为更好地挖掘与诠释中华优秀传统文化的内涵及现实意义，彰显并传承其精神及魅力，中华书局推出了 中华优秀传统文化经典诵读 系列。该系列在 中华诵 经典诵读行动 读本的基础上加以修订升级。 《千家诗诵读本》（升级版）是 中华优秀传统文化经典诵读 系列之一，我们依据权威版本收录《千家诗》全文，并附有拼音，对难字、难词、难句做了精炼、准确、易懂的注释，同时，配备全文诵读音频（以二维码的形式分章节附录），旨在让广大学生、家长和教师通过更便捷的方式，享受更优质的内容、体验更纯粹的诵读。

“中华诵经典诵读行动读本系列”选取蒙学经典 、儒家经典、诸子百家、历史名著、经典诗文等三十 八种，分四辑出版。有些经典内容过多，我们选择那 些流传较广、思想深刻的篇章编成选本；有些诗文， 则根据学生的学习需要进行了汇编。 这本由中华诵经典诵读行动读本编委会编写的《 千家诗诵读本》是其中一册。

《千家诗诵读本（升级版）是“中华诵·经典诵读行动”读本系列之一，流传广泛，大众认可度高，利于诵读。能够满足广大老师及中小学家长、学生的整本书阅读需求。《千家诗诵读本（升级版）》， 具有以下几个特点：一、注音版无障碍阅读。本版采用大字注音排版，方便孩子诵读。二、严谨准确的疑难注解，让孩子无障碍理解全文。对于较难或是易理解错误的字词进行注解，不仅让孩子自己读懂国学，还能加深对国学知识的记忆和理解。

《千家诗》长久流传，广泛流布，与《三字经》、《百家姓》、《千字文》并列为民间欢迎的蒙学课本，至有“三百千千”之称。今版《图文本千家诗》，是在原有文本上加以行间注释，诗后点评。每诗再配以精美的古画，画中遴选古人的诗评。书后附有诗人小传。全书图文并茂，诗歌、导读、画面相得益彰。

《千家诗》是明清两朝流传极广、影响深远的蒙学经典格律诗选本。所选诗歌大多是唐宋时期的名家名篇，易学好懂，题材多样：山水田园、赠友送别、思乡怀人、吊古伤今、咏物题画、侍宴应制等，较广泛地反映了当时的社会现实。“中华蒙学经典”系列图书的《千家诗》，采取原文、注音、注释、插图相结合的形式：原文依据底本，加注规范的汉语拼音，注释细致精准，并配以明清精美诗意画几十幅，精心编写印制而成。

画者，本于天地之灵气，结于人心之妙想。画家立于天地之间，万象在旁。神思融趣，忽然划然，振笔直遂，以追其所见所闻所感；绝叫一声，纵横万状，以成精品。吾国绘画渊源有自，自晋顾恺之，千数百年来，流派林立，代不乏贤；洎乎南北，哲匠间出，风格迥异，自成风范；浩浩长江，巍巍昆仑，不足以道其高远。后人欲知其详窥其妙，亦难矣。 予生不能为画，而纵观古今名家之作，与其一时不得不然之变，始知法后能知无法。前辈有言，此道中尽可寄兴，其然欤？展读历代名迹，更觉其法如镜花水月，宛然有之，不可把捉；而其无法，如长天清水，茫宕无际。 吾社襄今古，选历代名家之尤者，道其生平事迹、画论理念、技法特色、前传后承，使览者窥一斑而见全豹，知一画师而晓一代之画，读数十名画家之集，而知吾国数千年绘画文明之概况。

