李家友编著的《以大师之名学色彩》是一本赏析临摹用的西方名画作品集,书中精选了具一定代表性的西方绘画大师油画作品,帮助读者欣赏、了解西方绘画。书中每幅名画都设置了“名画档案”、“欣赏点睛”、“画家生平”等栏目,并有包括读、赏、析三部分内容。由概括介绍到具体描述,读、赏、析完美结合,由浅入深,步步深入,逐步加深读者对名画的认识,从历史、艺术、文化等多个角度解读名画的精髓, 展示、挖掘每幅名画的典故与底蕴。
李家友主编的《以大师之名学素描》为素描作品赏析类美术辅导书,通常作为美术学习者的临摹范本来使用。书稿中收录了数十位西方绘画大师们的素描作品,并且针对大师作品的不同特点分别作了详细介绍,便于学习者在临摹大师作品的同时方便理解。此外,本书还将部分大师的素描作品的头像部分选取出来,并根据素描教学不同的学习要求安排教学内容,让学生在对应的阶段临摹学习。
李家友编著的《以大师之名学速写》是一本收录了西方绘画大师人物线描作品的画册,适合广大的美术爱好者和艺考生学习使用。书稿主要从人物动态的造型、姿势、局部、大师作品绘画过程的重现、名师学大师等等多个章节进行对应讲解,在临摹范画的章节中还采用浅印描摹的方法对范画进行临摹,这些方法的收录很好地提高了书籍的实用性。
陈东山擅长工笔花鸟,功力深厚,画风独特,观其作如临其境。本书中鹅鸭、雀鸽、蜂蝶、竹菊、荷莆、草石等,皆在其笔下生趣,相得益彰。“工笔画”是相对于“写意画”而言,其重在“工”,“工”即“细致、精巧”之意,所以,一直以来,工笔画就是使用“尽其精微”的手段,通过“取神得形,以线立形,以形达意”完成创作。在工笔画中,无论是人物画,还是花鸟画,都是力求于“形”似,“形”在工笔画中占有重要的地位。
本书由清华大学美术学院教务办公室编著。书中汇集清华大学2014年色彩考试优秀试卷,并由评分老师逐一进行评析,对考卷的专业分析能够使艺术类考生对专业的认知更加具体而深刻,对艺术院校的考评标准有更加明确地认识。对考生有针对性的提高绘画水平以及明确报考目标有指导性作用。
侯昌恒、徐好主编的《素描头像(3)》是一本针对即将参加美术高考的考生读者使用的素描头像技法辅导书。书中收录了大量的素描真人头像范画作品,通过对头像结构知识讲解,对造型作了简要分析,并配详细的步骤图讲解,大量的作品能提供给读者临摹学习。
本书收录了近几年央美附中中保送中央美术学院的优秀毕业生作品精品,并附有教师点评,作品由浅入深,循序渐进,是广大美术考生学习临摹的*范本。
本书的内容注重理论知识与实践经验相结合的方式,遵循从浅到深,从易到难循序渐进的原则,针对素描艺术的普遍规律、形式材料以及具体的操作方法进行系统介绍。一方面强调艺术造型美感的普遍性、共通性,另一方面也注重从个人的主观意识和感受出发来观察、思考问题。由陈浩波编著的《中国书画等级考试 素描考试教程(初级中国书画等级考试系列教程)》以步骤分解的形式来安排学习内容,各环节设置基本遵循大纲的思路和顺序。在每一环节中首先对考试的题目、形式和要求进行解读。从命题含义出发,阐发专业理念、确立认识目标。再根据每一项目标要求提出行之有效的训练方法。然后结合不同的作品实例进行详尽的评判分析。在每一环节的结尾部分还会安排一些难度适宜的练习题目来帮助巩固所学内容。
《形色(王磊水粉静物应试教程)》包括:部分:色彩知识讲解,包括画水果、蔬菜、饮料瓶、陶瓷器皿、玻璃器皿等物体的用笔、用色技巧,讲解的时候要有笔触分析。第二部分:1.可口可乐瓶(1.5升大瓶),2.娃哈哈矿泉水瓶,3.啤酒瓶或红酒瓶,4.苹果,5.梨,6.橘子,7.一把香蕉,8.陶罐,9.花瓶,10.大白菜,11.不锈钢热水壶,12.直筒玻璃杯或高脚杯,13.切片面包,14.白瓷盘或白瓷杯,15.切开的西瓜(小瓣),16.菜椒,以上单体物体分3步完成的范画,另需有一张实物照片(步骤图可提供电子图)。第三部分:6幅有详细作画过程的范画(详细程度同《色块训练》一书,我会寄书给王老师,详细分解部分可提供电子图)。第四部分:6幅分4步完成的范画(步骤图可提供电子图)。第五部分:40幅左右带点评的完全范画。
