黄少杰主编的《拥抱艺术(安格尔速写作品赏析)》精选新古典主义时期绘画大师安格尔的经典素描、速写作品。安格尔是新古典主义开创者达维特的学生，他善于把握古典艺术的造型美，并把这种古典美融化在自然之中，被誉为是 一位“古典大师”，对当时和后世的画坛所产生的影响是极为深远的。
《名师帮》“深度”系列遴选一帮在 考前市场有一定知名度和影响力的老师，通过其突出的个人能力及专业技巧，为考生提供细致有效的指导和帮助。本系列市场定位为美术基础技法中、 图书，适用于美术训练提高段及考前拔高段学习使用。这本由刘雪松编著的《深度速写(精编版)/名师帮》在之前的《深度速写》上进行精选改编，增加了场景速写与创作版块，增加了人物照片与线性速写范图，以使图书 准确满足市场需求。
《曹全碑》，东汉灵帝中平二年立，明万历初在郃阳莘里村出土。现存西安碑林。清万经评其书：“秀美飞动，不束缚，不驰骤，洵神品也。”清孙承泽评其书：“字法遒秀逸致，翩翩与《礼器碑》前后辉映，汉石中之至宝也。”此碑被称为八分中的代表名品，其笔法秀逸，圆笔居多，字呈扁平状。中锋用笔，“蚕头雁尾”，波磔分明，四周舒展，柔中有刚，结构略取侧势，布局精巧，中宫紧结，精气内含。其风格统一，主笔突出，平和圆润之中含有古厚之气。应当指出的是，学习此碑，当强骨力，如一味夸张“蚕头雁尾”，会走向媚俗。 为帮助习字者临写此碑，吉林文史出版社编著的《曹全碑(大字原碑活页)/翰墨精解》从中选出部分有代表性的字，予以放大，汇编成册。分别从笔画写法，偏旁部首写法，结构特点等几个方面逐字说明或点评，供习者参考。
《九成宫醴泉铭》，唐贞观六年(公元632年)四月刻。魏徵撰，欧阳询书。阳文篆书“九成宫醴泉铭”六字。碑高七尺四寸，宽三尺六寸。在陕西麟游。 此碑是欧阳询七十五岁所书。笔法瘦劲，神消气爽，寓险峻于平正之中，既有南朝的清雅秀丽，又有北碑的遒劲雄强，形成了他骨硬肉丰，险劲平和的独特风格。宋释居简评说：“贞观初，欧、虞、褚、薛以王佐才弄翰，追配二王，谨严瘦劲，欧阳 出……独《化度寺记》《醴泉铭》 为珍玩。”元代虞集评曰：“楷书之盛，肇自李唐。若欧虞褚薛，尤其著者也。余谓欧公当为四家之冠……观此帖结构谨严，风神遒劲，于右军之神气骨力两不相悖，实世之珍。”清翁方纲评日：“欧书以圆浑之笔为性情，而以方整之笔为形貌，其淳古处乃直根篆隶，观斯铭者，必知此意然后为耳。” 为帮助习字者临写此碑，吉林文史
苏轼，祖籍栾城，《寒食帖》是苏轼行书的代表作。这是一首遣兴的诗作，是苏轼被贬黄州第三年的寒食节所发的人生之叹。诗写得苍凉多情，表达了苏轼此时惆怅孤独的心情。此诗的书法也正是在这种心情和境况下，有感而出的。通篇书法起伏跌宕，光彩照人，气势奔放，而无荒率之笔。《黄州寒食诗帖》在书法 影响很大，被称为”天下第三行书”，也是苏轼书法作品中的上乘。本册采用高清印刷，相信会有很好的市场。
本书以欧阳询楷书名碑《九成宫》为依托，以千古传颂的历代好诗为文本，精选古代名家名诗若干篇，然后将《九成宫》碑拓字集成有趣的古诗书法读物。同时，书中还编排有古诗诗意、书法常用款式及集字创作方法，供目标读者创作所需。
“速写”发展到现代，已经摆脱了单纯为架此绘画和雕塑作品设计小稿的单一功能，渐渐发展成为一个比较独立的画种。由于现代绘画思想更接近人的自然状态，速写便以其直接的绘画形式和多变生动的表现语言得到了众多人士的喜爱。 速写作为一种造型手段，能够使艺术家*限度地抛开材料的限制，在相对短的时间内表现集中、自由的想法，以便反映艺术家的心灵。 我国目前的美术学院有相当一部分院校考核速写，其中人物速写和场景速写是高频考点。原因就在于这两种速写可以集中考核考生的各项能力，如造型、构图、取舍甚至控制情绪的能力，是考生综合素质的一展观。
