穷困、生不逢时、疯狂、自杀……在梵高的故事中，我们都知道他最终会死，甚至比法医还清楚。但相比他的结局，真正精彩的是他活着时的故事——一个个我们本以为熟悉却充满悬念的谜团。他要在巴黎颠覆印象派，为何又离开巴黎？那一晚他原本在床上，为何忽然跑到街上割了耳朵？小镇居民与他关系一向不错，为何翻脸联名将他驱逐出去？如果他真疯了，为何主动请求去精神病院？一年多之后他已经恢复正常，又为何开枪自杀？他要杀的是自己，还是另有其人？这本书并没有打算颠覆大部分人对梵高的印象。他毕竟是一个真实存在过的人。我能做的，只是尽可能全面地搜集他的一切，将这些真实的碎片用想象和推理串起来，写一本让您能从头读到结尾的梵高传。

本书分为“用笔”“用墨”“布置”等几个篇章讲解绘画方式，全是潘天寿的经验之谈。该书内容无思想性、政治性问题，框架结构合理、科学规范，具有较高的学术水平，是读者了解潘天寿及其作品的重要材料。

海德格尔被认为是20世纪思考现代技术之本质的重要的思想家，其技术之思显深邃，但也差不多被公认为较为玄虚晦涩。相关争议不断。但这也恰恰表明了海德格尔在此论域上的重要性。《存在的天命海德格尔技术哲学文选/断桥艺术哲学文丛》收录了德国思想家马丁·海德格尔（Martin Heidegger，1889~1976年）讨论技术问题的或者明显与技术思考相关的十一篇重要文章（其中有两篇为节选），按照写作（或者演讲）的时间顺序排列。作者期望通过《存在的天命海德格尔技术哲学文选/断桥艺术哲学文丛》的出版，能够较完备地呈现海德格尔有关技术问题的基本材料。

这本《艺术》主要围绕克莱夫·贝尔的“有意味的形式”这一概念进行，整个评述共分三个部分：一、究竟什么是“有意味的形式”？二、如何才能创造出“有意味的形式”？三、形式与意味的实质是什么？笔者认为，弄清楚上述三个问题，对解决目前美学中存在的一些重大问题是有所帮助的。

《生死的艺术对话：雕塑大师杨英风VS米开郎基罗和毕加索》包括十三部分内容，作者用无比景仰的笔触，结合对杨英风大师众多艺术作品的分析和评论，详细介绍了景观雕塑大师——杨英风，对艺术孜孜不倦追求的一生。

《艺术趣味》内容包括对于全国美展的希望、从梅花说到美、从梅花说到艺术、艺术鉴赏的态度、新艺术、为什么学图画、美与同情、绘画之用、儿童画。

丰子恺先生是我国现代著名的漫画家、散文家和艺术教育家。一八九八年生于浙江省崇德县石门湾（今桐乡县石门镇），本名丰润，号子恺。早年曾从李叔同学习绘画、音乐。1921年初东渡日本游学，同年底回国。此后在浙江、上海、重庆等地从事美术和音乐教学。同时进行绘画、文学创作和文学、艺术方面的编译工作。其一生著述甚丰，共有作品一百五十多种。 《艺术漫谈》于1936年10月由上海人间书屋初版。作者用明白如话的文字与青年谈艺术，于素朴与隽永的散文笔法中蕴涵哲理，从而让学生们对艺术的方方面面有所了解。这些文章，在作者结集出版之前，大多曾发表在1935年和1936年的《申报》上，也有发表在当时的《中学生》、《浙江青年》、《新中华》、《论语》、《宇宙风》、《文学》等刊物上的。

