本书介绍了简单的笔触、色彩搭配、水分控制等基础绘画知识，并通过直观的范例详细讲解了15 个实用的水彩技法。书中的风景范例更注重气韵和意境的表达。通过色彩的搭配和水色的渗化，表现出不同光感的晨昏、色彩变幻的四季、意境朦胧的烟雨云雾、缓急律动的流水等不同主题，和读者一起体会自然界的美妙。 本书中的文字介绍简明易懂，图文步骤清晰，适合专业美术从业者和美术爱好者学习使用。

自然风景美不胜收，且变化万千。将自然美景用画笔记录下来，并表现出自己独特的风格，是众多画家梦寐以求的事情。但是在实际描绘风景的过程中，画者却会面临各种各样的问题，系统地学习如何描绘风景变得颇为重要。本书即是一本系统讲解水彩风景画法的书。 本书分为4大章节，前3个章节作者系统总结了如何挑选合适的画材，如何有效使用画笔以及如何运用各种基础技法，让读者全面了解水彩。而在*后一个章节中，作者详细展示了6幅水彩画的绘制步骤。本书将帮助读者轻松掌握水彩画的绘制方法，轻松下笔开启绘画旅程，描绘一幅幅充满生气的水彩作品！

腰封后内容提要：这是一本用水彩手绘表现时尚人物服饰搭配的书，既讲解水彩时尚人物表现技法，也展示时装穿搭设计技巧。从水彩基础技法，到水彩时尚人物造型方法，从绘画步骤详解、要点分析到有针对性的视频演示，再到不同气质的时尚人物穿搭设计，引导读者画出一本属于自己的穿搭日记。 用水彩来演绎时尚穿搭设计，既有治愈系的生活又有时尚性的审美。本书将为热爱时尚穿搭并希望尝试DIY造型与水彩画的读者，提供易操作的入门指南和沉浸式的学习体验。

无论是春天里随风飘散的蒲公英，还是初夏时分热烈绽放的芍药，又或是秋日里香气怡人的丹桂，再或是冬日里洁白如雪的梅花，花草总能带给我们美的愉悦和享受。如果想将它们表现在纸面上，用水彩去描绘就再合适不过了。用水彩晕染出的淡雅色泽能将花草的通透水灵之美表现得淋漓尽致。 本书是一本细致讲解水彩花草描绘方法的书，书中不仅讲解了多种常用的水彩技法，便于初学者阅读学习，打好水彩基础，还深入探讨了一些绘画中常见的问题，并提供了实用的解决方法，如叠色时如何使颜色不变脏，不同花草的质感应该怎样表现，以及让画面保持平衡的关键是什么等。读者通过系统地学习本书，一定能提画技，体会到用水彩描绘的乐趣。

这是一本有故事的私人旅行手帐，也是一本可爱有趣的水彩写生教程。 日本超人气插画家杉原美由树，用水彩铅笔记录下她在 地中海之心 马耳他的美妙时光。 停泊着游艇的海湾，绚烂缤纷的花丛，古老神圣的大教堂，宁静古朴的街道 从构图到配色，从自然风光到风土人情，原来一本旅行手帐就可以轻松收入全部记忆。 本书选用大量实景图，从勾线开始，展现了如何将眼前的风景 定格 于纸上，变成一张张绚烂的绘画作品，从而呈现出水彩铅笔带来的别致美感。 另外，你还能学到那些捕捉美丽瞬间的小窍门，挖掘独具特色的小细节。比如： 自带表情 的门栓、从纸上都能飘出香味的面包、绚丽彩虹般的鸡尾酒、捕获少女心的冰淇淋 换一种方式行走，换一种视角记录，感悟不一样的世界，打造不一样的人生。

表现海边风光时，船舶和港口是常常出镜的热门主题。船舶的尺寸和形状多种多样，港口也各具风情。但是如果不知道描绘的方法，即使是*简单的小帆船，也不容易画出理想的模样。 本书旨在介绍绘制船舶和港口时的一些基本方法和实用技巧，帮助你在实际的水彩创作过程中更加自如地表现各种风光。不论是有着温暖色调的海滨假日，还是暴雨欲来的海上风云，遵循书中的指导不断练习，你就能画出风格独特、千变万化的水彩作品！

