本书作者威廉 弗卢塞尔把哲学精神注入对 摄影 这个问题的讨论中，他认为摄影是信息时代的一种*重要的技术，遵循 影像 装置 程序 信息 的概念，对摄影进行了深入的思考。本书被西方学界誉为摄影哲学的名著之一。
当代艺术摄影似是而非。任何人都可以浏览一眼，然后对看到的东西形成自己的看法。然而它代表了一种批判的立场，一般只有很少一部分见多识广的观众才能深刻体会。 当代艺术摄影似是而非，对很多人来说仍然是一个谜。《为什么是艺术摄影？》对当下引人瞩目的摄影影像背后的概念，进行了生动、直白的介绍，探讨了一些关键问题，例如模糊性、客观性、摆拍、本真性、数字化和摄影的拓展等，为目前的争论提供了新的视角。虽然主要着眼点在于当下，但追溯了概念和视觉风格的源头，借鉴了经过认真选择的国际上得到认可的摄影师和作品范例，以清晰明了的方式描述了影像、理论和历史，同时定义了一些关键的术语。 如果想要进一步了解作为一种艺术形式的摄影，本书是理想之选。 影像文丛系列 已出版： 1.摄影理论：历史脉络与案例分析 ［比利时
《摄影新批评丛书》以跨学科的视角对中国当代摄影的现象和特征进行梳理和思考，以摄影批评、摄影史研究、随笔以及访谈等灵活多样的文本样式，全面呈现中国摄影历史与现状的文化图景。本书为《摄影新批评丛书》之一。中国摄影史上有很多优秀的摄影批评家和批评文章，这些文章出现在不同的历史时期，散佚在各种报刊文集杂志网络中，它们都曾经或多或少对中国摄影的发展产生过重要影响。本书在各方专家意见的指导下，海选出52位批评家和学者共76篇极为重要的摄影批评文章，呈现出跨越1929—2013年中国近百年的摄影批评文本流变。从批评的角度呈现了一段更为真实的中国摄影文化史。
建筑摄影一书从建筑摄影定义；建筑摄影的发展；建筑摄影的价值与功能；建筑摄影的分类；建筑摄影器材选择进行论述。着重讲述移轴境镜头与建筑摄影；建筑外观、室内空间的摄影表达；以及电脑后期制作相关技巧；并分析当下360度全景摄影在建筑领域中的应用。知识点的讲授依托实践案例，具有结构清晰、图文并茂、实践性强的特点，力求成为建筑摄影者研习相关技能的工具性用书。 建筑摄影一书可以作为高等院校摄影专业、建筑专业教材使用，也可以作为相关行业人员的参考用书。
本书可以分为前后两大部分 16个学习单元，内容涵盖从相机的基础知识和新闻摄影的前沿应用。古人云，工欲善其事，必先利其器。本书从镜头到光圈到构图完成对 工具 的庖丁解牛过程，一步步解构 工 者手中的相机，夯实其新闻摄影基础。体现了从零开始，从易到难的认识学习过程。在后面的新闻摄影部分，本书着重于对典型案例的解析，对拍摄方法和技巧的讲解，注重实践与实用。启发读者深入现实、观察社会，用手中的镜头反映火热的生活，拒绝平庸与沉闷，提倡耳目一新与眼前一亮的 读图时代 新闻图片理念。
本书根据高等院校摄影专业教育的特点进行编写，将主要内容与就业市场对实用性人才的要求相匹配，实现教学与市场一体化，突出其实用价值。内容涵盖 摄影简史 摄影的定义 照相机与镜头 曝光、白平衡与景深 摄影构图 摄影用光 人像摄影 商业产品拍摄 风光拍摄 。书中将摄影基础理论结合到大量的案例中，以利于读者对技术基础进行综合运用及掌握。在案例的选择上又具有较强的启发性，通过读者对案例的思考和讨论，提高其分析问题和解决问题的能力，从而提升读者的创作能力。本书适用于高等院校摄影专业、设计类专业师生，也可作为摄影爱好者的参考书籍。
