ｌ．新发现的某些技术并不一定就是高级技术，它们恰恰是基础教学中所的内容。琵琶基本训练内容之丰厚、要求之精细莫过于今日，不可一日不练功。“以曲代功”难以再适应新的潮流。２．技术训练的实质是美感训练，没有美感训练，怎有美的音乐？弹挑本质是阴阳之美，轮指本质是曲线之美。所谓“统一声音”、“一点论”或只允许一种声音与一种方法的存在等等都是违背美学原则的。技术训练要充分注意并发挥琵琶三大特色——右手阴阳之美、曲线之美和左手虚实之美。３．强调整体性训练原则。食指与大指的独立性、弹挑与轮指以及右手与左手的规范性训练、几种基本手形和方法并驾齐驱，一步到位。任何局部性的、带有夸张的特殊训练方法和手段不宜在初级阶段教学中过多采用。４．不以手形、灵活、放松、美感为前提，单纯追求强度是基训中最为严
《高等艺术院校民族器乐教学书系·中国音乐学院科研与教学系列丛书：古琴基础教程十二课（简、线谱版）》分为上下篇。上篇为右手指法练习，以八种基本指法为基础，加以拨弦数量与得声数量为根据，将右手指法分为单弦单声、单弦双声、单弦多声、双弦单声、双弦双声、双弦多声、多弦多声。下篇为左手指法练习，分为单声、多声、散与实组合、音色处理与泛音说明、综合练习。在所有练习曲之前都配以指法的文字说明，右手指法为手形要求、弹奏要求和音色要求，左手指法为按弦位置与按弦要求。运用简洁的语言与练习曲结合，达到训练指法的目的。以此，向弹奏好一首琴曲迈出坚实的一步。
《古琴新谱》这本谱集是作者龚一长年从事古琴教学中除了传统曲目外的部分辅助教材。意图在学习者学习传统曲目的同时，通过这些教材的学习，能了解古代琴曲中所呈现的古琴器乐化的规律，掌握在琴上如何编排指法及技法，并能自行编配弹奏一些民歌、现代乐曲或即兴演奏，进而最终达到对古琴乐器性能的全面掌握。
《弦乐队标准化训练教程(1低音提琴原版引进)》是为了分享在乐队里学习演奏低音提琴的一些想法。我们想让你在学低音提琴之初就感到有趣并且学有所成。尽管在乐队课里你将学到很多东西，演奏不同风格的音乐，但
作曲家朱晓谷先生多年来从事民族器乐的创作，具有丰富的写作经验，对古筝他更是情有独钟，创作了一批有质量的筝曲，因此，上海筝会邀请他为筝团创作曲目，并进行排练和指导。多年来在朱晓谷先生的辛勤耕耘下，筝团取得了不小的成绩，同时也积累了一大批曲目。《柔情古筝——齐奏、重奏典集》就是从他创作的众多作品中精选出来的。曲集内容丰富，形式多样，题材涉措面也极其繁博。有反映少年儿童生活情趣的乐典；也有少数民族风格的乐曲；有古今中外经典名曲的改编曲，也有根据流行音乐和电影、电视音乐插曲编配的。曲目大多适合中、小学生演奏，有的乐曲也可供专业的筝团训练、演出。 本典集所有的乐曲在反复实践中不断润色、不断完善的，因此，形象鲜明，优美动听，具有良好的艺术效果。希望本书的出版有进一步推动海内外筝团的组
《评弹名家谈艺录》是一本立足于尽可能保持口述者口述内容的原汁原味、原相原貌、原心原意，而不作过多修饰的资料书。为此，仅从文章和文字的角度说，即并不纯粹与，存在着不少似带遗憾的空缺和空白。然而，正因为如此，倒也留出了许多可以想象、揣摩、填补、阐述、引申、发挥的空间。
《古琴新谱》这本谱集是作者龚一长年从事古琴教学中除了传统曲目外的部分辅助教材。意图在学习者学习传统曲目的同时，通过这些教材的学习，能了解古代琴曲中所呈现的古琴器乐化的规律，掌握在琴上如何编排指法及技法，并能自行编配弹奏一些民歌、现代乐曲或即兴演奏，进而最终达到对古琴乐器性能的全面掌握。
