哈罗德 品特（Harold Pinter，1930 2008）是英国著名的剧作家、散文家、诗人、导演、演员和政治活动家，其主要成就体现在戏剧创作上。品特一生共创作了29部舞台剧，是自萧伯纳以来英国20世纪*重要的剧作家。2005年，品特荣获诺贝尔文学奖，获奖理由是 他的戏剧发现了在日常废话掩盖下的惊心动魄之处，并强行打开了受压抑者关闭的房间 。品特的部分剧作已译成中文，其中有几部已搬上我国舞台，对我国新时期戏剧生态有着重要影响。 作为一名富有创新性、争议性和挑战性的剧作家，品特一直是国内外戏剧圈和学界关注的焦点。评论家迈克尔 比灵顿撰写的《哈罗德 品特》是一部获得了品特本人首肯的权威、客观的传记，是品特戏剧研究者的之作。

《黄梅戏与王少舫》主要收集整理了王少舫先生的同行、亲友以及文艺界知名人士、艺术研究者等，对王少舫先生在黄梅戏艺术发展过程中做出的成就进行回忆、评价等内容，从他人的视角展现了王少舫其人、其艺、其德以及他对黄梅戏曲事业发展做出的巨大贡献，全面立体地呈现出老一辈黄梅戏表演艺术家的艺术人生以及黄梅戏艺术的魅力，具有重要的文献价值和艺术研究价值。

《戏缘人生：柳子戏名家黄遵宪和李艳珍》一书详细记录了柳子戏名家黄遵宪和李艳珍的戏缘之起、戏品之承、戏运之转、戏人之合，两位柳子戏名家的一生的从艺经历通过《戏缘人生：柳子戏名家黄遵宪和李艳珍》详尽的反映出来，同时《戏缘人生：柳子戏名家黄遵宪和李艳珍》还记录了黄遵宪和李艳珍身边的柳子戏名家们。

“老艺术家口述历史”丛书，就是以该团队十余年来从事口述历史采访工作所形成的大量口述素材为基础整理而成， 可能地保留了老艺术家们口述过程中的原汁原味，力争通过文字的形式生动再现老艺术家们的成长、成才以及从艺经历，与读者分享老艺术家们数十年舞台积累背后的体会及感悟。 本书是对25位话剧艺术家的访谈实录，包括娄际成、张先衡、杜冶秋、童正维、俞洛生、陈奇、郑毓芝等，记录了他们成长与成才的过程，内容丰富生动，很好地反映了从上海解放初期到近些年话剧在上海的发展状况。

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《梅兰芳全传》的作者在对大量的史料进行挖掘与考证的基础上，以平实的笔风精细记录了一代京剧大师努力勤奋的成长经历、孜孜以求的艺术之路、慷慨拒敌的民族气节、与人为善的道德品质以及真挚细腻的情感生活，同时对其丰富微妙的内心世界进行了深入的探究，可谓梅兰芳生平、思想、艺术的集大成者，写出了大师风范及其五彩人生，展示给读者的是一个大写的“人”。

暂时没有内容

裘盛戎先生虽然离开我们已有三十余载，但他的裘派艺术风采并没有随之湮没。今天我们重新欣赏裘先生的经典剧目，仍然能感受到他所创造的强大艺术魅力。《京剧大师裘盛戎》这本书是为纪念裘先生诞辰九十周年所作，所要表达的正是一种深切的缅怀之意。 本书内容分为“幼承庭训”、 “科班生活”、“初出茅庐”、“《姚期》初唱”、“开宗立派”、“裘派经典”、“幸福十年”、“人生落幕”八个章节，裘先生的一生就在这八个章节之中起承转合，终落幕。书内重点记录了裘先生创立裘派艺术所走过的艰难历程；传承至今的一些经典剧目的创作过程；裘先生在京剧领域所做出的成绩以及他的为人处事对朋友和弟子的影响。 书后附录了裘盛裘先生的朋友和亲人所写的文章，以及裘派传承表、裘家亲属表，对于想深入了解裘盛戎先生及其艺术传承的