本书是一本介绍简单生活漫画的书，画面以两位主人公的生活场景为主要内容，包括节日、旅行、室内外日常等内容，每幅小漫画都使用水彩表现技法来绘画。从构图思路开始一步步教会你如何用画笔记录下温暖的生活。如果你想安静下来认认真真地记录一下现在的生活，如果你想沉浸在温暖的水彩世界中，如果你也想动笔画出一个可爱的漫画形象，那就选择这本能具有治愈功能的水彩漫画教程吧！

不管是在花店里能够买到的花形简单的花，还是植物园里花瓣繁复的珍奇异草，再或是成片聚生的野花野草，都受到了很多人的喜爱。但是能够将这些多种形态的植物轻松地描绘下来，在很多人看来却是件很难的事情。其实只要掌握了描绘的规律，初学者也可以轻松描绘各种植物。 在本书中，你不仅能学到构图、画草稿和上色的基础知识，还将学到适用于大多数植物的化繁为简的三步描绘技法，以及捕捉各类植物特色的描绘关键。此外书中还展示了示例作品的原尺寸线稿，方便初学者临摹学习，更快入门。喜欢植物的你，快来一起学习吧。

本书是一本专注于教授花卉植物水彩画的教程。屡获嘉奖的英国艺术家珍妮特 惠特尔用其毕生所学的水彩画技法，从工具、色彩、构图、素描到绘制前的准备工作再到具体的技法，耐心细致地讲述了如何画出多彩斑斓的水彩花卉的步骤和方法。书中有一半的篇幅是举出六种植物的画例，分步详解，细致入微。让读者能够对花卉这样看似复杂的绘画对象有条理地描绘，易于上手直到掌握要领。

常常会有人觉得在白纸上用水彩画雪景应该很简单，雪不就是白色的吗？但实际去画的时候却会发现问题重重，难度颇大。那么该如何描绘，才能展现出雪景中蕴含的千变万化的色彩及其独特的氛围呢？本书来告诉你答案。 本书旨在介绍描绘雪景时的基本技法和实用技巧，并通过精选的多个完整范例，帮助你更轻松、更扎实地掌握雪景创作的关键步骤和要点，进而使你能够自如地描绘冬日里那别具特色的雪中景象。

我们生活在一个彩色的世界里，每一天，无限种可能的色彩组合掠过眼前。你是否曾经为了色彩的美深深着迷，却不知原由？或者，你曾经为了衣着、家饰的配色而烦恼许久？继《五天学会绘画》后受欢迎的创造力大师暨艺术教育家艾德华博士深入浅出地说明配色技巧与色彩的象征意义，让你深刻了解颜色的基本“构造”，深入色彩美学的核心！ 125张配色范例，13项色彩练习题，让你学会用颜色来表现创意、创造色彩之美。重新认识这个充满各种颜色的世界！◎光线如何影响色彩？◎色彩如何彼此影响？◎如何操纵色彩深浅、明暗？◎如何平衡各种颜色，使色彩和谐？◎如何运用色彩的知识，以色彩表达意义？

宫六朝，水粉画家，1952年生于河北文安。现为河北省水彩、水粉画研究会副会长，河北师范大学美术学院基础教学，精于水粉画的色彩和技巧运作。其作品的绘画语言将东方与西方、传统与现代加以有机的融合。观其水粉作品，既非常客观，又颇具主观，画风严谨淳朴而又不失浪漫，作品语言极具个人特色。 1984年至2003年间，作品《晴云》曾入选第六届全国美展、《神道》入选’98中国杭州水彩画大展、《乐器》入选中国当代素描艺术大展，作品多次参展获奖。并在《中国美术报》、《美术》、《美术观察》等国家核心刊物发表个人专题水彩、水粉画作品。 自1993年至今，先后在北京、天津、河北等多家出版社出版专著、画集三十余部，并独立主编了《中国当代高等美术院校实力派教师教学对话》系列丛书共13卷。《21世纪中国高等美术院校艺术设计教学经典

