这是一套关于日本三种美学的理论书籍，分成《幽玄》《物哀》《侘寂》三册，系统阐述日本美学的概念和发展渊源。 《幽玄》 幽玄 *初用于传统歌论、能乐论中，包括具有宗教意味的假面悲剧和世俗化的滑稽科白剧。在平安时代后的镰仓时代，禅宗传入日本。它逐渐将美的感性深化为精神内在，并产生了 幽玄 的审美意识。因此，日本的美，不会一览无余。大西克礼将 幽玄 总结为：收敛、隐蔽审美对象、微暗且朦胧、寂寥、深远而深刻、超自然性、飘忽不定、不可言说的情趣。而在 幽玄 的世界，以上关键词往往不独立显现，是相互融合的。 《物哀》 物哀 一词*早的来源是日本国学家本居宣长，他评价《源氏物语》是对周遭的人事和自然，怀抱有细敏微妙的感受力，并由此将这一特质提炼为 物哀 ，将日本文学的本质归纳为 在于物哀 。本居所指的 哀 ，
菊 是日本皇室家徽， 刀 是武士文化的象征，美国人类学家鲁思 本尼迪克特以 菊 与 刀 来象征日本人的矛盾性格，亦即日本文化的双重性（如爱美而又黩武，尚礼而又好斗，喜新而又顽固，服从而又不驯等等），由此入手，进而分析日本社会的等级制及有关习俗，并指出日本幼儿教养和成人教养的不连续性是形成双重性格的重要因素。作者把日本文化的特征概括为 耻感文化 ，认为它与西方的 罪感文化 不同，其强制力在于外部社会而不在于人的内心。
《菊与刀》是二战后期美国人类学家鲁思 本尼迪克特奉美国政府之命，为分析、研究日本社会和日本民族性所做的调查分析报告，旨在为美国管制战败后的日本提供政策依据。 菊 本是皇家家徽， 刀 是武家文化的象征，本尼迪克特以 菊 与 刀 来象征日本人的矛盾性格，亦即日本文化的双重性（如爱美而又黩武，尚礼而又好斗，喜新而又顽固，服从而又不驯等等），由此入手，进而分析日本社会的等级制及有关习俗，并指出日本幼儿教养和成人教养的不连续性是形成双重性格的重要因素。作者把日本文化的特征概括为 耻感文化 ，认为它与西方的 罪感文化 不同，其强制力在于外部社会而不在于人的内心。 本书自1946 年出版以来，在全世界引起了强烈反响，已经成为研究日本民族性的书，并被认为是社会科学研究直接运用于政治实际操作的杰出例证。
为什么拜佛时要跪坐行礼？ 为何寺院的地面简单朴素，天井却装饰得金碧辉煌？ 佛像不同的手势、身姿有什么别样的意味？ 为什么走进寺院拜佛会让人瞬间心如静海？ 本书就是以第yi次探访、游览日本寺院的视角，由一个个简单的问题开始的。从久负盛名的东大寺、法隆寺，到别具特色的达摩寺、熊野摩崖佛，你将走进日本的大小寺院，近距离观察寺院建筑的布局与设计，欣赏姿态各异的佛像，了解它们背后的故事，丰富认知和感受。 寺院连接着现世与佛的世界，无论是低头、礼拜、抬头仰望佛像的参拜方法，还是寺院建筑、佛像的精巧细节，都凝聚着前人的智慧与虔诚之心，也寄托了人们无数的向往与心愿。
京都是一部活生生的 日本史 。日本再无一座城市像京都这样，布满历史的沧桑与印迹。 漫步于京都街巷，我们能从棋盘格的城市格局中看到平安贵族对大唐的向往，在六波罗看到《平家物语》的遗迹；转过街角，又在银阁寺的茶室里发现茶道与花道的起源；而在醍醐寺，樱花树下萦绕着丰臣秀吉未做完的梦。神社、寺庙、庭院、泉池，京都的美，不仅在于风景的美，更在于历史的厚重。 以时间划分空间，以空间展现时间，在不同的地点，探寻不同的历史。京都大学教授林屋辰三郎，凭着对京都的熟稔和专业，解读古都，从一座城市一窥一个国家的历史。
