《东方画谱·宋代山水篇·菁华高清范本：夏山图》描绘了夏季山水景色，全景式山水构图。开卷展现了汀水沙岸及层叠起伏的远山，画卷中部崇山峻岭逐渐拉近，正中主峰巍然屹立，山腰处云雾笼锁，更显山峰高峻雄伟。山间树木丛生，蓊郁茂密，山谷间有寺院隐现，山麓有窄桥小舟，一股山泉潺潺流淌注入山下溪水之中。画中各色人物栩栩如牛。其山峦轮廓用细线勾出，线条清劲，真实生动，令人观之有如身临其境。

《东方画谱·明代山水篇：溪山渔隐图》采用边角式构图法，描绘了山石嶙峋，杂林疏朗，渔舍水榭坐落于丹枫之中。岸石掩映间，水面舟艇数只，舟上渔人或垂纶放钓，或横笛濯足，或拍掌击节和歌，屋内则促膝对酌，或凭栏观钓，或策杖闲步。画法苍古，用笔劲利，岩山用李唐小斧劈皴。画面清雅幽丽，设色明艳，颇有意境，为唐寅灵腕妙品，难得佳作。

《人物篇》着重讲解人物构图的基本规律和人物的各种写意画法，让读者体会画面中人物与景物间的和谐美与内在的意蕴，为以后创作提供借鉴与参考。

《人物篇》着重讲解人物构图的基本规律和人物的各种写意画法，让读者体会画面中人物与景物间的和谐美与内在的意蕴，为以后创作提供借鉴与参考。

《人物篇》着重讲解人物构图的基本规律和人物的各种写意画法，让读者体会画面中人物与景物间的和谐美与内在的意蕴，为以后创作提供借鉴与参考。

律睿慜编*的《水墨创意角色》并非教程，而是配有随笔心得的画册。选录了近年来表现单独角色形象的水墨画稿，分别编入肖像、红颜、舞者、机器人、妖怪和侠士等六个主题。这些题材在动漫、影视、游戏中大量运用，本身并非创新，而且笔者的水墨技法完全源于传统，亦无特别创新。那么本书所谓“创意”在哪方面呢？其实本无创意，就是水墨技法与这些题材的融合。本书在画法方面，以写意笔墨为主，突出线条的运用，体现与既不同于西方传统画法，也区别于当今的快速手绘技法；色不压墨，随类赋彩，凸显笔墨，又常暗示光影；注意用不同的视角表现不同的动态，以避免刻板化的统一姿势，意在气韵生动地表现各种角色。

《东方画谱·宋代人物篇·菁华高清范本：秋庭戏婴图》描绘两个儿童在庭院花下嬉戏的情景，人物描写笔法细腻，生动传神。画中两个儿童聚精会神，正在转动用枣子做成的玩具。儿童的面容、神色、姿态及服饰无不刻画入微，把儿童的天真无邪描绘得淋漓尽致。儿童的头发用细笔写出，衣纹线条精练道劲，所描绘的较小男童服饰上的装饰性花纹堪称绝妙。画面着色鲜润，婉媚清丽。作品构图又颇具新意，画面用高大艳丽的花石作为背景，貌似喧宾夺主，实则反衬出儿童的幼小可爱。

《东方画谱·宋代山水篇·菁华高清范本：江山秋色图》中绘有青山碧水、殿宇村舍，栈道、桥梁穿插其间，又有苍松翠柏，茂林修竹，移步换景，令人玩味不尽。山石用小斧劈皴法，再施以青绿重色。树木、建筑刻画细腻精谨，点景人物描绘细致入微。整幅作品布局宏大，细节丰富，色彩浓丽而不失清雅，刻画精细而不琐碎，带有宋代画院气派。

《山水篇》着重讲解中国画中的山、树、石、水、云等在作品中的基本画法，让读者了解、熟悉和掌握山水画独特的造型、结构语言及基本笔墨技巧。作品具有“易、简、精”的特点，同时也具有一定的系统性，能使初学者在短时间内初步掌握山水画的基本画法与技巧。

《山水篇》着重讲解中国画中的山、树、石、水、云等在作品中的基本画法，让读者了解、熟悉和掌握山水画独特的造型、结构语言及基本笔墨技巧。作品具有“易、简、精”的特点，同时也具有一定的系统性，能使初学者在短时间内初步掌握山水画的基本画法与技巧。

《山水篇》着重讲解中国画中的山、树、石、水、云等在作品中的基本画法，让读者了解、熟悉和掌握山水画独特的造型、结构语言及基本笔墨技巧。作品具有“易、简、精”的特点，同时也具有一定的系统性，能使初学者在短时间内初步掌握山水画的基本画法与技巧。

