从拉斯科洞穴到西斯廷教堂,从文艺复兴时期的罗马到巴洛克时期的阿姆斯特丹,由赛尔维亚格拉迪米尔·斯穆贾和伊万娜·斯穆贾编绘、潘赫翻译的这一部图像小说杰作《疯狂艺术史(从达芬奇到伦勃朗)(精)》邀请您追随一条神秘的红线,进行一场目眩神迷的艺术之旅,带领您与艺术大师来一次亲密的邂逅,从而引导您重新解读艺术历史记录的大师们。格拉迪米尔的精湛技法和渊博学识令人惊叹不已。在他笔下,达芬奇、米开朗基罗、丢勒、布吕盖尔、鲁本斯、委拉斯凯兹、埃尔·格列柯、伦勃朗和维米尔这些大师们向我们揭示了他们创作才能背后的玄机,在我们眼前再现他们很知名的那些画作,揭示这些作品背后不为人知的秘密……
20世纪上半页,西方艺术研究的几种重要方法:形式主义、图像学、精神分析和马克思主义悉数登场,八九十年代,伴随“新艺术史”的出现,女性主义和符号学同样引起众多学者的关注。郁火星主编的《现代西方艺术研究方法论》对以上六种方法的起源、发展、主要代表人物、代表著作、各种方法的主要理论、特点和步骤进行了认真的分析和阐释,并和分析具体的艺术作品相结合,使论述充实有据。
《华乐西传法兰西》是“商务印书馆海外汉学书 系”之一,由陈艳霞编著。 《华乐西传法兰西》简介: 中国的音乐不但在华夏大地上诞生、发展并影响 着中华民族的文化和精神生活,而且通过各种渠道传 到了世界各地,对世界音乐的发展也做出过自己的贡 献。 中国音乐在国外的影响不仅限于日本、东南亚和 中亚,甚至在18世纪的西欧王国——法兰西王国 也引起了很大的反响。在华乐传入法兰西的过程中, 入华耶稣会士钱德明神父起过重要的作用。钱德明神 父向法国传播中国音乐的主要著作共有两部,其一为 1754年对清朝大臣文渊阁大学士李光地《古乐经传》 的法文译稿,其二是他1770年于北京写成的《中国古 今音乐篇》。他还著有关于中国音乐的一些其他零散 著作及书简。他把中国的一些乐曲和乐器寄往法国。 法国围绕着他的著作而掀起了一股
本书对于元代杂剧进行了系统的梳理。全书共有七章,分别对戏剧之渊源沿革、戏曲之剧本,以及元人杂剧之现存书目。进行细致精到的论述,极有学术价值。是继王国维先生《宋元戏曲史》之后,关于戏曲的又一力作。
王维是我国唐代著名的诗人和绘画家,被誉为 画中有诗,诗中有画 。本书作者以翔实之史料对王维之生平进行勾勒,并对其诗作和画作进行了细致精到的评述。文章短小精悍,但极有意蕴。
大家小书青春版 是 大家小书 青少年阅读系列板块,秉承 大家小书 的出版理念,不忘 大家写给大家看的书 的初衷,是一套针对青少年阅读特点而策划的文化普及丛书。所谓 大家 是指学有专长的老一辈学者,也寓意本套丛书是为大众阅读而编辑出版的,所谓 小书 ,是指所选著作都是篇幅短小的作品,用小32开印刷,便于携带阅读。本丛书收录有关文学、历史、哲学、艺术、科普等各个文科领域的作品,既是名家大家的作品,举重若轻,深入浅出;又是大家民众的读物,可以开阔青少年眼界,得到文化上、文学上的滋养。 本书是傅雷先生的经典艺术普及类著作,是其教授美术史课程的讲稿经修订、补充完成的。书中着重介绍了文艺复兴初期,自乔托以来,经 文艺复兴三杰 (达 芬奇、米开朗琪罗、拉斐尔),到17世纪的伦勃朗、鲁本斯,再到18、19世纪的近20位艺
\\\"本书以历史年代延续为展开,以不同时段具有代表性的艺术观点或观念为轴,一窥岭南地区二十世纪以来的艺术主张和经验总结。 本书记录的岭南美术理论发展,与美术创作紧密合一,尤其在20世纪早期、中叶 是如此。当代社会的分工协作精细绵密,才把美术评论 独立分离出来,不断实现学科的跨越和融合,研究对象、目标等与早期大相径庭,发生着微妙而激越的变化。考古学、外语、历史、文学、哲学、美学等都在介入,美术理论研究已经发生了时代性的翻盘逆转。 \\\"
《国家艺术支持:西方艺术政策与体制研究》是“中国美术学院标志性成果规划”系列丛书之一,主要内容包括:导论“领津贴的缪斯”、美国的“文化战争”、国家艺术支持、“艺术支持”与文化政策研究、命题相关的基本术语、文化政策研究、国家艺术支持的起源等。
主要内容包括岭南名家文萃、岭南印学研究、佳作欣赏、文房雅玩、社史钩沉、艺丛论谈、艺丛信息、篆刻群英会。
2015 年第 05 期 总第五期 主要内容包括纪念吴茀之、专题.艺丛论坛、学术研究、新书介绍、春季雅集、社史钩沉、艺丛信息。
《西方钢琴艺术史:音乐卷》以西方音乐史上对钢琴音乐贡献突出的作曲家及其作品为论述对象,从宏观上梳理西方钢琴艺术的历史发展脉络。西方钢琴艺术史是西方音乐史的一个分支,但又不同于编年记事式的史论。书中虽举有大量的作品实例,但着眼点并不在于对具体作品的详尽分析,而是将大量作品中看似孤立、零碎的历史现象串连起来,探讨各种现象的来龙去脉,掌握它们之间的关系。《西方钢琴艺术史:音乐卷》对各个时代的钢琴人影响的横向比较,既有以音乐为背景的狭义比较,也有以文化艺术史为背景的广义比较。总之,通过从各个视角出发的大量比较,试图建立一张经纬交错的钢琴艺术历史宏图,以拓展钢琴学子的思维空间,使之加深对不同时代、不同地域和不同钢琴作曲家的风格特征的理解。 由于在西方钢琴艺术史上,键盘乐器的形制屡经重
本书的价值,不仅来源于华高莱斯强大的案例资料库,更来源于我们坚信——城镇发展是一门经验科学,其具有规律性、普遍性和通用性。事实也正是如此,乡村振兴并非中国所特有,在城镇化过程中,很多国家都曾经面临过乡村衰落的问题,也都提出过不同的乡村振兴策略。
《历代名画记》是我国第一部系统的完整的关于绘画艺术的通史。张彦远在书中总结和发展了前人的学说,并进一步提出了自己的艺术观点,这些观点影响了后世中国绘画的发展趋势。 本书以清人张海鹏所刻的《学津讨原》本《历代名画记》为底本,再参以《王氏画苑》本、毛晋汲古阁的《津逮秘书》本、四库本,多种版本互校,择善而从。为了使译注尽可能准确,一方面根据原文的情况,不拘泥于直译或意泽,同时也参照了诸多前辈的学术成果,如日本人冈坟繁的《历代名画记译注》、俞剑华注释《历代名画记》等著作。