篆刻是我国独有的艺术形式，是由实用的印章刻制演变而成，其形成的历史可以追溯到三千多年前的商周时代。三千多年来，我们的先人们为我们留下了无数的印迹。本书在浩如烟海的印迹中，根据现代人的审美追求，精选出具有特色的印章作品6000余方，把从先秦到清末，以实用为主要目的的印痕按时间排序、归纳，称之为 唯用篇 。把从明代文彭起，以艺术创作为主要目的的印痕按风格、流派归纳，称之为 唯美篇 一方面可使读者初步领略中国篆刻艺术的风采，另一方面为初学篆刻者在学习中提供实用的参考。
篆刻是我国独有的艺术形式，是由实用的印章刻制演变而成，其形成的历史可以追溯到三千多年前的商周时代。三千多年来，我们的先人们为我们留下了无数的印迹。明末清初，出现了几个著名的印章鉴藏家，各自都有集体印谱行世，对印学的提倡与发展起到了强大的推动作用。《学山堂印谱》、《赖古堂印谱》、《飞鸿堂印谱》就是其中影响力的三部集体印谱。此书为其中之《赖古堂印谱》。辑者：周亮工，于清 康熙六年（1667年）辑成，共四卷，收录了同时代作品一千余方。
本字典共收入汉字单字3933个，篆字67872个。部首检字表按《康熙字典》部首检字法编排，为了便于读者方便快速地查阅，正文之后又附有简体笔检字表和汉语拼音检字表两种查字法; 本字典遵照传统字典的编排习惯，并考虑到历代篆字的字形特点，皆以繁体字为序编排，目录及正文每个字的旁边和下面都附有该字的简化字和异体字，以便读者参考，篆字下面的注解和说明文字皆使用简化字，便于读者阅读; 本字典以《说文解字》所收的篆字为首字，主要收录了历代甲骨文，钟鼎彝器铭文、碑石拓本文字、玺印篆刻文字太砖瓦、镜铭、泉币、度量衡等文字，大致按书体发展演变的历及篆刻作者的年代依次编排。 本字典所收历代篆刻字形大致按原大钩摹或剪贴而成，尽量保持字形的原貌。便于应用和携带。
西泠印社印谱藏珍图书依托西泠印社大量的社藏印谱，选择优代表性的人物，遴选他们印中精品，分册出版，为广大篆刻爱好者提供学习篆刻艺术的优良范本。本册西泠四家印谱包括丁敬，蒋仁，黄易，奚冈四位浙派篆刻大家的作品，共计400于方。丁敬钱塘人，文学家，金石学家，工诗善画，篆刻上追秦汉，对文彭，何震，苏宣等他家，兼收并蓄，博取所长，敢于创新，有自己独特风格，为浙派篆刻的始祖。蒋仁，工书法 篆刻，诗文清雅脱俗。篆刻师法丁敬，古拙浑朴，苍劲婀娜，通六书，不失天趣，赵之谦评他的作品为西泠四家中的逸品。黄易，精华篆刻，金石学，山水笔墨清雅。篆刻早年取法丁敬，精研秦汉，能独出已意。丁敬评价他的作品将来能继我而起的一定是，小松也。奚冈，精华篆刻善书法，山水花卉清润超逸，得香广，南田法韵。篆刻初学浙 皖二
西泠印社印谱藏珍图书依托西泠印社大量的社藏印谱，选择优代表性的人物，遴选他们印中精品，分册出版，为广大篆刻爱好者提供学习篆刻艺术的优良范本。本册西泠四家印谱包括陈豫钟，陈鸿寿，赵之谦，钱松四位浙派篆刻大家的作品，共计400于方。陈豫钟工书法，喜收藏，通小学，金石学家，篆刻师法丁敬，秦汉。讲究虚实，在繁简中得平衡。陈鸿寿篆刻追秦汉，旁涉丁敬 黄易等人。浑厚扑老，古拙中有神采，赵之琛篆刻师法陈豫钟，又取换衣 奚冈 陈鸿寿之长。钱松，通金石，工书法，篆刻切中带削，及富金石韵味。
中国古代印学理论尽管繁复杂芜，仍不失为一个有机的整体，具有结构复杂、彼此紧密关联的框架体系。沿着这一思路，本书从不同侧面，对七百余年的印学理论加以全面梳理，做多层次、多视角之考察析说，最终形成一个较为完整的印学理论体系。同时，本书自始至终关注印论产生和发展的源泉，指出印论的兴起具有显著的“后起性”。由于印论的晚出，其发生的机缘不像更古老的书画艺术那样单纯，而具有明显的“依附性”和相对的“独立性”。本书亦提出“惯性牵引效应”理论，对宏观把控印学理论、微观解析印学理论都具有重要的理论贡献。
古代印论是继诗论、文论、书论、画论之后出现的文艺理论类型，在传统美术领域，印论虽然后起，但与画论、书论并列为三大美术理论体系。中国印论内容涵盖广泛，包括历代玺印制度、官职地理考证、篆刻美学思想、篆刻技法、篆刻批评等多个方面。本书拟以篆刻美学理论为中心，兼带相关篆刻技法，从历代论印著作及各类文献中摭取具有代表性的重要篇目与佳论加以分类董理。 全书拟分上下两编。上编以篆刻理论、美学思想为旨归，下分印道、史制、功能、创作、流派、风格、审美、品评、宗法、避忌、借鉴、修养诸篇；下编侧重篆刻技法，分为字法、篆法、笔意、章法、刀法、修饰、钤拓、工具、印谱、艺文诸篇。每篇前加概述提要，总领全篇，篇内各段文字适当出注，并择要加以按语评点。全书适当附以插图，书后附参考书目，以利读者进一步深入研
