本书以普及和探讨中国传统 年 文化为核心,选取 年节 和 年画 两个研究对象,结合史学、民俗学、社会学、艺术学等学科知识对年俗演变历史、地域文化信仰、传统年画图形等信息展开充分详细的论述。整体架构分三部分:第一部分概述中国传统年节与传统年画的关系,并以十五个中国传统节日文化为轴,将知识性、故事性较强的各地传统木版年画作品导入年节,以赏析的方式加深读者对传统木版年画和年俗文化的对应理解;第二部分系统讲解传统木刻年画工艺;第三部分结合设计案例系统分析讲解传统木版年画在现代艺术设计中的具体应用。
立体派艺术于1908年诞生于法国,是现代艺术目前一个艺术运动和流派。1908年,布拉克在卡恩韦勒画廊展出作品,马蒂斯批评布拉克的画是在描绘立方体,“立体派”一名由此诞生。 《立体派艺术》以短小、精炼的形式系统梳理介绍了立体派艺术的艺术家.如巴勃罗·毕加索、乔治·布拉克、费尔南·菜热、胡安·格里斯、马塞尔·杜尚、雅克·维永、亨利·劳伦斯、亚历山大·阿契本科、让·梅青格尔、阿尔贝·格莱兹、罗贝尔·德劳内、素尼娅·德劳内、亨利·勒福科尼耶,尤其重点介绍了代表艺术家毕加索和布拉克及他们的代表作。 《立体派艺术》是一本可以迅速准确了解立体派艺术的经典读本。
本书根据梁思成1929年—1930年在东北大学讲授“中国雕塑史”期间的讲课提纲整理而成,从上古到元明清,搭配图片,结合名家收藏、历代典籍和当时东西方艺术理论,对包括青铜器、玉器、建筑、佛造像等在内的中国历代雕塑艺术进行简明扼要、精准得当的梳理、介绍和评价,迄今为止仍是中国古代雕塑研究领域的经典作品。本书1998年在百花文艺出版社整理出版,并与2006年再版。本次出版结合之前版本《中国雕塑史》的读者反馈,对原文的文字、章节、插图等进行优化,增加新版本的专业性、严谨性,以适应当前雕塑艺术和古建筑领域专业研究者、爱好者及大众读者的阅读需求。
《NOMOKEN2 野本宪一研究所 一起制作塑胶比例模型吧!》是从众多塑胶模型中挑选了以实物为基础的“比例模型”为例,向大家介绍模型技术的指南类书籍。 要制作比例模型,并不是说仅仅将自己心仪的对象制作出模型就完事了,而是要在制作过程中了解实物的形象和构造,通过与其他模型的横向比较,让我们对实物的考察更深一层。 此外,光把套件组装起来是不够的,要将自己的知识与了解到的信息注入到模型中去,将其打造得更加精致,模型的乐趣就在于制造出不可替代、只属于自己的宝物。 《NOMOKEN2 野本宪一研究所 一起制作塑胶比例模型吧!》中我们将涉及汽车模型、航空模型和AFV模型等几种类型,根据每件作品的主题,伴随丰富的图片和解说,向大家介绍详细的制作过程。我们介绍的技术不仅能在相应种类的模型中使用,也可以在其他领域实现广泛的应
《汉代画像石的地域特征及艺术鉴赏》由高慧娟著
《NOMOKEN2 野本宪一研究所 一起制作塑胶比例模型吧!》是从众多塑胶模型中挑选了以实物为基础的“比例模型”为例,向大家介绍模型技术的指南类书籍。 要制作比例模型,并不是说仅仅将自己心仪的对象制作出模型就完事了,而是要在制作过程中了解实物的形象和构造,通过与其他模型的横向比较,让我们对实物的考察更深一层。 此外,光把套件组装起来是不够的,要将自己的知识与了解到的信息注入到模型中去,将其打造得更加精致,模型的乐趣就在于制造出不可替代、只属于自己的宝物。 《NOMOKEN2 野本宪一研究所 一起制作塑胶比例模型吧!》中我们将涉及汽车模型、航空模型和AFV模型等几种类型,根据每件作品的主题,伴随丰富的图片和解说,向大家介绍详细的制作过程。我们介绍的技术不仅能在相应种类的模型中使用,也可以在其他领域实现广泛的应
本书为“和光静影”系列之娄睿墓北齐墓葬壁画,“和光静影”系列是以明信片画本形式,彰显古代塑像壁画遗存之高光。娄睿墓壁画内容分两大部分。一部分以长卷形式描绘了墓主人生活中的一些显赫、奢华的场面;另一部分则表现了墓主人的佛教信仰和迷信思想,如多神鬼鸟兽。这些壁画既分栏分组,又前后呼应,人物姿态各异而情趣一致,造型准确,生机盎然,反映了画家对生活观察之入微和运思之精妙。本书从中精选了60余幅高清壁画,具有较高的观赏价值。
