根深才能叶茂，只有重视素描基本功训练，才能在专业上达到精深的造诣。中央美院附中，一向坚持严谨的素描教学体系，要求学生有扎实的素质基本功，为以后的艺术发展打下基础。而基本功的训练不能急于求成，浅尝辄止，必须扎实刻苦、必须的有耐心地学，学会选择富有表现力的角度，观察角度的变化及空间关系的变化；通过变换的角度来观察对象可以获得对素描的重新认识，也可以获得一种新的体验。从表面上看这是一种训练方式，实际上是锤炼学生手上的功夫，使之积累一些感觉，增大同学的库存；使学生做到眼中有物，手中有笔法，这也是我们教学的主要目标，既注重知识的传播，又注重能力的培养。 素描人像是素描的基础功课，同时也是一门独立的艺术门类——肖像画。作为初学者，可以通过对素描人像的学习，培养自己的素描能力，养成良好
《基础教学.几何形体》是一本素描技法辅导用书。书中内容共分为四个章节：第1章基础理论知识，讲解形体间的关系、透视原理、明暗规律、常见的构图形式。第2章是单个几何体训练，十四种单体讲解，种类齐全。第3章是几何体组合训练，包含结构对应明暗，步骤训练。第4章是范画临摹。 《基础教学.几何形体》教学基础、易学且实用，适合学生使用。
《从零开始学素描.石膏几何体》为美术入门阶段学习的辅导书，主要讲解了石膏几何体的表现方法。全书以单体几何体的表现步骤与临摹为主，内容基础，适合美术初学者借鉴、临摹。
张学武，系河南三门峡人，笔名小无。1996年毕业干河南大学，多年来一直从事美术高考教学工作，为中央美术学院、中国美术学院等全国知名院校培养了数百名学生。2008年深造学习于中央美术学院，2009年至2010年深造学习于清华大学美术学院，并曾有多幅美术作品入选省、市等重要展览。 本书《张学武高考人物速写》就是由其编著，为全国美术高考辅导用书，主要以范画的形式，介绍了人物速写画的技法。
《传统山水画(中国美术学院名师教案)》由著名山水画家张捷，蓝铁和 史论家郑朝合著，内容涵盖了传统山水画的历史、笔墨和设色、构图、写生、创作，及一些具体对象的表现方法，是中国美院中国画系传统山水画教学的经典之作。为了进一步加强对传统经典山水画的学习与研究，从而提高基础部学生的创作水平，设置以传统山水画临摹为主，写生、创作、国学、书法、诗词提拔相辅助的专题性的教学模式，使学生在提高临摹水平的同时，感受中国传统文化的精深，为造就 艺术人才打下基础。学生们意识到对传统经典山水画研究学习的必要性，它是山水画正本清源、传统出新的基础。
《美术高考基础教学精品范画·任振邦素描半身像》是技术上的训练，也是修养性的学习。它能让习画者学到如何观察比例、层次、节奏、色彩，理解形体和空间。它是学习美术不可或缺的重要一课。素描半身像又时素描的一个重要环节，是素描的基础之一。
石膏几何体素描是学习素描的起点，也是一个重析素描练习手段。作为初学者必须对石膏几何体素描有个正确的认识和训练，包括作画工具材料、作画观察方法、写生步骤以及表现手法等，才能为以后进入其他内容的素描练习打下入门基础。本书收录了颜培的一些经典几何形体范例，通过作画步骤分解的详细说明，由浅入深，由表及里，由简到繁，循序渐进，从理论到实践为学生提供了素描几何形体的学习指导。
陈洪彬，汉雨画室创办人之一。多年来一直致力于高考美术教育工作。为清华大学美术学院、中央美术学院、中国美术学院等高等艺术类院校培养并输送了大批优秀人才。本书由其所编著，主要介绍了素描半身像的技法图解和应试范本。
本书以口袋书开本的形式，收录了美术高考必考的几个科目如色彩静物、真人头像、人物速写，同时还收录了比较基础的几何形体、素描静物作品。每一页独立一幅作品，它浓缩了市场上热销的“敲门砖系列”“步步为赢系列”、郑博的《*速写-人物速写》的一些经典画作。 作者简介：李家友，从事美术图书销售工作多年，对考生书市场非常敏感，策划的图书经历了市场的检验，销售较好。