艺术活动是人类文明史开始的标志之一，人类社会在缔造光辉灿烂的物质文明的同时，取得了辉煌的艺术成就。作为世界文明的重要组成部分，世界艺术一直是传承文明的载体，其丰富的内涵是广大读者培养审美观点、美的欣赏能力和创造能力的优质土壤，并且对提高文化素质和人生品位也大有裨益。本书用故事性的叙述语言将代表世界艺术的成就，在艺术史上影响深远的艺术流派、艺术大师和艺术珍品娓娓道来。创新的体例、经典的内容、精美的图片、精妙的文字、注重文化与艺术相结合的装帧设计，构筑成一座异彩纷呈的艺术博物馆，引导读者从不同的角度、用不同的思维去欣赏、了解世界艺术的精华。

琴、棋、书、画四技与古代士大夫的雅致生活、情操培育有着密切的联系。本书通过分别介绍琴、棋、书、画的产生及流变，著名琴师、国手、书画家的生平事迹，流誉今古的古琴和琴谱、棋谱、书画作品及其收藏、流传情况等，向读者大致展现了中国古代琴、棋、书、画的发展过程及其对士大夫的精神生活的影响等。

“思想性”的注重是这本书的用心所在。当事人的回忆，旧文的重新阅读，旁观者的看法，共同提供了一种多重维度的注视。“美术教育三人谈”更是对当下的美术界提了不客气的意见。 我想起老舍的《茶馆》，繁杂、散淡、语言如珠，但是又藏内在于其中，它始终激励观看者去透过事实的表象，进入到那历史的深处。我想，我们《茶容》的追求就是它了！

傅雷先生在给傅聪和弥拉的信中写道：看来你对文学已有相当修养，不必再需任何指导，我只想推荐一本书，望你看后能从中汲取教益，尤其是在人生艺术方面，有所提高。丹纳之《艺术哲学》不仅对美学提出科学见解，并且是本艺术史通论，采用的不是一般教科书的形式，而是以博精深之见解指出艺术发展的主要潮流。读来使人兴趣盎然，获益良多，又有新启发。若能彻底消化，做人方面，气度方面，理解与领会方面都有进步，不仅仅是增长知识而已。//为帮助傅聪、弥拉理解这部名著，傅雷还特意抄出其中的第国编"希腊的雕塑"，加以详细笺注，钉成一本。本书将全部收入傅雷笺注，相信对读者方便不少。//本书原附图插图104幅，考虑到近年来此类出版物已普及，读者容易见到，此次出版不再附上，仅存目供参考。

丰子恺原名丰润，字仁。浙江 桐乡 石门镇人。我国现代画家、散文家、美术教育家、音乐教育家和翻译家，是一位多方面卓有成就的文艺大师。解放后曾任中国美术家协会常务理事、美协上海分会主席、上海中国画院院长、上海对外文化协会副会长等职。被国际友人誉为“现代中国像艺术家的艺术家”。丰子恺风格独特的漫画作品影响很大，深受人们的喜爱。他的作品内涵深刻，耐人寻味。 本书为其艺术文集。

平面构成是指将不同或相同形态的几个单元重新组合成为一个新的单元。构成对象的主要形态，包括自然形态、几何形态和抽象形态。平面构成探讨的是二维空间的视觉表现形式，及在设计中感受出的体验着设计所追求及最终表达的功能性和审美性。平面构成总可以以其特有的视觉形态和构成方式带给人们一种特殊的视觉美感。在平面构成的创作过程中，始终是理性伴随着感性的富于社会发展及审美趋势的设计形式。在现代社会中，平面构成作为设计基础，已广泛应用于工业设计、建筑设计、平面设计、时装设计、舞台美术、视觉传递等领域。现代设计教育应旨在培养学生的设计思维方法，拓展学生创作视野和丰富创作方法，以使其适应社会的需求，并能够在未来的设计中获得可持续的发展，甚至成为设计潮流的新一代设计人才。 本书共分五章，分别对平面构成的

《元明清书画家年龄速检表》就是以干支纪年排列推算书画家年龄、确定书画家创作年代的一部较好的工具书。以避讳来断定书画家创作年代和作品真伪也是书画鉴定中必须了解的相关知识。关于避讳制度的起源、种类及方法，也是中国历史文化中的一项专门学问。

