本书通过800多张图例,对如何塑造有魅力的角色表情进行解说。首先介绍表情的构成以及脸的画法。其次,将常见的 喜 、 怒 、 哀 、 惊 、 恐惧 和 厌恶 分成弱、中、强三种程度,从动态、神态、形态等各方面充分解析不同程度的表现方法。然后将表情与恋爱、交流、饮食等六种情境相融合,讲解表情的活用。*后,作者额外介绍了表现角色时不可或缺的头发的画法。 卖点1:本书将喜、怒、悲、惊、恐惧和厌恶等常见表情划分为弱、中、强等不同程度,从动态、神态、形态等角度全方位讲解表情的表现技法; 卖点2:800余张图例涵盖了不同年龄层、性别及脸型特征的人物,同时融合恋爱、交流、饮食、战斗等各种场景,充分展现角色表情的灵活运用; 卖点3:书中集合了15位画手的800张图例,风格迥异,既可以作为学习表情绘制的教程,也可以作为漫画人物设
本书是动漫人物绘画技法的基本入门书。 本书分为两个部分。*部分讲解了漫画绘画需要掌握的基本法则,让读者对动漫人物绘画有一个整体性的了解。从绘画视点、人物脊背线、骨骼与肌肉的构造、身体的画法从基本姿势学起、用 X 线 与 Y 线 捕捉身体形态、手脚、脖颈的连接、立体的脸部由五官的形状与位置、立绘重心平衡、动作的极限与重心移动、使用光影达到立体表现、掌握下笔、提笔与笔压、褶皱的形状与法则、透视创造立体空间等13个法则。 第二部分则从用边框分割来演绎作品、用大胆的近镜头传递魅力、用大幅度的动作展现生机、从连贯场景中抽取画面再描绘、用物理表现描绘动作进程、刻意扭曲透视、用广角镜头效果制造魄力、用夸张手法描绘喜怒哀乐详细讲述动画式的手法等8个法则讲解了动画式手法。
本书为佐仓织子的漫画技法新作。书中风格延续以往可爱治愈的同时,相较于《糖果童话风衣装图集》的洋装风格,以及《糖果色四季衣装图集》的日常穿搭,本书集中于5大服饰主题,女侍者风、治愈风、校园风、舞台风以及古典风。除了整体搭配外,视书中还收录了创作灵感、颜色搭配、服装细节、局部优化、衍生造型 使用简单、让创作更自由。 在书中你可以看到: 1. 5大服饰主题的历史与变迁,以及每种风格的设计核心关键词。 2. 作者针对每种服饰以基础、可爱、酷帅和童话4种方向列出了不同设定。 3. 每个服装设计案例,会从颜色、配饰、尺寸、风格进行12种不同的改良。 4. 书中还收录百余种装饰配件,如头饰、衣领、鞋子等供读者设计参考。
你能从书里看到什么? 1.手绘与板绘的绘制对比、工具选择、练习要点与技巧介绍。 2.掌握由6~8头身的全身比,变形为2.5头身的Q版的绘制要点。 3.细致讲解了正面、1/4侧脸、1/2侧脸与3/4侧脸的绘制要点。 4.掌握平视、俯视与仰视等多视角下,角色的动态绘制要点。 5.如何通过Q版角色的脸部和躯干进行自由组合,画出喜爱的风格。 6.如何通过发型、表情、服饰、背景等细节,优化Q版角色的塑造。
本书详细解析萌系美少年的动作姿势绘制技法,书中首先介绍了人体结构及草图绘制的基础知识,之后分章节介绍了站姿、坐姿和卧姿的各种动作及表现要点,而后解析具有动态的各种日常动作,包括奔跑、跳跃、踢腿、喝饮料、擦汗等等。书中还收录了西服和发型的绘制知识,以及单幅彩色插图的案例及步骤解析,帮助读者全面掌握萌系美少年的动态表现技法。
本书精选内容的目的是挑选合适零基础读者的内容,如果您已经购买《漫画技法从入门到精通:零基础新手学画画》《漫画技法从入门到精通:超值综合篇》,需要慎选本书。图书中技法部分占到约全书65%、案例部分约占20%、图鉴约占15%,可称之为漫画新人的精品技法图书。祝愿所有爱画画的读者,用绘画留住无声无息溜走的时间,和那一段青葱岁月。
在日本动漫中经常能看到身穿和服的人物 点 缀着四季花卉的布料上的亮丽色彩,和西式服装大不 相同的独特轮廓,使得身穿振袖的女性举止优雅,身 穿祷装的男性庄重大方 作为日本自古以来的传统 服装, 和服 充满了和风的魅力。如何准确优美地 描绘出这种充满大和风情的服装呢?摩耶薰子编*、 丁莲编译的《和风人物绘画表现(日本漫画大师讲座) 》将给你答案。 本书由日本漫画家摩耶薰子老师精心编*,全书 用生动而精致的图例介绍和服造型表现的知识和技巧 ,并辅以简明扼要的图注,使读者可以直观了解相关 技巧关键点,掌握和服这种日本传统服饰的绘制思路 和表现手法,进而创作出理想的和风角色。相信本书 能够为广大动漫爱好者画出生动的和风人物提供有益 的学习参考。