面向以下人群隆重推荐本书！ 1.比起相机功能，更想要了解拍摄方法的人 2.想要学习基本构图效果的人 3.刚刚购入数码相机的人 本书用漫画的形式讲解摄影的基础知识，有趣有料！不光会介绍相机的基础使用方法，还会重点讲解各种不同的场景环境下该如何简单地操作拍出好看的照片，和各种常用构图方法。通过阅读这本漫画书，你将能更加灵活地使用手中的相机，拍出喜欢的画面。
《摄影美学》是摄影和美学的结合。美学历史悠久，已有大量的研究成果，本书就是利用这些美学的成果，提出许多实用的方法和技巧，帮读者拍出美的摄影作品。跳出摄影圈，再从美学的高度回看摄影，你会得到更多的启发。 本书共26章，章“关系美”详细分析狄德罗“美来自关系”理论对摄影的指导意义；第2章“间隔美”论述“前景”和“框式”的多种表现，使画面构图和意境的表达趋于完美；第3章“阴阳美”表现为“虚实”和“明暗”两种形式，简单实用出效果；第4章“光影美”从“马赫带”理论引出“光影美”的八支笔；第5章“构图美”提出了美学意义的新构图法，特别强调“变异点”的画龙点睛的作用；第6章“变化美”提出了“微调”“准对称”“亚高潮”等摄影美学的技法。
《热切的渴望：摄影概念的诞生》是 巴钦 教授摄影理论研究方面的重要著作。本书收集了大量与摄影早期实践及其环境有关的材料，通过典型的福柯式的分析，提出了 摄影术的出现并非由技术主导，而是来源于对再现瞬间的渴望 这一核心观点。作者的旁征博引与阐幽发微拓展了我们的视野,对摄影史论的研究深具启发意义。 全书由摄影理论翻译家毛卫东翻译，为方便读者更好地理解原作，对一些重要的学术概念另作了详细批注。本书也因此在保持学术权威性的同时兼具可读性，亦可作为摄影史研究的参考资料。
《日系清新摄影：空气感的光线运用》由5位专业摄影师合力为摄影爱好者们介绍数码相机拍摄技巧，这一册是专门针对光线进行讲解的摄影书。在为大家复习数码相机拍摄基本知识后，详尽地讲解出有关光线的掌握技巧与实际摄影的独到见解。书中有大量实际照片配合文字讲解，供读者参考不同的光效果。还特别增加了实际场景下的多种拍照技巧介绍。内容丰富。
22 位当代伟大的报道摄影师， 23 组夺得摄影界权威奖项的不朽作品。这些摄影作品，让我们对自己所处的纷繁复杂的世界，有了更多的认识和思考。更重要的是，在这些作品背后，摄影师和被拍摄者之间的故事。 摄影师们亲口阐述自己的经历、自己的思想、自己的看法，自己在战火中、在苦难中、在生活中所看到的一切，以及支持他们拍摄一幅幅经典照片的原因。 照片是时间的化石，摄影师作为目击者，让更多的人看到正在发生的历史。这是一本关于摄影的书，也是一本关于摄影本质的书。这是一本关于这个时代，以及这个时代的目击者的书。
本书探讨的主题包括：创造力与摄影眼的培养、创造有力量的作品、寻找好的摄影题材、如何处理主题、如何创造画面、画轮廓草图来创造有力的构图、研究伟大的摄影作品、找到需要改进的地方，并成为一位自觉的拍摄者等。学习像摄影师一样思考，提升您的技术和艺术层面。 本书通俗易懂、深入浅出，融入作者多年的摄影实际经验，实用且易上手，适合数码摄影爱好者阅读，尤其对于追求数码摄影完美品质的读者大有帮助。
