《影视导演艺术教程》(第二版）紧紧围绕导演的核心 如何用视听语言讲故事，将复杂的导演叙事提炼成五大重点教学模块： 模块一：单(长)镜头叙事 模块二：视听化的人物出场 模块三：推动叙事的视觉化细节元素 模块四：推动故事并吸引观众的悬念 模块五：具有叙事意义的结构语言 五大模块涵盖了导演叙事的主要内容，并使导演教学按步骤、分阶段地深入进行。本书选取的影片案例，充分涵盖国际与国内、经典与当代、类型与先锋等电影艺术范畴，以丰富多样的片例论述导演叙事的特性和普遍规律，使学生深入领会导演叙事的精髓要点。 教授导演，空谈高端的艺术不能解决学生创作实践中的实际问题。《影视导演艺术教程》（第二版）的另一重点，即是在每一教学模块的讲授之外，配以该模块学生作业的讲评分析。我们认真挑选了
《 节目主持(第二版) 》为 节目主持 全国统编专业教材的问世标志着中国节目主持专业产生了自己的比较系统完整的理论和训练体系。 《 节目主持(第二版) 》教材分为 基础篇 和 综合篇 ，共设十章，论述了节目主持的理念、节目主持的思维特征与技术技巧等。内容全面，符合对教材的科学性、完整性和糸统性的要求。 由于节目主持是一门实践性为主的专业，本教材突出了实训的元素和方法并将节目主持分解为十大要素且釆用了大量成功的案例。 检验一本教材的可行性，除了理论的阐释必须科学与普适以外，更重要的是能够总结出实施这些理论的方法与技巧，也就是基本的专业知识与技能。 借再版之际、在原九章基础上增添第十章：讲好中国故事篇。 *节为董卿全新讲述中国故事，第二节为再造语言讲好中国故事，*节从 朗读者 的创新视角入手、 第二节从新媒
《世界经典影片分析与读解》（第三版）精选了国内外15部不同时期的优秀经典影片，着重在视听语言上进行全方位的专业分析和读解，特别是对于不同经典影片的构成、运镜方式、声音结构、用光、构图、造型和表演等诸方面都做了详细、深入的分析和探讨，引导读者一步步由浅入深地走进电影这个神秘的世界，不仅对它的视听语言，更对于蕴含其中的哲学思辨和美学特征有了更为深刻的认识和读解。 《世界经典影片分析与读解》（第三版）是在我社第二版的基础上经过作者再次加工，不仅对文字内容进行了修改，还增加了有关影片的海报和剧照，使读者读起来更加直观、生动、有趣。本书从1999年出版至今近二十年不断再版，长盛不衰。无论对准备艺考的高中生，还对本科、硕士、博士，乃至影视教学和专业创作的所有人群都是一本有品质的通识读本。
《影视剧制片管理（第2版）》结合作者多年的理论教学与行业实践，在介绍了影视剧制片管理基本理论的基础上，着重阐述了影视剧制片管理中各个环节的相关概念、规范的管理流程和运作方式，构建了较为完整的制片管理理论体系。主要内容包括摄制组各部门的组成和成员职责、筹拍期的组织与任务、拍摄期的工作与管理、后期制作的主要内容、影视剧的成本预算与控制、投资与融资、宣传与发行、知识产权管理、政策与法规等内容，并对近几年较为优秀的影视剧进行了案例分析。
本教程共分十三章，章是讲述了人像摄影师研究色彩的重要性，使大家明确学习色彩的必要性；第二章至第五章主要介绍了色彩的基础理论，使大家能够掌握色彩的基础知识，为进一步的色彩实际运用打好基础；第六章至第九章主要是讲解了色彩的调子、色彩的构成、色彩的配色和采集等，旨在能让大家掌握色彩运用的方法；第十章至第十二章主要是讲解了色彩在影楼中的运用，使影楼摄影师能够在实际拍摄中掌握色彩实际操作的方法和依据；第十三章主要介绍了利用电脑控制调整画面色彩，使大家能够初步学习和了解运用电脑处理画面色彩的方法等。