作者在日本留学、工作的31年中，有机会接触到上至首相、下至平民的立体的日本社会和各种阶层的日本人，发现日本人的做事方式与思维方式与外国人不太一样。这 不一样 ，体现在时间观念、暧昧文化、伙伴意识、待客之道等诸多方面。而正因为这些不同，也使得不少人难以理解日本人做事的习惯与规矩。《日本人的性格》通过一个个故事来诠释日本人内敛、从众、忠诚、谨慎、不给别人添麻烦的思维与行为准则的内涵，希望能够让读者朋友们更好地了解日本人的做事方式，了解日本的风土人情，知道如何与日本人、日本社会打好交道。
山东出版集团重点图书 中国世界遗产全记录丛书 之一，一本帮助您深度了解世界文化及文化景观遗产的图文书。 中国的世界文化遗产是全球性的具有突出价值、为人类罕见、无法替代的文化财富，是中华优秀文化遗产中的。迄今为止，中国文化遗产已被列入《世界遗产名录》的有37项（含5项文化景观遗产），数量在世界范围内名列前茅。本书从每个文化遗产的实际出发，以述论结合、图文互动的方式，揭示了它们的文化内涵、特色、价值和意义。本书将文献研究和田野调查结合，新老遗产照片关联比照，学术成果大众化、通俗化，使其内在价值与呈现形式实现了有机统一。 本书用生动清晰的图像、深入浅出的文字，告诉读者为什么这些中国文化遗产成为了联合国教科文组织承认的 世界遗产 。与市面上已有的较多世界文化遗产类图书不同，本书
本书包括鸟山石燕绘制的《画图百鬼夜行》《今昔画图续百鬼》《今昔百鬼拾遗》《百器徒然袋》四部作品，共描绘 207 只妖怪，是日本文化的妖怪谱系代表，被称为 日本的《山海经》 。图书不仅具有艺术性，还具有很高的文学性，对研究日本文化有重要意义。 本书对原有的二百多张图片进行精修，并重新着色成双色，使其呈现出*好的视觉效果。同时，我们通过翻译原图上的文字、搜集古籍内容，对每只妖怪进行解说，使它们的形象在读者心中更加鲜明可亲。图书采用精美的裸脊装帧方式把大师的作品完美呈现出来，具有很高的收藏价值。
旅游景点里不仅有吃喝玩乐，也可以有深知灼见。作者李仁毅在本书主要介绍了72个日本热门名胜景点背后的逸闻趣事，有神话传说，有历史细节，有个体故事，或神秘，或震撼，或 此中有真意 ，知识性与趣味性兼具，为读者提供了一个深度趣游日本的知识通道，更是一本了解日本文化的理想工具书。
本书系统介绍了印度自《吠陀本集》（公元前二十世纪或更早）至《往世书》成书时期（约公元三世纪）长达数千年间的神话和精神传统谱系。本书分为三大部分，每个部分都包含了或长或短的神话背景介绍，以及其发源历史、精神谱系、流传故事等，客观还原了印度历史中吠陀时期、史诗时期及其之后各时期的面貌。作者以现代学术研究的严谨态度，抛弃个人偏见及观点，对印度精神谱系做了贯通流畅的梳理和解读，使本书具有学术价值的同时，也具有简洁明了的阅读性。
凡是有人居住的地方，就有器物。衣食住行，它们与我们朝夕相处，如影随形。一个人如何在生活中使用器物，就等于坦白了他过的是怎样的生活。而器物所体现的，便是工艺之美。《工艺文化》以此出发，探究了何为工艺、工艺的诸多特点、工艺为何是美的等诸多命题，成为日本民艺之父柳宗悦的经典之作。