《东方画谱·宋代人物篇·菁华高清范本：明妃出塞图》描绘的是汉代的故事。画面中人物均是女真人装束。画面背景荒凉，没有山川树木，主要通过人物的表情与形态还有风沙来表现出塞景象。该画基本以白描为主，无设色，人物、猎鹰、猎狗、马匹等形象刻画真实而生动，笔墨技巧纯熟，勾画的线条流畅而又细致，用其他人物、猎狗、马匹等体态表现风沙呼啸肆虐，通过这些来反衬王昭君的从容与镇静。是一幅难得的传世佳作。

《东方画谱·宋代山水篇·菁华高清范本：溪山雪意图》又名《溪山霁雪图》。作者从景物的具体形势入于，沿溪水两岸布置了林木、村舍、舟楫等景物。在描绘树木、房舍、岩壑时，捕捉了每个细节的个体特征，用笔精湛，线条劲挺，力求表现景物的内在生命和形象韵律。所绘景物的具体与周详，也说明了作者对生活的深切感悟，作品效法自然，源自生活，其画面自然富有意境。

《春山瑞松图》描绘的是云雾掩映的山林景色。作品由近及远分别呈现了挺秀的苍松、简率的孤亭、飘渺的云雾、高耸的峰峦。层次分明，富有意境。山林之间，云雾缭绕，画中大片使用云气来衬托山林间的空旷，呈现了明显的虚实对比。米芾在画中用典型的“米点皴”画出远方的三座山峰。整幅作品通过云雾表现春山的湿润、静谧和松树的矫健挺拔，构图精巧，画面清幽，是“米家山水”的经典之作。 《远岫晴云图》运用“米点皴”点染云山树石，笔墨湿润，表现出烟云变幻、山色朦胧的动人景象，尽显“米氏云山”之特色。图上款署：“元晖戏作”。诗塘米友仁自题识：“绍兴甲寅元夕前一日，自新昌泛舟来赴朝参，居临安七宝山，戏作小卷付与廪收。虎。”著录于《清河书画舫》、《书画记》。

《东方画谱·宋代山水篇·菁华高清范本：潇湘奇观图》是米友仁山水画的代表作品之一。作品描绘了江上云山、云雾变幻的奇境，山峰、江水、树木并未作具体细致的描写，追求的是苍茫雨雾中自然界的特殊韵致。作品运用大笔触的道劲笔法来泼染水墨，墨随笔走，在大笔涂染块面中，多有纵点、横点、落茄点和不规则的破笔点，亦见连勾带擦的线条。笔与墨的有机结合，使米氏云山兼具滋润和沉郁的特色。

杨延文，汉族，一九三九年生，河北深县人。一九六三年毕业于北京艺术学院。现为北京画院艺术委员会主任、国家一级画家、中国美术家协中国画艺术委员会委员、北京市艺术系列高级职称评委会副主任。 曾获意大利国际美展金奖、全国美展奖，并在中国美术馆、香港及日本、美国、加拿大、新加坡、英国、澳洲、等国家和地区举办个展。多次参加蒙特卡罗、瑞士巴塞尔、巴西圣保罗等大型国际美展。出版有《杨延文画集》、《清水出芙蓉-杨延文画集》、《山水言志》等大型画册。

《东方画谱·宋代山水篇·菁华高清范本：幽谷图》用高远取景构图法表现出气势雄浑的雪中山巅。画中层峦叠嶂，蜿蜒绵亘，托出远方巍峨高峻的主峰。岗岭之上，层林密布，繁枝茂叶在大雪之中犹如凝烟笼雾。山体一侧断崖危立，山谷陡峭幽深。儿株枯树，倚势而牛，枝杈曲折，姿态各异。谷中清泉涓流，山下寒溪冷涩。此画用笔凝重，墨色淡而润泽，意境深邃、清寒而萧索。

《东方画谱·隋唐五代人物篇·菁华高清范本：送子天王图》又名《释迦降生图》，是吴道子根据佛典《瑞应本起经》所绘佛诞画，画中的人物已经本土化。从中可见佛教自印度传人中国后，经汉末而至盛唐，逐渐与中国文化融合。全卷绘人物、鬼神、瑞兽二十多个，人物则天王威严，大臣端庄，夫人慈祥，侍女卑恭，鬼神张牙舞爪，瑞兽灵活飞动。独特的"吴家样"线描，粗细顿挫，随心流转，无论是表现人物的衣纹、鬼神的狰狞，还是描绘闪烁的火光，均生动贴切。此卷传为宋人摹本。

《东方画谱·宋代山水篇·菁华高清范本：荷香清夏图》卷首绘柳荫浓密，烟霭弥漫，茅亭隐现；继而一桥横跨，四人于桥上站立；卷中为浩渺湖面，游船缓行，小舟如叶；卷终远山迤逦，柳荫薄雾错杂。全图布局平远，线条瘦硬劲峭，赋色以绿为主，山石多用斧劈皴。卷前右下角石上有“臣马麟”楷书款。