近年来，全国广电行业认真贯彻落实党的十八大、十九大精神，学习宣传贯彻*新时代中国特色社会主义思想，强化政治意识、大局意识、核心意识、看齐意识，着力加强媒体融合和基层广播电视传播能力建设；围绕中国梦、社会主义核心价值观宣传，打造一批精品力作，传播力、引导力、影响力、公信力进一步提升。为发挥这些典型、经验的示范、引导作用，中国广播电影电视社会组织联合会通过调研，精选案例向业界推介这些好经验、好做法。《广播电视改革与创新（2018）》精选节目创新创优、媒体融合、基层广电建设等三方面案例，供各地广播电视传媒机构在深化改革发展中借鉴参考。
本书通过精彩实例，全面系统地讲解了Authorware多媒体作品的创意设计与实现方式。主要内容包括*诗词与书法欣赏，电子贺卡，企业宣传光盘，多媒体个人简历，奥运知识问答测验，人机游戏，交互三维汽车控制，电子楼书等的设计与制作。本书讲解细致深入，内容丰富，范例典型，对于想掌握多媒体作品创意设计和实现的读者来说，本书是一个很好的选择。
书稿包括电视专题片和电视栏目的具体论述。论述严谨，不但详细论述了电视专题片的系统理论知识，题材与创作，风格样式，而且以近年制作的优良的专题片为例阐述。电视栏目包括概述，定位，策划以及各个栏目类型，以及案例分析，同时增加了融媒体时代电视栏目创新发展的相关内容。
本书聚焦明清至新中国成立前北京地区新闻事业的发展历史，关注报刊、通讯社和广播电台等媒介形态在历史变革中演进的基本脉络、时代变化、阶段特征与社会影响。通过丰富的一手史料与严谨考证，建构关于北京新闻史较为完整的研究框架，呈现出更清晰生动的新闻业发展历史图景。
《中国视听新媒体发展报告（2022）》作为一本具有政府背景的发展报告，聚焦网络视听行业发展问题，既关注和描述行业发展现状和动向，又通过年度重大主题判断来引领行业发展，尤其是从政府主管部门视角关注行业政策和标准的形成问题。全书致力于权威准确展示行业发展现状，敏锐洞察行业发展趋势。全书分为总论、导向与管理、行业扫描、看大势 说未来、附录五个部分。 具体而言，本书选题价值和创新之处主要体现在以下方面： （1）以习近平新时代中国特色社会主义思想和十九大精神为指导，从繁荣网络视听文艺、巩固和扩大舆论阵地等宏观视角分析新媒体的政治、经济、文化特征和属性。 （2）聚焦行业发展前沿和热点，梳理新媒体发展亮点和趋势。 （3）剖析典型案例，引领行业发展。
结构的弱点是当前电视制作普遍遇到的一个问题，电视制片人通常将精力集中在主题上，而不注重戏剧性和难忘的叙事，因此节目不能吸引关注，也无法获得任何奖项。在这本书中，robert作为著名的电视疑难问题解答者，设置了发展的事实和现实的节目的矛盾点，运用洞察力和电视技巧去告诉电视从业者如何制作电视节目的故事和人物，如何构建脚本、进行拍摄和编辑，以及到*后的成品。书中举了很多例子，例如Kitchen Nightmares,Wife Swap, The Apprentice, Coastguards, Firefighters, Oprah's Big Give Fat March, Jamie's School Dinners and When Big Chef Met Little Chef ，读者从这些例子中将清晰地知道，如何进行电视节目制作。
在这本美姿造型教材中，根据人们对形体美的认识和审美原理，部分系统地讲解人们对美姿造型的审美判断标准；第二部分重点讲解了人体的局部姿态动作在全身形体中的作用、及局部动作的技巧和方法，并通过局部动作的系列变化对全身姿态动作产生的影响，从而让读者了解美姿造型变化的规律及方法。并让模特穿上形体服，给予读者示范，有利于读者的理解并能模仿这些动作进行演练。在后面几章中我层层深入，由人体的内部结构规律到外部造型原理；从单人的美姿造型原理到双人美姿造型的方法，及各种不同风格的美姿造型规律的讲授，力图将现代人像摄影中的美姿造型深入地剖析给读者。后用直观的范例形式，把不同风格类型的美姿造型图片展示给大家，供大家借鉴和赏析。
