《基本乐理教程（作曲卷 修订版）》以能识简谱但却不熟悉五线谱的读者为对象。书中采用通俗的语言，择基本乐理中主要的知识进行简明的讲解。对某些须重点掌握的内容还介绍了学习方法与口诀。各章都选有一定数量的习题，书后有部分基本乐理试卷（均附选答）。

《音乐理论基础》由李重光编，是为中等音乐学校编写的 基本乐理 试用教材，书中重点介绍了五线谱的乐理知识，全书共分十五章，包括音律、记谱法、调式、音程、和弦、节奏、节拍、音乐的速度与力量、转调、移调、装饰音和旋律的知识。同时还有简谱及工尺简介，常用音乐术语等。内容丰富，简明。《音乐理论基础》适合广大专业和业余音乐工作者学习，参考。本书1962年初版，1980年再版作者作了必要的修改和补充。此次重版又作了少许的改动。

《雷激古琴系列：入门琴谱》帮助初学者通过由浅入深的练习曲及琴曲来更好地掌握古琴演奏方法、打下习琴演奏基础的古琴入门教材。教材采用了五线谱加减字谱的记谱方法，是通过长期实践、推敲和思考后，很慎重地向琴友们推荐的一种记谱方法。同时，教材较好地拿捏了习琴者在学习过程中先后必遇到的难点，精编四十七条练习曲，旨在用从浅入深地科学练习法帮助习琴者入门，并给予了有针对性的练习方法；而十首享誉中外的古琴名曲，更能让初学者在雅集中一显身手。

本册的模拟练习力求对基本乐理课程范畴内的各类内容进行全面考察。系统的内容安排、围绕某一知识点而设计的丰富题型，使学生在学习、消化和运用知识的过程中能够获得更多的启示，从而培养学生举一反三的知识运用能力。 题集 在出题形式上主要涉及两类，一是填空题，二是写作题。具体来说，在做习题中涉及不到但又比较重要的一些基本概念和方法，力求在 填空题 中有所考查；而在做习题中必然融会的一些知识点，则尽量不在 填空题 中重复涉及。围绕不同的内容设计具有针对性的模拟练习，着重于考查学生在理解的基础上，熟练掌握乐理课程所要求的基本能力和基本知识。习题设计力求做到针对性强、题型多样、内容全面、考查细致。

《爵士乐 美国的古典音乐 现代爵士/新视听·高等院校音乐教育专业系列丛书》是已经出版的《爵士乐——美国古典音乐：古典爵士》的后续书籍，原本计划是讲述从二战开始一直到今天的爵士乐演变历史。怎奈篇幅有限，只写到1959年便不得不收笔。 纵观历史，自20世纪60年代爵士乐真正加入了电声之后，有了更多丰富多彩的变化，有更多值得探讨的话题。比如，后Bop时代的爵士乐背景是怎样的？Bill Evans为现代钢琴爵士乐带来了什么？60年代与70年代的爵士乐都有怎样的变革？80年代开始到今天，爵士乐还是我们传统意义上的那种音乐吗？爵士乐与现代流行音乐的关系是怎样的？爵士乐与古典音乐的相互影响有哪些？爵士乐与世界音乐的融合是怎样的？所有的这些课题，只好在今后的书中再详细同读者分享了。 我时常觉得，写书与演奏钢琴多少有些相似

侗族大歌是侗族人歌唱自然、歌唱生活的多声部民歌，是一种无指挥、无器乐伴奏的音乐形式，种类多样，旋律优美动听，是侗族人文化交流和情感交流的核心内容，是侗族人表达情感、赞美大自然的艺术形式。本书系统介绍了侗族大歌的历史渊源、种类、发展、影响和意义、传承及人才培养等，内容丰富、图片精美，文字通俗易懂，是一本让更多读者了解侗族大歌，了解侗族地区非物质文化遗产的知识读物。

