郑清荣编著的《毕加索》将带领我们走进毕加索 的内在世界，同时，让我们得以窥见在画布包裹下真 实的的毕加索。 《毕加索》多为简历式的的介绍和事件的记叙与 说教式叙述，多从日常生活曲折有趣、多姿多彩、富 有启发性的小故事中传达伟人不同的特质及取得成功 、成就的道理，把传主不平凡的一生经历，全面、立 体、多彩地展现在读者面前，于愉快轻松阅读中吸取 养分，得到启示。
在绘画艺术的王国里，把向日葵画得成功的，是伟大的荷兰画家文森特·凡·高。虽然他只活了38岁，可他却给人们留下了许多伟大的作品。 凡·高的许多画都有明亮的色彩。看他的画，能够体会到凡·高对生活的热爱，他努力把这种热爱传递给看画的人们。可是，这样一个热爱生命、热爱绘画的人，却死于精神上的疾病，这是因为，他的生活里，有太多的磨难。 他做过画店的店员，可是，他不喜欢那些对绘画一窍不通的顾客；他做过临时传教士，可是，他的热情又使古板的牧师们不满。他还做过教师……无论做什么，他都充满热情。 他一次又一次地失业，在生活上，他穷困潦倒，但是，在精神上，他却找到了自己的归宿——画画。 这时，他已经28岁。很多人在这个年纪，已经有了著名的绘画作品。 他不灰心，努力地学习，刻苦地创作。他走了许多地
他们孤独而又自负，他们信马驰骋，朵朵鞭影弹跳出愤世嫉俗的火花。他们放歌而去，抖下一片蔑视，淌出满世界的喝彩。要了解塞尚的艺术观点，我们几乎只有从他给朋友的少量信件中着手。他是一位令人吃惊的书信作家。他的许多书信已被保存下来，但是他在信中谈及艺术通常少于谈及家庭琐事、朋友和一般问题。爱弥尔·左拉是塞尚童年时代的朋友，这位作家在巴黎文化艺术界是很活跃的。
王羲之，东晋书法家，字逸少。原籍琅琊人(今属山东临沂)，居会稽山阴（浙江绍兴）。官至右军将军，会稽内史，人称“王右军”。他出身于两晋的名门望族。王羲之十二岁时经父亲传授笔法论，“语以大纲，即有所悟”。他小时候就从当时著名的女书法家卫夫人学习书法。以后他渡江北游名山，博采众长，草书师法张芝，正书得力于钟繇。观摩学习“兼撮众法，备成一家”，达到了“贵越群品，古今莫二”的高度。与两汉、西晋相比，王羲之书风明显特征是用笔细腻，结构多变。王羲之*的成就在于增损古法，变汉魏质朴书风为笔法精致、美仑美奂的书体。
这一套丛书正是一座通往艺术海洋的栈桥，它可以引导青少年走向艺术海洋、走进艺术殿堂。廾显优美的文字介绍，印刷精美的图片，雅致大方的装帧，把世界艺术大师的生活经历、社会环境、创作甘苦，清晰生动地展现出来，带领人们走进那不同的历史年代、走近那许多不同风格的艺术，感受美的开阔视野，激发出人的创造潜能。
米开朗基罗是文艺复兴时期的天才艺术大师。他不仅属于文艺复兴那样一个伟大的时代，而且属于整个人类文明史。他所创造的一切是人类艺术长廊中烁烁闪光的珍宝，保持着不朽的魅力。 经过了寂寞的童年时光，小米开朗基罗终于倔强地为自己在吉尔兰岱约的画室里争取了一个学徒的身份，而后又意想不到地进入了鼎鼎有名的艺术保护人罗伦左·德·美迪齐的府邸。在那里，他学习如何雕刻，在懵懵懂懂中探索着真理。 告别了五年充实而又幸福的岁月，米开朗基罗被迫开始了飘来荡去的流浪生涯，在现实激烈的矛盾斗争中，完成了数不清的伟大作品。那尊大卫像早已成为跨越时空的丰碑，永恒地歌颂着人作为万物灵长的美好与高贵；而西斯延教堂的天顶上那幅无与伦比的巨幅画卷，则成为艺术史上令人惊叹不已的奇迹。 直至垂垂暮年，米开朗基罗仍
丁井文先生，笔名“劳丁”。也许很多人对这个名字感到陌生，但他在画坛，可谓是尽人皆知的人物。丁老是1938年的抗日老战士，毕业于延安鲁艺。1950年中央美术学院成立，他被任命为院办主任、人事处长，后又先后出任美院国画系主任、美院附中校长。伴着半个世纪的风雨历程，丁老在美术界可谓桃李芬芳，弟子遍国中。如今许多功成名就的画家，都曾受过他的举荐和辅佐。他那传奇的经历、真诚的品格、伯乐的胸怀，一直被画坛津津称道。 丁老1914年出生于河南博爱县一个回族世家，自幼爱画，1931年毕业于河南艺术师专，当过数载美术教师。1938年在民族危亡之际，组织抗日游击队任连指导员。1939年奔赴延安，1949年随中央机关进京，曾为*和刘少奇的家庭美术教师。他完全有条件留在中央或中央军委工作，但他却在命运面前选择了绘画，也可以说，是共
