中国画历史悠久,名作众多,为东方绘画艺术之代表。由于材料工具、表现技法、展现形式、审美观念等不同,中国画区别于其他类别的绘画,有着独特的艺术魅力。中国画注重传统,多看历代名家的作品,丰富传统积累,可以扩充胸襟。作为一门综合的艺术,中国画与诗歌、书法、印章有着紧密的关系。学习中国画除了要有绘画的切身体验外,也需要有较高的文化素养。中国画长于表达宏约深美、浑厚华滋,也长于简淡率真、空灵灿然。学习中国画伴随着自由的乐趣,自然随性的 墨戏 也带给人直接真切的审美体验。灵动氤氲的水墨、单纯肯定的白描及随意点染的色彩都充满着国画特有的意趣,契合人们想象力和精神的表达。 社会艺术考级面向大众,主要群体是非专业的学生和社会自学爱好者。基于中国画自身的学习特点,紧扣社会艺术考级要求,这
书中的解剖知识很多来源于鲁迅美术学院雕塑系的具象写实基础课教学。鲁迅美术学院雕塑系的具象写实基础课教学也有它的来源:首先,1955年派教师学习前苏联现实主义的写实教学方法。把现实主义创作与教学方式引入雕塑系教学,这一点全国都差不多。其次,1955年派教师学习民主德国理性的具象写实教学方法。其理性的形体语言塑造风格潜在影响我们至今,这一点是成为鲁迅美术学院雕塑系写实基础课教学特点的原因之一。再次,20世纪50年代在具有中国特色大型城市雕塑创作中不断的经验积累及北方人豪放、粗犷、厚重的人格特征,也是形成了不同于其他院校的鲁美具象写实教学风格的原因所在。
本书是一本介绍色彩在不同场景下运用方法的指导画册,共4组练习,即 场景色稿练习 室内场景练习 室外场景练习 场景招聘练习 。每一组练习中,都先进行详细的步骤分析,然后再进行临摹示例,同时还将值得学生注意的地方用小贴士的形式标注出来,非常有针对性。
《全国通用美术考级规范教材:水粉考级教程(6-9级)》内容简介:社会美术水平考级是国民素质教育与文化艺术教育的重要组成部分,必须在规范的操作程序下,通过统一的评判标准对参加考级人员美术水平进行评比和认定的一种测试方式,是检验教学质量和学习成果的重要途径。美术考级同其他社会艺术水平考级一样,是适应社会发展需要的产物,它满足了人民群众日益增长的文化需求,使人们在认识美、掌握美、展现美的过程中,陶冶情操,提高艺术人文素养。美术考级终级目的是普及美术教育,提高国民素质。
感觉能力提高的空间是很有限的,低层面的重复训练不要太多。学过自行车的人都有这种体验,从不会到会进步是很快的,一旦掌握了便永远不会再忘记,可同时,即使每天都在骑车,也未必能有多大的提高。画画的道理也是一样的。经过了一段时间的训练,感觉一旦建立起来了,便不会再忘记了,此时再天天重复练习,也未必能有很大的进步,若再过多地重复这种一般性的训练,对时间、精力是很大的浪费,此时应马上转入有针对性的训练和提高理性认识上来。 本书精选徐纲老师的素描作品,通过详尽的剖析和尝试性步骤还原,结合我国当前的美术高考实际,次提出以大师的写生方法来指导高考和美术学习,以帮助人们在短暂的时间里取得事半功倍的效果,对考生和初学者有一定的指导意义。
黄红蓝美术教学丛书之冲刺九大美院之素描。 解密高考中半身像及全身像高分,说明画好人体素描要了解人体基本构造。具体介绍了写生中头、手、足及衣纹的表现方法与要求,并以简明的步骤来说明男女青年半身带手的写生方法,对大量优秀的有针对性的半身像、全身像作品进行了评点。
