、汝、官、哥、定釉，釉质光润，清澈如镜，仿古而超古，达到了历史水平。 《清代雍正瓷器：颜色釉卷》主要从雍正颜色釉的品种、呈色原因及烧造时间加以简洁明了的阐述。虽然重点是介绍本朝丰富多采的颜色釉，但对各个

近几年旧书报刊市场方兴未艾，除了古籍善本大幅增值外，一些数十年甚至十几年前出版的书报刊也已价格不菲。旧书报刊收藏投资领域目前正呈现两大特点：一是拍卖场火爆，市场在觉醒中价格不断飙升；另一方面，因参与者相对较少，很多品种的价格尚在底部，有极大的上升空间。旧书报刊的升值潜力并不比“邮币卡”低，特别是那些不能再版或印量小、损耗大的图书版本，更成为现在或将来收藏界的追捧对象。 旧书报刊收藏除了需要文化积累，更讲究方法和技巧。本书是我国部全面介绍旧书报刊收藏知识和投资指南的通俗读物，对于旧书报刊收藏爱好者有显著的实用性，对旧书报刊的投资者有切实的可操作性。

《〈古玺文编〉校订》内容主要包括：《古玺文编》校订、附录《古玺汇编》释文订补及分类修订、后记。

《中华玉器考古拾缀》改变了过去玉文化研究的图集书籍模式。由于图集书籍是比较专业的资料书，只适合在文博系统内部使用查阅，或者是相关的专业人士阅读，而这本书改变了这样一个传统，由浅入深、由入门到高级以循序渐进的方式进行阐述。它是以考古为蓝本，在考古出土资料的佐证下，再进行研究，然后再根据现实的需要，将玉器进行分类、分型、分地域或分时段来阐述，这样更通俗易懂，较容易让读者吸收，使读者在阅读过程中慢慢进入玉文化世界。

甘肃彩陶是世界文化遗产宝库中的瑰宝，是中华悠久历史文化中的明珠。马家窑文化将史前彩陶推至阶段，多种色彩的综合运用、器形和纹饰的结合、各种纹饰及其母题的异彩纷呈、制作工艺的精湛，谱写了中国彩陶为辉煌的篇章。本书以马家窑、辛店等彩陶为研究、叙述主体，探研史前人类的文化、审美、手工制作、生存状态等。图文并茂，是彩陶收藏、爱好者的书。