20世纪50年代初，著名学者黄裳约请梅兰芳写自传体回忆录。梅兰芳利用演出的空隙，每天和许姬传谈话约两个小时，许速记下来后，由许源来核实、润色、修改，并配上插图、照片，三人经进一步磋商、研究、推敲、核对、修改后，于1952、1954年相继出版、二两集，书名为《梅兰芳舞台生活四十年》，成为红极一时的畅销书。第三集的写作始于1958年，后因“文化大革命”被搁置，直到1981年3月才出版。本次出版的《梅兰芳回忆录》是三集全本，并加上记录梅兰芳赴日本表演经历的《东游记》。梅兰芳在书中回忆了他与京剧并肩成长、发展的历程，同时也记录了他演出之余的点滴体会和对京剧的改革创新。

《黄梅戏与王少舫》主要收集整理了王少舫先生的同行、亲友以及文艺界知名人士、艺术研究者等，对王少舫先生在黄梅戏艺术发展过程中做出的成就进行回忆、评价等内容，从他人的视角展现了王少舫其人、其艺、其德以及他对黄梅戏曲事业发展做出的巨大贡献，全面立体地呈现出老一辈黄梅戏表演艺术家的艺术人生以及黄梅戏艺术的魅力，具有重要的文献价值和艺术研究价值。

“穿林海跨雪原气冲霄汉”，现代京剧《智取威虎山》里的一段“打虎上山”传唱了几代人，依然经久不衰，由童祥苓饰演的“孤胆英雄”杨子荣 是成为了几代人心中的永恒记忆。观众知晓童祥苓缘于“杨子荣”，但“杨子荣”并不是童祥苓艺术的全部。童祥苓在京剧传统戏方面的造诣也极为深厚，这与他的成长经历息息相关：自幼酷爱京剧，浸润在爱好京剧艺术的家庭氛围中；家中为他延请名师，学习京剧老生；初涉梨园便崭露头角，与其二哥童寿苓、姐姐童芷苓、童葆苓组成童家班扬名京剧界。后来在童芷苓的带动下，童家班集体进入上海京剧院，继续艺术表演和创作，为传统京剧的革新贡献良多。在而立之年，童祥苓因“杨子荣”一角成为全国闻名、家喻户晓的明星，同时样板戏也带给他宠辱交加的一生。 童祥苓的人生轨迹与现代中国京剧的兴衰沉浮紧

余上沅、李健吾、顾仲彝、赵铭彝、魏照风、陈古虞、陈汝衡、陈耘、陈多九位戏剧名家在中国现当代戏剧 享有举足轻重的地位，他们都曾就职于上海戏剧学院戏剧文学系，是 教授， 是学术高峰。他们为戏剧文学专业与学科的建设奠定了坚实的基础，为推动中国现当代戏剧及新中国戏剧教育事业的发展做出了重要的贡献。《戏文名师》由上海戏剧学院戏剧文学系编撰，该书通过深入挖掘鲜为人知的 手史料、并通过校友、同事、学生、家人的回忆与访谈、照片、评述等来呈现这九位戏文名师在上海戏剧学院、乃至上海与新中国戏剧教育 留下的深刻印记，填补以往专著对于这些名家在教育领域所做贡献的研究的缺失，具有较高的史料与学术价值。

本书是《纽约客》剧评人约翰·拉尔为二十世纪美国杰出戏剧家田纳西·威廉斯所著传记，立体呈现了这位戏剧大师台前幕后的人生故事。威廉斯震撼人心的剧作重塑了美国戏剧，甚至这个国家的自我意识。这本独到、深刻的研究传记以富有洞察力的细腻笔触刻画了令人难以忘怀的威廉斯形象——为受压抑、遭唾弃、焦虑不安之人发声的剧作家。在此过程中，作者恰到好处地把握了引述与阐释、同情与批评之间的分寸。 这本书生动描绘了威廉斯的爱与恨、激情与哀愁，还深入剖析了他的《欲望号街车》《玻璃动物园》《热铁皮屋顶上的猫》等剧，挖掘了将这些戏剧搬上舞台与银幕的艰难过程。本书还收入七十余幅珍贵照片，生动展现了二十世纪美国精彩纷呈的戏剧世界。

