广告摄影是传播商品信息、促进商品疏通的重要手段,随着广告事业的迅速发展,广告摄影已被越来越多的媒体广泛运用。 本书共分基础篇、拍摄篇、创意篇、后期处理篇四部分内容来阐述,主要讲述了摄影的基本知识和实践操作以及后期处理,理论与实践很好地结合,每部分都做了重点和难点分析及实训项目,同时附有大量一线老师和学生的摄影作品以供点评和赏析。 本书可作为高职高专和本科学生的教材,也可以作为相关专业的培训用书,同时还可以作为 摄影爱好者的参考书。
由王政和吕新雨所共同编*的本辑《性别与视觉(百年中国影像研究)/纪录影像海外与中国》一书中吕新雨的文章介绍了纪录片导演季丹、冯艳和徐童并讨论了他们的作品《危巢》《秉爱》和《麦收》,其中《麦收》因为以性工作者为主人公成为争议的焦点,也是本次会议引发激辩的导火索。吕新雨讨论了独立纪录片导演力图呈现被主流社会遮蔽的、有时是非法的底层人生经历(让底层发声以抵抗主流霸权话语)的非凡努力,及其与保护纪录片主人公个人隐私之间的伦理冲突,也回溯和检讨了在大会围绕《麦收》展开的辩论和由此延伸的相关讨论,指出中国女权主义*迫切的任务是重新反思中国的现实与女权主义的关系,重新与这个社会中各种批判性力量形成有效的对话与合作;在中国百年以来女权主义发展的历史视野中,性别与女性问题从来不是孤立地存在,而是
建筑摄影一书从建筑摄影定义;建筑摄影的发展;建筑摄影的价值与功能;建筑摄影的分类;建筑摄影器材选择进行论述。着重讲述移轴境镜头与建筑摄影;建筑外观、室内空间的摄影表达;以及电脑后期制作相关技巧;并分析当下360度全景摄影在建筑领域中的应用。知识点的讲授依托实践案例,具有结构清晰、图文并茂、实践性强的特点,力求成为建筑摄影者研习相关技能的工具性用书。 建筑摄影一书可以作为高等院校摄影专业、建筑专业教材使用,也可以作为相关行业人员的参考用书。
摄影的核心是什么?除了技术,还有拍摄背后的所思所想和所感所悟。正如安塞尔·亚当斯的那句名言“我们带到摄影中去的是所有我们读过的书,看过的电影,听过的音乐和爱过的人。”本书凝结了作者多年的拍摄感悟,通过将拍摄技法与创作思路相结合的方式,详细讲述了摄影学习中的七项关键,包括空间层次、光线、色彩风格、动感制造、个性构图、情感融入和灵感激发,并在讲解过程中穿插了摄影后期处理的典型案例,为广大摄影爱好者提供了一个全新的摄影学习方法。相信本书可以激发出每一位拍摄者的创作潜能,培养出非凡的观察与拍摄视角,拍出与众不同的摄影风格,成为真正的摄影高手。
《摄影造型解析》作者董介人系南师大徐悲鸿教育奖获得者。本书作者以该校摄影专业研究生课的基础,加以深化和系统化整理的一本摄影造型专著。本书从摄影的基本元素着眼,结合摄影光家、摄影化学的特性,是对摄影造型所作的规律性的探讨。本书有针对性地对各种造型因素进行分析和讲解,是一本可供摄影者借鉴、参考和提高的实有性教材。
本书是对《摄影构图》的一种补充与升级。笔者在《摄影构图》一书的前言中曾提及,不同的摄影师以及不同类型、不同题材的摄影,其构图要求也不同,所说的即是语言方面的问题。笔者在借鉴语言学体系表述的基础上,搭建了一套较为系统、完整的有关摄影语言的表述体系。 本书从摄影视觉语言的角度讲述了摄影构图理论和用光技巧,以及对摄影作品的评析,包括摄影语言究竟是怎样一种语言、摄影的“语素”、画面内外抽象化的“摄影视觉元素”等知识。
