《标准舞和拉丁舞技术考级教材》为国际标准舞、体育舞蹈的业余爱好者、专业教师提供全方位的“标准舞和拉丁舞”的考级技术辅导,以及把国标舞、体育舞蹈的基本知识、基本技术、基本技法介绍给读者。《标准舞和拉丁舞技术考级教材》通过文字与图片示范的形式,以简练、明了、专业循序渐进,并由浅入深的方式为读者提供国标舞、体育舞蹈艺术考级的辅导。《标准舞和拉丁舞技术考级教材》也是国际标准舞、体育舞蹈类别在我国的技术教课书,既符合国家文化部《社会艺术考级》的教材要求,也能作为我国院校的标准舞、拉丁舞专业的课堂教材。
《蒙古族舞蹈(女班)/中国民族民间舞传习》属于中国民族民间舞蹈传习课教材的一部分,它在担负蒙古族舞蹈教学训练功能的同时,也突出了传习课教学所的特点,即以风格训练为主。这是一部针对艺术院校舞蹈专业学生编写的教材,同时也可作为舞蹈爱好者的参考书目。希望此书对蒙古族舞蹈的传承起到积极的意义,并对蒙古族舞蹈的专业教学提供帮助。
以舞蹈的眼光欣赏舞蹈,也就是说要依照舞蹈的特征去认识舞蹈。以上我们所谈及的许多舞蹈节目,不定每一部作品都是佳作,只是为说明问题,从各个不同的角度,予以粗略的介绍,并加以浅显的艺术分析,以便于我们较全面地认识这一门古老而又年轻的艺术形式。 当然,这还首先有赖于我们喜爱这门艺术,只有当我们对舞蹈发生了兴趣,交努力在舞蹈欣赏中提高自 己的艺术欣赏能力,我们才可能在舞蹈这座瑰丽的艺术宫殿中,得到更多的美的享受和陶冶。 舞蹈是美的艺术,美在其中,乐在其中。 舞蹈是情的艺术,情在其中,意在其中。
《群舞编导基础理论与技术技法教程》是根据北京舞蹈学院06级现代舞编导班的群舞教学来结构的。主要分三个部分构成了本教材的基本框架:部分主要讲授理论层面的,单元主要介绍群舞编舞教学的历程以及一些理论和观点;第二部分主要讲授技法层面的,第二单元至第八单元都是群舞技术技法,从动机、舞句、舞段、层次、调度、画面到单双三人舞和群舞的关系;第三部分主要讲授群舞小品创作层面的,第九单元中主要从群舞小品创作的选材、构思、结构、形象、步骤五个阶段讲解,另外,还附录了结构案例、群舞教学大纲、考试说明三个内容。根据教材的编写特点,以及教学实际,每一单元中都有课堂练习,并给教师提供了可供参考的教学指导、回课评价和课堂小结。《群舞编导基础理论与技术技法教程》希望多的人有机会通过群舞编舞技法教学去认识编导
《舞蹈基本能力辅助训练》这是一部舞蹈基本功课的辅助训练教程,针对舞者在舞蹈基本功课上所需的基本能力,全面而系统地介绍了力量、柔韧、速度、灵敏和耐力等的辅助训练。通过舞蹈化的动作训练,借助专门器械的辅助手段,来强化和提升舞蹈基本功的训练水平,还能突出因材施教的个性化设计,加强舞者发展基本能力的个体需求,取得舞蹈基本功课无法实现的更佳效果。
本书以恪守教材的科学性和学术性为目标,传授舞蹈史上有定论的、已被历史或实践验证的知识,同时注重学科前沿知识的介绍,努力体现本学科的新成果。力求做到概念准确明晰,观点新颖有据,语言明白易懂,叙述通俗生动,本书以服务于课堂教学为宗旨,其教材章节结构力争对应教学计划的课时安排,以期将教学内容和教学时间的优化搭配有的放矢地落在实处。因此,全书分为上下两编,上编为中国古代部分十五讲,下编为中国近现当代部分十五讲,方便教学安排。本教材分为正文和辅助部分两大块。辅助部分由插图、习题和阅读材料(图下说明文字、脚注、参考书目等)组成,可起到巩固知识、扩大信息量、开启学生思维的作用。
性格舞蹈是古典芭蕾剧中的一个重要组成部分。在古典芭蕾舞训练体系中,性格舞蹈课是相对独立的一门专业课程。其学习内容是规范化了的欧洲民间舞蹈素材及19-20世纪著名芭蕾舞剧中的性格舞蹈范例。《性格舞蹈教程》内容以1988年前苏联文化部教育科技司审定的《性格舞蹈教学大纲》为主要依据,按照教学大纲上各单元的课程教学顺序,在动作上遵循循序渐进的教学步骤,对每个动作进行了详细的叙述,并在教学方法上作出了提示和要求。《性格舞蹈教程》可作为性格舞蹈教学的参考书目。
交谊舞又可称为社交舞、交际舞或舞厅舞,虽然不同的历史时期有着不同的叫法,但其技术和舞蹈的内函基本相同。 交谊舞是现代体育舞蹈(国际标准交谊舞)的前身,也是体育舞蹈运动的基础项目。该舞蹈从第二次世界大战以后由西方宫廷散播到全球各地,喜爱跳舞的人不计其数。据有关部门不完全的统计,我国喜爱跳该舞的人数达3500多万。在城市广场、工矿企业、机关学校到处都能看到跳舞的人群。交谊舞集音乐、舞蹈体育和娱乐为一体,动作的随意性较强,舞技水平的要求可因人而异。不同性别、不同年龄、不同工作类型的人们都可以从事交谊舞活动,它已成为人们健身强体、休闲娱乐,提高名族文化修养的重要手段,它是深受广大人民群众喜爱的运动项目。 现代交谊舞的内容和舞步的方法越来越多,而普及比较广泛、历史比较悠久、较为流行的交谊
《中国舞蹈史及作品鉴赏》是一部中国舞蹈通史性教材,针对在校舞蹈专业大学生和研究生编写。全书共分14章,每章史论知识阐述后特设“作品鉴赏”部分,旨在通过补充与每章内容相关的当代舞蹈作品的鉴赏短评,打通古代舞蹈史与当代舞蹈作品之间的阻隔,激发想象力。每章最后的“思考与练习”,便于教师教学和学生学习时掌握该章重点难点。为了突出本教材的舞蹈专业特性,随文添加了三百余幅精选出的舞蹈图片,从而使内容更为直观形象。《中国舞蹈史及作品鉴赏》涵盖了从古至今历朝历代的舞蹈状况,在充分体现现有定论的学术成果的基础上,适当选用了新的理论见解。