本书是国家图书馆善本特藏部特藏，梁启超旧藏碑帖精选之一。该丛帖所选的都是梁启超所作的名碑名帖，且拓工精良，尽量取明拓或清乾隆、嘉庆拓本；还有梁任公自己的跋文，取其文史背景。丛帖既有利于书法爱好者学习古代经典之用，又有利于嗜金石碑版文献者参稽辨证；更有利于对梁任公其人有研究兴趣的学者开拓视野，了解新史实。本帖为孔彪碑。 该碑刻立年月泐，孔彪卒于东汉建宁四年（一七一）七月十三日，碑在山东曲阜孔庙。隶书。额篆书题：“汉故博陵太守孔府君碑”，阴题名，均失拓。此为割裱本，计十六开，高二十七厘米，宽十五厘米。梁启超题签并补题额。钤：“饮冰室”、“任公五十年以后手笔”、“饮冰室藏”、“书村所得金石”、“赵氏书村所藏金石”、“任公”、“暂羁固始葛成修家”、“梁启超”、“启超”等印。此本系

画者，本于天地之灵气，结于人心之妙想。画家立于天地之间，万象在旁。神思融趣，忽然划然，振笔直遂，以追其所见所闻所感；绝叫一声，纵横万状，以成精品。吾国绘画渊源有自，自晋顾恺之，千数百年来，流派林立，代不乏贤；洎乎南北，哲匠间出，风格迥异，自成风范；浩浩长江，巍巍昆仑，不足以道其高远。后人欲知其详窥其妙，亦难矣。 予生不能为画，而纵观古今名家之作，与其一时不得不然之变，始知法后能知无法。前辈有言，此道中尽可寄兴，其然欤？展读历代名迹，更觉其法如镜花水月，宛然有之，不可把捉；而其无法，如长天清水，茫宕无际。 吾社襄今古，选历代名家之尤者，道其生平事迹、画论理念、技法特色、前传后承，使览者窥一斑而见全豹，知一画师而晓一代之画，读数十名画家之集，而知吾国数千年绘画文明之概况。

风景写生是面对自然，与自然对话的一个过程。古人喜爱听雨、观花、咏梅、赏月，令人崇尚绿化、山水、旅游、观光，都是对自然美的追求。“写生”就是把瞬息变化，起灭无常的自然美的印象描绘下来，确切地说就是以自身的精神表现自然的精神，即把人性与宇宙的和谐的精神表达出来。 油画风景写生起笔必“以色造形”。以色造形，说明色彩在油画风景写生过程占有极其重要的地位。反过来说，写生又是理解和掌握色彩的途径。写生与色彩关系十分密切。画家的创作，也离不开写生而认识色彩法则的。这里说的法则，主要指光学原理和生理、心理对人色彩感觉的研究成果。写生作为面对自然的描绘，自然本身色彩极其丰富，尤其是因光线、天气、时间的不同，而产生微妙的变化，把这种变化关系表达出来，就是反映了自然中不断变化的特有之美。 总之

蒋美艳，毕业于哈师大美术系，师从高冠华、范曾、高卉民、卢禹舜、于志学、石齐、王明明、蒋采苹、李魁正先生。现定居北京，职业画家、中国美术协会会员、黑龙江北天书画院副院长、南京画院特聘画师。 蒋美艳的花卉，引我们进入一个彩蝶飞舞、姹紫嫣红的富丽多彩的植物世界。工笔重彩的传统手法与独特的个人视点的成功结合，泼墨彩绘的写意性与镂金细描的工整性的巧妙联姻，中国画颜料和现代绘画材料的有趣探索，使他的作品远远了传统工笔花卉的典雅，呈现出个性化的艺术风格，展现了一个迷人的、女性的精神世界。

《中国当代名家画集：陈春勇》主要讲述了潮汐和船、观海听涛、源远流长、和谐家园、黄河金涛、海纳百川、泰山旭日、海纳百川、老龙头、源远流长、龙腾盛世、峡江早发、海纳百川、春暖（附局部）、夏凉（附局部）、金秋（附局部）、瑞雪（附局部）、清音、碧海连天、天寂、流金岁月、碧海连天、源远流长、黄河金涛、蕉园飘香、天籁之辉、祥和乡里、海天流韵等画。