手是人物速写中比较难画的部分。只要总结出手的运动规律，训练方法得当，难关是可以攻破的。不要忘记：自己一双庳就是我们时时刻刻都带在身边的好教具。一只手作画另一只就是模特儿，也可以对镜子画自己手的写生。随时伸到眼前都可以观察分析揣摩，不用纸笔画的时刻，训练也在进行着。 手比较难画的原因：一个是指掌腕透视缩减时时发生，另一个是四指、拇指、手掌之间的配合运动比较复杂。要能够简化它，手指被看成一节节的圆桶，在关节处表现圆桶的断面。把手分成四指、拇指、手党三个大的部件，四指的运动方向总是一致的，变化再多也无非是台阶式的递增或递减，它们的屈伸握展基本一致。在与独立的拇指占去了手的1/3。 画手更要从临摹开始，可以临速写、临素描、临名画、临照片。第二步是做手的单元项写生，提介从自己的手画起。第
莫有悦编著的《零基础美术入门(从结构到组合静物)/央美有约》是专业美术培训基础教材。这是学习美术的基础起步练习，让学生短期内掌握组合静物的画法。该书以结构与光影对比练习为主，配以大量的展示步骤表现。书中案例丰富，步骤讲解 详细，不仅是初学组合静物素描塑造练习的起步教程，而且是青少年学画从入门到提高绘画技法的正规教程。书中有分步创作，并给出适当提示、引导，目的是训练学生的观察力和视觉造型能力。
滕佳强编著的《色彩静物(下临摹本)》介绍了色彩静物的画法，内容由浅入深，讲解生动详细，为学习者提供了一套较为科学与系统的训练方法。通过阅读本书，广大读者可以从中学到色彩静物的 知识。同时，书中收集了大量 的作品，这些作品均为知名院校的 教师绘制，能帮助读者 好地学习色彩静物的画法。
素描是一切造型艺术的基础。学习绘画必须首先从素描入手。素描考级是通过测试检验考生的素描水准，它更多的是检验考生的绘画能力。对于业余美术爱好者，是了解自己自学程度的试金石。本书旨在教会你掌握素描的基本方法，按照考级的基本要求，循序渐进地学习各级别应掌握的内容，帮助你细致分析考试要求，安排相当的训练及考核的重难点。教材突出知识的应用和应试的技巧，有很强的实践性，大量的示范图例为考生提供了有价值的参考，本书亦可用作美术高考的辅导用书。请读者对照考级标准来分析自己的素描掌握情况，有的放矢地学习和备考。 在本书编写过程中，得到许多艺术界前辈和专家学者的帮助和支持，特别感谢担任本教材顾问的许金宝老师，张玉琦老师，朱伟平老师，周榕清老师，王裕亮老师，杨幼梅老师，余静老师，施能杰老师，并
莫有悦编著的《零基础美术入门(从结构到单体静物)/央美有约》是专业美术培训基础教材。这是学习美术的基础起步练习，让学生短期内掌握单体静物的画法。该书以结构与光影对比练习为主，配以大量的展示步骤表现。书中案例丰富，步骤讲解 详细，不仅是初学单体静物素描塑造练习的起步教程，而且是青少年学画从入门到提高绘画技法的正规教程。书中有分步创作，并给出适当提示、引导，目的是训练学生的观察力和视觉造型能力。
“以大师之名”系列是我社精心打造的一套大师赏析类辅导书，套书收录了大量绘画大师的名作，具有一定的代表性和指导价值。适合美术爱好者和艺考读者学习、欣赏使用。
本书为“央美有约”美术高考系列丛书之一。本书包括“出入色彩”“基础学习”“提高练习”“风景色彩”“主题色彩”“冲刺导航”“作品欣赏”等几个部分，旨在为学美术的同学们提供一个提高实践能力的解决方案。书中不仅指出了大多数同学会遇到的困难的解决方法，更对许多作品作出了逆向思维的指导评价，力图引导同学们在具体的实践中做得更加仔细和深入。
本书为“四川美术学院历年优秀试卷评析系列丛书”中的一本，收录了考生90分以上的素描作品。
杨峰钢编著的《高度人物速写/国美格调》通过对大师作品的赏析与临摹、对人物速写要点和考试要求的讲解、局部和步骤的解析及范画的临摹几个方面帮助学生快速的掌握人物速写的技法要点。本书中的作品风格突出、质量 。主要针对的是有一定基础的美术考生，对美术培训机构的教学也有一定的指导作用。
