古琴作为中国传统乐器已经有数千年的历史，地位崇高，曾响彻古人的生活和内心。一张琴可以诉说无数美妙绝伦的故事。《古琴丛谈》从古琴的制作谈起，说到琴音的品质特色、弹琴的讲究，说到伯牙和子期 高山流水遇知音 、嵇康与《广陵散》、范仲淹和《履霜操》；论及弹琴的讲究，琴的指法、题材、打谱以及琴曲的音乐特征。又以陶渊明与无弦琴为引，论说当代古琴大家管平湖先生、刘景韶先生、成公亮先生的品行修养、风格气质；还对早期琴曲与晚近琴曲的手法差异进行了比较，对古琴的现代传承提出了自己的观点。全书由古琴而深入古琴文化，深入中国古代琴人、文人的日常生活与精神世界，以中国传统文化各个向度的共振，传达古琴与天地精神相往来的一种高旷。
本书作者以其对中国器乐和古今中西文化的熟稔，巧妙地将中国传统的五种重要乐器与特殊生命情性关联起来，从琴与高士、琵琶与侠客、笛与书生、筝与儿女、胡琴与常民生命性的相形相契入手，深入浅出、形象生动地概述了中国乐器的特质。乐器与生命属性的此种连接，因此也就不只反映了中国器乐独特的历史发展，更根柢地映照了中国人在音乐乃至生命上不同于西方人的一种态度。
演奏级的考试按照乐曲掌握的不同要求分为三个等级：演奏一级、演奏二级和演奏三级。《中国古筝考级曲集（套装共3册）》每一级别选定五首乐曲，由三首独奏曲与两首协奏曲组成。独奏曲有简谱、五线谱双谱记谱版本，协奏曲为五线谱记谱版本。
练习曲训练是提高演奏技术的重要手段。《上海音乐学院校外音乐考级系列：古筝考级练习曲》是根据多年的教学经验和演奏心得，并结合由本人编写的 上海音乐学院校外考级曲集 的特点二而编写，系统地介绍了古筝常用调的音乐和训练方法，以期为掌握古筝的音准、转调以及复调的演奏打下扎实的基础，并在同时也强调了对古筝基本技法的训练，适当编配了具有和声性、复调性的两声部织体。 练习曲训练是提高演奏技术的重要手段。《上海音乐学院校外音乐考级系列：古筝考级练习曲》是根据多年的教学经验和演奏心得，并结合由本人编写的 上海音乐学院校外考级曲集 的特点二而编写，系统地介绍了古筝常用调的音乐和训练方法，以期为掌握古筝的音准、转调以及复调的演奏打下扎实的基础，并在同时也强调了对古筝基本技法的训练，适当编配了具有和
十二孔陶笛是现在盛行世界的吹管乐器，近几年在我国也发展迅速。因陶笛学习简单，携带方便，很多学校让陶笛进入学生的乐器课堂。但学习十二孔陶笛的资料，市场上几乎空白。针对目前国内陶笛爱好者和学校开办陶笛课程的需要，作者花了5年时间，传授指导上万名学员学习，并从中不断提炼和修改完善教案，编写了这本系统全面的教程，还特别加入了复管陶笛的教学内容。本书以简谱形式编写，共十一个单元，从零开始为陶笛爱好者提供系统、全面、详尽的教学参考。
《葫芦丝流行经典歌曲集》是民族器乐曲集系列丛书中的一员。葫芦丝，又称 葫芦箫 ，是云南少数民族乐器，其音色独特优美，外观古朴，柔美，典雅，简单易学，小巧易携带等特点，受到广大中小学生，音乐爱好者及中外游客的喜爱。该书选用的经典歌曲传唱度较高，乐谱简明、指法技法详细，曲尾附歌词摘录（便于随唱）、书籍后附乐器常用技法、指法符号表等内容，便于读者阅读。
《跟名师学阮：学阮三十课》由基础知识、学阮三十课和经典阮曲三部分组成。“学阮三十课”是按照技术难度和技巧分类，本着循序渐进的教学原则编写的，适用于初学者，并使其能掌握基本阮演奏技术和各种演奏技巧。其中每一讲是由演奏技巧简介、练习曲、乐曲三部分组成，尽量融它们于一体，为学习者提供全方位的学习。考虑到不少年龄较小的学习者，在学习阮的过程中有必要了解和熟悉与演奏有关的知识，为此，书中为他们的老师撰写了“基础知识”部分，目的是让老师在教学过程中有一些必要的文字参考。考虑到基础练习的重要性，教材汇集了大量的练习曲供学习者使用。
编者专为初学古筝1-12个月的学员，编写了能够使其快速上手演奏的这本流行古筝曲集。真正做到了好听易弹，*易演奏。本书的四个特点：1.全书海量曲目128首，2.编者把全部曲目都标注了难度系数，读者可以根据自己的学习进度来选择相应的曲目，难度系数分为三个级别：3.为初学者提供辅助弹奏的歌词提示。把歌词编排到右手弹奏谱下方的独创记谱方式，让初学者跟着熟悉的旋律边唱边弹，更快上手。4.为筝友提供*限度的视听帮助。提供部分曲目的在线视频示范演奏。