本书着重对目前全国美术高考需考色彩的学校近年考卷进行细致讲解剖析,力求使读者对自己所要填报的学校历年考试有所了解。与此同时,书中还系统阐述了当今色彩考试的形式,考题的新动向,院校间的不同考试要求,色彩考试问答等等大家迫切需要解决的各种有关色彩考试问题。以下是本书重点分析的学校清华大学美术学院、中央美术学院、中国美术学院、北京服装学院、北京印刷学院、首都师范大学、中央民族大学、江南大学、北京工业大学、天津美术学院、东华大学、以及部分省份联考考题信息,我们真诚希望通过此书帮助大家在考试当中取得好成绩。
对于每一位参加美术学院入学考试的学生来讲,考前训练是必不可少的,因为在现阶段由于学生的学习压力很大,很少有人在一个时间相对集中的阶段进行专业培训,加上我们的中学美术教育在整个教学体制中是一个附属的学科,所以对于那些想通过艺术考试来完成自己梦想的年轻人来讲,在多种选择的机会,把主动权掌握在自己的手中。
速写初是画家们创作的草图,在这个基础上,经过几个世纪的不断完善,逐步形成了一种独立的绘画形式。历代画家都极为重视画速写,达·芬奇、鲁本斯、门采尔等无不是此间高手。 学习速写,方法很重要,好的学习方法能让学习者事半功倍。这本教程从赏析大师速写着手,由整体到局部,逐步分析。从大师作品到美院师生作品的渐进展示,能够让考生们进一步了解美院对速写的要求,欣赏亦为学习之用。 天道酬勤。学习速写需要不懈地努力,大量的练习能扎实地提高自身的造型能力。 这本速写教程,旨在引导考生们了解速写的真征内涵,并有效掌握画速写的基本要领和方法,从而能在以后的艺术之路上走得更远。
张幼幼编著的《素描头像(局部)》是一本针对即将参加美术高考的考生读者使用的素描头像技法辅导书。书中收录了大量的素描真人头像范画作品,通过对局部结构知识讲解,对造型作了简要分析,并配详细的步骤图讲解,大量的作品能提供给读者临摹学习。
李家友主编的《临摹宝(Ⅲ大师之路素描头像素描半身像)》是一本素描头像高考类技法辅导书,围绕高考美术中人物速写的考试重点及应试技巧,适合广大美术爱好者和艺考生自学使用。 该书内容重点介绍不同时期大师的素描头像作品,比如列奥纳多·达·芬奇、拉斐尔·桑西、阿尔布雷特·丢勒、彼得·保罗·鲁本斯等。也结合这些大师作品讲述素描的定义、形体形态、透视关系、素描的意义、素描的发展等。
随着中国教育改革的不断深入,美术类本科教育也需要更多的变化来适应时代的需求,如何更好地选拔优秀的高素质美术人才,是中国每所美术院校所面临的共同问题。专业课考试是美术院校本科招生考试的重要组成部分,是选拔优秀生源的直接保障。为了全面考察考生的审美能力、观察能力、造型能力、表现能力、思辨能力和技法运用能力等,同时能够反映出考生的真实专业水平,西安美术学院突破了以往传统命题思路,将素描的考试内容进行了调整,着重考察考生现场观察写生和艺术表现的能力,从而引导考生遵循艺术规律,提高自身专业水平。此次对2016年部分优秀素描试卷结集出版,并加以点评,旨在使广大考生了解西安美术学院招生考试专业课选拔标准,达到吸引优质生源,提高整体生源质量的目标,为2017年的招生考试打下良好基础,也希望此书能帮
《应试*模板:王涵速写》顾名思义是为专门主考美院的学生们提供的一个应试*模板,根据王涵考试的经验,《应试*模板:王涵速写》中王涵自己总结的一套套用模版,广大考生们可以根据这套模版轻松地学会应对考试的方法,轻松应试,获得成功。