本书是我国有关大型晚会的专业用书。作者吕艺生凭借丰富的实践积累和同行们提出的宝贵意见，对大型晚会的有关问题进行了全方位的总结与阐述内容丰富，资料详实，可读性强。本书内容涉及大型晚会策划、创意、结构、台本与串词的撰写、编排的艺术手法等。不仅对其复出并繁荣的历史原因进行了理论分析，还对编创人员的构成、创作排演队伍的组织、生产指挥以及营销等进行了全面探讨。可作为编导、舞美设计、作曲家、撰稿者以及大型晚会组织者们的参考用书。
《戏剧艺术》成立四十周年之际, 期刊编辑部集结近十年学术论文之精华刊印成书, 展现四十年之戏剧艺术研究之历史变迁以及重要学术成果。本次四十周年纪念文集集合了四十三位当代戏剧艺术领域业界大师之论文成果, 内容涵盖中外, 论及古今, 细分为16个具体专业类别, 如话剧理论与历史、外国戏剧、演艺理论、舞台美术研究、戏剧理论与批评等, 分类合理又细致, 尽量设计戏剧艺术领域的方方面面。
《电视戏曲发展路径研究》是国家社科重大项目分课题“电视戏曲栏目研究”成果。本书的研究对象是电视戏曲栏目以及相关节目，在系统梳理电视戏曲发展阶段过程的基础上，将研究重点放在新世纪电视戏曲栏目的发展与创新上，对栏目从策划、展示、反馈、总结的整个环节链进行分析，并对电视戏曲发展历史中的得失予以学术评判。本书整体风格以描述为主、理论为魂，采取点面结合的形式，对同类栏目进行整体阐述，对典型栏目进行深入剖析。此外，本书还力求站在国家电视发展与戏曲发展白皮书的高度，关注电视戏曲对于人们业余生活、文化人格以及传统审美方面的影响，探讨电视戏曲对于民族文化品格坚持所发挥的作用。
《演员自我修养》借助戏剧学校师生学习表演的故事，从艺术观、想象力、注意力、情感记忆等多方面讲述表演的方法和技巧。不仅是一部经无数表演工作者成功检验的关于演员职业、责任与使命的工具书，更是一部关于演员与社会相结合，提升与完善演员艺术修养、道德修养的人生巨著。普通读者通过这本书，可以在许多方面获益，例如：欣赏影视作品和表演、学习真实表达自我的方法、如何让自己更加自信、如何调动自己的情感素材去实现目标、像角色一样去感受和思考。
《三岛由纪夫戏剧十种》（上下册）选取了三岛戏剧中极具代表性的十部作品，《绫鼓》《葵上》《鹿鸣馆》《早晨的杜鹃花》《蔷薇与海盗》《熊野》《黑蜥蜴》《萨德侯爵夫人》《长刀之夜》《癞王台》，其中多次为首次中译本出版。本书试图以戏剧家身份为切口，从三岛瑰丽而暴烈的戏剧作品出发，还原一个更为完满的三岛由纪夫文学版图。
“2010国际导演大师班(英国)”是我国首次系统引进英国著名导演艺术家及教授，上海戏剧学院配以国内著名的导演艺术家共同协作的一次文化交流。届时，上海将开始举世瞩目的“中国2010年上海世界博览会”，全世界近百个国家的艺术团队集聚上海，展示他们各自的民族艺术，为本次“国际导演大师班(英国)”的举办，增添更为绚丽的色彩和宝贵的资源。 由卢昂主编的《国际导演大师班(附光盘2010英国卷)》介绍了朱迪·凯利爵士导演工作坊——《导演的创作》、尼古拉斯·巴特尔导演工作坊——《形体表演方法》、约翰·麦格拉斯导演工作坊——《当代生活的演绎》等内容。
《高山戏剧目选/武都高山戏系列丛书》是作者尹利宝选编的一部高山戏剧目集。高山戏讲故事、演故事的传承与发展是高山戏非物质文化遗产保护和传承的重要内容，而高山戏剧目则是高山戏文化传承和发展的基础。《高山戏剧目选》选取了传统高山戏剧目和现代高山戏剧目共15篇，其中，传统剧目9篇，包括《老少换》《讨债》《米仓魂》《西狭颂》等经典剧目；现代剧目6篇，包括《山里人》《夜逃》《婆婆妈妈》等。
湖州三跳是流行于湖州地区的一种曲艺样式，因为艺人在演唱时手里拿着三块板，敲打出有规律的节奏，伴随唱腔而得名。湖州三跳起源于19世纪后叶、20世纪初，是当时浙北地区具有代表性的曲种之一，活跃于湖州、嘉兴、桐乡、平湖、盛泽和吴江一带，深受广大普通老百姓的喜爱。它表演的曲目都是大家耳熟能详的民间故事和一些社会新闻，生活气息浓厚，贴近百姓生活，唱腔朴实简洁，听得懂、容易记，流传甚广。
本书整理自北京戏曲职业艺术学院《京剧大家绝艺录》访谈。《京剧大家绝艺录》按照京剧的行当、流派，在全国范围内选择一批有代表性的京剧名家、大家进行录音、录像访谈，本书共收录16位京剧界知名编导与本书主编封杰的访谈内容，包括迟金声、张永和、邹忆青、翁舜和、黎中城、罗怀臻、石玉昆等。这些大家、名家是京剧艺术传承的宝贵财富，也是开展京剧教学示范的宝贵资源，做好这项工作，既是及时、有效地抢救即将失传的宝贵的非物质文化遗产，也为京剧的行当教学、流派教学、剧目教学、动作示范留下宝贵的第一手资料。
本书是一部戏剧理论专著。本书从“现代性”的角度来分析新时期儿童剧取得的成就，从“理性”与主体性来观察。在题材的开拓、观念的创新、审美的多元化等方面不断推陈出新，学习布莱希特“间离”理论，借鉴西方现代戏剧写意的表现手段和技巧。有一定的借鉴和参考价值。
本书收录汪曾祺创作的三十三篇文章，围绕中国戏曲展开，文笔细腻，情感真挚，独具魅力。 《我是怎样和戏曲结缘的》揭秘汪老与戏曲深厚的缘分；《读剧小札》是对戏曲理性、睿智的解读；《名优之死——纪念裘盛戎》追忆戏曲界名人，清淡笔触之下再现真纯的人性之美…… 戏如人生，尽是起伏跌宕；人生如戏，点滴自在我心。
1953年，张云良的一家与赵艳秋、赵小秋母女等人，应邀从上海来到盐城，参加了盐城专区实验淮剧团。从此，他们就扎根盐城地区，成为“北派淮剧”的开拓者。他决定在故乡的淮剧团中，振作精神，做好榜样。全心投入，树立雄心，为淮剧事业作出贡献。 盐城专区实验淮剧团的前身，本是1950年在上海组成的“群艺剧团”。由筱云龙、顾神童任正、副团长。演员除了张云良、张韵良以外，还有顾艳琴、陶美君、陆少林、耿麟童、董桂英、施龙花、董月红、杨秀英等人，先后领衔主演。演出剧目，以传统老戏《白蛇传》、《六国封相》等与“连台本戏”为主。本书通过对张云良献身淮剧事业的描述，为读者展示了一个淮剧艺术发展的历史，并用一系列故事，将历史的片段串连起来，展现了艺术家张云良先生精彩的艺术人生。
