练习曲训练是提高演奏技术的重要手段。《上海音乐学院校外音乐考级系列：古筝考级练习曲》是根据多年的教学经验和演奏心得，并结合由本人编写的 上海音乐学院校外考级曲集 的特点二而编写，系统地介绍了古筝常用调的音乐和训练方法，以期为掌握古筝的音准、转调以及复调的演奏打下扎实的基础，并在同时也强调了对古筝基本技法的训练，适当编配了具有和声性、复调性的两声部织体。 练习曲训练是提高演奏技术的重要手段。《上海音乐学院校外音乐考级系列：古筝考级练习曲》是根据多年的教学经验和演奏心得，并结合由本人编写的 上海音乐学院校外考级曲集 的特点二而编写，系统地介绍了古筝常用调的音乐和训练方法，以期为掌握古筝的音准、转调以及复调的演奏打下扎实的基础，并在同时也强调了对古筝基本技法的训练，适当编配了具有和
十二孔陶笛是现在盛行世界的吹管乐器，近几年在我国也发展迅速。因陶笛学习简单，携带方便，很多学校让陶笛进入学生的乐器课堂。但学习十二孔陶笛的资料，市场上几乎空白。针对目前国内陶笛爱好者和学校开办陶笛课程的需要，作者花了5年时间，传授指导上万名学员学习，并从中不断提炼和修改完善教案，编写了这本系统全面的教程，还特别加入了复管陶笛的教学内容。本书以简谱形式编写，共十一个单元，从零开始为陶笛爱好者提供系统、全面、详尽的教学参考。
广东音乐 产生在岭南，一个有着深厚民族民间音乐基础的移民地区，它多方吸收了其他艺术门类的元素，经过漫长的社会发展历程，逐渐形成自己独特的风格，成为一个特色鲜明的地方乐种，它的形成是岭南音乐文化历史积淀的结果。 《岭南文化中的 广东音乐 》从历史学、社会学、民俗学等视角，运用民族音乐学的方法，剖析 广东音乐 的形成发展及成因，挖掘 广东音乐 作为近代民族民间乐种所独具的文化精神和艺术性格，从中窥视近代沿海地区音乐文化形成、发展、兴盛的脉络和嬗变轨迹，进而获得规律性的认识。全文把 广东音乐 划分为5个阶段，并分别称之为：孕育期、生长期（硬弓时期）、成熟期（软弓时期）、徘徊期和发展期。在每个时期，重点论述了 广东音乐 的社会文化背景、乐器及组合、主要作品、代表人物、音乐风格特点，以及 广东
编者专为初学古筝1-12个月的学员，编写了能够使其快速上手演奏的这本流行古筝曲集。真正做到了好听易弹，*易演奏。本书的四个特点：1.全书海量曲目128首，2.编者把全部曲目都标注了难度系数，读者可以根据自己的学习进度来选择相应的曲目，难度系数分为三个级别：3.为初学者提供辅助弹奏的歌词提示。把歌词编排到右手弹奏谱下方的独创记谱方式，让初学者跟着熟悉的旋律边唱边弹，更快上手。4.为筝友提供*限度的视听帮助。提供部分曲目的在线视频示范演奏。
该教材重点针对声乐教学中的重唱曲目进行选编，对经典的中国民族声乐作品以五线谱的形式进行重唱形式的再创作，并附加作品的教学与演唱提示，共收录曲目30首，如《敖包相会》《花儿为什么这样红》《渔家姑娘在海边》等。适合高校声乐专业的师生使用，也适合声乐爱好者使用。
《中国民族乐器小百科：古筝》撷取*普及性、代表性的中国传统民族乐器二胡、琵琶、古筝、笛子和扬琴，约请上海音乐学院具有多年教学经验的专业教师分头执笔，以纵横详实的知识架构，流畅简明的写作手法，将这五种民族器乐的历史发展、艺术特点、流派品牌、保养制作等相关知识收录于书中。 本丛书与众不同的创新之处在于只介绍该乐器的相关知识，不涉及该乐器演奏技术的教学，可以说是我国*套民族器乐知识的小百科系列丛书。本丛书还计划每册配置采用新技术的CD-ROM一张，使读者既可聆听欣赏，又可在相关网站搜查更多资料信息。由于本丛书形式新颖，图文并茂，既可当作民族乐器推广普及的知识手册，又可作为民族乐器专业的小词典。因此，本丛书适合海内外所有中国传统民族乐器的专业音乐工作者和业余爱好者。
