西方钢琴音乐在发展的过程中形成了众多的乐派，而古典乐派无疑在其中占有较大的分量。基于古典钢琴乐派在钢琴发展中的积极意义，特撰写《西方古典钢琴乐派及其经典作品诠释》一书，本书首先介绍了西方钢琴的演变、古典钢琴乐派的形成、古典钢琴乐派的触键，随后对前古典时期不同国家的钢琴代表人物进行了介绍，*后对古典钢琴乐派经典作品进行了诠释。本书结构合理、条理清晰，内容全面、详实，是一本兼有实用性与可读性的理论著作。
《勒库倍初中级钢琴练习曲集》系一部钢琴曲谱集。书稿遴选了19世纪法国音乐教师、钢琴家、作曲家勒库倍的钢琴练习曲约100首。书稿中所收练习曲篇幅短小，优美动听，难度整体属于初级至中级之间（2-9级），适合各个程度的学习者在训练手指技能、肌肉放松以及歌唱性触键的课题上学习和使用。 《勒库倍初中级钢琴练习曲集》选取了19世纪法国音乐教师、钢琴家、作曲家勒库倍的钢琴练习曲约100首。他早年在巴黎音乐学院学习，后担任视唱、和声与伴奏的教学。勒库倍一生编写了大量初学教本和练习曲，本书中包括作品17、20、21、24-26。他的练习曲篇幅短小，优美动听，难度整体属于初级至中级之间(2-9级)，适合各个程度的学习者在训练手指技能、肌肉放松，以及歌唱性触键的课题上学习和使用。
由贝多芬杈威巴里？库珀教授编订的本版《贝多芬钢琴奏鸣曲全集(35首)》，深人浅出，特为今日钢琴家、教师及学者全面解读这些杰作而量身打造，堪称很新、很好的版本。 专享收人了35首钢琴奏鸣曲的现代完整版 忠实原作，修正了长期以来存在于众多版本中的错误 展现了靠前很新学术成就 提供多方面的演释学建议，包括节奏、连断奏运音法、踏板和力度等 另附专册为每首奏鸣曲作详细评注，包括历史背景、创作概况、资料来源和具体演释手法等 附有解说CD
阿尔贝尼斯的《伊比利亚》以西班牙风土人情为背景，以西班牙民族音乐为素材，从民间音乐中吸取了大量的养分，丰富了其创作风格及音响特点。主要表现在以下四个方面： 1.主长音的运用。主属长音的使用是欧洲民间音乐的特征之一。在李斯特、柴科夫斯基等作曲家的作品中经常使用。似乎欧洲民间乐器的低音风笛就只有主属两个音。 2.舞蹈性节奏作为主体成为曲式中的重要组成部。这种节奏性前奏，或称之为先现性伴奏型，作为音乐的主体，是和西班牙音乐与西班牙舞蹈密不可分的。一些具有很强舞蹈性的音乐，如爵士乐的很多段落就是只有打击乐节奏。这种只有节奏音型的音乐，自身魅力的显现更加鲜明感人。 3.民间乐器音响的模仿。在《伊比利亚》中的多首乐曲中，都能鲜明地听到吉他、响板、铃鼓等民间乐器及具有宗教特色的钟声的逼真
本书在编写时力求从实际出发，将有较大影响的钢琴名家名曲整理成册。在内容上包容了各个时期、各种题材、各类不同风格的优秀作品；通过这些优秀作品的学习，不仅可以较详细地了解西方钢琴艺术发展简史，而且也为钢琴演奏、理论作曲、教学研究提供了较为翔实的资料，尤其是对钢琴教学，不必再为一首不同时期、不同风格的乐曲到处奔波或购买多种版本的书。希望本书能对众多的钢琴教师、学钢琴的学生，特别是对喜欢钢琴音乐艺术史研究的朋友们、钢琴音乐作曲的朋友们以及大中专师范院校及专业音乐院校、图书馆等等，提供方便或有所帮助。
