阿图尔 施纳贝尔是贝多芬作品好的诠释者之一。他的钢琴演奏艺术源自于对谱面的严格遵循和对声音的完美洞察。作为诠释者的身份促使他找到准确的音响生命，即作曲家谱面指示的真正含义，而这一对谱面的忠诚诠释，同时给予了他的演奏和作曲家的作品以生命。在这一版的贝多芬奏鸣曲中，施纳贝尔综合参考了手稿、版和之后的许多重要的版本。大量宝贵的技巧和音乐上的建议，反映出施纳贝尔独特的学识和洞察力。这一版本具有高度的本真性和准确性，没有任何武断的记谱和为了便于演奏而毫无根据地将乐段简单化。施纳贝尔的评注汇聚了有关贝多芬奏鸣曲的所有可靠的知识与深刻的洞见。
该书为香港引进版图书，该书包括琴曲三十五首，大部份是这百多年来较常弹的，如《阳关三叠》、《平沙落雁》、《梅花三弄》之类曲子，更有著名的大曲《潇湘水云》、《渔樵问答》、《胡笳十八拍》等。蔡女士以毛笔手抄的《愔愔室琴谱》，是她六十年来弹琴的心得。琴谱反映了古琴传统的美学，包含了创作过程中的深层哲理，也提示了师徒授受问的一些微妙关系。此谱比现存古谱，更为可贵之处是谱中的各种注释，记录了老师对琴曲和谱字的一些理解和看法，是弹奏者和学者们学习和研究用的珍贵资料。而老师清雅高逸的书法也提升了琴谱的艺术价值 。现在《愔愔室琴谱》能够尽量以原来的面貌复制见诸于世，使更多的琴友有机会亲睹老师手迹，学习蔡老师喜爱及常弹的曲目，更能从注释中学到蔡老师对谱字的一些心得和音乐上的一些体会 。作为琴谱，
宋代著名詞人周密，是宋末四大詞家之一，精通音律，詞品典雅，格律嚴謹。本書首次對周密詞集作了全面深入的箋註疏解，兼顧?W?g?c普及，尤其注重對詩詞創作者的指導。因此，本書?c其他箋註類?D書不同，特别?P注解析詞作的韻律，被詞?W界?u爲詞集箋注的2.0版本，可以使?x者對作品有一個更深入完整的理解。本書在箋注中强調不做大詞典的搬運工，特别注重詞典中未收詞?Z的解釋，對詞典中已收但?c作品有差异的詞?Z、?v史上一直誤解的詞?Z及主流解釋不符合作品?Z境的詞?Z，也?o予了詳細的辨析。
早的古琴曲谱《神奇秘谱》成书于明洪熙乙巳年（1425）。编者朱权是明太祖朱元璋之子，封于大宁，称宁献王，永乐间改封南昌。朱权自号臞仙，又号大明奇士、涵虚子、丹丘先生等。平生喜爱音乐且尤擅弹琴。 《神奇秘谱》经朱权 屡加校正，用心非一日 ，历时12年之久。全书分上、中、下3卷，共收琴曲62首。上卷收16曲，为 昔人不传之秘 ，称为《太古神品》。曲目包括，广陵散》、《流水》、《阳春》、《酒狂》等，多为北宋以前的名曲，保留有早期传谱的原始风貌。这些古曲由于久已无人演奏，谱式古老，基本上没有点句。中、下卷《霞外神品》收34曲。 霞 源于宋代浙操《紫霞洞琴谱》，《霞外神品》沿用了元代《霞外谱琴》的名称。取精神相通之意。各曲之前多有详尽的解题，为琴曲的源流演变及内容表现，提供了重要的史料，后世琴曲解题多沿
甲午夏日，予得顾梅羹校录的《百瓶斋琴谱》资料，这是一部颇具川派琴学、琴艺奠基意义之琴谱，读后欣喜度外。然感本谱历经 160 年，经巴蜀、湘湖、秦晋、松辽四域传承，但梨枣命运维维，不可一言。随后联系多年致力于琴学出版工作的陈逸墨先生，并致告中国书店出版社于华刚社长，为集汇、保护、传承、弘扬琴学遗产，恳请由中国书店首次刊印是谱，施于世人。经诸友共同努力，经数月筹备，琴谱终得顺利出版。 话说认知《百瓶斋琴谱》，是我步入音乐学府之始，成继后走近川派古琴，追溯川派曲谱琴缘，独未见《百瓶斋琴谱》，故成心结。转眼已过去几十年了，长久难觅之谱，终在本世纪初得见恳读两个谱本，一为硬笔书写本，一为毛笔全写本，均为顾梅羹书写。所见是谱，存留着三代人约一百六十余年的琴心血脉传承，是一部琴亦心，心成谱，琴
