普罗旺斯有悠久的历史、深厚的文化、令人神往的景色和田园诗般的生活 《普罗旺斯水彩笔记》将为你展现这座人间的伊甸园。 书中，法国著名水彩画家法布里斯 穆瓦罗用120余幅精彩的作品描绘了普罗旺斯各地的风貌，展现了这块土地质朴、富饶、非凡的自然之美。约翰 伯德特和菲利普 泰斯达 维兰特则用真挚的情感、动人的文字为这片备受世人热爱的土地标注了新的注脚。 本书图文结合地描绘了一个地道的、真实的、立体的普罗旺斯，是向普罗旺斯之美的致敬，是引领读者深入探访普罗旺斯的完美指南。

在《威尼斯水彩笔记》中，法国著名水彩画家法布里斯 穆瓦罗用120余幅精彩的作品描绘了威尼斯典雅浪漫的城市风貌，展现了威尼斯兼容并包的美。 斯特凡 德尼和图蒂 萨马蒂尼则用真挚的情感、动人的文字讲述了千年古城威尼斯的丰硕历史和人文风情。 本书图文结合地描绘了一个地道、真实、立体的威尼斯，是向威尼斯之美的致敬，是为威尼斯谱写的一曲颂歌、一首充满爱意与柔情的赞美诗 是引领读者深入探访威尼斯的完美指南，值得被每一位曾在这里居住、造访或向往这里的人们珍藏。

以老巴黎人的视角，带你领略一个地道的、真实的、立体的巴黎。120余幅精美水彩囊括巴黎名胜和老巴黎人的私藏美景。如诗般文字记录巴黎的历史与瞬间、各区域风土人情、值得推荐或鲜为人知的文化、风景、美食 为你讲述巴黎的历史、人文以及秘密过往。

《色彩静物临摹卡》精选多幅优质高清的精美色彩静物画作，不仅展示了色彩静物画中常见静物的描绘步骤，并且展现了完整的色彩静物画的绘画.方法。色彩静物是联考色彩中的重点内容，同时也是考生们联系色彩处理的基本内容。本书既适合有- -定色彩绘画基础的备考生，也适合刚刚踏上美术学习之路的初学者。《色彩静物临摹卡》 色彩鲜艳，线条流畅，印刷精美，图大量多，并附有简洁明了的指导、提示文字，卡片形式更加便于翻看，适合初学色彩静物基础绘画以及提高色彩静物绘画技艺的读者临摹、学习。

水彩既是艺术院校重要的专业课程，也是艺术设计人员需要学习和掌握的关键技能。水彩画历史悠久，经过长期发展已经形成了自己独特的艺术语言，有着深厚的文化底蕴。水彩艺术创作是我们了解和认知世界的一种方式。如果说水彩画已经成为我们生命的一种表现形式，那么写生就是我们的一种生活方式，它架起了我们与自然之间沟通的桥梁。水彩画表现力强大，既可以进行主题创作，又适宜速写记录资料，还方便外出写生携带，所以备受艺术创作者的喜爱，特别是在建筑、环境艺术、动漫等专业中更有优势。 本书是 艺术大师 系列图书的单本，是一本实用的水彩画技法图书，书中分别讲解了水彩画工具的特性和使用方法，身边的静物、食物、风景等类别的写生技法。绘画步骤讲解清晰，技法实用，作者通过分享多年来积累的绘画技法，让初学者也能轻松入门

本书分四个部分：路上角落，纸张角落，桌上角落，角落连环画。 前三个部分开本略有不同，以锁线的方式连在一起；连环画专门呈现绘画步骤，以小人书的形式单独放出。zui后用一张对开的原画海报将这四个部分包裹起来，成为整体。 d一部分 路上角落 ， 收集了四年来不同角落的实地水彩写生作品，每张作品都带有实景对比照，部分页面设置了二维码，扫描即可观看当时的绘画视频。 第二部分 纸上角落 ， 以老旧角落为题材，选入41张完整的水彩角落作品，并配以小故事和小插画。扫描页面上的二维码，便可进入绘画步骤。这也是本书的核心内容。 第 三部分 桌上角落 ， 将四年前拍的一张角落实景通过水彩和微雕模型还原，并配上详细绘画过程与制作过程。 第四部分 角落连环画 是本书的彩蛋，用小人书的形式将书中五张作品进行绘画步骤演示。

