本书自2009年出版以来，陆续收到过许多中肯的批评和建议，也不乏衷心的赞美之辞。有一点没有想到，一本小小的唱本居然引来无数专家、学者、京剧表演艺术家、票友和广大读者的热情关注。毋庸置疑，这是京剧艺术的魅力。在改革开放的大环境下，随着京剧艺术的不断自我完善和不断普及提高，越来越多的人喜爱京剧，越来越多的经典名段被人传唱。从读者来信中我们注意到，人们对京剧艺术的认同形同对故宫的认同。置身于故宫，除了震撼别无选择。而身为国粹的京剧，以 唱、念、做、打、手、眼、身、法、步 的综合运用，通过 生、旦、净、丑、末 不同的人物形象，讲述了一个个栩栩如生的历史故事，塑造了众多个性鲜明的历史人物。几位喜爱唱戏的朋友说，从唱本中学唱了新的经典名段，真是过足了瘾，那感觉就像是点到了穴位；一位爱好京胡的朋友
《中国京剧图史》是一部以文字论述构建历史框架，以大量珍贵图片特别是京剧剧照填充骨肉的反映中国京剧发展史的大型精装彩色画册。全书文字部分约116千字，收入京剧大家、著名演员等的剧照及其他京剧历史图片近2000幅，全方位、多层次地展现了被誉为“国粹”的京剧艺术海容百川、吐故纳新的发展史和气度雍容、风华绝代的艺术风采，可谓盛世典籍，为光辉灿烂的京剧艺术立一历史存照。
《京剧》教材作为小学音乐课程的地方教材是对国家音乐课程的补充、延伸和拓展。本教材以行当（生旦净丑）为主线，把京剧知识的系统性与层次性有机结合起来。全套教材四册共编排8个单元（8个主题板块），41课书。每个年级每学期设定6课时，每学年12课时。四册共计48课时。《京剧》教材编写呈现了人文性、知识性、趣味性、实践性等教材特点，可以传承中华文化，普及京剧常识。
《京剧：穆桂英挂帅》讲佘太君不满宋王宠信奸佞，辞朝返回河东故里。二十年后，西夏番王造反。佘太君忧国心重，差杨文广、杨金花进京打探。二人到京，时值朝中比武选将。杨文广乘机下场，刀劈王伦。宋王得知他是杨家后代，赦免其罪，赐印命其母穆桂英挂帅出征。穆桂英年过半百，念及国家危亡，顿然振奋，更铠甲，点众将，率领大军出征。
“拉铁门”是民国上海京剧市场的行话，这一术语暗示了这种现代京剧生产体制的内在矛盾。从外部来看，华洋杂处的市场大环境决定了上海京剧市场的特殊性与复杂性。上海京剧市场环境因此既宽松又严苛，京剧生产既先进又保守。从内部来看，雇佣制的劳资关系决定了现代京剧的生产在根本上是一种资本逐利行为。与资本逐利行为相配套，形成了上海伶界联合会、名角制、连台本戏等一系列机构、制度与艺术形式。新的艺术生产体制为京剧生产带来繁荣，也为京剧艺术带来隐忧。现代京剧生产体制下的京剧艺术，始终徘徊在精雅与庸俗、创新与速朽之间
谈到京剧，人们常常用“博大精深”四个字来形容。的确，作为中国*的戏曲种类，京剧吸收融合了中国传统文化的精髓并汲取了众多地方戏曲的精华，是独一无二的戏曲艺术之集大成者。经过二百年来不断地探索、总结、完善，京剧已成为中国文化的象征，成为能代表中华文明的瑰宝之一。 长期以来，京剧界面临的一个重要问题就是如何让更多人尤其是年轻人认识京剧、了解京剧，喜爱京剧。高速发展的现代社会为人们带来了更多娱乐选择，在电影、电视、网络等冲击下，年轻一代大多数没有意愿也少有机会真正感受京剧的魅力。现有的京剧专家很多已步人中老年，不擅长用年轻人喜欢的语言和方式与他们沟通；而年轻一代中又极少有人既懂得京剧又愿意花费时间和精力去介绍京剧。
