本书将鲁迅美术学院雕塑系，近70年基础课教学的实践汇编成书。该书所引用的讲义及作品，从已故98岁高龄的鲁迅美院雕塑系任系主任刘荣夫教授的讲义，至现今19岁在读于鲁迅美院雕塑系本科一年级学生许毅博的作品，跨越80余年。在书中没有更多的高谈阔论，也没有当今的时尚经典，但它凝聚着鲁迅美院雕塑系几代人对于雕塑的崇敬和真挚之心。他们用毕生心血创造了鲁迅美术学院雕塑系的辉煌，换取了今天被视为珍宝的教学经验。该书不但收录了鲁迅美术学院雕塑系建系以来的教学实践文献，也将 传教 中的教学经验整理成可视文献以留给后人。
中国画历史悠久，名作众多，为东方绘画艺术之代表。由于材料工具、表现技法、展现形式、审美观念等不同，中国画区别于其他类别的绘画，有着独特的艺术魅力。中国画注重传统，多看历代名家的作品，丰富传统积累，可以扩充胸襟。作为一门综合的艺术，中国画与诗歌、书法、印章有着紧密的关系。学习中国画除了要有绘画的切身体验外，也需要有较高的文化素养。中国画长于表达宏约深美、浑厚华滋，也长于简淡率真、空灵灿然。学习中国画伴随着自由的乐趣，自然随性的 墨戏 也带给人直接真切的审美体验。灵动氤氲的水墨、单纯肯定的白描及随意点染的色彩都充满着国画特有的意趣，契合人们想象力和精神的表达。 社会艺术考级面向大众，主要群体是非专业的学生和社会自学爱好者。基于中国画自身的学习特点，紧扣社会艺术考级要求，这
书中的解剖知识很多来源于鲁迅美术学院雕塑系的具象写实基础课教学。鲁迅美术学院雕塑系的具象写实基础课教学也有它的来源：首先，1955年派教师学习前苏联现实主义的写实教学方法。把现实主义创作与教学方式引入雕塑系教学，这一点全国都差不多。其次，1955年派教师学习民主德国理性的具象写实教学方法。其理性的形体语言塑造风格潜在影响我们至今，这一点是成为鲁迅美术学院雕塑系写实基础课教学特点的原因之一。再次，20世纪50年代在具有中国特色大型城市雕塑创作中不断的经验积累及北方人豪放、粗犷、厚重的人格特征，也是形成了不同于其他院校的鲁美具象写实教学风格的原因所在。
《全国通用美术考级规范教材:水粉考级教程(6-9级)》内容简介：社会美术水平考级是国民素质教育与文化艺术教育的重要组成部分，必须在规范的操作程序下，通过统一的评判标准对参加考级人员美术水平进行评比和认定的一种测试方式，是检验教学质量和学习成果的重要途径。美术考级同其他社会艺术水平考级一样，是适应社会发展需要的产物，它满足了人民群众日益增长的文化需求，使人们在认识美、掌握美、展现美的过程中，陶冶情操，提高艺术人文素养。美术考级终级目的是普及美术教育，提高国民素质。
本书是一本介绍色彩在不同场景下运用方法的指导画册，共4组练习，即 场景色稿练习 室内场景练习 室外场景练习 场景招聘练习 。每一组练习中，都先进行详细的步骤分析，然后再进行临摹示例，同时还将值得学生注意的地方用小贴士的形式标注出来，非常有针对性。
本教材及戏剧人物造型设计及技术中的舞台服装部分，目的是唤起读者对此专业的兴趣，拥有一把接近和解读舞台服装的钥匙，内容包括舞台表演服装的功能、设计要素与法则、风格样式、设计程序、结构特性、材料与色彩等系统知识。它不仅能作为专业学习者的教材，也是自学者及专业爱好者了解此学科的指南。在每个章节之后均有相应的思考题及实践训练内容。 本教材是多年教学和演出实践的积累，在确立提纲过程中，受到了学科同行的多方面指点而反复推敲，主要以美国斯坦福大学戏剧系道格拉斯·罗素教授关于舞台服装的多部专著做蓝本，汇集相关学科的书刊，采集、取舍、组织而成。