强调礼节、秩序及仪式，温柔文雅、合群顺从的日本人，其大众文化中却处处糅合了*病态的暴力与色情美学。以 家庭 为价值判断的核心，对 母亲 父亲 形象的期望、幻想，造成日本人对性别的焦虑与矛盾。男性对 母性 的渴望、对女性力量的恐惧，以及对女性性欲的忧虑，通过谷崎润一郎、吉行淳之介、沟口健二、铃木清顺等人的作品展现无遗。而重视合群、强调集体的日本人，个人内心情感与自我主张在社会规范与社会期许面前毫无作用。群体和人际关系的束缚，造成在义理人情之前，道德、法律都需退让，进而说明日本人往往缺乏个人责任承担意识的民族性。 《日本之镜》通过对电影、戏剧、文学、艺术和神话传说鞭辟入里的分析，剥开附在日本文化表面的层层面纱，解释日本民族这些两极又矛盾的文化特性，同时勾勒出日本人如何映照出自身的样貌。
《胜王瑜伽》包含两大部分，*部分是辨喜在纽约的演讲记录，第二部分是他对瑜伽经典帕坦伽利《瑜伽经》的逐句翻译、注释和评论。《胜王瑜伽》一书包含了英语世界中*个英文版瑜伽经，在世界瑜伽传播史上具有里程碑的意义，*次为吠檀多不二论传统确立了一条新的瑜伽道路，即胜王瑜伽之道。这一道路，为瑜伽契合现代主流的 梵我合一 或者 天人合一 这一实践哲学开辟了一条现代新径路。
公元794年，桓武天皇迁都平安京，其地东有鸭川，西有山阴道，南有巨椋池，北有船冈山，是一块 四神相应 的福地。这就是今日的京都。 这座仿照中国古都建成的城市初被称为 平安京 ，从规划时就被致力打造成为日本的 千年之都 ，平安宫与罗城门、东寺与西寺、金阁与银阁 共同构成华丽舞台，《源氏物语》《平家物语》在此上演，能乐、狂言在此孕育成型。 建都至今一千二百余年的京都是如何被打造出来的？经历无数灾难与兵燹的古都如何浴火重生？孕育于其中的市民文化如何改变甚至主宰了城市的命运？这座城市见证了日本历史与文化的兴衰更迭，以及生活在其中的人们的悲欢离合，京都人的智慧与力量，也在古都的一次次新生中显露无遗。
与朝鲜陶瓷器的邂逅，启发了日本著名美学家、民艺之父柳宗悦的美学探索，最终促成影响整个日本社会的 民艺运动 ，波澜延宕至今。本书为柳宗悦研究朝鲜半岛器物的论述文集，亦为了解民艺思想的奠基之作。曾散缀于《白桦》《工艺》等重要文艺杂志的十数篇名作，解剖了朝鲜半岛工艺美术的特点及风格，对比了东亚三国工艺作品的相似与差异。对器物的品鉴，体现了柳宗悦在东亚历史风云变幻的年代，对普通民众生活的深刻理解，其美学思想超越了文化和地域，包含着深厚的人文主义情怀。
19世纪末，为打开 隐士之国 朝鲜的大门，欧美列强轮番侵扰，主政的大院君坚决攘夷，拒绝通商传教，树立斥和碑，告诫子民 洋夷侵犯，非战则和，主和卖国 。 然而1875年，日本制造江华岛事件，率先与朝鲜缔结不平等条约。此后，朝鲜陆续与欧美列强及清国签订条约，朝鲜半岛沦为各国势力的角逐场：日本计划吞并朝鲜，以朝鲜为跳板侵略大陆；清国希望维持与朝鲜的宗藩关系，将朝鲜作为抵御侵略的防波堤；美国希望打开朝鲜国门，获取贸易利益；俄国希望在朝鲜扶植势力，牵制日、美、英三国 在各国势力面前，小国朝鲜的命运如风前灯火。为了延续国祚，保全儒家文明，朝鲜只能在夹缝中求生。
