乡村是整个中国的抹不去的底色。著名摄影家、纪录片导演焦波带领团队在山东沂蒙山革命老区沂源县杓峪村驻扎373天,拍摄了荣获20多项大奖的纪录片《乡村里的中国》。中国电影出版社推出的这本《乡村里的中国》,就是焦波对该片拍摄历程的详实记录。 该书向读者展示了影片拍摄的缘由、困难、进程、人物冲突等丰富的背后细节,对于看过该纪录片的观众,阅读此书可以对片中人物和情感有更深刻的了解,对乡村中国有更深刻、更细微的思考;对于没有看过该片的观众,本书则无疑是一位好的推荐人。 在叙述拍摄历程中的细节的同时,焦波导演自然也披露了他在这373天里的心路历程,让我们看到这位对乡村满怀深情的导演是如何去寻找和跟踪拍摄线索、如何思考对乡村生活和人物的表达。阅读本书,是一次与导演的对话,也是一次与乡村中国,甚至与我们
本书将电视访谈节目分为人物类访谈、事件类访谈和话题类访谈,分别探讨了这三大类访谈的进一步分类、价值要素和对主持人的个性化要求.总结了电视访谈的一般规律、电视访谈节目主持人能力建设和在节目运作中的整合策划,展望了新媒体语境下访谈节目主持的发展趋势。
本书作者为上海交通大学媒体与传播学院副教授,主要研究电影电视。本书稿为国家社科后期资助项目终期成果,在 重写电影史 的研究视野下,对中国早期电影的拓荒者、但尚未受到电影史学界充分研究的张石川进行全息式的人物志研究。书稿以张石川的个体呈现为经,以早期中国电影与上海都市文化为纬,史论结合,在重新认识和评价张石川的电影生产经营与导演创作的基础上,深化中国电影史学的基础理论研究。读者对象为中国电影史和都市文化研究者。本书是中国目前的中国品牌双年度报告。每年会对城市、消费品、工业品、流通业、文化与媒体、服务业等各行各业在双年度的品牌发展进行系统盘点,既有宏观的行业分析,又有微观的个案研究,内容丰富,形式多样。
《*国译制片研究》全面回顾了*国译制片60多年来的发展历程,从外政治、经济、**和媒介环境发展变*等角度,深入阐述*国译制片自新*国成立以来的发展变*和现状,力图丰富和完善人们对于*国译制片的了解,探讨*国译制片在市场*改革*遇到的困难,以期*国译制片在新时代焕发出新的生机。 《*国译制片研究》包括前言、五章内容和结语。前言是对《*国译制片研究》内容的简要介绍。章探讨了译制片的定义和分类,使读者对译制片的概念、分类和各类译制片的特点有清晰的把握,从而更好地探讨各类译制片*出现的具体问题。首先通过广义和狭义两种定义方式,区分这两大类译制片在制作内容和特点上的不同。然后按照译制片制作过程*所涉及的三方面内容,即译制片语言转换、译制片语言制作方式、译制片*播媒介和*播内容体裁,对译制片进行了详细的分类研究
中央电视台是中国目前*的电视新闻机构,也 是大陆早成立的电 视新闻机构。几十年来,其既拥有《新闻联播》这样 被喻为“政治晴雨 表”的栏目,也曾因为推出《东方时空》、《焦点访 谈》、《新闻调查》 等栏目,成为中国电视新闻改革的先锋。作为国家电 视台,其任何一次 改革都会吸引海内外关注的目光。因此,对央视新闻 生产的研究能够折 射出中国电视新闻生产的历史与现状。《中央电视台 新闻生产机制变革研究--基于媒介社会学的视角》借 鉴媒介社会学的研究框架, 从历史、现状、个案三个方面入手,探讨央视新闻生 产机制这个中观层面 的变革历程,力图突破以往表层化、碎片式的电视新 闻改革史的叙述, 为中国电视新闻改革的整体研究增添注脚。 《中央电视台新闻生产机制变革研究--基于媒介 社会学的视角》由王冲编著。
这本书是一群年轻的新闻圣徒满怀新闻理想和产业抱负而茁壮成长及《21世纪经济报道》成为“中国商业报纸领导者”的创世纪十年记录,是他们共同的梦想生根、发芽,长成参天大树的见证。这群新闻人用他们的好奇、热血和勇敢,使《21世纪经济报道》从一张报纸成长而为一个报系,见证并参与了中国融入全球化的深刻变革,于跌宕磨砺中逐渐散发出人类智性的光芒。本书也是精彩的财经媒体案例教科书。 这是一本适合年轻人阅读的书,它关乎一个人阅读当下经济社会的经验,字里行间反映了年轻人的锐利观察力和迅疾判断力,当然也有这个年龄段不可避免的意气风发及离愁别绪。 本书由范以锦、李良荣、喻国明、胡舒立推荐阅读。