蒋烨的水彩画，总是带给人新美的愉悦和惊喜。 金黄饱满的玉米，裹着细黍和青皮。结实浑圆的核桃，有一颗，已敲开了厚实的硬壳。青红带紫的苹果排列开来，像收获的秀场。橙红壮硕的柑橘，静待友人的围聚。看，那南国的红荔枝，就这样落进透亮的玻璃果盘里，枝果毕现，新鲜欲滴，真让人疑心，是不是刚刚采摘下，一骑红尘，速递而来…… 人物画不是常见的单人或数人，而是罕见的宏大场景、成百上千的人群。是集市上，百态各异的买卖人，演绎商业的活剧。是操场上，军训的青年，统一的方阵中掩饰不住的张扬个性。密不透风，历历可数。 风景犹如诗篇：变幻的风云，轻抚故土的古树、旧屋、田地，轻拂游子的心，仿佛乡音在小路流淌。无声的白雪，真实柔和，衬托溪的纯净，林的繁茂，山的尖锐。 从静物到人物，从人物再到风景，蒋烨的画笔大跨度

如何用发自内心的热情去绘画？如何在生活中寻找创意与灵感？如何利用水彩特性将日常的美妙体验 好地展现？这些都是学习者在学习水彩时常遇到的困惑。在本书中，英国知名水彩画家简？海恩斯将告诉你画出栩栩如生的水彩作品的 妙技巧，带你领略水彩的别样乐趣。 简·海恩斯著、Kirara译的《简·海恩斯的写意水彩》不仅旨在逐步讲解绘画步骤，让读者迅速了解作品背后的关键技巧， 希望可以启发读者 自由地使用绚丽的色彩进行组合和创作， 限度地展开想象，将生活引入画作，将深藏于脑海中的一幅幅迷人的图像以水彩的形式呈现出来。

本书是世界知名水彩大师查尔斯 雷德集毕生经验大成之作，他从风景、人物、建筑、花卉、水景五个方面，撷取个人速写本中的水彩作品作为示范，向读者一一解读其中运用的技巧。这些技巧包括构图、混色、描绘明暗、刻画细节、捕捉动态等，在水彩绘画中既常用又实用，却很难完全掌握。而雷德的耐心讲解将帮助你透彻理解每一种技巧，并通过实践案例熟练掌握，从而在自我创作中也能运用自如。

水彩画是表现色彩中最简单的一种，它具有概括、简练和色彩透明的特点。它不仅可以深入地描绘、刻画较复杂的生活场景，也适合描绘绚丽多彩的自然景色，更适合描绘绚丽多彩的自然景色，更适合描绘抒情小品，这就是它的魅力所在。由地水彩画应用较为广泛，有较强的表现力，且工具携带方便，在程度上说，它已成为色彩画基础训练中的一个重要画种。 每一个画种都有它独特技法，技法不同，效果也各异。每一种艺术品，都渗透着作者的思想感情。本书所谈的是，以现代水彩技法为中心，就具象绘画为出发点，去体验这种技法的精神。 水彩画是具有丰富表现力的画种。此书的翻译出版既适合专业画家作深入的研究，又适合业余爱好者的基础练习，同时也扩大了大家的视野，丰富了水彩画的表现语言。

使用简单的画具，随时随地都可以绘画，水彩画就是具有这样优点的一种体裁。通过专业的水彩画法，越是深入，越是能够利用多种技法和多样的表现手法，拓展出一个独立的世界。《水彩画手绘教室——静物篇》分为6章，分别介绍了静物水彩画的绘画工具、配色、构图等基础知识，深入浅出地介绍了从单体静物到组合静物的绘画技法，用精美的图片和简单的文字叙述，让读者在很短的时间内掌握水彩画的精髓。 《水彩画手绘教室——静物篇》适合水彩画初学者，以及对静物的绘制感兴趣的绘画爱好者阅读。