百年京剧，华彩铿锵。荟萃经典，国韵流芳。京剧艺术，是传统文化*精致的载体，是民族精神*凝练的展现。中国文史出版社秉持传承中华经典、弘扬民族文化的出版理念，邀请国内一流专家学者，将两百年间传唱不衰的京剧传统剧目汇编成卷，辅以生动有趣的赏析文字，让广大读者*为全面、立体地了解国粹艺术之精华。张永和、靳飞主编的《中国京剧经典剧目汇编(流派剧目卷1)》收录《一捧雪》《十老安刘》《天女散花》《太真外传》《文姬归汉》《打登州》《击鼓骂曹》《让徐州》《桃花村》等9部经典剧本及相关赏析文章，帮助读者了解欣赏京剧之美。
《中国京剧艺术百科全书》(以下简称《全书》)是一部以现代百科全书表现形式，全面系统介绍京剧知识的专业性百科全书。《全书》的编纂工作得到了中国艺术研究院、国家京剧院、中国戏曲学院、北京京剧院、上海京剧院、天津京剧院、北京戏曲艺术职业学院、北京艺术研究院等单位和京剧界诸多专家、学者的大力支持。《全书》以广大戏曲爱好者、专业京剧工作者和文化事业工作者为主要读者对象，同时也是京剧普及王作的有力工具。《全书》的出版，不仅为京剧艺术的振兴提供了理论支持，也为中华传统文化的传播创造了宝贵契机：更为建设社会主义先进文化打造基础工程做出又一成果． 京剧是中国的国剧，虽然从诞生至今只有二百年的历史，但却是中国戏曲发展中的高峰和集大成者。中国戏曲起源于歌舞，在几千年的发展中形成了以歌舞演故事的表
京剧传承与发展国际研究中心、首都对外文化贸易研究基地编*的《北京京剧百部经典剧情简介标准译本(汉葡对照)》由京剧传承与发展（国际）研究中心和首都对外文化贸易研究基地编*，主要介绍了百部经典北京京剧剧目，本书的出版为探索校企合作新机制创造了良好条件，强化高校人才培养、科学研究、社会服务、文化传承的功能，本书为黑白口袋版，语种为汉葡对照。
《老年大学统编教材：京剧旦角唱腔教程》从老年大学京剧教学的实际出发，按照循序渐进、由易到难的原则编排教学内容，力求符合老年人的学习特点，帮助老年学员获得*的学习效果。 《老年大学统编教材：京剧旦角唱腔教程》兼顾京剧知识介绍与唱段研习．分为理论篇、实践篇和欣赏篇三个部分。理论篇主要介绍京剧艺术的表演、音乐、服饰等方面的特点，并分别介绍了老生、老旦和旦角表演艺术的发展过程．以及主要表演流派的特点。实践篇和欣赏篇精选若干经典唱段，每一个唱段按照曲谱、剧情简介、唱段分析的顺序进行编排，力求由点及面，帮助学员更为全面地理解、学习每一个唱段．其中实践篇是教学的主体内容．分别介绍各个板式的京剧唱段，难度适中，易于掌握；欣赏篇是在实践篇基础上的进一步研习．既是实践篇的补充，又可以作为
和任何事物的成长一样，戏曲脸谱的演变也经历了孕育、形成、发展、成熟各阶段。而脸谱演变的阶段性特点各不相同，各有所强调。当你把各阶段强调的东西连接成一条线时，你会恍然而悟：噢！原来所说的脸谱演变是这么回事呀！《脸谱演变》一书为你掀开了长久以来遮挡在脸谱演变问题上的神秘幕帐，让你获知具体、生动的类似“脸谱是怎么来的”这样的知识，而不再是模糊的概念。 《脸谱演变》由李孟明编著。
脸谱是戏曲演员面部化妆的一种谱式，这种化妆具有图案意味，在构图、勾画、涂色等方面都有一定的谱式，所以叫[脸谱]。脸谱是由唐代乐舞[代面]逐渐演变而来的。 京剧脸谱艺术是我国民族戏曲艺术的一个重要部分，它不仅有丰富的舞台画面，更通过色彩的组合与不同图案，使戏剧人物的性格外化，京剧脸谱有多种谱式，常用于净、丑角色，如脸谱有[整脸]、[十字门脸]、[三块瓦脸]、[六分脸]、[碎脸]、[歪脸]、[僧道脸]等等，采用勾、抹、揉等方法，颜色则红、黄、蓝、绿、白、黑、紫、金、银等各具妙用，以丰富的想像和夸张的手法，突出剧中复杂的人物形象，从形、神、意等方面表现人物的忠、奸、善、恶，即[寓褒贬、别善恶]。