二玄社书法讲座 丛书包括篆书、隶书、楷书、行书、草书、篆刻六种，面向入门阶段和提高阶段的书法、篆刻学习者，从握笔法开始讲起，进而是基础心得、临摹研究、创作构思，*后对日本现代著名书法家的作品进行鉴赏，并简单介绍各种字体的历史，对中日历代书法名品进行解说。可以说，书中的理论和实操达到了高度融合，目的在于汇集过去书法家的智慧，传承和弘扬书法艺术。希望读者能对本丛书进行自由发挥，从中受益。
本书从近三千部印谱的几十万方玺印中去粗取精，经多次筛选，精选出印章305方，其中上古玺印104钮，明清以来流派印章201钮。全书以篆刻艺术发展为纵线，将这些不同历史时期的精品佳作连缀起。同时，又对每方印章的时代演进、艺风嬗变、文化背景、创作理念，以及配篆、章法、运刀和风貌追求等，都力求剖析得言之有物，使之兼具典型性和完备性，既可赏析研读又可作为学习临摹的范本。
主要介绍在中国国际珠宝展6号厅举办首届 中国印金石奖 展评活动中展出的特别奖、金奖银奖、部分优秀奖的印章作品并对其进行了评价，还介绍了中国印石文化的起源、兴起及发展等。语言简洁，图文并茂，是对外传播中国文化的优秀载体。
本字典共收入汉字单字3933个，篆字67872个。部首检字表按《康熙字典》部首检字法编排，为了便于读者方便快速地查阅，正文之后又附有简体笔检字表和汉语拼音检字表两种查字法; 本字典遵照传统字典的编排习惯，并考虑到历代篆字的字形特点，皆以繁体字为序编排，目录及正文每个字的旁边和下面都附有该字的简化字和异体字，以便读者参考，篆字下面的注解和说明文字皆使用简化字，便于读者阅读; 本字典以《说文解字》所收的篆字为首字，主要收录了历代甲骨文，钟鼎彝器铭文、碑石拓本文字、玺印篆刻文字太砖瓦、镜铭、泉币、度量衡等文字，大致按书体发展演变的历及篆刻作者的年代依次编排。 本字典所收历代篆刻字形大致按原大钩摹或剪贴而成，尽量保持字形的原貌。便于应用和携带。
沈尹默作品种类繁多，条幅作品所占比例 ，但由于条幅作品纵横比大，很难满足常规字帖的出版要求，本册采用整纸打印后折迭的方式，这样既方便大家临摹，又不损原作的行气。采用真迹高清拍摄并精印，使书法研究者不仅可以体会到原帖的风神，而且可以领会到笔豪往来的动势、中锋提按运笔引起的墨色细微变化等细节，这对广大书法爱好者探求前贤笔法有事半功倍之效。 《沈尹默条幅精品集》选取沈老各个时期不同风格的精品代表作，采用整纸折叠的方式，真迹高清拍摄并精印出版。沈尹默先生是现代书法 的一代宗师，他的书法如行云流水，挥洒自如，尤擅楷书、行草书，中锋用笔，运笔提按起伏震动，使笔锋万毫齐铺，点画充满张力，故经得起放大，是唐以后屈指可数的大家。
本书是作者在多年研究碑林的基础上，有加以扩充，以陕西地区的石刻艺术为代表，用较多的文字和图版，总结分析了我国古代石刻艺术的不同风格，全面系统地介绍了我省石刻艺术品类及其艺术特征，是一部集石刻、书法史及其艺术鉴定于一体的好书。 本书是作者在多年研究的基础上，积众多成果于一体，就陕西现存纷杂的石刻作品中，精选出具有代表性的作品253件，并详细介绍了每件作品的创作时代、尺寸、收藏地点，及其准确的评析，脉络清晰，图文并俱，为深入地了解西安碑林及陕西各地石刻提供了方便，对于文史工作者、美术研究者和爱好者，有一定的参考价值。
侍少华先生急全国广大刻字爱好者之急，继《中国书刻艺术》、《中国现代刻字研究》两部专著出版后，又完成了第三部《中国刻字艺术五十讲》。 三部专著的出版，犹如空谷足音，既填补了国内一项空白，又将中国的刻字艺术传播到世界各国，侍少华先生筚路蓝缕之作，霜鬓开山之功，实不可没。 《中国刻字艺术五十讲》是在前两种著述的基础上，调整体例，以一种发散思维的方式，从多角度的观域，以生动的移境换步式叙述去阐释现代刻字艺术，并以通晓易懂的语言传授刻字要诀，这很适合青少年求知、好奇、遐想的阅读心理。五十讲从书法、篆刻、美术、音乐以及工艺美术等姐妹艺术同书刻艺术的内在关联，到凿刻工具、材料与技法的详细描述，从现代构成理念对创作的影响，到作品的形式与内容、方法与步骤，再到刻字市场的探讨都作
