本书是一本学习水彩风景画的入门书,针对零基础的学员教授轻松易学的水彩风景画技法。首先介绍绘画工具,包括所用的颜料、笔、纸等;其次画“富士山和蓝天”“花田和树丛”“绿色的溪谷”等主题来分步骤讲解作画过程
《广州美术学院造型基础部学生优秀作品集:色彩卷2004-2010》收录的是水粉画100多幅。集子里大部分作品曾先后参加各类展览和相关学术活动,如全国高等美术院校造型基础教学学生优秀作品展、广州美术学院建院55周年教学回顾展等等。《广州美术学院造型基础部学生优秀作品集》,包括素描和色彩两卷。这些作品作为教学作品范例被编入各类画集和学术刊物,如《全国十所高等美术院校造型基础教学作品范例》(2005年中国青年出版社出版)、《广州美术学院留院作品精选系列》(2009年湖北美术出版社出版)等等。
《画照片:色彩静物》通过照片图文并茂教你掌握实用色彩静物绘画技法,不再懵懂,辨析常见误区教你认清问题本质,不再纠结,技巧点拨让你获得阶段性的提升,不再徘徊,《画照片:色彩静物》收集了大量作品的范本,对于正准备美术考试的读者和美术爱好者来说是一本不错的临摹范本。
黄有维1965年生湖南省岳阳市人,1989年毕业于湖南省郴州师专,1990-1992年作品多次参加湖南省美展并获奖,1995年中国青年水彩画展,1996年中国首届水彩艺术大展,8月96中国艺术博览会,10月水彩个人展香港,1997年97迎香港回归中国艺术大展,8月97中国艺术博览会获奖,1998年水彩个人展北京皇史成,1999年个人水彩展香港,上海艺术博览会,2000年《胡同的魅力》北京皇成,2001年《江南水乡水彩意韵》北京,2002年《胡同我的家》北京云峰画苑,《水乡之韵律》马来西亚,2003年《写实派的新演绎》北京,《难忘情怀》北京,2004年黄有维水彩新作展北京云峰画苑,2005年3月《相约北京》北京,7月《大自然之美》香港,2006年创办个人官方网站,2007年水彩艺术展北京观音堂,盛世风华艺术展北京香港上海,新人新作展中国美协。
·为什么鱼是理想的绘画对象? ·为什么不要用沾过其他颜色的画笔蘸取黄色? ·怎样判断两种颜色搭配在一起是否会和谐? ·怎么挽救被水弄皱的画纸? 学水彩时,你冒出过不少这种五花八门的问题,但它们都太具体,在传统技法教程中常常找不到明确的回答。 ——但这本书可不是传统技法教程。 没有循规蹈矩的技法教学,只有实用有趣的水彩小贴士; 没有不可违背的“定律”、“八大法则”,只有诚意满满的经验交流; 没有让你十天速成的保证,只保证你看完后更爱水彩、更清楚如何驾驭水彩。 值得一提的是,本书中所有的插画都出自作者菲利大叔之手,一共收录超过100幅风格独特的水彩速写作品。翻开书,就好像菲利大叔一边亲切地向你展示他的速写本,一边和你絮絮叨叨地介绍他的绘画心得——这样的交流可是一种不可多得的体验。
现如今我们在书店能看到琳琅满目的水彩画技法图书,但是要挑选一本真正适合初学者的水彩书却并不那么容易。《水彩画入门,一本就够了》的目的就是打造一本“水彩新手入门宝典”,希望通过这本书,不仅让初学者全面了解水彩的绘画技法,还能让有经验的读者获得新的感悟和提高。 不同的水彩颜料叠涂、加入不同量的水分、不同的叠涂方式都可以表现出不同的色彩和质感,这种变化多样的特性正是水彩所具有的独特魅力。针对水彩的这些特点,书中前半部分重点讲述水彩画材的选择、画笔的用法、质感的表现等基础知识和技法,力图让零基础的读者也能够轻松地入门,后半部分则将重点转移至案例讲解,通过精心编排的案例让读者能将前面学习的基础技法融会贯通地使用。 虽然这是一本基础入门级别的水彩技法书,但是书中的讲解细致全面,案
谈起“现代重彩画”,在国内的影响并不大,但说到“云南画派”,却广为人知,而丁绍光的名字就更是无人不晓。作为“云南画派”的代表人物,他只身闯入美国,几年的奋斗将“云南画派”的名声打响,把现代重彩画这风格带到了国际画坛,获得了国际舆论的认同,并创造了可观的商业效益。他为中国人的艺术在世界上觅得一方立足之地的功绩是抹煞不掉的。丁绍光获得这样高的荣誉是理所当然的。他的画清新秀美,富有诗意,充满了一片爱心春同,给我们带了温情和欢愉,蕴涵着一种动人的情感。他的画以浓重的浪漫主义、理想主义特征,采用历史与现实熔铸、现实与幻想交织、本土文化与异文化重构的方式,创出了既有现实生活因素,双有非现实意蕴的特殊画境,强烈地表达了他的人生感悟、哲学思考与审美追求。丁绍光是中国改革开放时期走向世界的华