本书以入世十余年、CEPA(《内地与香港关于更紧密经贸关系的安排》)实施十年和ECFA(《海峡两岸经济合作框架协议》)实施四年背景下的中国电影产业为研究对象,努力完成对中国电影产业发展的理性梳理、现状探询、得失总结、趋势探讨、策略建议。具体写作内容主要包括:一、纵向考察和翔实梳理中国电影产业制片创作、宣传营销、影院建设、后产业链条、海外输出与文化软实力传播等发展现状,深度检视存在的相关问题与不足,尝试提出有效的应对策略与建议;二、以国际视野和前沿思维为特色,横向比较研究美、韩、日、英等国家电影产业发展的模式特点,深度剖析这些电影发达国家或发展迅猛国家的电影产业对中国电影产业发展产生的启示,以期得到利于中国电影产业未来拓展与国际推广的参考意见。
《广播电视编导与播音主持艺术精品教材译丛·视频制作:专业素养与技巧(第10版)》全面而详尽地介绍了电视节目制作的各个步骤所涉及的职业素养要求和设备原理及操作技巧。在系统阐述传统的、经过验证的、经典的电视技术原理的基础上,紧跟视频制作领域的发展,对数字以及高清格式、高清晰度电视、无带化技术、互联网、光盘和便携式设备等现代技术和设备做了重点介绍。教材整体风格简明易懂,内容详细深入,适合广播电视等相关专业的学生及媒体从业人员使用。
秦俊香*的《平民化与史诗化--电视剧风格论/ 影视多棱镜丛书》的主要研究对象是中国电视剧中的平民化和史诗化两种基本叙事风格。作者以传统风格学理论和其他相关美学理论为支撑,以电视剧史论和批评等方面的研究成果为参照,全面研究了这两种叙事风格的叙事内涵、叙事策略、审美品格和存在问题等,并预测了两种风格未来的发展趋势。
二十世纪六十年代,瑞察欧贝瑞为电视剧《飞宝》(Flipper)驯养海豚,亲身参与建立一个价值数十亿的海豚表演观光产业。直到一只海豚在他怀里自杀身亡,欧贝瑞开始反思并彻底改变自己的人生——从驯养海豚到释放海豚。 一次偶然的机会,他发现了猎捕海豚的大本营:一个座落于日本渔业小镇太地町的神秘海湾。在那里,每一个猎捕季有数千只海豚被屠杀和贩卖,鲜血染红了整片水域。 为了制止这种猎捕行为,欧贝瑞带领了一个行动小组,成员包括潜水专家、前陆战队队员、好莱坞电影道具专家、生物学家等,冒险深入太地町,拍摄一部纪录片……
调频文化凡音团队建构了全新的区域广播的传播形态和节目样式,本书为凡音团队成员的文集,对当下思考区域广播如何变革、如何再现生机、如何实现社会(传播)效益和经济(经营)效益双丰收的广播工作者有所启迪和助益。
周敏编*的《电视娱乐节目的公益性传播研究》主要介绍电视娱乐节目公益性创新的视野、理论根源、呈现方式、发展动因;基于当下电视娱乐文化公益性创新的传播现状,本书尝试提出娱乐专业主义理论;在娱乐专业主义的创作实践中,电视娱乐文化要做到“低俗文化”与“高雅文化”、“商业文化”与“ 公益文化”、“娱乐至上”与“娱乐至死”的辩证平衡。
《电视节目制作(第4版)/高等院校广播电视学系列教材》在整体结构和纲要基本不变的基础上,增加了近年来较普及的虚拟演播室技术,删减了逐渐淘汰的模拟设备介绍。《电视节目制作(第4版)/高等院校广播电视学系列教材》注重基础知识和实际运用相结合,在系统介绍相关理论的基础上,对电视节目制作的具体流程、人员、设备相关要素作了详细介绍。全书分十二章,分别为电视节目制作概述、电视摄像技术基础、电视节目的摄影、电视摄影构图、电视摄像用光、录像机技术基础、编辑机、视频切换器、非线性编辑系统、电视音响设备、电视语言、电视节目编辑。 《电视节目制作(第4版)/高等院校广播电视学系列教材》既可作为高等院校相关专业的教材,也可作为电视工作者及希望了解电视工作的广大社会读者的参考书。
本书是扬州广电杯“创新与融合:城市广电媒体改革与发展”征文参评作品集,以奖项为划分,整理了一、二、三等奖及优秀奖获奖作品。获奖作品阐述了城市广电传媒在“媒体融合”视域下的运用发展转型、创新及突破。探究和分析了互联网+背景下多媒体互联时代中,城市广电传媒、电视节目的新媒体发展趋势和盈利新模式。探析了多个不同城市广电媒体节目作品的建设及转型策略。
《沉默的词》由宝贵敏著