罗福葆编纂的《历代琴谱过眼录》一九六三年完稿，自序略言所见琴谱百数十部，去其渊源不明缺乏体系、或所抄均常见谱本，共得唐至民国间一百四十九部，且多属海内孤本，而当时一般琴学家版本收藏家仅著录五六十部，较《存见古琴曲谱辑览》又新增四十部。每谱各为简略提要，著录著者、藏者、版本、年代、内容诸项，重点在汇录序跋原文；以琴谱出版先后为次，成书八卷。原书至今未出版。誊清稿本据云见存于中国音乐研究所，今次整理所据为其家所藏原稿本，整理者据《琴曲集成》校勘文字，改正原稿本舛误遗漏及标点错误。 该书是集琴谱目录与琴谱序跋为一体的资料汇编，该书据全本《琴曲集成》稍为补全著录缺失项目、删除原录与琴谱无关之几篇序跋〔其目分注篇内〕；据《琴曲集成》所影印原书复校增补录文、订正抄写错误、校勘诸本异同；全
本书精选了近百年来在各个时期广泛流传的经典歌曲300首歌曲，展现伟大的党在百年历史中的辉煌。所选歌曲紧紧围绕“百年赞歌”主题，编者以历史为轴线，将300首歌曲分成“开天辟地（1921—1949）”“革命建设（1949—1978）”“改革开放（1978—2012）”“不忘初心（2012—2021）”四个富有鲜明时代特色的专题。所选歌曲不仅包括了五四时期、抗战时期的红色经典歌曲，还收录改革开放以来全面建设小康社会的新时代歌曲，且精选了近年来“ ”主题歌曲和全民族“抗击疫情”等新作品。收录的歌曲包括了独唱、齐唱以及多声部合唱等多种演唱形式，为群众性歌咏活动活动提供多种选择。书中大部分作品配有扫码范唱或伴奏音频，每首歌曲后皆附作品赏析，便于重温红色歌曲，回顾党的光辉历程。在百年流淌的歌声之中，力图编成一本内容丰富、结构新颖、题材多样
本书是由世界著名歌剧、交响乐的精彩片断配上故事剧情串联而成，图文并茂。所有的片段均改编为简易的钢琴小品，适合钢琴初学者弹奏。配套CD为书中曲目欣赏，也可为读者提供演奏参考，方便读者学习使用。本书是由世界著名歌剧、交响乐的精彩片断配上故事剧情串联而成，图文并茂。所有的片段均改编为简易的钢琴小品，适合钢琴初学者弹奏。配套CD为书中曲目欣赏，也可为读者提供演奏参考，方便读者学习使用。
1930年，梅兰芳一行赴美国进行访问演出，为了让美国观众更好地了解和认识中国的京剧艺术，齐如山特意请画师绘制了京剧的剧场、乐器、兵械、砌末、行头、古装戏衣、脸谱、冠巾、胡须、扮相谱、舞目和舞谱等精美的画轴，以中英文对照的形式做了注解和说明。画册分上、下两卷，收入1747幅图，160多张珍贵的访美照片及梅兰芳的演出剧照，是一部京剧的百科画卷，全面介绍了中国京剧艺术，展现了中国京剧表演的美学原则。
本书为已故著名古琴家姚丙炎先生遗作，汇集了姚先生毕生打谱成果。全书共收入33首琴曲，分为三部分：一、琴谱：以简谱、减字谱双行缮写。二、打谱札记：姚先生关于打谱琴曲所据谱本、源流、指法、意涵、曲式等问题之阐述，自手稿整理而成。三、记谱后叙：整理者撰写，关于姚先生打谱相关资料以及该曲记谱之补充说明。附录CD 4张，姚丙炎先生历年操缦录音尽收其中，弥足珍贵。
《百瓶斋琴谱》是川派琴学的集大成者。是清咸丰六年前后，由张孔山嫡传弟子、成都华阳人顾玉成辑成，并以其斋名命名。有琴谱目录、指法谱字详释、卷上琴曲十操，下卷琴曲十一操，卷外琴曲三操。其中收录的琴曲是川派的重要的代表曲目。因顾氏官迁湖南刊行未果，成为家传抄本，该琴谱对泛川派琴学的影响至关重要。本书据顾玉成孙顾梅羹传写本影印。