基础设计作为设计专业的基础课程，在历年的设计专业考试中常常作为一个重点考试内容，可是每年都有不少绘画科目比较优秀的学生因为设计科目的成绩较差而影响综合成绩，甚是可惜。究其原因是许多考生在考前对设计科目缺乏了解，没有弄清考试的目的和要求，因而也没有做充分的考前准备，在考试前往往突击对付，东搬西抄，在考试的卷面中直接反映出来的是画面景物零乱，不懂构图章法，造型单调或是杂乱，创意平淡。因此考生备战，首先要明确考试的要求和考核的内容。艺术设计考试通常是考核考生装饰设计的基本原理、形式美法则、形态组织的基本结构以及表现技法等方面知识的掌握情况，同时考查考生对形态的创造能力、装饰变化的审美能力、色彩配置能力、丰富的想象能力和实际绘制的能力。 本书将从装饰变形、装饰色彩、表现技法三个角
本书精选了野武画室近5年来81幅优秀学生作品。这些作品的作者都已经以优异的成绩考入了北京电影学院动画学院或中国传媒大学动画学院。此作品是这些作者在专业考试前模拟训练中的上乘之作。每一幅作品无论是命题要素，还是画面尺寸、纸张质地、考核时间等要求都与真实考试一样；甚至有些作品与高考命题相同或相似——成功押题，这让很多同学在专业考试中超水平发挥。这些作品风格各异，有的写实严谨，有的抽象写意；既有欧美风格的、也有日韩风格，还有中国传统的连环画风格；工具材料的使用也很丰富，有水彩、马克笔、彩铅等等。作品代表近年来动画专业考生的较高水平，反映了动画命题创作的考试方向。 本书是考生参加动画专业考试的参考书。书中不仅展示了野武画室独特的考前培训方案、应试技巧和方法，更有精选的81幅作品，这些将极
素描是现如今高等院校美术教育的基础课程，也是美术类高考的必考科目。素描不仅是学生学习绘画的起点，同时素描基础的好坏直接影响到学生对其他科目的学习。我们可以这么说，素描是绘画基础中的基础，学好素描非常重要。
人物速写是高等美术院校入学考试的必考科目之一，其考试时间通常限定在30-40分钟之间。考生要在这样短时间内较好地完成一幅速写，就必须掌握人物的基本比例关系，并对速写的艺术表面手法有所了解，同时还要有一定的应试策略和技巧，只有这样才能在高考中取得理想的成绩。笔者结合二十余年高校素描、速写教学实践及长期在高考评卷过程中总 结的经验编写了些书，在这本书中为广大考生提供了直观的速写作画步骤及学习、临摹的范本，希望些书能使考生尽快掌握人物速写的表现方法及应试技巧，以达到取得优异成绩的目的。
鲁迅美术学院前身是1938年建于延安的鲁迅艺术学院，由*、周恩来等老一辈领导人亲自倡导创建。*同志为学院书写校名和“紧张、严肃、刻苦、虚心”的校训。1945年，延安鲁艺迁校至东北。1958年发展为鲁迅美术学院。1998年，*同志为学院题词： “弘扬鲁艺传统，培育艺术人才，繁荣社会主义文化事业。”悠久的办学历史积淀了学院深厚的文化内涵和领先的办学实力。 经过70年的发展，鲁迅美术学院现已成长为师资力量雄厚，专业齐全，办学水平和整体实力居全国同类院校前列、有鲜明的办学特色、在国内外有重要影响的著名高等艺术学府。 学院现有沈阳和大连两个校区，校园总占地面积464181平方米。沈阳校区地处东北政治经济文化中心，坐落在著名的高新产业街——三好街，被誉为“城市中的花园”；占地面积82181平方米，教学行政用房70044平方米，图