《四季便当Ⅱ》是吉井忍口碑佳作《四季便当》姊妹篇，本格日本料理指南，写在食物里的生命故事与季节流转。作者秉承日式料理传统，选用中国当地当季食材，介绍27道纯正和风便当的做法：饱含踏青回忆的草饼便当，作为女儿节 定番 的什锦散寿司，高中最后的便当 味噌炸猪排 ，当之无愧的 男人料理 日式炒面，作为家的象征的关东煮便当，让人体悟 活着的喜悦 的法式吐司 除了和风便当食谱和实用 便当小贴士 之外，书中更有27段温暖的生命记忆：在小学校园吃 给食 的经历，成都留学期间第一次吃钟水饺的回忆，旅居法国时那难忘的 夜晚的鸟声，山中的路 ，北京奥运会时在小餐馆与一位老人的对话，疫情中带饭团便当骑摩托去山里呼吸新鲜空气的幻想 一段段与食物相关的记忆，经历时光浸润与人生况味的糅杂，生发出无限温柔蕴藉的生之滋味。 吉井忍
20世纪90年代初，泡沫经济崩溃，日本开始进入了30余年的发展低迷期。直到最近几年，日本才出现经济复苏的迹象。这是否意味着经济已经走出了泡沫经济崩溃的阴影，开始步入振兴的轨道？日本社会对此有各种看法。有人认为日本经济已经复苏，也有人认为日本经济依然处在黑暗的隧道中。 本书回顾日本经济在过去30年间走过的艰难之路，介绍经济低迷期的日本企业为寻求 活路 采取的种种措施与办法，揭示日本社会在挣扎过程中有过的成功经验和失败的教训，了解他们如何应对内需低迷和寻求 出海 开拓海外市场的做法，以帮助人们应对全球经济下行的各种压力，发现企业生存与发展的活路，找到复苏经济的钥匙。
本书是日本著名建筑师中村好文拜访艺术创作者宅邸的文集。中村好文在书中走访了14位艺术家的住宅，以建筑师的眼光，发掘潜藏在建筑中的人性温度和独特灵感。书中走访的艺术家，并不是那种政府发过荣誉勋章的著名人士，而是一些与地位和名誉都无缘的自由人，他们爱艺术亦爱生活，利用承载着个人记忆的小物品，辅以各自擅长的手艺与匠心，打造出独属于自己的 手作私宅 ，令家居空间充满创作者的血与骨。栖身之所是 房子 ，容纳起生活才成为 家 。跟随本书发掘日常乐趣，搭建起创意生活的舞台，让住宅充满潜在的可能性。
日本三大俳句诗人中，松尾芭蕉被誉为 俳圣 ，与谢芜村和小林一茶居至圣左右，以 亚圣 之姿并为三圣，三者地位类似唐诗中的杜甫、李白和王维，至今仍是诗歌星空中*为闪亮夺目的星辰。 芭蕉以风雅为生命，蕉门蕉风，将俳句提升至 道 之境界。芜村则为中兴健将，将俳句的入诗题材延伸至天地万物，达到 自他无差别 的境界，表现手法也更趋细致、艺术化。一茶效仿前人，继承闲寂、幽玄美学的同时，又发展出独特的变奏，为俳句加上诙谐的个人印记，直白表现出对生活的感受。 本书从芭蕉、芜村和一茶各自创作的不同题材、类型的俳句中，遴选出300余句，按年代先后编排并附上原文、读音及简注，以助鉴赏。
本书结合中华文化国际传播的新形势、新要求、新目标和国际传播的未来规划，围绕中华文化国际传播、国际中文教育和留学生讲中国故事能力培养的一些思考。全书分四章，第一章 中华文化国际传播：理论与实践 ；第二章 汉学家与中华文化国际传播 ；第三章 向世界讲好中国故事：理论与实践 ；第四章 同济智慧与向世界讲好中国故事 。
