这套教材有以下几个特点： 1.教材内容以得国、意大利、奥地利等国家巴洛克及古典时期的乐曲为主。 2.这是一部通过乐曲学习演奏小提琴的教材，从最初的运弓、按弦开始就在乐曲、曲调中练习，不枯燥，易为儿童接受。 3.教材编排由浅入深，循序渐进。 由升号调开始学习，符合手指自然排列，通过不同调号学习手指的不同位置。运弓在初学阶段以短弓为主，然后再延伸至全弓。 4. 进度较快，不繁琐。
这是一位懂得艺术学习规律的人关于小提琴演奏的中肯的经验谈。书中一些独到的见解，正切中教学实践中的时弊。相信本书对小提琴学生、家长和教师都会有所启迪。 本书中写了九个方面：善于练琴、左手技法、右手技法、音乐表现、教师与学生、成才之道、上台之前的准备、舞台经验和余丝。 书中涉及的内容虽然比较广泛，可是在叙述方面也许有些地方不够详尽，这一方面是时间、精力有限，另方面是我不喜欢看厚书，我想许多人也如此，所以就想让书变薄一些，谱例我基本不用，因为有些问题点到了，看的人会自己联想下去的，不要写的人把一个问题引申出来后，又要面面俱到地举上一大堆例子。——啰嗦与繁琐、冗长也许不是人人喜欢的。 希望这本书能够对小提琴学习者有帮助，更希望能对那些有志征服小提琴的勇士们起到雪中送炭的作
莫扎特的小提琴协奏曲（KV218）于1775年在威尔茨堡完成。在对其进行修订的过程中，我们采用了版莫扎特全集以及鲁道尔夫·戈贝尔1933年根据莫扎特手稿编订的总谱。莫扎特的手稿原藏于今天的柏林德国国立图书馆，但在第二次世界大战中遗失了。 在我们目前这个版本中，钢琴部分上方的独奏小提琴谱为未加编辑的原稿。小提琴独奏分谱中后来加入的弓法均采用虚线，添加的力度记号则采用小字体或白字体。钢琴部分必须添加的一些记号也采用了括弧。 编辑的理解以及莫扎特没有说明的颤音结束之处，均在独奏小提琴分谱上以括弧标出。
本书是《新世纪乐器入门丛书》之一，是一本关于小提琴奏法的教材。书中系统地介绍了小提琴的历史与结构、演奏姿势、五线谱读法等基本知识。初学者可通过书中大量的练习和乐曲，为自己打好基础。
《青少年音乐素质丛书：小提琴入门100问》主要是从小提琴的音乐技术理论和入门角度来提问并一一解答，这种形式将知识重点归纳，易懂易学，特点是以最通俗的语言和最直接的问题配以最简单明了的回答，打破了市场上诸多此类专业性较强的同类书籍。《青少年音乐素质丛书：小提琴入门100问》语言流行化、风格化。这一艺术形式突破年龄、阶层等客观因素的局限，因此受众面很广，专业及非专业的音乐艺术爱好者均适用，也非常适合青少年音乐素质的提高和培养。
《小提琴入门与提高：林耀基杨宝智教学核心课程（简编本）》是一套轻松、快乐、新颖、系统的小提琴基础课程，它的出版将是所有学琴者的福音。有了《小提琴入门与提高：林耀基杨宝智教学核心课程（简编本）》，你再也不用长时间孤独地练琴了，它能让你用最短的时间迅速提高、突破考级。本教材的对象，主要是课余学小提琴的小朋友和所有喜爱小提琴的初学者，但已具备初、中级水平的人更可以通过这套教材得以提高。本教材的内容，既包括古今中外各个时代、各个地区、各个民族各种不同风格和门类的有代表性的乐曲，亦包括各个调的不同调式的音阶及有价值的练习曲精华。
本册中选入的巴赫等人的古典协奏曲，虽然使用的把位均在五把以下，但其艺术价值极高，是小提琴艺术宝库中的经典作品，至今仍被世界的小提琴家们作为音乐会保留曲目。 所以，我们在学习这些作品时，目的决不单纯在提高技巧上，而要全面掌握古典音乐均衡、和谐、的艺术风格。为达到此目的，必须认真做好以下几点：一、校正音准。注意每个音在调性中与和怕中的准确位置，并练到每按必准的把握性。二、要地展现节奏。每小节和每折的韵律均匀稳定，音符时值准确。起拍、结束音和休止符是被忽视的地方，要认真对待。三、要追求高质量的发音。音质要纯净优美，运弓均匀流畅，弓根及弓尖等各部位音色统一，换弓换弦换把尽量无痕迹，揉弦放松自然，换指时揉弦的幅度与频率不变、不断线。四、要正确理解并体现出作品曲式结构的分段与分向，正
