本书以《花间集》的词作为主题，引出杏花、荷花、竹子、菊花、桂花、蝴蝶等 20 余种常见动植物，通过词与动植物的巧妙结合来展现没骨画的意境与趣味，并详细介绍了没骨画的创作过程。 本书分为 含露团雪 芳草萋萋 情红满枝 草粘飞蝶 4章。书中每个案例都涉及构图、技法、用色、绘制过程等多个方面的内容，体现了对绘画的思考与总结，带领读者感受没骨画的笔墨神韵。 本书能够帮助读者拓展绘画思路、掌握更多的绘画技巧，适合中国画爱好者与没骨画初学者阅读与参考。

《中国画传统技法教程 没骨花卉日课》是针对国画初学者所策划的一本没骨花鸟画技法书。全书框架分概述、没骨技法解析、草本花卉、木本花卉、禽鸟、草虫及教学课稿七个部分。其中没骨技法解析、草本花卉、木本花卉、禽鸟、草虫属于技法讲解部分，技法讲解部分精选50余种花卉，10种禽鸟及10种草虫，并对每一种内容进行详细的讲解。每一种内容的讲解分花鸟介绍、相关画稿、相关作品、分步骤讲解及历代没骨花鸟名品赏析五部分。教学课稿部分为技法讲解部分相对应的画稿及作品的原大排列，更加方便读者检索、临摹、学习。

你能从书里看到什么？ 1、Q版变形绘制要点，教你如何正确做出取舍。 2、同样比例不同展现，什么才是掌握软萌表现的窍门。 3、2头、2.5头、3头，Q版三大头身比全面大PK，优劣势对照，让你选择不再愁。 4、Q版角色动态大放送，谁说Q版角色不能Pose百变。 5、Q版情绪描绘：论如何让角色夸张得恰到好处，而不做作！ 6、当萌系遇到表情包，从此斗图不再愁，看好你呦！

本书通过从 人物 与 构图 两大漫画绘制篇章，细致地讲解了人物面部细节、腰身比例平衡、服装褶皱的展现，活灵活现的动作姿势和张力十足的构图。 全书以 设问 解答 、 对比NG范例与OK范例 的形式，剖析在绘画创作中，需要注意的各类要点。其中① 人物篇 对人物各个身体部位的描绘进行了细致地拆解；② 构图篇 通过举例说明，结合了正确的构图和不良的构图范例，对比分析了能让画面看起来更具表现效果的绘制手法与诀窍。

本书总结了两位老师工作和教学探索中的所思所悟，通过系统、多元化的教学方法及绘画展示，带领读者系统地学习，避开弯路，打下坚实的人体绘画基础。 全书内容采用模块化专项练习的形式展开，将人体拆分成头部、躯干、手臂、腿部、手部、足部等若干个部位并进行重点剖析，之后结合这些部位以人体透视为核心展开人体转体与动态的专项训练，后通过光影和衣褶两大专项训练检验读者对人体结构知识的理解。内容安排环环相扣，知识脉络紧密翔实。 本书适用于人体结构初学者、绘画艺术专业学生和有一定经验的绘画从业人员学习和巩固人体结构基础，解决日常人体结构练习中遇到的各种问题。

这是一本图文结合，生动具体，探访佛罗伦萨的完美指南。 从教堂到博物馆，从花园到宫殿，从广场到蜿蜒小径 150余幅精美水彩展现佛罗伦萨的名胜古迹与市井风貌；从人伦到宗教、从禁锢到变革、从压抑到复兴 讲述佛罗伦萨的荣耀与衰亡。 身未动心已远，字里行间跨越千年，《佛罗伦萨水彩笔记》带你领略这座世间的天堂和心灵的避护所。

龚贤是位既注重传统笔墨又注重师法造化的山水画家。他的画视野开阔，气象万千。他的 三远 构图原则，发挥得淋漓尽致，出神入化，他的画法总结比较系统，留下了不少课徒稿，黄宾虹和李可染都从他身上吸收了不少养分。龚贤课徒稿总结了中国传统山水画法，又突出了自己独创的积墨法，非常适合初学。本书荟萃了龚贤的这些课徒稿，加上龚贤的山水范图，并配上龚贤的画论文字，本次改版修订在图片和文字方面进行了相关补充完善，是学习中国传统山水画极好的入门读物。

这是一本既可以涂色又可以探宝的书，这是一本既可以娱乐又可以作为设计参考的书。同时这又是一个由奇幻花朵和珍奇植物构成的黑白魔幻世界。 这里有可以涂色的画，可以探索的迷宫，等待去完成的图像，以及可以让你尽情涂画的空白空间。请用彩笔来添加五彩斑斓的色彩，或者用细头黑色笔创作更多的涂鸦和细节。 在每一页中你都会发现一些若隐若现的爬虫和珍奇小生物，并且你还可以在花朵中寻觅到黄蜂、蝴蝶和鸟的踪迹。 你可以将书末的提示清单作为辅助，来找出所有出现在花园中的事物。 HI，你好，欢迎来到后浪秘密花园涂绘学院。 各位即将要开始涂色探险的魔法师们请注意以下几点： 1.准备好你们的魔法画笔，建议使用彩色铅笔。 2.放轻松，自由选择从哪里开始，充分释放你的魔力。 3.合理利用每种颜色，让它们释放出不同的能量