本书大部分内容正是来自微信公众号平台 沥姐说 发布的笑谈音乐史系列文章，也是《沥姐说西方音乐》的姐妹篇，书中介绍了魏晋、战国、汉朝、唐朝、五代十国、元朝、明朝、清朝等时期的音乐故事，幽默、轻松、时尚的笔触讲述了中国音乐史上所发生的趣闻轶事以及伟大的作曲家和他们的音乐作品，在通俗易懂的文字间又做到富有深度和专业性，可谓是深入浅出，是了解中国音乐及其历史发展的一本趣味书籍！

本书基于欧洲18、19世纪古典主义和浪漫主义音乐作品的审美观点，结合心理学学科，并从音乐听赏的角度，对音高、力度、缓急、曲调、节奏、曲式等音乐要素的审美意义进行了简明扼要、富有洞察力的论述。同时为说明标题音乐与*音乐之间的区别，特别讲述了 联想 这一心理要素在音乐创作和听赏中的作用与影响。著者在诸多音乐美学问题上的见解直到今天仍对我们富有启发意义。著者胡戈。里曼是德国近代著名音乐理论家，一生著述宏富，涉及音乐技术理论、音乐史、音乐辞书和音乐美学等众多学术领域。本书自初版以来，不断再版， 且有英、日等多种译本。本书对于我国从事西欧音乐和音乐美学研究者具有重要的参考作用。

《零基础学唱歌》是一本较为全面介绍歌唱审美、歌唱方法的通读读物，本书分为准备篇、基础篇、技能篇和分享篇四大板块，包含了百余个歌曲谱例、人物、术语及词条，百余张相关图片，收集整理了60个常见唱歌问题并一一作答。 《零基础学唱歌》，是一本面向普通大众的关于歌唱方方面面知识要领的通俗读物。此书并非通篇理论性的讲述，而是结合大家都熟悉的歌曲作品进行分析，以帮助读者更好地理解。书中的《基础篇》和《技能篇》图文并茂、通俗易懂，能够帮助读者更准确及时地找到和体验出唱歌的良好状态，进而让读者渐渐培养起正确的歌唱习惯，达到把歌唱好的预期目标。学习唱歌需要持之以恒，需要不断地实践，在实践中反复体验歌唱时的肌体感受，加深歌唱的 肌肉记忆 ，这，真的需要时间。如果说学习歌唱是一条长路，那么这本书就能为

本书为我社钢琴小博士曲库乐谱系列的产品。法国组曲是巴赫献给他的第二位妻子安娜的，其中前五首包含在《为安娜 玛格达莲娜的键盘曲集》，第六首是后来追加的。作品大约写于1722-1725年，这段时期是巴赫创作器乐作品的一个高峰期。本次出版的为瑞士钢琴家埃德温 费舍尔的注释版，国内关于巴赫的《法国组曲》带有一定注释的净版并不多，适合初中级程度的演奏者使用。

圆你音乐梦 音乐自学丛书，面向广大音乐爱好者。它以丰富的内容，循序渐进的编排形式，深入浅出的语言，帮助你走进音乐之门，圆你音乐梦。 《巧学手风琴》是本丛书的再版书，本书在经验中修改了不足之处。《巧学手风琴》从普及手风琴教学出发，以大家所喜爱的中外歌曲和乐曲为内容，采用简谱为记谱形式，方便自学，以适应广大手风琴爱好者学习的需要。 本书包括 手风琴演奏常识 分课练习 歌曲伴奏曲与独奏曲 三个部分。按照循序渐进的原则，力求做到科学性、系统性、可操作性，使学习者能较全面的掌握手风琴演奏与伴奏的基本知识与基本技能。

本书分为乐理、视唱和练耳三部分。既有一定的理论高度，又有较强的可操作性。其中，乐理部分包括 音与高音 音的长短与记谱法 节拍与节奏 装饰音与常用记号 音程 调式与大、小调式 调与调号 中国民族调式 及 和弦 。内容系统有序，重点突出，并在每章节后配有各种相应的练习题型，大多可以直接在教程中习作，方便师生的教与学。视唱、练耳则依难易程度，结合一些节奏训练由简到繁、由浅入深地组织教学内容，精选了古今中外名曲旋律和当代优秀音乐作品的主题，富有深刻的音乐文化内涵。同时根据广大师生的要求，视唱练耳部分录制了配套音频，方便大家对教材的使用。本教材适合普通高等学校、各类职业教育院校学前教育专业及幼儿师范院校的学生使用。