近年来，美术高考考题出现了新变化，由于考生的增多，美术学院无法安排众多的模*考生考试写生，于是很多美术学院采用了参照照片写生的形式。 对照片写生与对模特写生相比较而言，学生对模特了解的信息量减少了，画起来也没有那么生动，但是画照片也有好处，那就是模特的动态固定了，便于学生仔细地揣摩，慢慢地去体悟，能深刻理解和深层次地记忆，对于不理解和不满意的习作可以重复地练习，也可以采用不同风格、手法去画，从而得到*自己的绘画方法。可以说，练习画照片是学习速写非常有效的手段，在全国很多美术学校和培训班都在采用这种方法，他们将照片贴在画室墙上，只要有时间，就可以对墙上的照片写生，不用专门请人当模特。有的学校要求学生每天一到画室就对着墙上照片画3张以上速写，然后才开始画素描或色彩，事实证明，这
速写是高等美术院校入学考试的重要科目。速写教学是培养学生创造性地、深入地、扎实地掌握造型能力的重要环节。由于题型的多变和内容形式的多样化，所以要求同学们在临考之前进行不同类型、不同形式的训练，这是一个相对漫长的过程。本书为你提供了应试的200幅半身人像高分作品，以期帮助读者在考试中拔得头筹。
本书为“进军三大美院试题攻略丛书”之一。全书针对中央美术学院、清华大学美术学院、中国美术学院的近年试题，展开全面分析，并以三大美院毕业的培训老师实例示范解析试题，以图文搭配的形式具体解决学生在应试中应该注意的问题。 本书的作者是来自北京高校权威专业的老师以及成道画室的老师。北京成道画室创办12年，以独特的教学经验，总结出一套可行的教学体系，为各大美术院校输送了大量优质生源。
邢小刚，1988年毕业于南京艺术学院，现任三江学院艺术学院副院长，三江学院艺术设计研究所所长，艺术设计系主任、副教授，江苏省包装协会设计委员会副主任、国际商业美术设计师协会江苏地区专家委员会副主任，1991年、1993年任教于台湾省东海大学，1994年应台湾省文教基金会的邀请赴台讲学，1998年任教于南京艺术学院附属中等艺术学校，2000年任教于南京林业大学，1989年作品《乾坤》获江苏省“紫金杯”民间工艺展佳作奖，1990年作品《脸谱》被南京博物院收藏，2000年作品入选《中国青年艺术家专集》，2002年作品《金陵印象》《艺术海报》获“华东大奖”银奖，2002年作品《艺术课程汇报展》《标志》获江苏省“江苏之星”铜奖，2006年作品《水果罐装系列海报》获中国“华东大奖”金奖和江苏省“江苏之星”金奖，1988年“邢小刚三彩画展”(江苏省美术
本书由清华大学美术学院教务办公室编著。书中汇集清华大学2014年色彩考试优秀试卷，并由评分老师逐一进行评析，对考卷的专业分析能够使艺术类考生对专业的认知更加具体而深刻，对艺术院校的考评标准有更加明确地认识。对考生有针对性的提高绘画水平以及明确报考目标有指导性作用。
美术高考新范例丛书为准备报考美术院校或学习美术的应届生和美术爱好者而编写。作者长期从事美术教学和艺术创作积累了丰富教学实践和创作经验。书中系统介绍了各种绘画技巧，为学生们一目了然，较快地掌握绘画技能，进而学好美术，考时美术院校提供一把 金钥匙 。 本书为 美术高考新范例 系列之一的 素描头像 分册。
速写是一种快速的写生技法。随着艺术的发展，速写也成了美术考学的必学科目。对于美术初学者而言，速写是一项训练造型综合能力的基础方法，素描教学中所提倡的整体意识，就是通过针对速写的训练从而逐步提高起来的。速写注重对象的神态及整体感觉的表现，不仅要求对所要描绘的物象形体把握准确，更要求在表现中有所侧重以及有相对明确的表现内容。
素描作为一门独立的艺术，具有独特的地位和价值，同时也是绘画艺术的基础。目前国内大多数艺术院校都把石膏头像作为素描基础教学的重要科目之一，在招生考试中也是常用的考试科目，尤其是中国美院设计类的招生考试中，常规的六个石膏像（伏尔泰、阿格里巴、塞内卡、朱理诺、马赛、荷马）是必考的。石膏像单一色素的色彩特点有利于初学者观察明暗调子的变化，而且它相对静止、固定，更便于反复长时间地研究其骨骼、肌肉、体块的插结构，这有助于研习者更扎实地掌握素描内在的东西。在进行石膏像写生时，应把结构、空间、体量放到首要的位置，同时须了解正确的作画步骤，始终贯彻作画的整体意识以及深入观察和刻画的关系。本书为“美术高考名家教学典范”之一，收录了刘胜的石膏头像优秀范画，并对这些范画作了详细的解析。
