《徐悲鸿时代》（三卷本）是一部以描写徐悲鸿一生为主、兼写同时代艺术家的历史文学，是全景再现徐悲鸿及其艺术家命运变迁的巨作。它讲述了徐悲鸿坎坷崎岖、多灾多难，而又砥砺进取、成就斐然的一生，以徐悲鸿的一生为时间跨度，同时以他为中心线索串联起相关的一众艺术家，可以说描绘了一幅艺术家的群像画卷，这些艺术家有一百多人，如齐白石、刘海粟、张大千、傅抱石、吴作人、蒋兆和、李苦禅、李可染、宗白华、徐志摩、田汉、郁达夫、傅雷、盛成、常书鸿、滑田友、李桦、艾中信、董希文、尹瘦石、王式廓、吴冠中 对他们的群体生存做了深入探索与细致描绘，对人物的思想交锋、师生相承、艺术交往、矛盾纠葛、爱恨情仇等细节都娓娓道来，让今人从各方面了解这些艺术大家。突出他们业精于勤、精益求精的艺术追求精神；也突出了他们作

《悲鸿生命》全景呈现中央美术学院首位校长、著名画家徐悲鸿的艺术人生，细致梳理 1918 年以来徐悲鸿在油画、国画、素描、书法、美术教育、典藏中国古代书画等方面的巨大贡献，从一个侧面反映了 20 世纪初中国艺术嬗变的历史脉络。本书大致分为序章、主体内容、附录三部分。其中主体内容由 民生关切（油画） 家国情怀（国画） 致广尽精（素描） 儒雅沉雄（书法印章书信） 典守精粹（收藏） 教育 等六大篇章组成，重点作品均附文字和资料照片、手稿详解，同时收录十位美术史专家研究文章辅助解读。

受尽折磨的天赋。一位表现主义大师的天才与焦虑。 文森特·凡·高的故事是艺术史中 讽刺意味的。 ，他被当作从古至今 重要的画家之一而受到全世界的赞美，他的作品得到商业展览的认可、被美术馆收藏、在拍卖会上不断创下千百万美元的价格纪录。然而，当凡·高描绘着那些后来变成极为畅销的大师之作的时候，他不但在与同时代的观者的冷漠抗争，也在同精神疾病的毁灭性做搏斗，忧郁的经历和令人无力的焦虑 终在1890年夺走了凡·高的生命，他在自己37岁生日之后不久便 去世了。 瑞纳·梅茨格著的《凡·高(精)》此次对文森特·凡·高（1853-1890年）的全面研究将一本对他的生命与艺术进行详尽论述的专著与关于他的871幅画作的完整目录结合到了一起。

石涛作为中国画史上*的艺术家之一，不但留下了众多激动人心的作品，在绘画理论上贡献也很大，影响了三百多年来中国绘画乃至艺术的发展。本书是对石涛的综合性考察，选取有关石涛思想、作品和交游中的一些关键问题进行深入讨论，为理解和把握石涛难懂的画学、变化多端的作品以及纷繁的生平行实，提供某种参稽。时隔十二年后修订出版，吸收作者近年来对传世石涛款作品真伪考辨的成果和新发现的文献，充实内容，订正误说，增写新篇。 除《石涛研究》（第二版）外，作者同时出版的还有新著《传世石涛款作品真伪考》和纂辑校注的《石涛诗文集》，这三本书从不同的角度深化、丰富了对石涛这位艺术家的全面研究。

本书是英国历史学者、传记作家亚历克斯·丹切夫所撰写的比利时画家马格利特的详尽传记。勒内·马格利特（René Magritte，1898—1967）是福柯和维特根斯坦在智识上的对话者，也是备受设计师和广告商青睐的画家。丹切夫致力于“用跨学科来探索艺术想象”，著有多部艺术家传记，《马格利特传》是他的封笔之作。本书通过大量 手材料，还原了马格利特漫长的艺术生涯，解读了这位“现代世界 重要的图像提供者”的众多谜题。与多数传记作者对传主的追捧式书写不同，丹切夫以一种幽默又略带讥讽的语调来讲述马格利特的生平故事，与此同时，以较为客观的批评家眼光来对马格利特代表性画作进行逐一解析，探讨了画家如何将个人经历、梦境和现实融合，创作出充满奇幻色彩又深富哲理的艺术作品，揭示了马格利特作为超现实主义代表人物的独特艺术风格和哲学思