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京剧是近代中国戏曲的代表，被誉为中国的“国剧”、“国粹”、“国宝”。京剧艺术，既是中国的、传统的，也是世界的、未来的；既是联系全球华人情感的纽带，也是世界各国人民了解中华文化的窗口。京剧脸谱作为中华民族传统文化标志之一，已成为国际社会和世界各国人民认知中国的独特文化符号。孙萍主编的《中国京剧百部经典英译系列(共5册)》丛书，向英文读者全面、生动、直观、真切地展现了京剧艺术的流光溢彩和这一非物质文化遗产的无比魅力，这对于京剧表演艺术的流传发展，对于世界非物质文化遗产的发扬光大，具有十分重要的意义。
中国戏曲历史悠久，博大精深，与希腊的悲喜剧、印度的梵剧并列，称为世界三大古老戏剧文化。 中国戏曲共有三百多个现存剧种，在这三百多个剧种之中，京剧被公认为是中国戏曲的代表。这是因为，京剧在其形成过程中，广集博采其他艺术门类的精华，在剧本文学、表演、音乐、舞台美术、导演诸方面都独树一帜，积累了很多财富，取得了很大成就，成为我国民族艺术宝库中的明珠，在世界艺术的大宝库中也发散出别样的光彩。 自从京剧问世以来，产生的剧目难以计数。有一些剧目，经过几代艺术家的千锤百炼，成为足以流传后世的佳作；这些佳作中的核心唱段，便成了京剧爱好者为喜爱的 经典唱段 。 对普通京剧爱好者 无论是演唱的人还是拉琴的人 来说，学习京剧，主要就是对这些经典唱段的学习。从某种意义上说，经典京
“走进京剧”丛书(共4册)是专为小学中高年级学生及对京剧艺术感兴趣的青少年读者精心打造的融京剧知识、名剧故事、京剧欣赏于一炉的系列丛书，文图并茂，美不胜收。 《将相和》《昭君出塞》《群英会》《杨家将》《四郎探母》《打渔杀家》，这些都是京剧发展史上炙手可热、流传甚广的经典剧目，本册精选了三十多个这样的京剧剧目．用生动活泼的故事形式对这些剧目进行了改写和演绎，故事生动，人物形象鲜明，使读者可以通过阅读故事加深对京剧文化的了解，领略到京剧艺术的魅力。
京剧《宰相刘罗锅》是在同类题材的民间传说等其他艺术形式基础上加工而成的，它以戏说的形式描述了清朝廉政官员刘墉与贪官和珅之间的斗争。本书**部分介绍剧本的内容概要、来龙去脉以及主创人员，第二部分是脚本，第三部分是附录，主要是对京剧剧种的简要介绍，另附参考资料。
本书以由舒乙先生担任文学顾问、剧作家钟文农改编的京剧剧本为基础进行了阐释和翻译。讲述了旧中国北平城里一个人力车夫祥子的命运三部曲，即他的三起三落，由精进向上到不甘失败再到自甘堕落的悲剧故事。不仅使老舍笔下倾泻的原著思想得以体现，又得到了另一番戏剧化的张扬。本书说明文字流畅，译文精到，史料丰富，具有一定的知识性、学术性、故事性、普及性、可读性，让人感受独到见解, 获得丰富启迪,适合对中国近现代京剧感兴趣的外国学生、研究人员和英语学习者阅读。
本书以中国京剧为主，同时兼顾地方戏曲剧种。按生旦净丑四个行当分类，构图上兼顾演员特写和演出场面。突出老演员和已故的名演员，和一些名演员、名剧目的演出背景介绍，以及照片背后感人的故事。 全书以作者特有的摄影艺术表现手法，把舞台上的表演升华，再现到摄影作品之中。作品动静结合，表现演员的情绪和表演力度、速度。