中国版画正处在一个非常重要的发展时期,一方面,传统版画版种不断深化,技艺日精;另一方面,新的版种、印刷方式不断涌现,目不暇接。版画艺术创作与技术创造,是一种实践性很强的活动,本书将近年来全国范围内新的版画的综合技术与艺术创作做了一次汇集性展示、总结、交流。
本书精选山西境内拥有代表性、拥有视觉美感的壁画和彩塑,以图文并茂的方式解读作品的历史沿革、文化内涵、民风习俗、工艺流程与美学特色等,是研究中国山西壁画和彩塑的重要图集,也是面向大众、面向世界,介绍中国优秀物质文化遗产的系列图文读本,具有较高的史料价值和收藏价值。本书是《寺观彩塑(辽金元)》分册。
贾科梅蒂(Giacometti,1901—1966)是瑞士存在主义雕塑大师、画家,代表作品有《超现实表》《笼》《鼻子》等,集中反映了第二次世界大战之后人们心理上普遍存在的恐惧与孤独。本书是法国作家本·杰伦为著名艺术家贾科梅蒂所写的评论。本·杰伦结合其关于单人道的童年记忆来理解贾科梅蒂雕塑作品的形式特征,并通过对其生活经历的细致观察来体悟贾科梅蒂雕塑中蕴含的丰富的人文关怀。此外,本·杰伦还对贾科梅蒂的画室进行了探访,在展示艺术家生活和工作环境的同时,揭示了其精神深处的孤独与创作理念。
本书为“和光静影”系列之水泉梁北齐墓葬壁画,“和光静影”系列是以明信片画本形式,彰显古代塑像壁画遗存之高光。朔州水泉梁壁画墓,是山西地区发现的规模较大、整体保存较为完整的北齐壁画墓之一。虽然其距今已有1500多年的历史,但遍布墓室及甬道的彩绘壁画,生动再现了与墓主人身份、地位及生活相关的北齐历史社会风貌,其场面壮观、人物生动、色彩明快、表现内容十分丰富。本书从中精选60余幅高清图片,具有较高的鉴赏价值。
本书首次出版于1979年,是针对雕塑初学者的入门类经典书籍。雕塑家布鲁诺·卢凯西的作品从悠久的意大利文艺复兴时期的艺术中汲取养分,风格写实,平实易懂,技艺精湛,线条和表情优雅中渗透出美,具有某种哀怨与谐趣。本书为读者提供了一个观察卢凯西工作的机会,配以玛吉特·马姆斯特拉姆的摄影记录,为读者展现了卢凯西用黏土制作一个人物头部雕塑的全过程,涵盖了从准备工具和材料,到粗雕、精雕、完善轮廓和整体润色的所有步骤,每一步都配有特写视图和文字说明,以便读者参照练习。
从中国雕版印刷术的起源说起,在了解中国古代四大发明之一——印刷术之后,讲述唐宋以来古代中国越发繁荣的刻本技术和绘画技术,随着刻本和绘画的进步,版画逐渐走向历史舞台,并在宋明之际走上繁荣。本书涉及版画从书中插图到另立流派的全过程,时间涉及唐宋元明清,系统地梳理中国版画的渊源、流变与发展。在原文本的基础上增加大量自古遗留的版画实例,做到文图互补,以图证史,全景展现中国古代版画的灿烂与辉煌。不论是各代刻本的书中插画,还是历代以来的刻本画集,甚至于近年来兴起的木版年画,都在书中有所体现,跟随书中的图片,可以清晰地感受到中国版画自古以来的发展、变革以及其技术的进步。
贾科梅蒂(Giacometti,1901—1966)是瑞士存在主义雕塑大师、画家,代表作品有《超现实表》《笼》《鼻子》等,集中反映了第二次世界大战之后人们心理上普遍存在的恐惧与孤独。本书是法国作家本·杰伦为著名艺术家贾科梅蒂所写的评论。本·杰伦结合其关于单人道的童年记忆来理解贾科梅蒂雕塑作品的形式特征,并通过对其生活经历的细致观察来体悟贾科梅蒂雕塑中蕴含的丰富的人文关怀。此外,本·杰伦还对贾科梅蒂的画室进行了探访,在展示艺术家生活和工作环境的同时,揭示了其精神深处的孤独与创作理念。
从中国雕版印刷术的起源说起,在了解中国古代四大发明之一——印刷术之后,讲述唐宋以来古代中国越发繁荣的刻本技术和绘画技术,随着刻本和绘画的进步,版画逐渐走向历史舞台,并在宋明之际走上繁荣。本书涉及版画从书中插图到另立流派的全过程,时间涉及唐宋元明清,系统地梳理中国版画的渊源、流变与发展。在原文本的基础上增加大量自古遗留的版画实例,做到文图互补,以图证史,全景展现中国古代版画的灿烂与辉煌。不论是各代刻本的书中插画,还是历代以来的刻本画集,甚至于近年来兴起的木版年画,都在书中有所体现,跟随书中的图片,可以清晰地感受到中国版画自古以来的发展、变革以及其技术的进步。