《全国广播电视（传输系统）技术能手竞赛光纤传输辅导及习题精解》是根据总局科技司历次举办的全国广播电视（传输系统）技术能手竞赛复习大纲，并结合光纤传输设备的维护实际情况而编写的竞赛指导性用书。书中系统梳理、总结了广播电视传输系统中与光纤传输相关的重点内容，并精选了大量的竞赛真题、典型例题和习题。 全书分为上、中、下三篇，其中上篇为基础理论篇，中篇为专业知识篇，下篇为实用技能篇。基础理论篇包括广播电视信号的数字处理技术、数字信号的基带传输、广播电视数字传输中的关键技术、宽带网络技术等主要内容；专业知识篇包括光纤传输技术和广播电视光纤传输技术设施的原理及维护等内容；实用技能篇有广播电视光纤传输安全播出管理、光纤传输维护过程中的常用仪器仪表及其使用方法等内容。 《全国广播电
本教程以实际需求为出发点，共分十二章，章，讲述了人像摄影中常用的摄影器材，使大家了解常用的灯光设备及镜头与相机的配置方案；第二章，主要讲解了人像摄影中影棚的设计及背景的选择；第三章和第四章是人像摄影的光线认识以及曝光技巧，使大家能够掌握用光的基础知识为实际运用打好基础；第五章，主要是讲解了画面的构图，使大家能够熟练掌握和运用构图的各种技巧和方法来拍摄出优秀的人像作品；第六章，讲解了人像摄影影调的运用，使摄影师能够合理的控制画面的影调的变化；第七章，介绍了黑白人像摄影，使大家能够熟练掌握黑白人像的拍摄方法；第八章，主要介绍了人像摄影的色彩运用，使大家能够掌握色彩知识并正确的运用色彩来搭配画面；第九章，主要讲解了外景人像摄影的拍摄，使大家能够在多种环境下掌握外景的拍摄技巧等
本教程共分十二章，章讲述了人像摄影中常用的灯光器材，使大家了解常用的灯光器材及配置方案；第二章至第五章主要介绍了用光的基础理论，使大家能够掌握用光的基础知识为进一步的光线实际运用打好基础；第六章主要是讲解了画面的调子与用光，使大家掌握运用光线来控制画面调子的方法；第七章主要是讲解了室内人像摄影的用光方法，使摄影师能够在实际拍摄中掌握室内人像用光操作的要点和依据；第八章主要介绍了外景的人像用光，使大家能够掌握外景人像的用光方法，第九章至第十章主要介绍了人像摄影中的灯光组合及底光的运用，使大家在拍摄中能够熟练的使用。第十一章至第十二章主要讲解了影响布光的因素和光位图的标识方法，使大家在实际的操作中使我们的用光更加完善。
近年来，网络的成熟发展一定程度上改变着新一代学生学习的方式、思维的方式，包括写作的方式。在全媒体时代，全民写作冲击着写作的职业化和专业化，也冲击着写作的专业化教育，传统的写作教材面临着跟不上步伐的尴尬；另一方面，新的写作方式、新语言方式、新表述方式、不规范的方式等比以往时代都更加频繁发展，事实上，写作的基础规范化教育比以时代的需要更强烈，任务也更重，情况也更复杂，本教材即是为考虑以上问题而编写。 媒体写作与语言艺术 将包含连部分：（理论篇）和（实践篇）。 《媒体写作与语言艺术》（理论篇）将包括两大块：一个是当代的媒体环境介绍；一个是基础的、经典的写作和语言基础理论知识介绍。 其中 当代媒体环境介绍 主要包括三个部分：1.当代媒体的发展，媒体写作语言；2.从传播学角度解析写作者、受众、
完美动力影视动画课程实录”系列丛书是根据完美动力动画教育的影视动画课程培训教案整理改编而成的，按照三维动画片制作流程分为《Maya模型》、《Maya绑定》、《Maya材质》、《Maya动画》、《Maya动力学》和《角色绑定攻略》6册。本书为其中的角色绑定分册。 主要内容：全书共4章。第1章介绍如何通过线性IK、测量工具、位移三种不同方式实现骨骼拉伸控制；第2章讲解三种IKFK切换控制的方法；第3章以写实人物角色为例，将前面的单项技术综合运用到完整角色绑定中，并详细说明角色身体各部位的独立控制，例如：角色脚部控制、腿部极向量控制、手部驱动控制等；第4章对角色绑定必不可少的工序——绘画权重，按照身体各部位进行了详细描述。