你想了解二胡吗？你是二胡爱好者吗？你是刚开始学习二胡演奏，还是已经学习了一段时间？你是否想学习二胡演奏而不知如何开始，正为此而困惑？如果是这样，你将在这本《二胡》中找到你想要的答案。这是一本有关二胡的读物，告诉你如何购买让你满意的二胡；怎样选择和找到适合自己的老师；怎样使用你已经拥有的二胡，使它发挥更佳的音色；二胡的构造和配件以及历史和流派等。本书由汝铱著。
本书撷取*普及性、代表性的中国传统民族乐器二胡、琵琶、古筝、笛子和扬琴，约请上海音乐学院具有多年教学经验的专业教师分头执笔，以纵横详实的知识架构，流畅简明的写作手法，将这五种民族器乐的历史发展、艺术特点、流派品牌、保养制作等相关知识收录于书中。 本丛书与众不同的创新之处在于只介绍该乐器的相关知识，不涉及该乐器演奏技术的教学，可以说是我国*套民族器乐知识的小百科系列丛书。本丛书还计划每册配置采用新技术的CD-ROM一张，使读者既可聆听欣赏，又可在相关网站搜查更多资料信息。由于本丛书形式新颖，图文并茂，既可当作民族乐器推广普及的知识手册，又可作为民族乐器专业的小词典。因此，本丛书适合海内外所有中国传统民族乐器的专业音乐工作者和业余爱好者。
中国民歌是中华民族悠久而伟大文化的一个重要组成部分，是祖先留给我们的一份*丰厚的非物质文化遗产，我国的民歌数量之多，常以浩如烟海来形容，品位之高无与伦比。其风格的多样性在世界文化中也是罕见的。 一百首民歌中的每一首都配有一篇歌曲简介，用*洗练的手法简明地介绍了民歌的出处及艺术特点，在为演唱者提供了指导的同时也为研究工作者提供了部分素材和依据。 中国民歌教学是音乐学院的一门重要课程，作者在提供示范演唱CD的同时也为这一百首民歌提供了伴奏CD，方便声乐学生丰富自己的演唱曲目。学习作曲及理论的学生也可以通过对民歌的学习，进一步了解中国音乐文化。这些民歌将会成为今后音乐创作中取之不尽、用之不竭的源泉。 《中国经典民歌欣赏教程》将为学习中国音乐的朋友们提供*阅读量的服务平台，同时
中国民歌是中华民族悠久而伟大文化的一个重要组成部分，是祖先留给我们的一份*丰厚的非物质文化遗产，我国的民歌数量之多，常以浩如烟海来形容，品位之高无与伦比。其风格的多样性在世界文化中也是罕见的。 多少年来，我们的先辈在收集、整理、传播民歌的工作中做出了杰出的贡献。即使这样，我们所了解和传唱的民歌也仅仅是遗传下来的九牛一毛。面对这么丰厚的遗产，让我们既兴奋又忐忑不安。随着时代的发展，我们更加增添了一种紧迫感，希望祖先留下的遗产能得以妥善的保存，并世代传承希望这些隽永、率真、苍凉、淳朴的歌声在给我们带来无尽快乐的同时也能在今后的民歌发展中起到它应有的作用。 要在这浩瀚的民歌海洋中撷取一百首实属不易。在近四年的工作中我们只能选出我们认为比较有代表性的，较具艺术价值及易于传
本套丛书按美声唱法 女声/男声卷、民族唱法 女声/男声卷体例四册编选，共收有中外艺术歌曲（含经典民歌）约300首，曲目容量大，且风格多样化，又有系统性，便于教学者和自学者选用。为提高演唱者驾驭曲目的能力，切实解决演唱过程中的疑难点，提高学习兴趣，本书每卷均收有编选者积几十年教学心得和表演体验而撰写的教学演唱提示，给读者以具体有效的指导。陈剑波主编的《民族唱法》之一。
本书撷取*普及性、代表性的中国传统民族乐器二胡、琵琶、古筝、笛子和扬琴，约请上海音乐学院具有多年教学经验的专业教师分头执笔，以纵横详实的知识架构，流畅简明的写作手法，将这五种民族器乐的历史发展、艺术特点、流派品牌、保养制作等相关知识收录于书中。 本丛书与众不同的创新之处在于只介绍该乐器的相关知识，不涉及该乐器演奏技术的教学，可以说是我国*套民族器乐知识的小百科系列丛书。本丛书还计划每册配置采用新技术的CD-ROM一张，使读者既可聆听欣赏，又可在相关网站搜查更多资料信息。由于本丛书形式新颖，图文并茂，既可当作民族乐器推广普及的知识手册，又可作为民族乐器专业的小词典。因此，本丛书适合海内外所有中国传统民族乐器的专业音乐工作者和业余爱好者。
