《中国古代漆器》一书向读者展现的是一个瑰丽无比的髹漆工艺世界。书中既介绍了髹漆工艺的起源与发展、种类与功能、制作方法与工艺特征、价值与作用，又利用大量考古资料对历代漆器特别是秦汉以前漆器作了一个比较全面、系统的介绍，力图使读者在鉴赏中国古代漆器艺术总体风格的同时对各个时期漆器艺术特征有所认识，具有较强的知识性和科学性。书中每个时期漆器均注有资料来源，便于读者查阅。不同时代器型迥异的漆器都配有线插图或彩色照片，图文并茂，具有较强的趣味性和可读性。
镰田武志与南美手工结绳Macrame邂逅于持续了3年的南美旅行中。原住民热情似火的风俗及文化滋养着这片热土，各种美丽的动植物，稀有的岩石群，从车窗向外远眺彩虹的断层、天空和大海的颜色……那种大自然浑然天成的造型和色彩带给他永不厌倦的感动和震撼。在这些日子里，他被当地独特的手工艺等所吸引，一直关注并寻觅着。Macrame是一种变化无穷、其乐无涯的手工艺。仅用几种简单的既定规则就能够将自己的想象、灵感通过绳结变换出来。本书中介绍的结绳饰品，从简约实用的相机挂绳、书签、表带、书带，到具有浓厚异域风情的手链、项链坠、戒指、耳环、钥匙扣等，都可以在一天内完成。希望能将Macrame这种结绳技艺带入大家的生活，不管是作为配饰还是日常家居装饰，都能令人赏心悦目、心情飞扬。
苏州灯彩制作技艺于2008年6月被国务院、文化部正式列入第二批重量非物质文化遗产项目扩展名录 ，汪筱文是该项目重量代表性传承人，汪丽秋是该项目市级代表性传承人。苏州市苏艺灯彩艺术有限公司是文化和旅游部认定的苏州灯彩项目重量保护单位。苏州灯彩史称“苏灯”， 距今已有1600多年的历史，宋代周密的《乾淳岁时记》称：“灯品之多，苏福为冠。”又称：“禁中元夕张灯，以苏灯为最。”苏州灯彩冠绝于各流派之首。苏州古典园林建筑艺术、吴门画派绘画艺术促进了苏州灯彩艺术的发展，形成了独特的艺术风格。苏州灯彩是集造型（扎架）、裱糊（糊灯）、绘画（灯画）、剪纸（套色灯花）、装饰（美处理）及声、光、电多种艺术与一体的综合工艺美术，以“精、细、美、雅”称著的艺术特色。
本书以中国与日本有交流的陶瓷相关内容为切入点，通过人工搜集与自动统计两种方式，挑选出使用频率较高的陶瓷术语。本书以这些术语为范例，通过中日两种语言的对照释义、拓展阐述等直观的表达方式，以点带面，综合展示中国和日本在陶瓷文化交流方面的相互影响与借鉴关系。
端砚作为重量非物质文化遗产项目，在内涵上应该包括两部分：端砚石材和端砚制作技艺，可以说石材决定了端砚的原始价值，制作技艺则决定了端砚作品的艺术价值。本书主要介绍了端砚石材的开采历史、产地、坑口以及各类石品和基本的制作技艺。本书应用ISLI和MPR技术，图文视频结合，通俗易懂，兼顾了辨石、制作和欣赏的介绍。
古籍刻工一直是传统文献学所关注的重要对象。本书在广泛搜集与整理数千条清代刻工题名的基础上，通过宏观与微观两种视角，将刻工群体置于出版、文化、艺术等更为广阔的社会领域中加以考察，并对清代书籍史中的一些重要问题进行了深入探讨。
本书基于音乐评论家陈立老师多年收藏的艺术摆件，呈现出隐藏摆件之后的，与音乐、绘画、雕塑、建筑等艺术形式有关的各种故事。全书分为30篇，按照摆件故事的发生时间排序，包括《威尼斯的玻璃工艺品》《穹顶的故事》到《黑森林咕咕钟》《莫扎特巧克力》《喜姆娃娃》等。全书图文结合，除了艺术作品，还有陈立私藏的摆件照片，它们无一不展现出欧洲艺术的历史底蕴和人文色彩，可以带领读者追寻艺术文化的踪迹。
本书围绕大理白族扎染工艺进行书写，其中所涉及到的内容有：大理白族扎染文化综论、大理白族扎染工艺、大理白族扎染的扎花方法与装饰纹样、大理白族扎染图案的表现内容、大理白族扎染的传承与探索、大理白族扎染技艺代表性传承人及基地简介等方面。就大理白族扎染文化的研究思路而言，本书以历史文献为起点，依据田野调查的数据资料，从大理白族扎染工艺的历史溯源、工艺文化、图纹美学以及传承发展等方面加以论述，对大理白族扎染的发生与演变，以及在其历史发展中所呈现的工艺形态进行思考和探索。