在人物半身肖像写生中，手是仅次于头部的重要刻画对象，但在刻画难度上往往超过头部，俗语说“画人难画手”就是这个意思。手的结构复杂，姿态千变万化，这些都使画手的难度增加。在半身肖像考试中，画人物的手不可避免，这就让“如何画好手”成为一个当下面临而且必须解决的实际问题。 想要画好手，首先要了解手的结构和手的运动规律。有关手的解剖知识是必须了解的，如构成手的主要骨骼、肌肉，连接手掌和手指的各个关节及其运动方式，手掌与各手指的大小比例关系等等。其次，我们还需要对手的体块和转折关系有深刻的了解。在图1中所做的手的体块分析练习就非常有效，可以帮助我们加深对手部体块的认识与理解。 不同人物的手由于年龄、性别、生活经历的不同具有不同的个性与特征，年青人的手、老年人的手，女子的手、男子的手等
《书法等级考试培训教材》丛书分为《欧阳询(九成宫碑)精讲精练》、《颜真卿(多宝塔碑)精讲精练》、《颜真卿 颜勤礼碑 精讲精练》、《柳公权(玄秘塔碑)精讲精练》、《王羲之(兰亭序)精讲精练》和《汉隶(曹全碑)精讲精练》共六册，以使广大考生和中小学生选择自己喜欢的书体，进行书法临习和考级，为进一步书法创作奠定良好的基础。
就要考试了，怎样才能考到高分？ 或者是： 就剩几天了，怎样能考进某某学校？ 这些年复一年不断重复在耳边的问题，萦绕了许久，虽然没有一套完整的系统的理论，但通过十几年的教学，对于这些问题也摸索出了一些高考的应试方法。本书为 高考秘籍绝招篇 之素描静物篇，全书以 高考绝招 命名，可能会有投机取巧之意，但愿这些小的 绝招 能够给广大考生及家长读者带来速成之效。对于正准备美术考试的读者和美术爱好者来说是一本不错的临摹范本。
冲刺中央美术学院；冲刺清华大学美术学院；冲刺中国美术学院！ 考生要想在高考中考取得好的成绩，主要取决于考生实际的专业水平与实力，取决于平时卓有成效的训练与考场正常乃至超常水平的发挥，但在考前仍需必要的准备与复习。本书为各位考生准备了全新的考题动态、全新的信息范例。
张文恒，现为南开大学东方艺术系与艺术设计系副教授，中国油画学会会员。作品曾参加中国油画双年展、第九届全国美展、中国艺术大展及第三届中国油画展等重要展览并获奖。作品散见于各种专业期刊与大型画册，出版专著50多种。中央电视台《美术星空》栏目曾以“中间地带”为题对其创作予以介绍。创办艺术基地多年，在全国艺术学子中影响甚大。本书由其编著，精选了水粉写生范例，可供广大有志于中央美院、清华大学美院和中国美院的高考生作入学考试的自学参考资料使用。
人物速写是美术高考的主要内容之一，它牵涉到人物速写各个角度的变化，所以需要考生具备结构、透视、艺术效果等各方面的基础知识，要在实践中积累经验，做到心中有数。 本手册收集多幅人物速写范画，供考生临摹。通过大量的临摹和不断的写生，你会学会控制画面，心就会灵了，手就会巧了，自然你也就懂了，明白了。
在美术教育体系中，速写与素描是分开来讲的，但很多画画的人都有一个共识，速写就是素描，从根本上说速写就是短期的素描训练。在造型基础训练的课程中，速写可以说是极其重要的，也是不可或缺的。速写是能够体现一个人的造型功底的，同时也能够彰显出一个人的艺术个性与特质。本书是“中青新世纪美术高考系列丛书”系列之一，该书由专业画家精心打造，书中收集了大量优秀作品的范本，为您阐述了速写人像的绘画技巧，对于正准备美术考试的读者和美术爱好者来说是一本不错的临摹范本。
美术高考名家精品范画系列丛书。作者执教多年，作品广受欢迎，具有丰富的执教经验。书中不仅有精彩的范画而且有作者对美术高考及绘画方法应对的具体说明，讲解详细。循序渐进地介绍了速写的绘画技法，内容全面，图文并茂，通俗易懂，既可作为专业、业余美术训练教材，亦可作临习摹本，无论对初学者或是已有一定绘画能力者，《冯戈速写》均有实际的指导意义。
