本书探寻了日本八大地区的手工艺：从白雪皑皑的北海道，到古代王朝文化的缘起之地近畿地区，再到炎热的九州岛南部……不同的地区有着多样的文化和传统，也孕育了各具特色的手工艺。 二风谷木盘上象征着自然的纹样体现了阿伊努民族远古的信仰；高山茶筅凝结了500余年的坚持，传承了日本的茶道文化；加贺友禅染以精妙的颜色渐变和阴影效果形成立体感，展现自然意象之美；备前烧凭借火焰与黏土的原始碰撞，成就独一无二的古朴质感…… 日本建筑大师限研吾为本书作序，阐释他心中的匠人精神。书中百余幅精美的写真图，展现了日本手工艺悠久的历史和非凡的艺术性；同时也记录了日本匠人打造手工艺品的过程，揭示了卓越手工艺背后的心血和故事，解读了匠人将一生奉献给创造不朽之美的精神。
本书是“中国传统手工技艺丛书”中的一本。“药香制作技艺”是重量非物质文化遗产代表性项目，本书从药香的历史以及文化背景讲起，内容包括中国香文化的发展历史、药香制作的各个环节、药香的种类及使用方法以及药香的传承与发展，其中不乏药香的制香秘诀。此外，还记录了药香的家族传承和制香故事，以及本项目的传承人对药香在当今社会意义的思考。
本书梳理了我国明清时期陶瓷官窑的发展情况及其历史背景和文化意义，并深入剖析了历代官窑制度，从陶瓷史延展到文化史，体现出宽广的学术视野。 本书将陶瓷官窑放在更广阔的社会背景中去观照，将官窑的出现视为我国古代制瓷业和陶瓷文化发展到阶段的产物，它是与当时社会物质生产发展和社会制度的产生分不开的。 作者深入探讨了明清官窑制度的产生和发展，并在此基础上展望了明清陶瓷官窑文化在当代的经济和文化价值，具有鲜明的现实指向。
《优雅08：中国式建筑》 一座中国传统建筑是怎样建造起来的？需要什么样的工具？与其他建筑相比有什么特色？不同的建筑如住宅、寺庙、园林，背后蕴含着怎样不同的文化背景？传统的建筑的代表有哪些？我们看到一座传统建筑，应该从什么角度入手去欣赏？作者在书中，将这些知识分章节进行了专门的介绍，并附上亲身拍摄的照片与手绘结构图，使读者对中国建筑的知识能有切实的了解。 --------- ◇从古典中国寻找失落的优雅 当我们用“国学”的视角回看中国文化，其实我们是在竖起一面高墙；当我们用“传统文化”的视角去看中国文化，其实我们是把它定格在遥远的过去。越想接近，越是遥不可及。
云肩，一种古代妇女披于肩部的服饰品，似云霞落日，晴空散虹，美轮美奂，且拥有浪漫绚烂、雍容华贵的造物创意，是我国服装史上一朵璀璨的奇葩。云肩具有典型的双重文化遗产属性，即作为承载精美图案的“有形”之物的物质文化遗产，和反映高超制作技艺和民俗学意义的非物质文化遗产。它承载着一个民族的情感和理想。 本书以江南大学服饰传习馆所收藏的珍贵云肩传世品为研究基础，精选了不同地域不同时期不同形制的80副云肩，分为一片式云肩、连缀式云肩、层叠式云间、混合式云肩四个章节。使用现代电脑手绘方式对这些濒于消失的云肩图案进行真实的绘制与记录，目的是以数字化手段对文化遗产进行保护性整理与研究。
云肩，一种古代妇女披于肩部的服饰品，似云霞落日，晴空散虹，美轮美奂，且拥有浪漫绚烂、雍容华贵的造物创意，是我国服装史上一朵璀璨的奇葩。云肩具有典型的双重文化遗产属性，即作为承载精美图案的“有形”之物的物质文化遗产，和反映高超制作技艺和民俗学意义的非物质文化遗产。它承载着一个民族的情感和理想。 本书以江南大学服饰传习馆所收藏的传世云肩为研究依据，结合各类文献，在实物整理与田野考察中深入的了解云肩形制。从云肩的起源与发展方面，追溯云肩的起始、探析云肩的发展历程以及了解其发展现状；从艺术形态方面，分析云肩的基本结构与造型艺术；从云肩的制作方面，探究云肩的制作技艺与其特点，了解制作过程中包括准备、缝制和整理三部分的工艺流程。