《小提琴综合教程：学琴之路2》被列入《“十五”国家重点音像出版规划》！《学琴之路——小提琴综合教程》是国内出版最早、再版次数最多，受到全国小提琴教师和学生的广泛持续欢迎的一套儿童小提琴教材。编著者是中央音乐学院教授，小提琴教育家，在该院任教38年。她培养的学生遍及世界各地，许多人已成为独奏家、演奏家、音乐总监、乐队首席、各单位骨干、教师等，为小提琴事业做出了出色的成绩。
这本《实用小提琴演奏法》，是由刘民衡、刘建军父子合作修撰、增补成的。书中系统地总结和讲述了刘民衡数十年来从事演奏和教学所积累的经验，以及所学到的世界各派演奏方法，同时整理总结了刘建军多年练琴、演奏及教学实践中所记载积累的心得体会，提出了很多独到的见解和技巧，有较高的实用价值。
小提琴是一种富于歌唱性的、且表现手段极其丰富的乐器，由于其高超的演奏技巧和自身无与伦比的音色魅力，被誉为“西洋乐器之后”。从19世纪末20世纪初小提琴传入我国以来，历经几代音乐家的探索努力，其演奏艺术得到了极大的发展，先后涌现出一大批在世界各种比赛中获得大奖的演奏家，常年活跃在全球各地的音乐舞台上，受到世人瞩目，也使中国的小提琴教育水平不断提高，得到海外音乐界的交口称赞，使西洋的古老乐器在中国的土地上发出熠熠的光芒。
这套教材有以下几个特点： 1.教材内容以德国、奥地利、意大利等国家巴洛克及古典时期的乐曲为主。前3册中除少数小提琴乐曲外多数是移植自乐队组曲、钢琴、大提琴等的独奏乐曲，这些乐曲节奏鲜明，风格都比较接近。 2.这是一部通过乐曲学习演奏小提琴的教材，从最初的运弓、按弦开始就在乐曲、曲调中学习，不枯燥，易为儿童接受。 3.教材编排科学，由浅人深，循序渐进。由升号调开始学习，符合手指自然排列，通过不同调号学习手指的不同位置。运弓在初学阶段以短弓为主，然后再延伸至全弓。 4.进度较快，不繁琐。从第4册开始，每册中都有些难度较大的大型乐曲，如能学完，在技巧和音乐方面都将达到相当的水平。
这本《实用小提琴演奏法》，是由刘民衡、刘建军父子合作修撰、增补成的。书中系统地总结和讲述了刘民衡数十年来从事演奏和教学所积累的经验，以及所学到的世界各派演奏方法，同时整理总结了刘建军多年练琴、演奏及教学实践中所记载积累的心得体会，提出了很多独到的见解和技巧，有较高的实用价值。
小提琴协奏曲，A小调，OP.53，作于1879年，是为当时的小提琴家约阿希姆而创作的，它的三个乐章：1.不太快的快板，开始的主部主题由两个部分构成：在由全乐队演奏的钟鼓齐鸣的主题之后，是一段由独奏小提琴奏出的具有舞蹈性的音型。经过一些动人的乐句后，用小提琴和乐队的华彩乐段的经过句来联接慢板乐章。2.不太慢的慢板，由独奏小提琴在开头奏出宁静的拱形旋律以发展。小提琴在热情的F小调的中段中发挥了各种技巧性的对比。这个乐章在开头旋律富于诗意的再现中结束。3.欢乐的快板，不太快。这个末乐章的民歌气质和德沃夏克的《斯拉夫舞曲》的气质和风格接近。它开始时用的主题是小提琴独奏的具有切分音风格的捷克孚利安舞曲旋律。这支旋律一次次反复，其间有一个回旋曲主题不断出现。每次出现都换上一件不同的乐器。
随着考级活动的深入，以及社会音乐教育中围绕考级活动所进行的小提琴教学实践，给我们提出了一个十分重要的问题 如何让小提琴考级教材更适合业务音乐教育的性质和特点，使小提琴考级活动沿着党和国家所要求的素质教育轨道健康发展？这是我们和广大小提琴教师以及考生、家长都十分关心的事情。针对这一问题，结合多年来考级活动实践中所到的各种反映和意见，本着不断完善考级工作和对人民负责的精神，在广大小提琴专家和教师的大力支持下，我们研究、修订出这一套新的小提琴考级教材。此后数年里，中国音协在全国各地的小提琴考级活动，将以本教材为准，故定名为 标准教材 。
《沃尔法特小提琴练习曲60首（作品45）》中我尽可能地按照科学的演奏方法、符合旋律与乐句的原则，对其作了重新编订，使《沃尔法特小提琴练习曲60首（作品45）》既有训练价值，又有应用价值，以帮助学生们在学习各种技巧与科学演奏方法的同时能养成科学的思维方法。 《沃尔法特小提琴练习曲60首（作品45）》后半部是二、三、四把位及各种换把练习，应与开塞同步学习，其中的很多内容，尤其是换把及双音部分是开塞的教材中缺少的，可相互补充。