《孩子们的拜厄（修订版 套装上下册）》是一本教儿童如何去正确地学习并演奏的钢琴的教育用书。《孩子们的拜厄（修订版 套装上下册）》从*基本的演奏钢琴的正确的姿势谈起，一步步深入，循序渐进地引导少年儿童走上钢琴演奏家之路，希望你的孩子能成为拜尔第二，成为*的钢琴大师。 随着钢琴在我国城乡的大量普及，钢琴丰富的音乐表现力越来越受到社会各层人士的喜爱和青睐，学习钢琴的孩子也日益普遍。这本《孩子们的哈农》就是为孩子们学习钢琴而编的，它分为五指练习和音阶、和弦、琶音练习两部分。一个人无论具有什么样的先天素质和条件.如不经过训练就不可能得心应手地在钢琴上灵活跑动，而五指练习和音阶、和弦、琶音练习是钢琴弹奏的基础。五指练习是加强五个手指灵巧和独立的训练，通过在五个手指位置内练习音的组合，在音与音
中国成千上万的少年儿童在学钢琴，而每一学琴的人都不同程度地选用车尔尼的各种钢琴练习曲来提高自己的演奏水平，车尔尼这个名字几乎成了钢琴练习曲的代名词，为广大钢琴演奏者和钢琴艺术爱好者所熟知。而他的作品 599是初级人们的学习者的一本书。 拜厄钢琴基础教程为学习钢琴演奏艺术的简易入门教科书，以儿童（包括学龄前幼儿）为对象。是初学钢琴者必修的教本。拜厄的钢琴教程经过一百多年的考验，仍被教师和学生所喜爱。拜厄钢琴基本教程是钢琴学习过程重要的基础教材，科学、规范地练习它，对学琴者钢琴演奏水平的发展和提高，有着非常重要的作用。 哈农钢琴练指法这是一部切于实用、效果良好的钢琴练习曲，常被世界各国的钢琴教师作为供学生日常练习的教材，和车尔尼、克拉莫等人的练习曲同享盛誉。
在选曲方面，《远方的钟声：80首俄罗斯儿童初中级钢琴作品选集》笔者虽然有较为明确的教学思路，但是个人还是愿意尝试收录更多不同的有音乐价值、能为孩子们带来想象、趣味性强的小品。现代和声、七小节非常规乐句、有趣的乐句扩充和非常规节奏型，都在即便是简单的作品里有所体现，在上半册曲目中也都显露出不同的魅力。然而在一些较有挑战的作品中，我们可以察觉到，当代俄罗斯音乐已经多多少少地受到了西欧音乐的影响。 此外，由于大部分作品名与作曲家名来自法语和俄语，一些不太为人熟知的作曲家名在翻译上有待考证。
《培养世界优选的钢琴教育家但昭义:但昭义钢琴教育文论》包括专业著作、学术论文、教案摘选和书信便函等。这些视角独特、特色各异的钢琴教育及相关文论，是但昭义几十年钢琴教学实践的系统总结，字里行间处处闪耀着辩证思想的火花，凝聚着耐人寻味的这里和非同寻常的睿智，彰显着钢琴教育思想的深刻性和教学体系的完善性。全书多方面放映、总结但昭义的钢琴教学秘诀和成果。既可供钢琴艺术界同行参考借鉴，又能让广大爱好者大受裨益，是一部形式和内涵俱佳的文论集。
本书中的乐曲选自汤普森教材，我们从汤普森教材中选了十首美妙动听的乐曲，由作者周培才老师将这十首乐曲用管弦乐队编制的形式重新创作，并且附上CD，以独特创新的面貌展现在大家面前。此教材老少皆宜，不仅可作为音乐会曲目，也可作为休闲娱乐时的练习曲目，供广大学者们学习。
本教程是作者专门为零基础成人编写的一系列钢琴教程。书中有初识的基本乐理知识，钢琴弹奏技巧，以及完整的乐曲练习，整个学习过程从易到难，循序渐进。这套教程的呈现方式具有趣味性、引导性、知识性、实践练习为一体，让成人更易学琴。