瓷器是中国拥有有代表性的器物，也是与我们的生活息息相关的器皿，制瓷是极富趣味性、艺术性的传统手工艺。本书用散文的笔调、笔记的体例，从烧造的故事角度，将材料、历史、文化、工艺融在其中，结合大量精美的图片，让读者能形象地看到瓷器的诞生过程及其背后的故事。
山石韩叠山技艺是古老的汉族传统手工技艺。叠山造石，本就是一门有法无式的技艺，在掌握了基本的叠山方式方法后，不管在何种环境、运用何种石材，只要用心，都能叠造出优美的并与环境相匹配的山石来。本书分为 山石韩叠山的历史渊源 山石韩叠山的历史贡献 山石韩叠山的传承发展 山石韩叠山的传承发展 山石韩叠山技艺的保护与发展 山石韩造园叠山作品赏析 六章，介绍了 南韩北张 之一的山石韩叠山的历史渊源，其创立与传承脉络，其工艺流程和技法，其创新发展与保护，以及其经典作品等。
本书是中里华奈推出的第5本钩针蕾丝小物作品集。书中作者介绍了20多种精致、逼真的花草和果实钩织方法，以及将这些花草果实组合在一起形成美丽花束和装饰小物和框画，令人爱不释手，非常实用。全书彩色印刷、基础教程详细，无论新手那是高手都可制作出独一无二的蕾丝饰品。全书20种精美蕾丝花饰等你一起来挑战。
本书由金申研究员著，于1992年由四川旅游出版社首次出版，一度广受好评，今增补修订后再版。该书主要分为六章，分别介绍了藏传佛教的基本知识，藏传佛教的建筑和美术，藏传佛教的各类佛像，佛像的手印、坐姿、衣饰、台座等，寺庙的供物、法器、吉祥图案等，服饰礼仪类等知识，以平实的语言、专业的视角较为全面地介绍了藏传佛教的方方面面，使读者对藏传佛教产生较为深入的了解和认识。
本书由金申研究员著，于1992年由四川旅游出版社首次出版，一度广受好评，今增补修订后再版。该书主要分为六章，分别介绍了藏传佛教的基本知识，藏传佛教的建筑和美术，藏传佛教的各类佛像，佛像的手印、坐姿、衣饰、台座等，寺庙的供物、法器、吉祥图案等，服饰礼仪类等知识，以平实的语言、专业的视角较为全面地介绍了藏传佛教的方方面面，使读者对藏传佛教产生较为深入的了解和认识。
本书由金申研究员著，于1992年由四川旅游出版社首次出版，一度广受好评，今增补修订后再版。该书主要分为六章，分别介绍了藏传佛教的基本知识，藏传佛教的建筑和美术，藏传佛教的各类佛像，佛像的手印、坐姿、衣饰、台座等，寺庙的供物、法器、吉祥图案等，服饰礼仪类等知识，以平实的语言、专业的视角较为全面地介绍了藏传佛教的方方面面，使读者对藏传佛教产生较为深入的了解和认识。
矫友田著的《图说皮影绝艺》从皮影的起源讲起，围绕皮影的发展历史、皮影技艺、皮影艺术的传承、皮影在全国形成的地域流派、有关皮影的故事传说进行了生动活泼、图文并茂的讲述，使读者能够了解这项濒临灭绝、亟待拯救的手工艺术的魅力，对中国民间艺术能够给予足够的重视。
矫友田著的《图说皮影绝艺》从皮影的起源讲起，围绕皮影的发展历史、皮影技艺、皮影艺术的传承、皮影在全国形成的地域流派、有关皮影的故事传说进行了生动活泼、图文并茂的讲述，使读者能够了解这项濒临灭绝、亟待拯救的手工艺术的魅力，对中国民间艺术能够给予足够的重视。
非物质文化遗产的继承大多采取时代、师徒相传的形式，传统技艺因人而存，在非物质文化遗产的继承和保护上，传承人具有举足轻重无可替代的作用。传承人口述史不应仅仅被定位为传承人的生活史、人生史，更应该是一部传承人的心灵史。从这个角度看，记录保存传承人的关于传统技艺的生动论述，具有抢救历史文化资料的重要意义。同时，传承人生动的讲述，可使非物质文化遗产以其鲜活亲近的风貌呈现在世人面前。 “北京非物质文化遗产传承人口述史”是首套关于北京非物质文化遗产的系列口述史丛书，它旨在抢救整理北京非物质文化遗产珍贵的历史资料(口述资料)，使鲜活亲近的非物质文化遗产走进寻常百姓的生活，并使其在普及中得以保护和发展。徐建辉主编的《北京非物质文化遗产传承人口述史(金漆镶嵌髹饰技艺柏德元)》为此丛书中的一本。
矫友田著的《图说皮影绝艺》从皮影的起源讲起，围绕皮影的发展历史、皮影技艺、皮影艺术的传承、皮影在全国形成的地域流派、有关皮影的故事传说进行了生动活泼、图文并茂的讲述，使读者能够了解这项濒临灭绝、亟待拯救的手工艺术的魅力，对中国民间艺术能够给予足够的重视。