速写初是画家们创作的草图,在这个基础上,经过几个世纪的不断完善,逐步形成了一种独立的绘画形式。历代画家都极为重视画速写,达·芬奇、鲁本斯、门采尔等无不是此间高手。 学习速写,方法很重要,好的学习方法能让学习者事半功倍。这本教程从赏析大师速写着手,由整体到局部,逐步分析。从大师作品到美院师生作品的渐进展示,能够让考生们进一步了解美院对速写的要求,欣赏亦为学习之用。 天道酬勤。学习速写需要不懈地努力,大量的练习能扎实地提高自身的造型能力。 这本速写教程,旨在引导考生们了解速写的真征内涵,并有效掌握画速写的基本要领和方法,从而能在以后的艺术之路上走得更远。
本书融合了六级考试的必要元素,从常用字例到原帖临摹要领循序渐进学习,包括常用字型行书练习、六级考试字型书写练习、六级考试标准字书写练习以及原帖字体笔法临摹及篇章练习四个部分。通过黄金中宫格、描临相间法、三级训练模式三镇结合的训练系统练习,可以达到笔画形态美观、结构合理的要求,符合全国硬笔书法六级考试的标准。
赵刚、张慧玲所著的《美术高考创意试题训练》是为适应新的艺术设计专业考试而编写的,为有志于报考艺术院校的考生提供一种启发性的指导。在长期的辅导教学中,很多考生得不到针对创意的系统教育,只能盲目地找一些支离破碎的资料,东拼西凑,许多有创意潜质的考生因此而不敢报考这类考试内容倾向创意的院校。本书力求为他们提供一些可参考的指导,力图与这类院校的教学思路接轨,帮助考生克服当前“艺考热”中出现的“死记硬背”、“高分低能”的倾向,做好上大学前的准备。
鲁迅美术学院前身是1938年建于延安的鲁迅艺术学院,由*、周恩来等老一辈领导人亲自倡导创建。*同志为学院书写校名和“紧张、严肃、刻苦、虚心”的校训。1945年,延安鲁艺迁校至东北。1958年发展为鲁迅美术学院。1998年,*同志为学院题词: “弘扬鲁艺传统,培育艺术人才,繁荣社会主义文化事业。”悠久的办学历史积淀了学院深厚的文化内涵和领先的办学实力。 经过70年的发展,鲁迅美术学院现已成长为师资力量雄厚,专业齐全,办学水平和整体实力居全国同类院校前列、有鲜明的办学特色、在国内外有重要影响的著名高等艺术学府。 学院现有沈阳和大连两个校区,校园总占地面积464181平方米。沈阳校区地处东北政治经济文化中心,坐落在著名的高新产业街——三好街,被誉为“城市中的花园”;占地面积82181平方米,教学行政用房70044平方米,图
《艺考基本功:色彩风景》以色彩风景范画为主,内容包括色彩风景写生的工具、作画程序、作画技法,各种类型的景物如树、建筑物、路面等的具体画法。全书用形象的插图解读文字,并配以色彩风景示范作品,图文并茂,便于读者对直观地了解和学习。
本书是中国美院竭诚为考生服务,提供准确信息,提高考生的应试水平,每年编辑出版的绘画类色彩专业考试指导书。由经验丰富的美院教师参与编辑,通过对优秀试卷的点评分析,具体说明试卷评分的基本要求,可以说是美术类考生主要也*应试指导价值的考试指南。多年来,该书由于编辑教师的权威性,评析标准的严谨性、科学性和实用型,使之不仅受到考生的普遍欢迎,也受到美术爱好者,特别是初学者的喜爱,成为具有普遍指导意义的美术基础指导书籍。
素描静物是美术高考的主要内容之一,它牵涉到素描静物各个角度的变化,所以需要考生具备结构、透视、艺术效果等各方面的基础知识,要在实践中积累经验,做到心中有数。 本手册收集多幅素描静物范画,供考生临摹。通过大量的临摹和不断的写生,你会学会控制画面,心就会灵了,手就会巧了,自然你也就懂了,明白了。
《高校名师导航系列教材·非常色彩:考前色彩静物教程》主要内容包括:色域的进一步归纳、提炼、形色塑造、单个物体及组合塑造分析、根据彩色照片作画步骤图、根据黑白照片作画步骤图、特殊题型分析等。