《顿特练习曲与随想曲24首（作品号35）》中高级程度的练习曲集，尤其强调左手的技术训练。用比较快的速度来要求学生，也是学生技术达标的必要条件。所以，我为每一首曲子都注明了速度记号。需要特别说明的是，这些记号仅仅是教师在教学中的一个参考意见。
《霍曼小提琴基本教程》介绍霍曼小提琴基本教学程序，包括乐器记号及演奏基本要求、读谱小常识、小提琴基本教程等，供专业人士和业余爱好者参考、练习。
从一部书籍，可品味人生，无论这世间事物如何变化，只有艺术，才是最有品赏价值的，而品赏出来的艺术真谛，更是永恒的，它教导人们用艺术的眼光去探究世界；用艺术的眼光去品味人生。 在书里，我们以一个个艺术流派和活生生的艺术家们的艺术追求及逸闻趣事，尽可能全面地呈现给广大的读者，通过阅读品味那多姿多彩的真谛。相信在这些熟悉或不熟悉的画家和流派中，读者自会有自己的一番仁智见解。因为我们相信，从书本中可以读出思。想，从叙述中则可以品出文化。
我和雄达是同龄人，相识几十年，他是一个在音乐园地里辛勤耕耘了五十五年的老兵。无论在演奏、作曲、指挥、教学等各个方面都显露了他的音乐才能，并做出了令人叹服的成绩。 近些年来，雄达热心编著出版了许多世界小提琴名作曲集，无疑为琴坛乐友的演奏和教学各方丰富了宝贵的资料。尤其使我感动的是即将出版的这本《弦音回响》，再次证明了雄达将几十年来与琴相伴的收益和体会无私地奉献给了琴坛乐友和广大热爱小提琴的朋友们。这些短文多半早已经过刊物发表，简洁的文笔和鲜明的观点曾受到许多读者的欢迎。如今能够逐章相连归类成书，即有长年积累的教学方法和演奏经验，又有许多知识性的体裁诠释和作品简析，还有部分演奏名家的介绍和一些琴坛趣闻。我深为读者们对这些深入浅出、通俗明了的内容爱读、爱看而感到欣喜。我相信这本
张世祥教授，国际小提琴比赛评委、音乐教育家。他执教四十多年，积累了丰富的小提琴教学经验，所教的学生在重大的国际比赛中屡屡获奖。本书采用最科学的教学方法，以问答的形式，分为家长篇和教学篇，回答了有关小提琴演奏技巧方面的知识。既能作示范启蒙又能作伴奏使用，是初学小提琴爱好者的良师益友。
随着考级活动的深入，以及社会音乐教育中围绕考级活动所进行的小提琴教学实践，给我们提出了一个十分重要的问题 如何让小提琴考级教材更适合业务音乐教育的性质和特点，使小提琴考级活动沿着党和国家所要求的素质教育轨道健康发展？这是我们和广大小提琴教师以及考生、家长都十分关心的事情。针对这一问题，结合多年来考级活动实践中所到的各种反映和意见，本着不断完善考级工作和对人民负责的精神，在广大小提琴专家和教师的大力支持下，我们研究、修订出这一套新的小提琴考级教材。此后数年里，中国音协在全国各地的小提琴考级活动，将以本教材为准，故定名为 标准教材 。
《中国音乐家协会社会音乐水平考级教材：全国小提琴演奏考级作品集（第3套）（第4级）》从总体上将各级教材的程度适当下降。将音阶、练习曲的程度安排得比乐曲的稍难些。外国作品和中国作品的程度力求配置相等。总之，希望学生们按教材认真练习，循序渐进、稳步提高。 《中国音乐家协会社会音乐水平考级教材：全国小提琴演奏考级作品集（第3套）（第4级）》将原有的协奏曲、技巧性乐曲及外国小品，通编为外国乐曲是符合逻辑的。把水平相等的三种体裁结合起来，供学生们在练习中选用，在精力许可的情况下要求多练。考级时可选奏其中一首。这样适当减负为的是要求更好的演奏质量。今后的考级内容由原来的五项改为现在的四项，具体分为：一、音阶；二、练习曲；三、外国乐曲；四、中国乐曲。
在传统的小提琴教学中，孩子们是通过写在纸上的无声的音符来学习演奏小提琴的。由于耸们头脑中没有实际的声音效果，也没有具体的演奏动作的概念，所以拉错了可能自己不知道。如果我们能把纸上无声的音符，变成我们听
《张世祥小提琴教材系列:张世祥小提琴教学曲集(第3册)》：在传统的小提琴教学中，孩子们是通过写在纸上的无声的音符来学习演奏小提琴的。由于耸们头脑中没有实际的声音效果，也没有具体的演奏动作的概念，所以拉