本教程介绍了中国扬琴概况、扬琴基本知识、演奏要求以及技法技巧的训练。为了发挥乐理知识在扬琴演奏技法、技巧训练中的作用，在该教程中编入了简谱小常识的相关内容，由浅入深，循序渐进，使乐理知识和演奏技法、技巧融为一体，同步进行。我相信，学生只要在教师的正确指导下，严格遵循教程要求进行认真的练习，会取得进步和提高。
通过详尽的讲解和实用的练习曲，使初学者逐步领会右手拨弦、左手按弦、音阶练习、双音、分解和弦等基础弹奏方法，学会简单的独奏曲与弹唱。 书中详细讲解了各调和弦与调性转换、扫弦风格和技巧等知识，并通过“视频讲解 练习曲”的方式深度解析了颤音、横按、揉弦、点弦和泛音等弹奏技巧，引导练习者更深入地领会尤克里里的演奏特色和音乐表现力，启发自身的创造力。
这本书融入了作者近四年的演奏及教学经验，概括起来较全面地掌握同音连打、八度分奏、齐奏、座音、衬音、轮音等二十余种扬琴演奏的基本技巧； 一、作者力图以较少的篇幅——五十首练习曲，使较全面地掌握同音连打、八度分奏、齐奏、座音、衬音、轮音等二十余种扬琴演奏的基本技巧； 二、练习曲针对少年儿童的生理心理特点，编写时强調旋律性和形象性； 三、针对少年儿童演奏姿势及方法中的常见病，练习曲的编写强调从左右手单手开始训练，并较早进行二声部练习； 四、由于目前中小城市及广大农村地区缺少扬琴专业教师，因此编写时考虑扬琴技巧从易到难，五十首练习曲实际上是循序渐进的系统教案。同时还考虑到乐理知识的普及，因此每乎练习曲都有演奏方法和乐理知识的说明； 五、选用了二十首初、中级扬琴独奏曲，
古筝自产生以来，至今已有两千多年的历史，在长期的演变发展中，逐步自成体系，形成一门独特的艺术品种，成为百花丛中一枝非常鲜艳的花朵。 改革开放以来，人民物质生活不断提高，为了提高自己的综合素质，也为了丰富自己的业余生活，喜欢古筝音乐的人如雨后春笋，遍布全国各地，甚至海外的华侨居住区也开设了学习班，而随着发展，人们也越来越不满足于单一的表演形式。冲破地域的界限、完善古筝的表演艺术已成为近几年来不少从事古筝教育的专家和一些作曲家经常思考的问题。通过这些年的尝试与努力，他们在古筝的重奏、合奏等方面已迈出了可喜的一步。 本书收录的12首古筝重奏曲便是这些作曲家精心耕耘的产物。经上海及台湾地区古筝乐团的多场演出，反响很好，已成为上海、香港、台湾等地古筝乐团音乐会的保留曲目。为了方便爱好
《古筝演奏中国民歌101首》的每首乐曲都专门编写了着重体现筝之韵味的乐段，读者朋友可以通过运用古筝的独特技巧，把握乐曲的正确内涵，弹奏出不同民族、风格、地域所独具的浓郁地方特色的乐曲，从中获得知识、获得情趣、获得美的享受。 《古筝演奏中国民歌101首》按照由浅入深原则进行编排。开头几首具有古筝演奏一、二级程度者便可弹奏。另外，如果乐曲中偶尔出现还没学过的指法，可以先用学过的指法代替。例如小撮、摇指可以只弹单音，双手演奏部分可以只弹右手单声部。待以后逐渐掌握了这些技巧，再按照原谱弹奏。
ｌ．新发现的某些技术并不一定就是高级技术，它们恰恰是基础教学中所的内容。琵琶基本训练内容之丰厚、要求之精细莫过于今日，不可一日不练功。“以曲代功”难以再适应新的潮流。 ２．技术训练的实质是美感训练，没有美感训练，怎有美的音乐？弹挑本质是阴阳之美，轮指本质是曲线之美。所谓“统一声音”、“一点论”或只允许一种声音与一种方法的存在等等都是违背美学原则的。技术训练要充分注意并发挥琵琶三大特色——右手阴阳之美、曲线之美和左手虚实之美。 ３．强调整体性训练原则。食指与大指的独立性、弹挑与轮指以及右手与左手的规范性训练、几种基本手形和方法并驾齐驱，一步到位。任何局部性的、带有夸张的特殊训练方法和手段不宜在初级阶段教学中过多采用。 ４．不以手形、灵