本书分五个部分：初识水彩、花卉篇、人物篇、服饰与装饰要素篇、综合篇。 部分：初识水彩，这一部分涵盖了许多 基本的水彩小知识，例如画材的选择、调色的手法、基础技法和运用等等。在内容的选取上以实用为主，避免了一些太过学术生硬的理论知识。初学的朋友建议仔细阅读，在遇到问题的时候也可以再次回头翻阅。 第二部分：花卉篇。先画叶，再画花。在内容的顺序上也是从简到繁。可以根据自己的情况选择阅读，也可以从前到后逐渐深入作者在关的教程中穿插了专题内容，涵盖了花朵结构、构图方法等实用的小知识。 第三部分：人物篇。人物篇中依然以实例教程为主，在教程中安排有相应的专题，介绍一些人体结构相关的小知识。 第四部分：服饰与装饰要素篇。这部分中包含了一些实用的服饰绘画要点以及一些蕾丝的装饰要素的画法。

就如同人们常用“百花缭乱”这个词来形容花卉一样，花卉拥有各式各样的形状和颜色。不管是谁，都曾产生过想要亲手用画笔描绘出美丽的花卉的念头吧。可是看到玫瑰花复杂的重叠花瓣后，就会不知道该如何下笔才好。 为了让这样的初学者也能掌握花卉的描绘方法，本书将会用简明易懂的方式来讲解花朵和叶子的描绘步骤以及上色方法。只要我们充分了解了花卉的构造，就算是初学者也可以顺利地描绘出花卉。 本书采用独特的野花 庭院花的组合方式，将逐步为你介绍这两类花卉的结构以及绘制技巧，教你快速进入花卉绘制的殿堂。

"在面对“什么样是画得好”这个问题时，我们常常不知道该如何回答。在画中体现出高超的技法固然可喜，但从画中能感受到画者震撼人心的感性流露也颇为重要。而如何将画技与感性这两者 结合，则正是本书 想教给读者的内容。 在这本书里你可以学到诸如如何选材，如何参考照片确定 构图，以及如何在纸上混色、晕染，如何发挥随机效果等知识和技巧。你可以在了解这些知识后，参照两位作者的作画步骤，循序渐进地学习画湖畔、海、建筑和花草，进而举一反三随心表现身边的动人风景。 "

花卉是水彩绘画的重要主题，它们有着千变万化的形状、颜色和质感，吸引着人们去描绘。本书是美国水彩画家BillyShowell编写的水彩花卉绘画技法书。书中先通过10个章节，分别对水彩画的绘画工具、线稿的绘制、调色方法、上色技法、光与影的绘制、白色花朵的绘制、细节的绘制和构图都进行了细致地讲解。以拖鞋兰、百合花、玫瑰、翡翠花4种花卉的绘画范例，帮助读者练习水彩蔬果的绘制。本书绘图精美，案例典型，讲解细致，实用性很强。本书适合水彩绘画初学者和爱好者阅读，也可作为美术培训机构的参考。

《从零开始学水彩》是一本简明易学、生动有趣的水彩入门教程。全书图片无论是绘画样本还是绘画材料准备过程图，全部用水彩画完成，步骤清晰，循序渐进，是水彩初学者入门的理想指导手册。 本书共分四个章节，*章“准备素材”罗列了一些画水彩画所需的基本物品，包括颜料、调色板、画纸、画笔等基础绘画用具，以及类似画具箱、望远镜等辅助用具，本章节还专门列出了画室作画和户外作画分别需要哪些工具，为读者提供实用的建议；本书第二章“入门基础”讲解了许多绘画前必须掌握的基本常识，如结构草图、明暗、色温等知识，有些不仅仅是水彩画的知识，对于其他种类的绘画，甚至是摄影，这些知识都是必须掌握的根本；第三章“技巧磨炼”介绍了水彩画的多种画法，水彩不同于其他颜料，对于水分的多少有特殊的要求，不同湿度的画纸