在这本书中，让一克里斯多夫·阿基雷证实了达利那句多次被引用的话：“我与疯子的区别是，我没有疯！”他以五十个有关达利的精彩故事，惊人地展示了这位艺术家的高清画像。 达利具有媒体轰动效应的一面，常常使得他作为一个创作者的才智与优雅黯然失色。阿基雷有关达利童年、创作、消遣以及周围环境的趣闻轶事，揭示了一个非凡人物的个性之谜。这个人颠覆了二十世纪，同时引起了大量的争论。 在本书中，你会发现高人咸集，从路易斯·布努埃尔到加拉，从摩尔上尉到毕加索，或是保尔·艾吕雅……所有那些与超现实主义团体的佼佼者关系密切的人，不管他们是达利的朋友还是敌人，有油画家，版画家，雕塑家，制片人，重要的是还有诗人。
基于以上认识，我们选取了能全面展示中国古代文化成就、充分反映中华民族文化精神、对中国人影响为深远的十位圣人为研究对象，运用现代观念，探讨这些圣人之所以成为圣人的个人的、社会的、历史的、文化的、政治的、宗教的、民族的、地域的种种原因，揭示这些圣人不同凡响的精神世界和人格力量，展示他们在政治、思想、文学、艺术、军事、经济、科技、教育等领域所取得的无与伦比的杰出成就．介绍他们对中国文化发展乃至世界文化发展的独特贡献，同时科学分析这些圣人的时代局限和负面影响，给读者正确的思想启迪，以推动社会主义精神文明建设。这是一项既有理论意义又有现实意义的工作。 由一批学有所长的中青年学者来做这种普及性的工作，在我们还是一种尝试。能够对社会主义精神文明建设有所贡献，是我们大冢的共同心愿。
吴昌硕诗一位真正意义上的人文画家。他主要以花卉、果蔬为创作题材。他的突出成就以其深厚的书法、篆刻、诗文修养入画，以“重、拙、大”的力量感，一扫清末画坛的柔媚轻俏的清艳画风。作为“金石派”艺术的一代宗师，诗中国近代美术*富独创精神的艺术家之一，是中国文人画史上迟开而绝艳的奇葩。
一个被美国世界美术协会公举为“当代画家”，被徐悲红称为“五百年人”，他集画家、书法家、诗人、篆刻家、书画收藏家、鉴赏家、美术教育家、园林工艺设计家、旅行家、美食家等众多名衔于一身。他全面承继了中国古代丰厚的民族文化遗产，同时又吸纳了世界艺术之长，在绘画艺术上，他的笔墨语言及意境均拓展了一个崭新的境界，此人便是——张大千。
德拉克洛瓦是法国美术*伟大的画家之一，被称为“浪漫派的狮子”，其浪漫主义名作《自由引导人民》至今仍给人以震撼，他对于色彩的重视与表现力，推动了整个19世纪法国绘画艺术的发展。 德拉克洛瓦终生未婚，他几乎将一生都奉献给了艺术。他以热情作画，沉着与耐心并存，留下9000余件作品，这些精彩的画作体现了画家不可遏止的创造性与充满感情的想象力。 本书以时间为线索，选取德拉克洛瓦一生中*代表意义的82个关键词，图文并茂地详尽解读德拉克洛瓦的艺术人生。对于普通读者而言，可以较为方便、直观地了解德拉克洛瓦的生平及艺术成就。
《毕加索说（精）／心灵访谈》编著者尼尔·考克斯。 《毕加索说（精）／心灵访谈》内容提要：看起来，壁炉上和地上好多东西很长时间都没人动过了，而且上面还堆上了其他一些东西。 所有东西的位置，我一清二楚！我*讨厌有人来整理我的东西、擦掉上面的灰尘。我不能容忍清洁女工靠近我的东西。灰尘是一个画家好的朋友！记得在1912年我写信给布拉克，告诉他说，我正在使用我们近发明的一种能做出纸质感和粉状感的技术。 在画一幅吉他时，我还撒上了些灰尘。就是想羞辱那些艺术收藏家一顿！我很骄傲在艺术中为灰尘，至少是为锯末找到了位置。我还曾把锯末和颜料混合起来，做成粗糙的泥一样的东西——非常漂亮。
毕加索是谁? 毕加索是有史以来个亲眼看到自己的作品被收藏到法国卢浮宫的画家。 毕加索是一个谜，是一座火山，是现代画坛中的一个神话。他的一生充满传奇色彩和矛盾冲突。当别的孩子还在玩玻璃球时，毕加索已经画出完全可以放到博物馆里展出的画了。 他一生画风多变，不断地创造，又不断地否定。他在画坛上孜孜不倦地探索，从“蓝色时期”、“粉红色时期”、“黑色时期”直到“立体主义时期”、“古典主义时期”、“超现实主义时期”和“抽象主义时期”，他用锐利的眼睛和勤劳的双手，在画坛上辛勤地耕耘着，寻求着艺术的真谛。 他没有特定的老师，也没有学生和继承者，但他终建立了自己的艺术王国。 毕加索无所不察，从自然到社会，从外观深入到内在，从线、面到三维空间。他的深厚的素描功底与敏锐的观察力，使他的
