《古筝教程(巧学版 入门、一至三级)》本着循序渐进、由浅入深的原则,在编写过程中力求通俗易懂。练习曲目的安排也尽量多使用了较为熟悉的旋律和大家曾在校园中学习过的歌曲作为配合,会增加同学和朋友们的学习兴趣。
《架子鼓演奏通俗歌曲50首(流行篇2)》选择了很多的、家喻户晓的歌曲配上鼓谱,目的是让大家的熟悉的旋律中去找打鼓的感觉,增加这种感性认知。
《新编古筝教程2(修订本)》以不同级别进行分类,收录典型曲目,针对曲子介绍琴曲背景知识,风格特点,所要表达出的旋律特色与风貌等。
《古筝教程(巧学版 入门、一至三级)》本着循序渐进、由浅入深的原则,在编写过程中力求通俗易懂。练习曲目的安排也尽量多使用了较为熟悉的旋律和大家曾在校园中学习过的歌曲作为配合,会增加同学和朋友们的学习兴趣。
现在学吹萨克斯的人很多,主要是因为这种乐器音色很美很好听,并且在所有的管乐器中萨克斯也最容易学,见效快。我在教学过程中发现有些学生急于想吹乐曲,这种心情是可以理解的。但是,如果不打好基础,即便能吹一些简单乐曲也是不好听的。还有的学生开始就用考级教材练,这也是不对的,没有基本功直接吹考级教材是不合适的。
肖斯塔科维奇,前苏联重要的作曲家。生于彼得堡,十一岁开始创作,十三岁入列宁格勒音乐学院,1925年以毕业作品引起外的注目。一生创作体裁广泛,数量极多。1937年首演的《第五交响曲》显露出自己的创作风格:旋律剑拔弩张,节奏繁衍多变,情绪强烈,创造大胆,富有哲理性。 他的不少作品带有某些现代派的特征,曾引起争议。他的主要作品《列宁格勒交响曲》、清唱剧《森林之歌》、《易北河西岸》等电影配乐、歌剧《叶卡捷琳娜·伊兹梅洛娃》、舞剧《黄金时代》、声乐套曲《犹太民间诗歌选》等都影响较大。1960年后成为苏联作曲家协会领导人之一。
《跟名师学阮:学阮三十课》由基础知识、学阮三十课和经典阮曲三部分组成。“学阮三十课”是按照技术难度和技巧分类,本着循序渐进的教学原则编写的,适用于初学者,并使其能掌握基本阮演奏技术和各种演奏技巧。其中每一讲是由演奏技巧简介、练习曲、乐曲三部分组成,尽量融它们于一体,为学习者提供全方位的学习。考虑到不少年龄较小的学习者,在学习阮的过程中有必要了解和熟悉与演奏有关的知识,为此,书中为他们的老师撰写了“基础知识”部分,目的是让老师在教学过程中有一些必要的文字参考。考虑到基础练习的重要性,教材汇集了大量的练习曲供学习者使用。
《看得见的音乐:乐器》是对中国古代乐器的介绍,主要包括新石器时期的乐器;夏商时期的乐器;西周时期的乐器等。自新石器时代先民制作的简陋骨笛开始,至清代皇宫庞大的乐队为止,选编了近两百件乐器,讲述中国九千年的音乐发展史,将乐器从物质层次提升到观念和心理的新高度。
古筝艺术发展到今天,已经不像古代那样有很多地域上的局限,很多技艺高超的演奏家通常都能够把握不同地域风格的经典曲目,并且有很多新时期的古筝曲创作,都取得了很大的成功。 《中国古筝传统流派艺术研究》是一本关于筝乐艺术研究的理论著作,内容包括古筝艺术的发展历史、古筝的形制种类、古筝的演奏技术、古筝流派研究、古筝艺术发展展望,以及不同时期的古筝名曲创作。 《中国古筝传统流派艺术研究》结构合理、条理清晰,内容全面,是一本实用性与可读性很强的著作。
《手把手教你学竹笛:零起点最易上手的DVD竹笛视频教程》中的乐谱彩用大号字体清晰易读,不伤眼,乐曲编排设计精细合理,实现不翻页或少翻页,演奏技法与乐曲提示严谨详尽。