《爱之痕:BZ艺术创始人传记》讲述了从小爱好科学，以爱因斯坦为偶像的BZ艺术创始人张芳邨的成长历程及发现BZ艺术的过程。书中有对这种艺术与科学完美结合的BZ自组画的完美解释。同时精选近百幅BZ自组画，优势地位震撼！

《悲鸿生命》全景呈现中央美术学院首位校长、 画家徐悲鸿的艺术人生，细致梳理1918年以来徐悲鸿在油画、国画、素描、书法、美术教育、典藏中国古代书画等方面的巨大贡献，从一个侧面反映了20世纪初中国艺术嬗变的历史脉络。本书大致分为序章、主体内容、附录三部分。其中主体内容由“民生关切（油画）”“家国情怀（国画）”“致广尽精（素描）”“儒雅沉雄（书法印章书信）”“典守精粹（收藏）”“教育”等六大篇章组成，重点作品均附文字和资料照片、手稿详解，同时收录十位美术史专家研究文章辅助解读。

《悲鸿生命》全景呈现中央美术学院首位校长、 画家徐悲鸿的艺术人生，细致梳理1918年以来徐悲鸿在油画、国画、素描、书法、美术教育、典藏中国古代书画等方面的巨大贡献，从一个侧面反映了20世纪初中国艺术嬗变的历史脉络。本书大致分为序章、主体内容、附录三部分。其中主体内容由“民生关切（油画）”“家国情怀（国画）”“致广尽精（素描）”“儒雅沉雄（书法印章书信）”“典守精粹（收藏）”“教育”等六大篇章组成，重点作品均附文字和资料照片、手稿详解，同时收录十位美术史专家研究文章辅助解读。

张大千先生从事艺术活动六十五载，被誉为“当代画家”“五百年来人”“东方之笔”“中国美术集大成者”。然而由于他一九四九年之后，便离开祖国，漂泊海外，一九七八年才返回台湾定居，所以内地读者对其事迹、作品了解甚少。本书作者孙云生自十九岁正式成为大风堂的入门弟子，追随大千四十七年之久，与大千先生的关系为亲密，因此他笔下的张大千，既真实、完整，又丰富、多面。这里既有对大千先生生活情况细致入微的描写，又有对大千先生绘画生涯精辟入理的阐发，更首次展示了大千先生从未面世的珍贵粉本。“行遍欧西南北美，看山还是故山青。”本书的出版，不仅为我们展现了一个真实的“大千世界”，更重要的是，它意味着大千先生的回归，意味着“大风堂”的回归。

巴勃罗·毕加索（1881-1973）是20世纪极为重要的艺术大师。本书作为一本研究毕加索的全新专著，在艺术家逝世50周年之际出版发行，全方位展示了毕加索从油画、雕塑、素描到版画，横跨众多领域无与伦比的艺术成就。本书从艺术本身而非人物传记的角度出发，向我们展示了毕加索艺术生涯中风格的演变，以及其中视觉语言及叙事对现代艺术的深刻影响。 本书按时间顺序记录了毕加索艺术生涯中的重要主题及事件，不仅囊括了艺术家的画作，如极具争议性的《阿维尼翁的少女》和对战争进行有力控诉的《格尔尼卡》，还收录了很多较为罕见的作品，如毕加索创意十足的雕塑及他对委拉斯凯兹17世纪的名作《宫娥》所进行的再诠释。本书无疑是渴望了解毕加索的艺术爱好者及研究者的选择。