本插画集收录了当今国内外主要以线条进行创作表现手法的艺术家近四百幅作品。开篇介绍了当代线体艺术的历史背景与发展，以及诸多相关艺术家的成就与贡献。后为25位艺术家的作品赏析，每位艺术家开篇均有一段简短的个人介绍和精彩访谈。问题主要关于使用线条进行创作的初衷、灵感的起源、喜爱的艺术家、创作的技巧以及时间等。每位艺术家根据作品水平与题材，大约甄选5-10幅作品；对于细节较多的作品，还采取局部细节放大的形式，以丰富内容编排的效果。
本书分四部分：*部分内容为人体结构基础知识；第二部分为局部速写表现方法；第三部分为单人、双人、组合以及场景速写表现方法；第四部分为范画临摹与欣赏。全书内容从基础知识中局部分析、人体比例特点到观察方法和表现技法，再到姿势的表现，逐步深入，循序渐进。另外有供临摹的作品欣赏。
本书将收录了自1993 届书法主义展至2014年 1届书法主义展中11届展览的重要文件和代表性文献，包含每一届展览的主题和文化指向以及不同观点的表述，包裹每一届展览的作品和文献，以大量图片为核心，以历史叙事的顺序，记录了20年来书法主义展览的重要文本和图片，引导读者了解书法主义从发生到发展的主要历史脉络，是广大读者和书法爱好者，大专院校的师生，中国书法的探索者、书法艺术的研究者的重要文献书籍，这是当下中国 全面， 完整、 有 视野的书法现代文化文献，该书的出版不仅填补了书法现代文化历史进程中文献的空白，还是目前大中院校书法教学的重要教材，又是海外对中国现代书法研究的 重要文献图录。
本书是一本以静物照片为主的高考美术素材类辅导书，适合广大的美术爱好者和艺考生使用。本书从基本的画面构图、黑白灰、体积感、质感、空间感和试题分析讲起，通过静物照片写生与反复临摹的方式相结合，用步骤解析、彩色照片对应黑白照片的方式分析素描静物训练中的造型、质感、空间等问题。后通过照片对应范画的形式，对考试中经常遇到的绘画主题进行了分类训练。
陈东山擅长工笔花鸟，功力深厚，画风独特，观其作如临其境。本书中鹅鸭、雀鸽、蜂蝶、竹菊、荷莆、草石等，皆在其笔下生趣，相得益彰。“工笔画”是相对于“写意画”而言，其重在“工”，“工”即“细致、精巧”之意，所以，一直以来，工笔画就是使用“尽其精微”的手段，通过“取神得形，以线立形，以形达意”完成创作。在工笔画中，无论是人物画，还是花鸟画，都是力求于“形”似，“形”在工笔画中占有重要的地位。
《意笔花鸟画（中国美术学院名师教案）》由 花鸟画家叶尚青著，内容涵盖了意笔花鸟画的历史、基础技法以及临摹、写生、创作的全过程，是中国美院中国画系意笔花鸟画教学的经典之作。 《意笔花鸟画技法》是国画入门的基础丛书之一，该书原于20世纪末由我院 画家叶尚青教授编写，该书体例完整、材料翔实，内容循序渐进、深入浅出、图文并茂，但因编写时间较早，建议根据当代阅读习惯重新调整编排方式，增减部分图片和说明文字以飨读者。
此书的绘画技法，是作者在对传统绘画技法的理解与应用的基础之上，对传统技法进行了大胆的尝试，经过长期的绘画实践，形成了独特的表现技法。例如：画荷叶积水法，既保留了中国画线点结构特征，又彰显出现代新技法的表现优势。在染鱼时，利用传统的染高和染低相结合的方式染出鱼的明暗关系，表现出类似于西画的体块特征。在“古为今用，洋为中用”的前提下，形成了特有的绘画风格。
《传统山水画(中国美术学院名师教案)》由著名山水画家张捷，蓝铁和 史论家郑朝合著，内容涵盖了传统山水画的历史、笔墨和设色、构图、写生、创作，及一些具体对象的表现方法，是中国美院中国画系传统山水画教学的经典之作。为了进一步加强对传统经典山水画的学习与研究，从而提高基础部学生的创作水平，设置以传统山水画临摹为主，写生、创作、国学、书法、诗词提拔相辅助的专题性的教学模式，使学生在提高临摹水平的同时，感受中国传统文化的精深，为造就 艺术人才打下基础。学生们意识到对传统经典山水画研究学习的必要性，它是山水画正本清源、传统出新的基础。
完美教学-曝光 素描头像绝密课堂
素描风景是提高艺术审美和造型能力的必修课。 训练素描风景不但能提高学习者的观察能力和记忆能力，也能提高画面的组织能力、表现能力和理解能力，促进自身的绘画综合能力发展。同时，画素描风景也是一个积累创作素材的过程，或者说是通向未来创作之路的 手段。 熊飞编著的《熊飞说素描风景/名师课堂》既有关于素描风景的理论阐述，也有作品分析文字讲解，同时还选登了不同元素的风景素材供学习者创作学习，它将 好地引导我们了解素描风景这一艺术领域的诸多方面。我们不仅可以从众多的作品中得到启发，还能找到可供临摹学习的范例，它将帮助我们不断提高自身的绘画表现水平，并且能够激发我们的想象和灵感，学会乐于探索，从而获得素描表现上的无限可能性。本书作者熊飞老师在基础绘画教学中有着丰富的经验，他的绘画作品严