萨克斯管以它美妙动人的音色,如泣如诉的风格赢得了广大听众的喜爱,爵士乐和摇滚乐的兴起,更使它一时。因此,学习吹奏萨克斯管的人越来越多,但有不少人苦于没有教材和缺少正确的指导,进步不快。《萨克斯管演奏实用教程》为初学者编写了口型、呼吸、吐音、指法等一系列正确的演奏法。教程的安排由浅人深,便于自学,富有趣味性。选用和编写了百余首练习曲和乐曲,其中大部分为中外名曲。这些练习曲和乐曲还适用于长笛、双簧管、单簧管等乐器。本教程为使初学者在今后能演奏爵士风格的乐曲,也为满足具有演奏基础或专业演奏者的需要,编入了爵士风格练习曲、独奏曲、超吹指法表和超吹练习曲,内容更为完整丰富。
这本作品集,用简谱记写。琵琶用简谱视奏时,习惯上以“1=D”(5125定弦)开始学习。为此,本作品集的一、二级,采用了较多“1=D”的练习与乐曲,然后才是其它各种常用的调。作品集的练习部分(大都曾出版过),除了采用较多单音进行的右手弹挑、左手按音的两手配合练习外,对其它各种左右手指法,以少而精的原则,均予选用。琵琶左右手指法的练习面,较为广一些。
《铃木大提琴教材(、2册)(修订版)》汇集了一些世界名曲、各国流行的名歌,也有一些传统训练用的材料,这种编排较能激发学习者的兴趣。通过熟悉一些人们喜闻乐见的旋律,从掌握音乐语汇的表达能力入门,可避免由于过于枯燥的纯技术练习而削弱音乐对心灵的震撼。当学习者进入自学、兴趣盎然的学习状态时,努力克服更艰深的技术会成为乐趣而不是苦事了。
贝多芬对同时代的德国诗人哥德怀着很深的敬爱,曾为他的许多诗篇谱曲,他们之间一直保持着很好的友谊。哥德以16世纪弗兰德人民争取民族独立解放的斗争为题材的悲剧《爱格蒙特》使贝多芬感到十分激动,他为该剧写作了十段音乐,其中流行的是序曲。《爱格蒙特》的音乐于1809年至1810年初之间在维也纳写成,1810年6月首次演出。《爱格蒙特》序曲高度集中了哥德的戏剧的中心思想和主要内容,热情地歌颂了弗兰德的人民英雄和领袖爱格蒙特伯爵,他由于领导人民起来反抗异族压迫,后被捕入狱慷就义。序曲表现了被压迫人民为争取自由的艰苦奋斗和以牺牲换取幸福、欢乐的坚强信心。
《马头琴/阅读中华国粹》以图文并茂的形式,全面系统地阐释了马头琴的相关文化。《马头琴/阅读中华国粹》在“历史——文化”的综合视野下,又对各时代人们的生活情趣和心理境界作了具体探讨。它既是一部记录中华国粹经典、普及中华文明的读物,又是一部兼具严肃性的中华文化典藏之作,可以说是学术性与普及性结合。《马头琴/阅读中华国粹》共分八章,内容包括:马头琴的故事、结构与定型、演奏法、演奏家、经典乐曲、影响力,欣赏马头琴学习马头琴,马头琴曲选编等。
《口风琴入门/“器乐进课堂”系列教材·中小学音乐艺术全媒体教材》一书包括“课堂实践”与“舞台展示”两个部分。 上篇“课堂实践”部分共十二课,选用了许多现行中小学音乐课本中的教学内容,使教材与音乐课堂教学有机融合,编排由易到难、循序渐进。每课分为“基础练习”“作品演奏”“班级合奏”和“想想练练”四个栏目。其中“基础练习”“作品演奏”栏目配有示范演奏和伴奏音频,学习者通过扫一扫封底即可聆听。学完十二课以后还安排了复习、展示和评价,并附有“小小演奏家”证书。 下篇“舞台展示”部分精选了小型独奏曲、重奏曲和合奏曲,并配有伴奏音频。这无疑会激发学生的学习兴趣,提高他们的表演能力和舞台实践能力,做到课上的器乐学习与课外的艺术实践紧密结合,使教材更加丰富和实用。 《口风琴入门/“器乐