儿童学习版画,知识与技能的获得同等重要。除了要有耐心、恒心和毅力,还要有强烈的好奇心和求知欲,这些品质能够帮助孩子们快速建立学习版画的信心与兴趣,也有助于养成良好的习惯,培养动手能力,提高审美情趣,更能传承版画艺术。 《有版有眼》的作者乔莉老师从事儿童美术教育多年,尤其擅长儿童版画教学,有着丰富的教学经验,培养了无数具备版画特长的学生。她的版画工作室里展示的学生作品不仅数量巨大,而且种类繁多,如木刻版画、PVC版画、吹塑纸版画、纸版画,等等。这些由小学生创作的作品,纯真质朴,充满童趣,打动人心。乔老师将多年的版画教学经验进行了系统的总结,结合儿童身心发展特点,编写了这本儿童版画学习课程,内容从易到难、循序渐进,讲解深入浅出,是她认真执教、倾心育人的结晶。 更为难得的是,书中的儿童
来和是一个年少有为的雕塑家,但是由于缺少生活,作品边缺少神妙作品所具有的那种生命力。为了使自己的作品更具有活力,功夫在身的来和决心走向社会,向群众学习。无意间,来和卷入了一起圆明园宝藏的争夺和保护的漩涡中。原来当年劫掠圆明园的两位英法联军士兵的后人已经潜入中国,以经济开发为掩护,在暗地寻找和劫夺他们的祖先曾经埋藏在中国的圆明园的宝藏。经过一系列斗争,以来和为中心的一批中国青年最终挫败了劫掠者,成功的保护的宝藏,恶人也受到了应有的惩罚。来和的雕塑作品从此具有了非凡的活力和耀目的艺术魅力。
五台山南山寺历史较悠久,保存相对完整,其多样的造型和丰富的图形,经过工匠的精雕巧做,达到了艺术与技术的高度统一。《五台山南山寺建筑石雕装饰图案艺术研究》分九部分,即绪论、五台山建筑装饰话南山寺、南山寺建筑装饰中的石雕图案分布、南山寺建筑装饰石雕图案表现、南山寺建筑装饰石雕图案形成的影响因素、五台山南山寺建筑装饰石雕图案艺术特征、南山寺建筑石雕装饰艺术典型性美韵、建筑装饰石雕图案的审美文化、结语。
中国雕塑以它特有的语言,生动而形象地记述着中国历史,是各时代人文精神的升华,社会生活的记录。本书以中国古代雕塑的历史发展为线索,精选不同历史时期的代表作品,向读者展现出中国雕塑的独特魅力。作者不仅局限于作品本身的样式、塑造手法以及风格特征,而且注重将视线集中于风格背后的文化内涵。
本书是美国作者戴安娜·琼安·艾克和明尼阿波利斯艺术学院印刷工作室共同完成的一本版画术语专业词汇用书,由孙瑜女士翻译。书中的术语按照字母顺序排列,加粗字体的词汇都可以在本书中找到,非英语的外来语词汇用斜体表示。是一本对版画艺术感兴趣的人,特别是对以汉语为母语的人容易上手的专业语汇词典。本书也可用于增进制作版画过程中的交流,创造出一个适合学习的良好环境。
立体派艺术于1908年诞生于法国,是现代艺术目前一个艺术运动和流派。1908年,布拉克在卡恩韦勒画廊展出作品,马蒂斯批评布拉克的画是在描绘立方体,“立体派”一名由此诞生。 《立体派艺术》以短小、精炼的形式系统梳理介绍了立体派艺术的艺术家.如巴勃罗·毕加索、乔治·布拉克、费尔南·菜热、胡安·格里斯、马塞尔·杜尚、雅克·维永、亨利·劳伦斯、亚历山大·阿契本科、让·梅青格尔、阿尔贝·格莱兹、罗贝尔·德劳内、素尼娅·德劳内、亨利·勒福科尼耶,尤其重点介绍了代表艺术家毕加索和布拉克及他们的代表作。 《立体派艺术》是一本可以迅速准确了解立体派艺术的经典读本。
这本书围绕晋南木版年画展开系统研究: 源流梳理:追溯年画演变,详述晋南木版年画发展历程,呈现其历史脉络。 地区年画剖析:分平阳、绛州地区,按天仙神祇、吉祥寓意等类别,剖析木版年画题材内容。 民俗意蕴挖掘:探究制作习俗、销售方式、贴用形式等,展现背后民俗文化内涵。 艺术特征总结:从造型、色彩角度归纳艺术特色,揭示美学价值。 传承传播探究:关注传承发展情况,探讨在当代的传播路径与方法。
玉石具有物质之美、人文之美,而石雕赋予了玉石第三层的美,让玉石焕发新的生命光彩,以很好的姿态展现在世人面前,成为一件精美的艺术品。 青田石雕是我国靠前批重量非物质文化遗产,潘海宾著的《点石成金(雕虫非小技)》介绍了石雕材料及雕刻技法,以帮助石雕初学者更好地了解石雕这一工艺。