本书由100首深受大众熟悉和喜爱的经典歌曲改编的古筝曲组成。如《甜蜜蜜》《草原夜色美》《桑塔·露琪亚》等。没有刻意用华丽的变奏和复杂的织体去装饰，而是让旋律自然地流淌。演奏这些曲子不需要高深的演奏技巧，只要稍加练习，优美的琴声就会从你的手指间缓缓流出。
本书是古筝入门类图书产品。作者突破了传统的教学理念，阶梯式教学，由浅入深，让兴趣成为学习者优选的老师，海量选曲简易动听，辅助考级，效果显著。每章节有明确的技法讲解提示，难度大些的技法有更加详细的注解，给老师教学中带来了极大的帮助，成人古筝爱好者也可自学本教材。
在你们打开《简易少儿吉筝教程》学习古筝之前，我想先问两个问题：一，你为什么要学习音乐？二，你为什么学习古筝？你们一定是因为喜欢音乐才踏上习乐之路。那么，什么是音乐呢？在学校里，语文老师告诉我们“乐”字有两个读音、两个意思。一个是音乐的“乐”（yue），一个是快乐的“乐”（le）。要知道，乐（yue）就是乐（le），乐（le）就是乐（yue），音乐就是陕乐，呀！所以，我们学习音乐，一定要保持我们快乐的心情。有的同学弹琴的时候愁眉苦脸，那一定是学不好的，快快乐乐地学琴，在弹琴中体会到快乐，才能学好古筝。 为了让同学们在学习中不感到枯燥，而体会到弹琴的快乐，老师不想让你们先从弹练习曲入手，而是专门选择了一些儿歌、民歌、流行歌曲等同学们熟悉、喜欢的音乐，改编成简单、易学、好听的古筝曲。这样，你们可以一面
戊子春夏之交，周吉君来京，授课于中国音乐学院。晨，其弟子久候不见师踪，乃寻至其下榻处。叠唤无应，遂破门入，见君席地而眠，有醍醐氤氲，其态安详，如醉如梦，然已仙逝多时矣!呜呼!“七尺红罗书姓字，一杯黄土盖文章。”众友闻之，无不惊诧哀痛，泣泪唏嘘，久难置信也。 周吉君，江苏宜兴人氏。幼耽音乐，心怀奇志，弱冠即赴疆，数十年自驹过隙，习维吾尔语、学热瓦普琴，深入南疆北疆，纵横千里万里；亲证大漠孤烟直，敢疑长河落日圆。轮台夜雪，铁马常陷崎岖路；莎车晓雾，金月时绕诵经声。其间采风不止，创作不辍，觅龟兹古乐，造边塞新声。漫漫黄沙砺筋骨，莽莽戈壁锻豪情。匆匆万物逆旅，百代过客，谁信汉家儿，竟成维族翁?君由乐手始，而以作曲、指挥、学者终。晚年奔波申遗，身家俱忘，心存何物?唯天地木卡姆耳!
本书是关于中国民族器乐欣赏的书籍，选编了50首中国民族器乐的经典曲目，根据所选用的曲目的题材(音乐母题)、表现内容、乐器、地域等因素将曲目分门别类，分为：《月下四景》、《别离哀怨》、《古风琴韵》、《南北笛韵》、《南粤之风》、《黄土情怀》、《草原雄风》、《花木传神》、《禽鸟声态》、《刀光剑影》、《振奋昂扬》、《民族风情》等12个欣赏专题，从而在写作体例的安排上体现出些许的理论创新与特色。
《中国柳琴考级音阶与练习曲（1-10级）》是根据作者多年的教学经验与演奏心得，并结合《中国柳琴考级曲集》的特点而编写，也按十个级别进行编排，既较系统地介绍了柳琴各种常用调上的音阶，也针对性地设置了许多在学习过程中经常会遇到的技术难点的训练曲目。例如：音阶的指序、右手的过弦、左手的推拉弦与换把等。由于换把是柳琴演奏中一个很重要又较难掌握的技术，因此，各类细化的换把练习在本曲集中占有了较大的篇幅，诸如空弦换把、同音异指换把、一音一指换把和跳把等，其循序渐进的特色，可方便学习者稳固地掌握此类技术。
芝达林编著的这部《中国北方民歌合唱曲集》取材广泛，挑选了长江以北的脍炙人口且具有艺术性、思想性、适于合唱形式来演唱的23首民歌，其中山西民歌9首，少数民族民歌7首（包括塔吉克族、鄂尔多斯族、鄂伦春族、朝鲜族各一首与选自青海、甘肃、宁夏的3首“花儿”）；另外还有表现陕西、山东、河南、河北、辽宁、内蒙古等地风土人情的民歌7首。从音乐的风格色彩上来说，这23首合唱曲，既各有各的特点，又具有大致相近的粗犷而诙谐的“北方”风格。