影像,作为人类视觉的延伸,其对人类社会的影响可以从摄影术的诞生作为转折。摄影是一门非常伟大的发明,如果没有摄影术,人类对客观世界的影像记录与传播大概只能凭借绘画来实现;如果没有摄影术,甚至不会诞生电影艺术和电视艺术。 本书立足于纪实摄影和纪录片这两个纪实影像的基本分支,并通过对其历史发展脉络、基本内涵特征以及对人类社会生活的影响、不同视域下的社会群像表达与美学特征做梳理研究,分析呈现纪实影像独特的魅力。此外,本书还结合当下互联网时代影像文化和传播文化的发展变化,探讨新媒体时代纪实影像的内涵延展和发展趋向。
《我像一面旗帜被包围在辽阔的空间》讲述我像一面旗被包围在辽阔的空间,我觉得风从四方吹来,我必须忍耐,下面一切还没有动静:门依然轻轻关闭,烟囱里还没有声音;窗子都还没颤动,尘土还很重,我认出了风暴而激动如大海,我舒展开又跌回我自己,又把自己抛出去,并且独个儿置身在伟大的风暴里。
《改变摄影的摄影师》呈现了摄影史上重要的50位摄影大师的创作理念以及他们引人入胜的作品,同时还通过10个专题探讨了对摄影的发展产生重要影响的事件、思潮和运动。 通过对曼 雷、亨利 卡蒂埃-布勒松、安妮 莱博维茨和塞西尔 比顿等摄影大师的生平与创作的追溯,这本有趣的小书为我们理解摄影那激动人心的力量打开了一扇窗户,正是这种力量改变了我们观看世界的方式。 从人像摄影到时尚摄影,从新闻摄影到艺术摄影,《改变摄影的摄影师》以简明的文字清晰呈现了摄影的发展脉络,展现了摄影这种艺术形式的多样性及其启迪人心的特性。
《纸上记录片·锐系列:当时间的终极犹待我们去发现》的编纂,尽显我们对于中国摄影之“锐”的理解,中国摄影需要年轻人和陌生人,他们比老江湖更澎湃、更开放、更果敢,更善于学习,也更具创造力。
《数码摄影手册(第二卷)(第二版)》作者Scott Kelby是一位有30多年从业经验的资深摄影师,多年来一直保持着全球摄影类畅销书作者这一荣誉。作为畅销全球近十年的《数码摄影手册》的升级版,《数码摄影手册(第二卷)(第二版)》将告诉广大读者更多当今专业数码摄影师惯用的简单技巧,以轻松拍摄出高品质的照片。 延承《数码摄影手册》以往的风格,《数码摄影手册(第二卷)(第二版)》自始至终充满了朴素、实用的气息,依然没有介绍摄影中大量繁杂的专用术语和专业知识,而是用幽默诙谐的语言向读者介绍更多摄影中的专业技巧,可被广泛应用于实际的摄影中。全书共分9章,分别介绍了如何使用闪光灯、创建自己的影室、人像摄影、风光摄影、婚礼摄影、旅行摄影、微距摄影、如何获得更好的照片及众多典型技巧等。 《数码摄影手册(第二卷)(第二
齐欣编著的《数码摄影实用技艺教程(新1版)》将目标定位于当前摄影教学*重要的环节——数码摄影,让学生通过学习掌握专业数码摄影实用技艺,迅捷提高拍摄高品质数码图片水平。本教程避免用繁杂、深奥的专用术语来教授数码摄影的专业知识,而是通过精炼而通俗的论述,特别是丰富而唯美的图示,向学生传授被广泛应用于现实摄影中的诸多专业数码摄影实用技艺,其中不乏专家的**手资料和实践总结或心得体会。全书共分五章,**章“数码摄影基础知识”,论述了常见数码相机的操控要点以及数码摄影的专业知识等;第二章“数码摄影构图”、第三章“数码摄影用光”和第四章“数码摄影色彩运用”,教授了数码摄影中*具实用价值的三项基本功;第五章“各种题材的拍摄方法及技巧”,侧重论述了风光、人物、新闻纪实、民俗风情、野生鸟类等各种题材的具
本书是张学忠与杨莉的摄影艺术对谈通俗读物。