捷克的摄影如此的灿烂，产生了这么多优秀的摄影家，与其国家体量本身有着一种令人不可思议的悬殊感。诚为世界摄影史上令人叹为观止的文化景象。 本书以至今仍然活跃的捷克摄影家扬·索德克（ Jan Saudek ）为主人公，尝试通过对于他的工作的深入细腻的描述与分析，在较为全面地了解索德克的工作与贡献的同时，也深切地理解捷克摄影与捷克文化的深度与厚度。 从 20 世纪 70 年代中期开始，索德克的名声在国际上稳步提升，世界各国的美术馆与画廊纷纷展出他的摄影作品，他几乎成为了捷克现代摄影的代名词。至今为止，他已经在全世界举办了 400 多场个展。法国的蓬皮杜现代艺术中心、美国的大都会博物馆与盖蒂博物馆等世界著名的博物馆与美术馆都收藏了他的摄影作品。 1990年，名满国际的索德克获得了法国政府的“文化艺术骑士”勋章。
本书集合艺术评论家对艺术家王小慧的艺术评论，及国内外媒体对艺术家王小慧的报道与专题访问，跨界艺术研究与探讨。 包括“辑 王小慧的世界” “第二辑 花非花 周国平/王小慧”“第三辑 王小慧研究 林路”和“第四辑 中外媒体报道选萃”，另有附录包括“个人出版物（摘要）”“展览摘要”“奖项与荣誉”“电影、电视、影像、雕塑跨界创作，新媒体等”“艺术活动及艺术项目”“合作过的品牌”“应邀演讲、论坛及写作”几个部分。
书中汇集了蔡元培、康有为、胡适、鲁迅、俞平伯 70 位中国近代著名文化学者、艺术家关于摄影美学的言论、专著、题词等，由龙憙祖先生历时 20 多年时间收集和编撰完成。从摄影美学理论到技术探讨均有涉猎，内容广博丰富，极具研讨价值。
本书探讨了从19世纪至今摄影作品的演变，涵盖影像制作工艺的发展、相纸材质的更迭、收藏偏好的变化等诸多方面，以此对历史照片及相关艺术品的收藏与鉴别提出了大量具有可操作性的建议；作者同时从常识角度对摄影作品各种制作工艺的技术特征进行总结和普及，进而形成对摄影作品真伪判别的常识性教育。全书还辅配了100多幅历史摄影作品，通过缜密而生动的对比分析，对作者阐述的理论进行图解，这种直观的方式增强了本书的趣味性与探索性。有心的读者、藏家在作者的引导下可以逐步扩大范围，通过不断的实践，积累起判断作品真实性的经验。
绘画与摄影既紧密联系，又互相对立，它们之间的“史外史”形成了一幅奇妙的艺术史画面。 绘画和摄影的并置比较，也许能够让人们更好地解读与理解两者的关系及其对现代艺术的发展、人们审美情趣的转变的重大影响。——绘画如何催生了摄影，摄影诞生后又如何促使绘画自我拯救……两者之间的纠葛对美术的发展产生重大影响，甚至成为改变艺术两千余年走向的动因之一。
他从见到她的*面起，就给她拍下了照片。然后，她成为他的妻子。他用每天一张照片的方式，记录了妻子怀孕、生产以及孩子成长的每个片段，无声地表达着对全家的爱。儿子小树诞生后，树爸和树妈每天用照片和文字的方式记录小树的成长。他们合作撰写的照片日记《小树地球旅行记》也因此得到多家媒体的转载和专题采访。这本《每一张照片，都是一句我爱你 》，呈现了图片记录下的幸福，也有树爸关于儿童摄影的攻略总结，还有树妈关于育儿的一些动人的思考和感想。希望为人父母的你，能感受到那些温暖的传递。
全书一共分为四个部分，分别是摄影基础理论知识、摄影作品分析的写作、关于面试和备考摄影基础知识的内容。 首先本书从七个章节系统地讲述了摄影专业的相关基础理论，包括相机构造、用光、构图、色彩和摄影史等内容，将整个摄影基础理论知识较为全面地进行了讲解，同时采用了图文结合、举例论证、总结归纳等方法帮助读者更为有效地理解记忆；其次，在具备了一定知识储备的前提下进行了摄影作品分析的讲解，并通过范文解析的方法来明确写作思路；再次，关于面试，包含了认知面试、面试技巧和常见问题分析等内容，深入浅出，实用价值较高；后，备考摄影基础知识，按照考题型的汇总、模拟自测和往年试题三个章节，分别进行了较为翔实的总结，使读者复习起来十分便利，且重点鲜明。 本教程结合教学实际，知识全面，条理清晰，实用性强，有