汉英对照版《上海名物》，属于中国外文出版发行事业局策划的 大美中国 丛书的分册之一，通过100幅手绘作品和100篇优美短文，将上海古老的特色文化地标与年轻人的现代生活完美融合，描绘了中国年轻人在上海的100种 流行 的生活方式。 1989 年出生的青年画家， 1 辆自行车， 1 块画板， 6 管针管笔墨水， 203 杯深夜提神的咖啡， 400 张草稿细节图， 从名胜古迹到市井街头， 上海的风情名物如此别样。 画布上的 100 处风物， 是画布外的 100 种 上海人小辰光 ， 看书、品茶、啜咖啡、享美食、 逛街、观展、发呆、约朋友 A young painter, who was born in 1989, rode a bicycle to travel around Shanghai. With a sketchpad and six tubes of pigment ink and after drinking 203 cups of coffee on many sleepless nights, he drew 400 detailed sketches depicting a number of unique tourist spots across th

本书大致分为两部分内容：首先部分介绍了工具使用、材料选择等前期准备工作，并详细解读了晕染、遮盖、喷溅、水拭、构图等常见的水彩画基础技法，内容系统，编排简洁。第二部分收录了34个不同主题的表现案例，从水体、天空到建筑、静物等，涉猎广泛。每一个表现案例都包括细致的主题解读、思维发散、材料介绍，以及分时、分步骤表现，另外，必要的小贴士和案例点评使得整个绘画过程艺术性和科学性相得益彰。

《水彩·粉画卷(1949-2009)》内容包括总序；卷首语水色百年凝望；引言；节西方水彩画和粉画；第二节早期上海水彩画；第三节清末民初上海水彩画先驱；第四节上海月份牌画；第五节早期上海粉画；第六节相关论著；章水彩画的黄金发展期（1949—1966）；节历史背景；第二节全国性展览中的上海画家；第三节上海重大水彩画展览和活动；第四节小型画室的水彩人才培养；第五节水彩画题材与形式的分化转换；第六节写实主义画风的确立；第七节水彩画的出版和传播；第八节这一时期上海水彩画的地域特点等等。

本书是水彩画技法书。全书共3章。第1章是水彩画的基本用具，介绍了许多牌子的颜料、笔、纸，并对其在绘画中的效果进行对比；第2章是基本绘画技法的讲解，教授的技法十分基本、十分全面；第3章介绍了绘画技法的综合应用，结合案例进行讲解，每个案例选取的都是展示这个技法的关键步骤。通过基本的工具和简单而独特的技法，帮助读者提高水彩画的质感。

风景是水彩画的热门题材，而风景画中水的绘制技法则是每位水彩画爱好者要掌握的基本知识，只有地捕捉风景画中的水面，才能为整幅带有水体的风景画增色。本书包含基本知识的介绍和实战教程：前面的部分展示了基本的绘画原则，给大家一些捕捉光影、色彩和质感的提示：接着讲解了6次非常实用的练习，让大家掌握水面阳光、深层的水、倒挂的天空、涟漪和小船、瀑布等题材；书中还包含增强绘画自信和提高手绘能力的点子与技巧，以及7个带有细分步骤的绘制实例，每个实例都有着重强调的知识点，以便读者学会有关水面绘制的各个技巧。当你学会了怎样画静止和流动的水体，学会怎样画出物体在水中的倒影之后，你定能绘制出更高水准的水彩风景画，开启属于自己的水彩画手绘之旅。本书适合水彩画爱好者阅读和参考。

在《水彩基础（Ⅱ，水彩画创作入门）》这本书中，有名水彩画家威廉？牛顿将带你一步步开始水彩画的创作实练。六幅完整水彩画案例，将分别教会你静物、风景、海景、建筑、人物肖像的具体画法。详细而清晰的步骤分解，向你清晰展示一幅清新惊艳的水彩画的完整创作过程。调色、叠色、湿画法、构图、明暗、透视等基础技巧融人案例，你将从一张白纸开始，在练习中逐步熟悉各项水彩技法，掌握增强画面效果的各种诀窍，并能融会贯通，从而可以独立创作水彩画。读完《水彩基础》意犹未尽？《水彩基础II》再续经典，助你在实际创作中熟练掌握、综合运用水彩各项技法！六大绘画范例，展示不同主题，新手也能从零开始完整创作一幅画。学院派绘画技法、大师派经典画风，从西方美术专业角度教水彩。本书适合水彩初学者、爱好者。

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本书是一本色彩静物类辅导书，针对艺术考生。本书包括八大章节。*章节为色彩基础知识，配合大师作品来讲解色彩三原色、三要素和色彩冷暖等；第二章节为讲解构图；第三章节为黑白稿练习；第四章节为小色稿练习；第五章节为变调训练；第六章节为小组合练习；第七章节为水果类、蔬菜类和杂物类的步骤练习；第八章节为水果类、蔬菜类、花卉类和杂物类的完整稿临摹。书稿编撰合理，适合推荐给考生读者。