1928年，英国音乐评论家欧内斯特 纽曼写道： 戈多夫斯基对别人的作品都不真正感兴趣，除非他自己在上面动刀子 。同年，唐纳德 托维爵士创造了一种说法 把古典音乐 戈多夫斯基 一下 。两人都将戈氏视为音乐作品改编家。后来，戈多夫斯基的改编曲*终掩盖了他原创作品光芒，就像现在这样。保罗 贝克尔评价道： 戈多夫斯基 成了为技巧出众的钢琴家写的改编作的代名词 。诚然，自1888年（戈多夫斯基18岁）起，戈多夫斯基陆续出版的早年自由创作的作品很快就被一堆大胆激进的改编曲所取代：《53首以肖邦练习曲为素材改编的练习曲》（1894-1914）、两首肖邦其他作品的释义曲（1899）、若干韦伯作品改编曲（1903-1905）、一本名为《复兴》的巴洛克作品改编曲集（1906及1909），以及一些针对小约翰 施特劳斯的华尔兹的 交响变形曲 （1912）。
《19世纪钢琴音乐》一书共有11章，50余万字。在详细阐述了19世纪钢琴发展和演奏实践的基础上，分别对贝多芬、舒伯特、门德尔松、肖邦、李斯特等19世纪伟大的钢琴家和作曲家为专题进行研究和分析。书中也配有大量的图片和曲谱资料。
《新编中央音乐学院校外音乐水平考级教程丛书:钢琴(业余)考级教程(1-6级)》中包含了一至六级的钢琴考级的教程，每部分分为基本练习、练习曲、复调乐曲和乐曲四部分，主要包括：萨拉班德舞曲、夏日里最后的玫瑰、C大调小奏鸣曲、听妈妈讲故事、小精灵舞曲等。
书中各曲都采用短小的曲式，大部分是三段式和二段式，一小部分是回旋曲式和大三段式；手法简洁，形象鲜明，可供初级钢琴学生弹奏及作曲式分析之用。 中国成千上万的少年儿童在学钢琴，而每一学琴的人都不同程度地选用车尔尼的各种钢琴练习曲来提高自己的演奏水平，车尔尼这个名字几乎成了钢琴练习曲的代名词，为广大钢琴演奏者和钢琴艺术爱好者所熟知。而他的作品599是初级人们的学习者的一本书。 作品第299号，每首练习曲都是一部完整的音乐作品，除了训练速度外，还需要关注力度、分句以及乐感的控制。是钢琴学生学习弹奏钢琴的优秀教材。每首曲子编写了准确而实用调性与曲式分析，乐曲情绪提示等，可为钢琴教学提供方便。 一部切于实用、效果良好的钢琴练习曲，常被世界各国的钢琴教师作为供学生日常练习的教材，和车尔
切斯特简易小动物曲集 《切斯特简易钢琴曲集》是专门为钢琴入门学习者编著的，内容简明易懂，包括了实用的音乐技巧和符号标识。 这是一本有趣的动物曲集，收集了一系列古典以及富于创意的原创音乐作品，包括《彼得与狼》里的选段《猫》和《鸭子》以及《动物狂欢节》中的选段《大象》，当然还少不了卡罗·巴勒特的创意作品——《长颈鹿》。本书适合水平在1级至2级的钢琴学习者。 《切斯特简易钢琴曲集》为您提供了广泛的备选曲目，这些曲目将令您充分享受音乐的乐趣! 切斯特简易钢琴二重奏曲集 第1册 《切斯特简易钢琴曲集：钢琴二重奏曲集（第1册）》是专门为钢琴入门学习者编著的，内容简明易懂，包括了实用的音乐技巧和符号标识。 本书是送给钢琴初学者的礼物！这些钢琴二重奏曲可以在音乐会和节日里与朋友