《大片这么拍！全景摄影高手新玩法》是一本全景大片摄影宝典，核心是帮助摄影者拍摄出180度至360度的全景大片！从静态图片到动态漫游，前期加后期，一书就精通！立马让你拍出的照片高端、大气、上档次！ 《大片这么拍！全景摄影高手新玩法》具体内容包括：全景照片快速入门、拍前准备、相机设置、拍摄要领、拍摄实战、拼接合成、后期处理、软件深造、高动态范围全景、效果展示和应用。 书中特色内容包含：6种全景摄影新式设备、7种全景漫游制作技巧、9种全景视觉选择技巧、13种全景后期拼接技巧、15种全景后期修补技巧、18种全景摄影构图技法、18种HDR全景拍摄技巧、19种全景拍摄要领、21大全景拍前准备等。 另外，书中还介绍了10多款全景软件的使用方法，如PTGui Pro、Photoshop、Pano2VR、Object2VR、Photomatix Pro、Flexify插件等PC全景软件，以及360 Panorama、3D全
手机摄影如今俨然成了一个非常热门的摄影领域，不仅诸多手机厂商以手机摄影功能为卖点，而且在大型的摄影赛事中也开辟了专门的手机摄影赛区。虽然手机摄影看似非常简单，但要拍出一张漂亮的手机摄影作品，并非易事。本书不仅讲解了玩转手机摄影必须掌握的拍摄技能、不同场合使用手机进行拍摄的方法，还讲解了每一个手机摄影爱好者应该掌握的摄影构图理论，以及风光、人像、旅行、花草植物、美食等题材的拍摄技巧。同时，为了满足中老年读者的需求，本书采用了较大的字号，让读者有更为舒适的阅读体验。通过学习本书，即使是从未接触过摄影的手机用户，也能够拍出漂亮的大片，让你在朋友圈获得 点赞 无数。
本书是一部手机摄影深度实战笔记，汇集了作者及众多手机摄影爱好者的技巧与精彩作品。 本书中具体拍摄技法包括：6种框式拍法、8种透视拍法、9种雨雾天拍法、10种线性拍法、10种对比拍法、10种取景方式、10种黄金构图法、10种朋友圈图片拍法、10种美食拍法、10种桥梁拍法、12种光线运用法、13种大山拍法、14种摄影基础技法、26种旅行摄影技巧、29种圆形拍摄技巧等。 一个景点有N种拍法，学会了拍摄套路，一部手机拍遍天下！ 本书案例丰富，实战性强，适合手机摄影爱好者、旅游爱好者、摄影师等人士阅读。
吕钦文主编的《长影文化博览：新中国电影的摇篮》借新中国电影摇篮长影成立70周年之际，围绕长影历史文化底蕴、电影人才成长、电影创作成就以及新时期电影文化产业发展，从旅游文化角度，全景象、有深度、图文并茂地展示长影文化魅力、社会影响与未来趋势。为关心热爱电影事业的读者提供向导、资料与读本。
光线与曝光是摄影的先决条件，在拍摄照片之前，需要解决很多技术问题，而其中个需要解决的问题就是光。没有光线，没有合适的曝光，就没有好的摄影作品。 约翰·格林戈著的《摄影曝光(拍出好照片的49个关键技法)》将摄影初学者入门所需的曝光知识拆分成49个摄影法则，设计成一节一节课的趣味阅读方式，读者可以像游戏闯关一样，一级一级地挑战通关，从而更好地掌握每一项摄影曝光技法，创作出更具创意的光影佳作。从光线特性与曝光设置开始，循序渐进，系统地讲述了摄影曝光的原则与技法，以逐步教授读者如何在实拍中运用这些曝光技巧。不论是刚入门的摄影初学者，抑或是已经有一定经验的摄影发烧友，都能从本书获益良多。