本书通过七个章节,将动漫中常会出现的各种美少女(全身比 Q 版)相关的内容集合在一起,如发型、表情、眼睛、头部、结构、手部、脚部、服装、配饰、美食、花卉、小物、纹样,以及各种类型的全身比 Q 版美少女全身图,便于读者临摹、翻阅参考。
《日本漫画大师讲座26 打造100%正装男神》是《日本漫画大师讲座》系列书之一,由日本Hobby JAPAN社编写,讲解西服人物服饰造型的绘画方法。全书共分3章,*章介绍西服的基础知识,包括西服的三种类型、具有代表性的风格、细节讲解等;第二章是基本的西服样式 动作集,收录了丰富的着装真人动作照片;第三章介绍各种各样的西服造型,收录各种常见西服和不同角色的服装造型。
《金田工房X角丸圆讲萌系美少年造型(日本漫画大师讲座)》编*者金 田工房、角丸圆。 《金田工房X角丸圆讲萌系美少年造型(日本漫画大师讲座)》是《日本 漫画大师讲座》系列书之一,由日本知名漫画大师金田工房和角丸圆共同 编*。本书共分为四章,将少年的体型分成S、M、L三种类型并进行了详细 的解说,以M型为主,对各种类型少年的画法逐一加以了说明。**章为脸 部的画法,第二章为身体的画法,帮助读者首先学习萌系美少年的各种基 本画法。书中还介绍了 锁骨 、 肌肉 等能够提高萌态效果的部位 萌态要点的画法。第三章是继基础画法之后的应用篇,将带领读者深入 探讨如何表现人物的 动态 以及 可爱 之处。第四章为描绘原创插图 ,在这一章里汇集了众多绘师倾力创作的他们自己所喜爱的少年形象,从 构图到上色方法都呈现出多样化的风格。读者可以
想必很多人都喜欢绘制美少女角色,却又苦恼如 何画出动作比例协调的形体。还有人在绘制身体时把 握不好平衡,或者不知该如何使角色*赋有女性魅力 。面对这样的问题,解决的办法在于两点:学习人体 平衡的基本知识,以及了解女性独特的身体特征。 《伊原达矢 角丸圆讲美少女体态造型》是伊原 达矢老师和角丸圆老师精心编*的漫画技法**教程 ,全书用生动而精致的图例讲述美少女身体姿态造型 的表现技巧,并辅以简明扼要的图注,使读者可以深 入了解相关技法关键点,掌握漫画创作高手的绘制思 路和表现手法。相信本书能够为广大动漫爱好者画出 美少女角色提供有益的学习参考。
《日本漫画创作技法 变形金刚》来自于PLEX国际设计公司的设计素材,PLEX是世界知名的动作人物造型玩具设计商之一,代表作为 金刚战士 、 汽车人 、 奥特曼 、 假面骑士 等等。本书介绍了一系列受欢迎的机器人形象,包括交通工具变形机器人、动物变形机器人等等。从坦克机器人到火箭机器人,从恐龙机器人到独角仙机器人,本书展示了各式各样的变形金刚的绘制方法。《日本漫画创作技法》丛书为北京电影学院动画艺术研究所推荐的优秀动漫游戏系列教材。
本书是动漫形象绘制的速查参考手册,全书分为7个章节,将动漫中常会出现的各种人物类型、动物、植物、纹样、交通工具、生活小物等等内容集合在一起,便于读者节省时间,迅速临摹、翻阅参考,手、脑同步,让你 脑海中的创意 不会被 手的执行力 拖了后腿。
荫系美少女与普通的少女不同,他们为了站在舞 台上给观众带来欢乐,从体型到服装、姿态,都要吸 引大家的眼球。要想画出富有魅力的萌系美少女,关键是服装和姿态。《萌系美少女的138个绘画法则(日 本漫画大师讲座)》的目的就是要让大家充分了解萌系美少女与普通少女的不同点,进而绘制出活泼靓丽 、光彩照人的萌系美少女。 本书是宫月Mosoko老师和角丸圆老师精心编*的 漫画技法教程,全书用生动而精致的图例讲解了萌系 美少女的表现技巧,并收录了精美的原创插画和案例 解说,使读者可以深入了解相关技法关键点,并直观 感受到漫画创作高手的绘制思路和表现手法。相信本书能够为广大动漫爱好者学画漫画提供实用的学习参考。
跟着本书一起画出有个性的漫画吧 服装绘制与人物头身比的关系 服装绘制与人物体型的关系 服装的三种基本类型 绘制服装的五个基本要点 服装面料皱褶的形成和表现 不同运动状态下服装皱褶的表现 7类24种不同风格的服饰造型