《黄梅戏与王少舫》主要收集整理了王少舫先生的同行、亲友以及文艺界知名人士、艺术研究者等，对王少舫先生在黄梅戏艺术发展过程中做出的成就进行回忆、评价等内容，从他人的视角展现了王少舫其人、其艺、其德以及他对黄梅戏曲事业发展做出的巨大贡献，全面立体地呈现出老一辈黄梅戏表演艺术家的艺术人生以及黄梅戏艺术的魅力，具有重要的文献价值和艺术研究价值。

《黄梅戏与王少舫》主要收集整理了王少舫先生的同行、亲友以及文艺界知名人士、艺术研究者等，对王少舫先生在黄梅戏艺术发展过程中做出的成就进行回忆、评价等内容，从他人的视角展现了王少舫其人、其艺、其德以及他对黄梅戏曲事业发展做出的巨大贡献，全面立体地呈现出老一辈黄梅戏表演艺术家的艺术人生以及黄梅戏艺术的魅力，具有重要的文献价值和艺术研究价值。

一个与时代偕行的武生世家写真，一部鲜活的京剧百年传承史。京剧武生泰斗盖叫天嫡孙张善麟自传作品，以梨园世家子弟亲历者的独特视角，记述祖父盖叫天、父亲张翼鹏和作为盖派杰出传人的自己，三代京剧武生一脉相承，开宗立派、创新发展、传承弘扬盖派武生绝技的人生经历和艺术传奇。谈戏说艺，讲述京剧盖派经典剧目的表演创新和绝技创造；菊坛留芳，展现盖派艺术代代相继、生生不息的传承精神。古稀之年回望，笔端精气神具足，流光溢彩、饱含深情。

余上沅、李健吾、顾仲彝、赵铭彝、魏照风、陈古虞、陈汝衡、陈耘、陈多九位戏剧名家在中国现当代戏剧 享有举足轻重的地位，他们都曾就职于上海戏剧学院戏剧文学系，是 教授， 是学术高峰。他们为戏剧文学专业与学科的建设奠定了坚实的基础，为推动中国现当代戏剧及新中国戏剧教育事业的发展做出了重要的贡献。 《戏文名师》由上海戏剧学院戏剧文学系编撰，该书通过深入挖掘鲜为人知的 手史料、并通过校友、同事、学生、家人的回忆与访谈、照片、评述等来呈现这九位戏文名师在上海戏剧学院、乃至上海与新中国戏剧教育 留下的深刻印记，填补以往专著对于这些名家在教育领域所做贡献的研究的缺失，具有较高的史料与学术价值。

梅兰芳作为戏剧表演艺术大师，他的姿势优美是举世闻名的，而且所有动作都能丝毫不差地与急缓疾徐的音乐腔调合拍。在每出戏中，梅兰芳都遵循规矩，并根据对剧情的体会，准确地运用各种身段技巧表现剧中人物的思想情感。他的动作或刚健，或婀娜，或方正，或圆和，文不温，武不躁，静中寓动，动中寓静，处处以美术化的表现手法将剧中人物活生生地展现在观众面前。本书精选梅兰芳生前珍藏的老照片，形象地展示了梅兰芳在传统京剧、昆曲剧目和自己创编及改编剧目中精湛的表演艺术水平，并汇集了梅兰芳表演身段和手势的照片，可供读者和京剧爱好者欣赏和学习。

“老艺术家口述历史”丛书，就是以该团队十余年来从事口述历史采访工作所形成的大量口述素材为基础整理而成， 可能地保留了老艺术家们口述过程中的原汁原味，力争通过文字的形式生动再现老艺术家们的成长、成才以及从艺经历，与读者分享老艺术家们数十年舞台积累背后的体会及感悟。 本书是对25位话剧艺术家的访谈实录，包括娄际成、张先衡、杜冶秋、童正维、俞洛生、陈奇、郑毓芝等，记录了他们成长与成才的过程，内容丰富生动，很好地反映了从上海解放初期到近些年话剧在上海的发展状况。