中国是屹立在世界东方的文明古国。中国文化经过数千年的磨砺与融合、凝聚与发展，成为人类文明和智慧中一个重要的组成部分。她既吸纳万物，又独具风采，造就了中华文明绚丽多姿而多元一体、博大精深而朴实隽美的特质。 中国文化的土壤中孕育出了中国艺术的奇葩。她秉承了中国传统文化的精神，重视艺术家的人格完善、艺术的教化功能，追求美与善的统一、情与理的会通、人与自然的和谐。在中华民族数千年的生生不息中，中国人从艺术中领略生活的乐趣，体悟生命的意义，享受创造的欢愉。

本书是天才思想家本雅明的代表作品。本雅明在当下西方思想界的影响越来越大，被誉为“欧洲后一名知识分子”。本书向读者介绍了本雅明对技术革命引起的现代艺术——机械复制艺术的深入剖析，对大众文化研究具有开创意义，其中的许多思想具有颠覆性，对理解当代文化现象依然具有示范作用。

《西方美术简史》作者亨德里克·房龙，艺术是人类与身俱来的天性，因此，欣赏艺术就成为每一个人的天赋权利，房龙这个只有短短3万字的美术简史是在写过很厚很大的《艺术》之后写下的是长久的思考与写作之后思想精华的沉淀。以其独具的慧眼卓识，讲述了自洞穴艺术以降，直至近代实验美术，西方美术走过的摇曳多姿、精彩纷呈的历史。数百位大师的旷世杰作，以及细腻精到的文字解述，都在帮助我们重申这种，被我们久已遗忘，或从未意识到的天赋权利力图在最短的时间里，成就一个较为深刻的艺术鉴赏者。

埃及位于非洲东北角。在地理位置上呈封闭特点，对外敌侵扰有屏障作用：文化也较少受到异族文化的影响，因此，古埃及的历史进程比较连贯，31个王朝依次延续，历时三千年。古代埃及艺术的发展基本是和各个历史阶段一脉相承的。古代埃及人相信灵魂不灭，他们投入大量财富和精力建造陵墓，发展与其相线配套的雕刻、绘画技艺；埃及的造艺术相对集中地表现同一题材，服从不容变更的造型法则，难有风格创新的契机。古代埃及艺术有着十分明显的形态特征。古埃及的圆雕人像基本采用正面朝人的角度塑造，偏重对面部容貌的刻画，体现着理想化与规范化结结合的造型原则。在平面美术中，埃及人以观念形象的真实取代视觉形象的真实，形成所谓正面与侧面混合造型法。总之，灿烂辉煌的埃及文化将使您领略文明古国的博大精深。

黑非洲，亦称热带非洲，指撒哈拉以南黑人居住的非洲腹地。这个地区有不少居民至今仍然生活在氏族部落社会环境里，他们信仰祖先崇拜和万物有灵论，并且在许多方面保持着原始部族观念和神话思维观念。诺克赤陶雕像和壮举像是黑非洲古老的雕刻品。其雕刻包括祭祀小雕像和舞蹈面具，体现了一种超自然的力量，并成为宗教信仰的一部分。在黑非洲部族雕刻中明显地表现出区域性特点及民族因素，这些不同风格特点，是民族划分的标志，也是民族集团属性的标志。长期的演变，使这些积累了无数代神话创作经验的造型象征成了定型，形成简洁、洗练、光泽的特点。黑非洲雕刻的稚拙、纯朴、怪诞和表现力引起欧洲艺术大师毕加索、克利、诺尔德等的注意，他们开始对部族艺术——黑非洲艺术产生了浓厚的兴趣。

本书主要是由20多幅精美的图画构成，旁边还另附图画旁解，以便读者对图画的了解。图画内容包括路易十四的肖像画、家属、宫宇的油画以及一些路易十四当政时期的科技仪器图。