关迺忠先生周游世界，经历丰富，是一位高产的作曲家。除了大量的经典原创作品以外，关迺忠先生的编曲作品也是其创作中不可忽视的一部分。《关迺忠编曲作品集》收录了作者关迺忠多年来所改编的民乐合奏曲，其中不乏我们所熟知的《几内亚舞曲》《绿岛小夜曲》《浏阳河》《友谊地久天长》《甜蜜蜜》《上海滩》《铃儿响叮当》《今夜无人入睡》等。这些乐曲旋律优美、演奏简单，富有灵动的韵律和丰富的音乐色彩，闭眼聆听，能激发听众无限的想象力，体现出作者极高的配器艺术和朴实中见华美的艺术追求，配以详细的乐曲说明，带给演奏者和聆听者双重的美的享受，尤其适合舞台演出及民间娱乐之用。独乐乐不如众乐乐，近百首经典编曲作品首次出版，与广大民乐爱好者分享。
本乐谱包含了《英国组曲》《法国组曲》《法国序曲》《二声部与三声部创意曲》《意大利协奏曲》《小前奏曲与赋格》《六首帕蒂塔》《托卡塔》《平均律钢琴曲集》（两卷）《半音阶幻想曲与赋格》《安娜 马格达丽娜 巴赫的键盘曲集》12卷巴赫钢琴作品，文字部分为中外文对照，在《前言》部分对巴赫钢琴作品的创作情况进行了概述。除此之外，《版本评注》部分分别对作品的版本方面的问题作了详细的说明，维也纳原始版的权威性已被公认，此版本在编订时对原作进行了仔细的甄别和考析，值得每一位音乐学习者选用。
收录三十二曲。《 龙翔操 》等曲至今流传。同治七年（1868年）秦维翰将平生孜孜不倦所练习的三十二首琴曲悉心参考，去芜存菁，取其简要，编成了《蕉庵琴谱》四卷。这三十二首琴曲师承有序，真实地反映了 广陵琴派 传统琴曲的面貌。如 广陵派 四大名曲《 樵歌 》《 渔歌 》《 墨子悲丝 》《 佩兰 》。
《五知斋琴谱》清代以来流传*广的古琴谱。清周鲁封根据徐祺传谱编印于康熙六十年，雍正二年成书。共八卷。所收三十三曲多注明出处，指法细致详尽，在旁注中有作者加工之处及评语。后记也较有特点，从中可了解作者对作品的独到了解。此谱为广陵派重要琴谱。
《调性游戏》是欣德米特长、重要，也是*野心的钢琴作品。这部作品创作于1942年美国康涅狄格州的纽黑文，涉及技术处理、作曲理论和钢琴演奏几个方面的问题，就像一篇关于艺术的现代论文。它以一首前奏曲开始，同时，这个前奏曲也以一种特殊的逆行方式作为尾奏出现：乐谱上面的音符以180°进行反转。作品的主要部分包括一个系列的12首赋格曲，而所有这些赋格曲都是三声部的，它们探索所有可以想象出的赋格技术，并且根据12半音距离主音的下降关系，从和声上及调性上编排成序。也就是说，c调-g调-f调……升f调。在赋格曲之间，欣德米特插入了间奏，这些间奏往往会转向其他调性，并且涉及多样的作曲技术。他饶有兴致地处理这些作曲技术问题，以无章可循的方式，把它们当做一种幽默。这种俏皮、幽默的元素以富有激情的方式被彰显出来——目前
该谱为现存早的浙派琴谱，为研究浙派提供了重要的史料。这从 进士第资政大夫，礼部尚书，古青东渚，陈经 的序文和黄献本人的后记中就可见一斑。 首先其中言明了浙派的传承脉络。序文中言黄献 得之竹楼戴公义也，竹楼奉英庙旨，受学于姑苏张公助。迦而上之，业自雪江、秋山、晓山爰及仲和、惟慊、惟震一派流衍以迄于 。在黄献本人的后记又言 张公，在英庙朝，上诏取诣京，奉旨，授琴司礼梅东肖公，我竹楼戴公辈数人。独二公深得张公指法之妙 。后记中也介绍了同门琴友的情况： 同游者数人，虽或然有所得，独余与王君诜、陈君绣、田君斌、兰君永、王君阳用，获成其业，皆得先公竹楼之雅趣。 其次首次明确提出了 徐门正传 的概念。 今观其师友渊源，所自盖徐门正传也 。使得后人将浙派嫡传均称为 徐门正传 。 同时如后记中所言