20世纪40年代，以传奇插画大师诺曼 洛克威尔和美国插画协会会长艾尔 多恩为首，12位美国插画黄金时代的大师建立了 著名艺术家学校 （Famous Artists School），为全世界的插画爱好者开班授课。这本书中呈现的作品，包括那些生动的讲解、巧妙的构思和有趣的窍门，全部来自这12位艺术导师。 在这本书里，你将会欣赏到他们刊载于当时美国流行杂志，拥有破百万阅读量的插画作品，井进一步了解他们的各异的艺术风格技巧。他们不仅传授了针对 怎么画 总结出的技法经验，还以叙事性插画创作为重点，传授了从创意到*终画作的大师艺术创作思维过程。他们的课程引领了一代又一代插画家的职业成长道路，直到今天也依然实用。

本书是一本Copic马克笔作画和上色教程。书中从Copic马克笔数量庞大的颜色中甄选20种，针对其颜色特点及灵活使用的方法加以讲解，教读者如何只使用这核心20色打造绚丽画面。作者选取水果、蔬菜、器皿、饰物、人物等常见题材，通过30个案例详细讲解塑造轮廓、光影、质感的技巧。通过阅读本书，读者可掌握仅用20色画出可爱人物、美食和器物的本领。

本书是一本漫画式的简笔画教程书，以 东叔 兔兔 猫猫 为主角，介绍漫画是什么？我们为什么要学漫画？零基础如何开始画画？ 作者通过精炼幽默的语言与画面，教会读者基础画法、运动轨迹、场景、气氛、漫画语言、镜头语言、简单编剧、分镜基础。真正让读者掌握自主创作能力。

本书是 你醒了？起来画画吧！ 系列书的基础篇，是一本针对零基础绘画爱好者的漫画标准教程书。本书由专业漫画从业者编写，案例图Q萌可爱，讲解轻松有趣，将零基础读者非常关注的绘画重点、难点一一进行了解答。 本书共分为7章。第1章为漫画人物创作的基础部分，包括头部、五官与表情、发型、人体比例和动态等知识点；第2章至第4章分别介绍了服饰绘制、角色设计和质感表现，全方位地介绍了绘制漫画人物的各个技法知识；第5章讲解了Q版人物的绘制，包括Q版人物的基础知识、发型与服饰、人物的角色设计等；第6章介绍了漫画中场景的相关知识；第7章介绍了插画角色、插画场景和Q版人物的插画创作。*后，还附有作者的插画创作与欣赏部分，以及作者采访。 本书适合漫画爱好者、绘画初学者和二次元爱好者阅读学习，也可作为相关专业的培训教材。

.

《万物生 一本让你静下来的线描涂色书》以鲸的视角讲述一个梦幻故事，并将故事汇聚成一本黑白手绘线稿集。 《万物生 一本让你静下来的线描涂色书》作品采用线稿的方式，配合点、线、面的疏密排布绘制而成。书中展现了生机勃勃的海洋生物、陆地动植物，以及其他自然万物。画风唯美，线条流畅，风格多样。书中附带的练习册用以帮助读者练习控笔和掌握实物写生的方法，最终使读者画出相对完整的作品。

本书是以五项感知作画技能而设计的，这五项绘画技能则是在每一次的作画中都要运用到的，通过练习，你能将它融为一体并掌握整体绘画技巧，只是所画的题材和所用的工具改变了。 本书提供能锻炼各项基本功的绘画素材，同时附上简单的说明，列出大概需要的时间（虽然这可能会因每个人的绘画速度而不同），还会提供合适的绘画空间，已经画好的边框和一些按每幅画的正确比例标好的十字准线。在大多数练习的后面也附上注释，包括一些补充的信息及建议。 书中作者向大家推荐一个很有效的方法，就是所谓的 2分钟绘画 ，一位临床心理学家就是用这种方法来促使那些不愿做运动的人做运动的。医生让这些人对自己说： 我现在没有太多时间散步，我就走2分钟好了。 一旦他们真的开始走了，他们通常就会忘了自己不愿散步的理由并一直走下去，直至远远超

本书是关于花朵的水彩技法书，选取40个不同品种的植物的花朵作为案例，每个案例以对页的形式展开，左页是一组绘画步骤，右页是一个完整的作品。绘画步骤十分简单，两三步即可完成，没有复杂的文字解说，即使是初学者和零基础也能轻松临摹出来。学会绘画步骤以后，便可以参考稍微复杂的完整的作品进行创作。开本精致，绘画内容丰富，风格可爱，阅读起来毫无压力，可以说是相当减压的治愈系教程。

这是一本儿童插画线稿入门教程，旨在帮助读者提升绘画观察、记忆和造型能力。全书共8章，第1章讲解课前基础知识，第2章讲解线条的表现与涂色方法，第3~7章分别讲解人物、动物、植物、小元素和场景的表现方法，第8章通过案例讲解插画的完整创作方法。另外，书中的重点案例都配有相应的教学视频，读者可以更直观地进行学习，以提高学习效率。 本书适合儿童插画爱好者和专业儿童插画师学习与参考。

绘画，既是向外汲取素材，对技艺进行锤炼，也是向内求索灵感，对创作、对自我风格的塑造。 本书作者洛伦佐 埃瑟林顿是英国知名的插画师和漫画家，这套历时6年打磨的作品，有近300个主题，上千幅示例，是他从艺多年的总结之作，亦是他 写给绘画的情书 。他希望通过这部百科全书式的作品，为绘画爱好者介绍一种直抓要点、化繁为简的绘画方法，同时提供取之不尽、用之不竭的素材与灵感，并从临摹转到创作。 这本书能让你在短时间内建立起刷新认知的绘画思维，也能成为你翻阅一生的素材宝库、灵感案头书。全系列书将从 人物 动物 怪物 元素 大自然 机械 生活 建筑 透视 这九大主题带你进入绘画创作，即使是想画幻想中的生物、远古的场景、复杂的物体，也能从本书中得到灵感，做到万物皆可画。