汉唐小筝作为一种新颖的乐器，广受小朋友的欢迎，目前已经进入众多的幼儿园和小学，具有较为广泛的市场需求，在此基础上，推出《可爱的玩具 汉小筝儿童用书》。全书编写思路清晰，针对孩子们的学习兴趣，特地按照游戏的级别，将小筝的基础学习分成22关，从而循序渐进的教学，充满童趣，也非常能够吸引琴童。《可爱的玩具 汉小筝儿童用书》基于汉唐小筝的诞生而编写，包括弹奏方法及适合其音域的各种曲谱，可以使爱好者在短时间内掌握一门简单的乐器，对于中国社会音乐的普及起到很大的推动作用。

高鸿祥*的这本《配器法基础教程》系统讲述了 弓弦乐器、键盘乐器、铜管乐器、打击乐器、拨弹乐 器、木管乐器的性能、音区、音色、表现力以及在乐 队中的使用等问题，深入浅出，通俗易懂。

对于一个孩子的成长，美育所起到的作用是其他方面不可取代的。音乐教育是美育中重要的一个方面。音乐不再只是聆听的对象，而成为了我们家长、老师和孩子共同生存和成长的背景，成为了我们的生活不可或缺的一部分。 本书以史为脉络，以音乐家的经历故事为构架，深入浅出地讲述不同时期不同音乐的音乐特色和音乐家们各自不同的传奇人生，从而勾勒出从文艺复兴期起到浪漫主义时期前后四百多年古典音乐史的大概脉络。读完全书，让孩子能够感动于音乐家的故事，喜欢音乐家的音乐，也能够了解一些古典音乐史，从而对于孩子丰富情感、增加知识，起到美育的教育作用。 这是迄今为止本 专门为孩子写的一本关于古典音乐史的书。知识性、可读性、史诗性，是本书的特点。

《视唱练耳系列 音乐经典视唱》特色：1.曲目选自中西方近300首经典音乐作品；2.按调性从无升降号到三个升降号分七个单元练习；3.与《音乐经典练耳》相互成为配套教材；4.附教学参考PPT、实例作品音响及教学演唱示范。 视唱卷共七个单元，每个单元共有精练曲目与泛练曲目两大版块，充分考虑到学习的必要性和涉及作品的全面性，每单元精练均有12首曲目，其中包括大调4首，其关系小调4首，相关调性中国作品4首，其中，精练曲目设有作品背景介绍和视唱练习提示，并且所有视唱曲目均附有对应的实例音乐作品音响。本书适合高等音乐院校师生使用。

本书是为中等音乐学校编写的“基本乐理”试用教材。书中重点介绍了五线谱的乐理知识。全书共分十五章，包括音律、记谱法、调式、音程、和弦、节奏、节拍、音乐的速度与力度、转调、移调、装饰音和旋律的知识。同时还有简谱及工尺谱简介，常用音乐术语等。内容丰富、简明。适合广大专业和业余音乐工作者学习或参考。

涵盖各种乐器、演奏形式、管弦乐队及其分组、音乐会后台、听音乐会礼仪、乐谱知识，以及作曲方法等的介绍。以漫画形式图解古典音乐，生动介绍音乐理论知识，虽然是从作曲家的角度介绍古典音乐，却是一本 猫儿都看得懂的古典音乐完全图解圣经 ，为音乐爱好者学习古典音乐的入门图书，听懂古典音乐的 敲门砖

本书包括和弦入门、基础和弦编配、和弦纵向替换入门、和弦编配常用招数和分析歌曲和弦编配几 个部分构成，这些都是歌曲创作中必须要掌握的知识。作者用详细的讲解，配以谱例展示，读者可以再 理解文字的基础上，配合谱例去加深理解并弹奏，让你轻松掌握和弦编配。