广东音乐 产生在岭南，一个有着深厚民族民间音乐基础的移民地区，它多方吸收了其他艺术门类的元素，经过漫长的社会发展历程，逐渐形成自己独特的风格，成为一个特色鲜明的地方乐种，它的形成是岭南音乐文化历史积淀的结果。 《岭南文化中的 广东音乐 》从历史学、社会学、民俗学等视角，运用民族音乐学的方法，剖析 广东音乐 的形成发展及成因，挖掘 广东音乐 作为近代民族民间乐种所独具的文化精神和艺术性格，从中窥视近代沿海地区音乐文化形成、发展、兴盛的脉络和嬗变轨迹，进而获得规律性的认识。全文把 广东音乐 划分为5个阶段，并分别称之为：孕育期、生长期（硬弓时期）、成熟期（软弓时期）、徘徊期和发展期。在每个时期，重点论述了 广东音乐 的社会文化背景、乐器及组合、主要作品、代表人物、音乐风格特点，以及 广东
本书属于专题性研究文集。研究对象都是珍藏在民间的原声音响，是中国传统文化的一部分，值得搜集、调查和研究。本书涉及的音响资料来源，远可追溯至20世纪80年代 中国民间歌曲集成 民歌普查活动（第一、二单元），近到2014-2015年作者组织的师生采风活动（第三、四单元）。针对音响的描述，大部分为2020年以来写就的未发表文字。北京通州号子为整体撰写，其他为一首谱例配合一篇文字。不求覆盖全面，只看重作者的在场和资料的真实。目前此类的出版物还是比较少的，几个研究对象多数是第一次被作为原声音响进行全面考察，成果具有填补空白的意义，能为今后的理论研究、创作、表演提供可供参考的资料。
一九六〇年三月，《古琴自学方法》由北京古琴研究会油印出版，仅八十册。在沈草农诞辰一百三十周年即将到来之际，鉴于此书已逾六十余载，存世较为稀少，西泠印社出版社将之影印重刊，以见原貌，以广其传，自然是对前人“一生心血所寄”的珍重态度。故乐于缀此数语，亦是表达后学对前辈的敬意。
本教材致力于推进竖琴在中国的普及和发展，凝聚了作者在竖琴艺术、音乐教育、音乐美学等当代教育领域中长期耕耘的成果。本书特别针对中国儿童启蒙阶段的竖琴教育而创作，内容包含了系统的竖琴音乐理论的讲解，国内外著名传统儿歌、世界古典名曲改编，以及作者原创乐曲作品等，是一本为中国儿童量身打造的本土竖琴教材。
本书在内容设置上参考了《古琴初阶》一书的脉络，根据时代的发展补充了新的内容，同时满足了大部分“零基础”学员的需要，从最基本的概念开始，讲述古琴演奏的一些基本原理，以便大家在理论的指导下循序渐进地进行实践。
中国民歌是我国民族民间音乐体裁的一种，是人民群众在生活实践中经过广泛的口头传唱，而产生和发展起来的歌曲艺术。中国民歌浩如烟海，数不胜数，是中华民族音乐的瑰宝，其内容形式不仅丰富多彩，而且具有浓郁的民族风格和鲜明的地方特色。多年来我国文艺工作者对中国民歌进行收集、整理、抢救，随着我国近年来非物质文化遗产保护工作的开展，民歌重新焕发了新的生机。中国民歌是我国非物质文化遗产的重要组成部分，为了继承与发展我国民族民间音乐的优秀遗产，向广大的音乐爱好者提供民族音乐研究素材资料，我们策划选编这本《中国民歌精选》。 《中国民歌精选》精选了全国各省市、各民族的代表性民歌三百余首，这些经典民歌大多短小精悍，形象生动，地方特色浓郁，为人们广为传唱。所选歌曲题材广泛、内容丰富，有劳动歌曲，有山歌
《石门铭》全称《泰山羊祉开复石门铭》，北魏宣武帝永平二年（五〇九年）正月刻，由时任梁秦州典签的太原郡王逮撰文并书丹，河南郡洛阳县石匠武阿仁凿字。正书。高一百八十厘米，宽二百二十五厘米，二十八行，满行二十字。原刻在陕西省褒城县（今汉中市褒河区）东北褒斜谷之石门洞内东壁上，一九六七年因在石门地区修建大型水库，水位上升，故将石刻从崖壁上剜凿并移至汉中市博物馆。铭文记录了正始四年（五〇七）梁秦二州刺史羊祉诏遣左校令贾三德重开褒斜道的事迹。书法飘逸多姿，结体奇崛开张，为北魏正书中的上品。 今选用之本马上海图书馆藏明拓「此』字不损本，乃昊大激旧藏，椎拓极精，殊为难得。整幅为朵云轩所藏，百年前旧拓。