现代史上的中国花鸟画，已不是古代昼史上狭义的一门，而包括了花卉、翎毛、畜兽、草虫、蔬菜、龙鱼和“四君子”画等以动、植物形象及其相关物为题材的各种作品，成为与人物、山水相并列的三大画科之一。它在20世纪，一方面受到18世纪、19世纪画风的直接启示，又受到20世纪大文化背景的直接影响，在美学品格上发生了诸多变异。封建王朝的结束，实际上宣判了作为封建社会晚期主流形态的文人花鸟画的终结；50年代的社会革命，又宣告了以歌颂时代精神为使命，以大众审美意识为美学标准的花鸟画时代的开始；“文化大革命”使花鸟画遭到灭顶之灾；在新时代改革开放的大潮里，花鸟画又获得了空前的个性与语言自由。在这个世纪里，文人简笔画的历史性转换取得了显著的成绩；半工半简语体吐故纳新亦代有大家；工笔语体暹接两宋在数百年后再度

《致敬大师：色彩风景》 西方绘画历史源远流长，致敬大师系列丛书从数万幅世界大师作品中，精选出了近千幅具有代表性的作品，按照不同历史时期、不同流派顺序编撰，多角度呈现西方近500年来的大师作品。本套书可用于欣赏，也可作为绘画训练的实用手册，更能当做一部简明的西方绘画史阅读。读者可近距离观看大师们高超的绘画技巧与风格，从而提升绘画技巧与艺术鉴赏力。作品皆为作者精心挑选而来，每张作品都附以作品信息简介，读者可以迅速查阅，方便鉴赏。 《致敬大师：色彩静物》 本书收集了四十位大师，近300幅经典色彩静物作品，按照国家分类。例如莫奈的《向日葵花束》、马奈的《芦笋》《牡蛎》、塞尚的《厨房的桌子》《花与水果》、梵高的《黄草帽》等名作。收录作品按照西方美术史的不同时期，依照创作者进行分类。作品

《色彩风暴：色调·调色》是一本针对即将参加全国美术高考的考生读者编撰的色彩技法辅导书，着重对色调的把握和如何合理的调配色彩作了非常详尽的讲解介绍，调色一直都是困扰考生已久的难题，如何在短的时间内根据画面状况调和出你所需要的色彩，本书可以给你一一解答。 ★超值推荐： 柯林斯30分钟轻松绘画（原来画画这么简单有趣！万千读者五星好评） ★五星推荐点击 ：★轻松学艺术，快速读理论，艺术好书超值抢★

《色彩风景临摹卡》精选多幅优质高清的精美色彩风景画作，不仅展示了风景画中的常见选景的描绘步骤，并且展现了完整的色彩风景画的绘画方法。色彩风景相比色彩静物更加考验对颜色和光影的敏感性，并且需要读者开始接触户外写生的绘画方式。本书既适合有一定色彩绘画基 础的爱好者，也适合刚刚踏上美术学习之路的初学者。《色彩风景临摹卡》 色彩鲜艳，线条流畅，印刷精美，图大量多，并附有简洁明了的指导、提示文字，卡片形式更加便于翻看，适合初学色彩风景基础绘画以及提高色彩风景绘画技艺的读者临摹、学习。

本书为写实水彩基础入门教程，由拥有7年教学及写作经验的畅销书作者赵莹老师所撰写。本书内容涵盖五大部分：水彩工具介绍、水彩基础技法、水彩特殊技法、水彩技法实践、水彩进阶技法。技法实践与进阶部分又涵盖了水果、美食、花草等彩铅教学中，高颜值且学习后颇有成就的丰富案例。随书配有教学资源，使学习更加直观轻松。

查理雷德以他轻松、直接、具有表现力的绘画风格在世界范围内赢得赞誉，他运用美丽而干净的色彩及明亮的色调创造出的画面会将你深深吸引。 在本书中，你将找到你急需的有关水彩画所有困惑的解决方法。查理在纸张选择、调色板的安排等基础方面都把他的最好建议拿来与你分享，同时，在人像绘画构图和营造画面空间等方面给你提供最大的帮助。 如果你的作品中存在下列问题，试着接受查理雷德的建议： 一、过份控制：练习线条勾勒，认真观察物体的轮廓，重点集中在物体形状和物体之间的联接上。 二、过于死板：试着松弛一些边缘线条。 三、过于平淡：避开那些堆积在调色板调色区域上的过度混合的“格子色彩”。 四、过度修饰：努力找到正确的色彩并且相信你对物体最初色调的判断。 五、过于分散：学习如何观察色调，记住“魔力的一瞥”。