《民间文化论坛》创刊于1982年，由中国文联主管，中国民间文艺家协会主办，是中国民间文学与文化研究方面的重要专业学术期刊。40年来，《论坛》与时俱进，始终关注民俗学与民间文学学科建设与学术发展，积极参与人文社会科学学术讨论，深入持续关注民间文化前言理论话题，并就多民族一国民俗学、民间文学存在论、建构中国民间文艺研究话语体系、世界民俗学与中国民俗学、期刊与学术发展等基本学术问题进行了专题组稿。 《 民间文化论坛 40年精选集·理论探索》一书围绕论坛40年来所设栏目及刊发的学术文章，精选各时代学术前言话题及民间文艺学相关领域的理论探讨、专题研究、学科建设及学术史方面的文章汇编成册。
在作者30多年的铸剑生涯中，熟练掌握刀剑制作的一整套工艺，达到了高专业技术水平，在刀剑的制作工艺上，注重刀剑的传统性，所铸刀剑强调：古与今、神与型、雅与俗的和谐统一，形成自己的风格。本书共5万字，150幅左右图片。全书共分为六部分，第一部分为关于龙泉，介绍龙泉的由来，为什么是龙泉；第二部分是作者的铸剑生涯，包括进龙泉宝剑厂工作，创办古越剑铺，推动技术创新，致力培育新人，促进对外交流；第三部分是陨石铸剑，介绍了中国陨铁第一剑以及“中华神剑”；第四部分为为名人铸剑；第五部分介绍了铸剑技艺；第六部分为作者铸剑的心得感悟。
本画册收录了国内知名面塑家刘洁2010年到2020年创作的一百六十余尊面塑作品。包含历史人物系列, 神祇人物系列, 三国系列, 隋唐演义系列, 西游系列, 水浒一百零八将系列作品, 并在第一部分附上六尊作品的详细制作步骤, 广大读者可以更直观地感受到刘洁目前的创作状态以及对中国面塑的理解。
《手工艺术——当代手工》一书是2016年出版的《手工艺术——工艺性绘画》的姊妹篇，后者主要从平面绘画的方向对当代手工艺术进行重建，而本书则是从立体装置的角度去界定当代手工艺术，并用现代实践方法改造民间手工艺术，用当代美学理念推动传统工艺向当代性方向发展，参与当代文化的讨论和竞争。全书图文并茂，内容翔实丰富，针对性强，具有较高的学习和研究价值，不仅适合高等院校手工艺术专业师生学习，也可供设计专业人员、研究者参考使用。书中图片精美巧妙，是作者本人和其学生的作品，均为第一手资料。
《烛台》由潘鲁生主编
《中国民艺馆》丛书的出版，或许能使读者更清晰、更细腻地感知民艺的造型形态、材质肌理、纹样色彩和生活磨砺的岁月感，了解一件民艺作品背后的历史和生活状态，在纸页翻转中流连于民间的造物文化。我们要体现的不只是民艺的历史和知识，而是民艺无可替代的意义和价值，它关系到我们对物、对用、对美的理解和感受，不断实现优秀传统的延续、记忆的延续，维系民艺与生活的内在联系。民艺里包含深切的人情心意，人们在日常使用中察觉和实现着其中的含义，也从中寻见自己，所以珍视民艺、传承民艺不仅是对消逝之物的怀旧，也是一种生活方式、文化认同、心灵境界的建构。认识民艺，感受民艺，学习民艺，是以生活的艺术涵养民族文化之心灵。借助《中国民艺馆》丛书，让我们再次凝视民艺之美，感受生活之美。也希望丰富多彩的民艺回归朴素的
《髹饰录》为明代黄成所著，扬明为之笺注。书分乾、坤两集，18章220条，约万言，无图。《乾集》2章：《利用》章记制造漆器的材料、工具、设备；《楷法》章提出工匠工则，列举各类工艺可能产生的过失。《坤集》16章，分类记录了漆器装饰及漆器制胎与仿古。全书完整记录了明后期千文万华的漆器装饰，全面梳理了中国髹饰工艺的庞大体系，提出了较为合理的髹饰工艺分类法则，成为中国古代既成体系又有哲学高度的重要考工名著。 新版《髹饰录图说》以日本藏蒹葭堂抄本、德川抄本为依据，以古图、古书、古物与工坊流程等为证，逐条注释、解说《髤饰录》。既将《髤饰录》还原到工艺书解说，同时注重校勘、注释的周详严密。全书视野宽阔，观照立体，案例典型，表述科学，文字凝练，叙述流畅，表现出作者贯穿文化、通会资料提升理论的能力。此书