漫画技法图书在整个图书门类中属于非常小众的类别。绝大多数漫画技法图书为普及、零基础、入门型,涉及的主题有各类角色、服饰、组合等,而角色作为漫画中的重中之重,是需要广大动漫爱好者们首先面临攻克的难题。 美少女作为动漫中永恒的角色,总是以各种各样的鲜明形象呈现于故事情节当中,大大的眼睛、娇媚的姿态、反差的性格等,组成了各类或傲娇、或呆萌、或高冷的萌美少女,让我们自然而然爱上她们。 本书内容由作者杯子蛋糕花费诸多心思为读者精心编写,整合了《漫画技法从入门到精通: 萌系美少女绘画法则》部分技法内容,并更新案例、图鉴、知识点,增加彩色案例内容,全书有临摹图集,有彩色实例内容,是目前市面上少见的大综合、基础类教程图书。 角色之所以为 角色 ,而不是 人物 的原因,是在于我们为其赋予了各种 要素
此次的精装版原画集收录了100余幅《灌篮高手》全彩的精美画面,包括井上雄彦曾经发行的31本《灌篮高手》书的封面,以及书里一些全彩的插画,书里内容的前半部分和后半部分是井上雄彦曾经发表过的作品,而中间的部分是作者还没有公开的作品。陈冰青介绍说,此次在内地发行的精装版简体中文画集里该画集首次发行5000册,属于大16开大小的开本,共120页,每本单价42元,是精装版本,可供漫迷收藏。
《唯色:少女主题插画同萌绘》由饭糕绘画学院倾情编写,讲解少女人物造型表现的插画创作技法及作品赏析。首先书中介绍了少女主题插画的绘制基础,讲解插画绘制的基础知识和软件操作技巧。之后以7个不同类型的少女为主题讲解萌系美少女插画的绘制。*后 饭糕少女主题画廊 收录了饭糕绘画学院老师及学员的精彩作品。此外,书中还配有视频画廊,扫码即可观看更多精彩作品的教学视频。
相信画画,画画就会拯救一个人。 LISK 在国内年少成名的Lisk想要接触更宽广的世界,于是来到了美国读研。在马里兰艺术学院求学期间,美国的插画氛围开启了她的新世界。毕业后搬去纽约,寻找工作养活自己的压力让她再度改变。她一边画一边成长,像一块海绵不断吸收,个人风格愈发明显。从2012至2015,绘画记录了她在美国经历的高潮低谷。 《一个人的博物馆》是她的自传式画册,向所有关注她的新老粉丝、见证了她一步一个脚印的朋友、欣赏她作品的人,带来了一场记录自我的成熟展览。更是希望能鼓励所有热爱绘画的美术生坚持去实现梦想。
《卡通人物造型设计手绘技法》一书是作者团队近几年来在教学实践中的经验总结。全书从卡通人物创作的概念入手,归纳艺用人体解剖结构,分类解析卡通人物造型,细化卡通人物角色性格神态,详解卡通人物电脑上色步骤。以上四个方面分别由浅入深的讲解手绘卡通人物的灵感来源、创意定位、从草稿到成稿的创作过程,从手绘到电脑绘制的全过程。重点讲述了卡通人物的分类,涵盖了不同年龄及不同角色状态的人物形象。卡通人物手绘方法。对每个类型按照创作的过程和知识点分析讲解,较全面讲解了卡通人物的手绘方法与技巧。该书适合动漫设计爱好者和专业学生学习参考。
素描,要在一开始的时候就做好决定。要把什么东西画成什么样子呢?虽然在绘画中常有很多需要去探索的问题,但归根究底就是要自己决定。 把这个东西画成这个样子。 无论是头身比例的考虑还是绘画构图的平衡都是由此而生。而绘画中的素描草图,就是从*初决定的基点到*后完成作品必须要走的一条路。本书介绍了漫画素描造型的技巧。 C C动漫社编*的《超级漫画素描技法(造型篇)》是《超级漫画素描技法造型篇》的升级版本。
2010年中国的GDP已超过日本,中国成为仅次于美国的世界第二经济大国。比这一点更为振奋的是中国动漫产业经过近年来几何式的发展,目前原创动画片产量已经悄然成为世界第一。2008年中国的动画制作机构生产的原创动画片达到13万分钟,这一生产规模已超过日本和美国,而2011年更是超过了30万分钟。同时,以《喜羊羊与灰太狼》《秦时明月》等为代表的新一代原创动漫作品也受到了国人越来越多的喜爱,其中2011年春节贺岁档的喜羊羊系列动画电影《兔年顶呱呱》取得1.45亿元票房收入,创下中国国产动画片的票房纪录。 今天,我国正值动漫产业快速发展的时期,需要大量高素质的动漫专业人才。这为许多从小就喜爱动漫的年轻一代提供了实现个人梦想的不错机会。她而当你深入这个行业你会发现动漫的从业之路并不是一帆风顺的,动漫职场中常会有一些奇怪的现