二十年前,中国戏剧出版社推出的“戏曲流派艺术研究丛书”,曾在社会上产生良好的影响,至今仍是戏曲从业者及戏曲爱好者案头读物。二十年后,这套丛书又以全新面貌重新问世,相信她能给老读者带来新体验,同时也将吸引、培育一批新的读者。本册为《中国戏曲通论》,介绍了中国戏曲与中国社会、中国戏曲的人民性、戏曲的艺术形式等内容。
你觉得你幽默吗?你想成为一名出色的脱口秀演员吗?如果答案是肯定的,那么朱迪?卡特的《喜剧的艺术》是你应读的一本书。拥有喜剧演员和情景喜剧编剧双重身份的作者将教会你怎样发现自己的性并将其应用到表演中,然后将你的幽默细胞激活,把喜剧变成你的事业,为你带来收入。
图书名称: 中国戏曲审美文化论 ISBN: 9787810851206 开本: 大度32开 出版时间: 2002-10-01 版次: 1 印次: 1 著者: 施旭升 出版社: 北京广播学院出版社
戏剧教育是美育的踅要组成部分,是实现素质教育盼有效途径老一。 戏剧教育具有丰富感知、范导人生、陶冶性情、寓教于乐、培养道德、完善人格等功能。 戏剧教育能增强角色意识,提升语言交流能为、想像力创造力及自我表现能力。 戏剧教育能启发思考,促进才艺发展,培养团队含作精神。 戏剧作为一种独特的教育形式,能对人的个性气质和人生观、自我认知、自我体验及自我控制雒力的发展产生有效的促进作用。 戏剧教育是普适性教育,面向全体学生。 戏剧教育的目标是人格教育,而非才艺培养。 戏剧教育是实施人文素质教育的重要载体。 戏剧教育促进学生全匿和谐发展,是全人发展的良方,也是学科教学的有效方法。 戏剧是教育改革的理想发展方向。
研究戏剧史很难,研究粤剧史则恐怕更难,资料难求矣。星星点点,不成体系,且有郢书燕说,齐东野语之作,几乎无官方档案、正史政书之记录,因此,要完成一部符合学术规范且言之有据的戏剧史研究著作确非易事。我也读过一两部有关“粤剧历史”研究的著作,其大多为自话自说,极少征引,很难说是严格的学术著作。
《当代西方舞台设计的革新》全面立体地介绍了西方舞台设计的发展,对西方戏剧舞台进入十九世纪后的持续发展变化过程,详尽地予以生动解说,并不失时机地注入作者独特的学术见解,是舞台设计专业入门书籍。
"本书是对重量非物质文化节遗产——德江傩堂戏的普及介绍读物,本书以简短的篇幅,通俗易懂的语言,对德江傩堂戏的渊源、分布、仪式、音乐、道具、傩堂师、传承等,进行了全面的介绍,并且整理了清代以来一批具有影响的傩戏大师的生平资料,可以说是了解傩堂戏,认识傩堂戏的一本基础入门读物。"
《中国戏曲文化图典》是一部既有较高史料和学术价值,又有较强观赏价值的著作。典者,经典。图典者以图文经,以图为典,图文并茂之经典。《中国戏曲文化图典》盖以文化角度来阐释戏曲艺术之经典。如此规模,如此体例的戏曲经典,历史上不曾出现,当今也十分罕见。因此可以说,本著作填补了空白,堪称一部不可多得的形象的戏曲文化史。编著从搜集到的数万张图片中精选出2300多幅,并撰写了二十多万的文章,以戏曲发展史为纲;以戏曲艺术的各个门类为目;以图片为主,文字为辅,完成了全书的编撰;又经过出版社的精心创作,为戏曲研究者、爱好者和图书收藏着提供了一部编辑新颖,印刷精美的图书精品。
这是一本全面、系统介绍中国戏曲表演艺术知识及其具体训练方法的工具书。此书语言严谨、精炼、准确,全书从行当、形体、跳转、毯子功、服饰、盔帽翎发、髯口、道具、把子功、舞台调度和排演术语等十一个方面对戏曲表演艺术作了详细地阐述,所释名词、术语共有一千五百多条,随文配有一千三百多幅精心绘制的图画,让人一目了然。本书图文并茂的这一特点,使其不仅可以作为一本辞典备查,也可以作为教科书供戏曲演员、教师、学生以及戏曲爱好者学习使用。
“中国戏曲声腔音乐”是中华文化宝库里的一朵奇葩,是以汉语单字音乐属性——声、调、韵为基础的“诗歌作品”,是中国民间歌唱艺术、音乐艺术的结晶。从唐宋词乐、宋金诸宫调音乐、元明南北曲音乐代代相传,一直至今天已有千余年历史,已经形成了具有“三类特具条件”和“三项特有特色”的声腔音乐结构歌曲。近年以来因不理解声腔音乐是什么,与外来音乐的影响,首先是传统的“填词度曲”法受到冲击,有的腔种①在这方面已荡然无存,有的腔种因有声腔音乐强有力的客观条件的制约,不能随心所欲放弃传统,然也已不知道“声腔音乐”究竟是什么了②。由于对继承发展长短句体戏曲声腔音乐迷失了方向,戏曲音乐研究中出现的许多讹误无从纠正,会写长短句体新剧本的人愈来愈少。归根结底,是对“声腔音乐”缺乏真正理解。兹特选择《长短句体