《书法》杂志2019年和2020年合订本是二年二十四期合集，《书法》杂志在书法界具有广泛影响，是书法专业权威期刊，对书法艺术的普及与提高发挥着巨大的作用。该合集内容包括古代书法经典、专题研究、名家札记、书法史料、书法篆刻课堂、书坛新闻等丰富内容，古今贯通，欣赏与学习兼适。
《中国简帛书体研究》：简帛作为近些年出土文献的重中之重,受到越来越多的关注。简帛不仅改写了中国的文献史、思想史，也对书法史的认识有极其重要的影响，尤其是在书体的历代流变上弥补了很多缺失的链条。同时，正如碑学对于清代书法的冲击一样，简帛书法也正成为新一代书法的取法对象。本书从书法史研究的角度，对已出土或已出版的简帛文字材料予以条分缕析，并借助其进行书体分析和个案研究，展示和描述了从战国到魏晋时期简帛书体的演变轨迹与具体特征，以期给学术界和书法界提供生动翔实的简帛书体分类资料，推动中国简帛书法艺术的研究和创作。
民国时期军政要人、社会名流、书画大家、学者文人以及野逸其人在书法方面的才情展示，本书予以着力开掘。以往很多不被注意的文化现象和人物艺术成就，在本书中有绝妙的展示。读者会看到一个现代启蒙后走向多元化的书法世界。 本书以全景式民国书法艺术展示和文化评述而具有独到价值，精心选择的图版更增强了内容的欣赏性和资料性。同时，长于文史研究与铺陈叙事的作者以散文笔调对书法人物轶事娓娓道来，使本书不独对于书法爱好者，即便是一般读者，也会带来醇厚的阅读趣味。
祝允明（1461 -1527）字希哲，长洲（今江苏吴县）人，因右手有枝生手指，故自号枝山，世人称为 祝京兆 。祝允明的科举仕途颇为坎坷，七试不第，遂绝了应试的念头，以举人选官，正德九年（1514），授广东兴宁县知县，嘉靖元年（1522），转为应天（今南京）府通判，旋称病还乡。祝允明擅诗文，工书法，名动海内。他与 唐寅 、 文徵明 、 徐祯卿 合称 吴中四才子 ，为明中期书家之代表。 作为明代*为重要书法家之一的祝允明，他在书法史上的地位经历了一个不断变迁的过程。 明代中期，以祝允明、文徵明和王宠为首的吴门书家群体崛起，他们的光辉超越了以 三沈二宋 为代表的 台阁体 书家群。直到去世后十年间，祝允明的地位无人能及，然而由于与祝氏同辈的文徵明极为长寿，在诗书画上的造诣高超，品德修养也令人敬仰，所以在文徵明执掌吴门时期以至
《DK·西文书法的艺术》内容：亲爱的广大中国读者，在《DK·西文书法的艺术》中我很荣幸地向你们介绍拥有超过两千年历史的西文书法艺术中一系列的书写体。作为一个西方人，我了解到在中国，书法和书法家是被高度尊重的。我也试图探究，以拉丁文为基础的西文书法和中文书法之间根本性的不同。对于我来说，答案或许可以归结为：在中文书法中，一个字或几个字中蕴藏着的精微手法与笔法，就足以传达出一系列丰富的思想情感。而使用拉丁字母书写时，平衡感源自对于不同字母风格的选择；字母与字母之间相互的关系；单词与单词之间的位置；以及它们在页面中的组合关系。我希望《DK·西文书法的艺术》能帮助中国读者更好地理解与应用这些西文书法中基本的理念。
《DK·西文书法的艺术》内容：亲爱的广大中国读者，在《DK·西文书法的艺术》中我很荣幸地向你们介绍拥有超过两千年历史的西文书法艺术中一系列的书写体。作为一个西方人，我了解到在中国，书法和书法家是被高度尊重的。我也试图探究，以拉丁文为基础的西文书法和中文书法之间根本性的不同。对于我来说，答案或许可以归结为：在中文书法中，一个字或几个字中蕴藏着的精微手法与笔法，就足以传达出一系列丰富的思想情感。而使用拉丁字母书写时，平衡感源自对于不同字母风格的选择；字母与字母之间相互的关系；单词与单词之间的位置；以及它们在页面中的组合关系。我希望《DK·西文书法的艺术》能帮助中国读者更好地理解与应用这些西文书法中基本的理念。
《清华简字迹研究》：清华简的公布，丰富了我们对战国简尤其是古书简的认识。本书即是利用现代笔迹学原理，以清华简的抄写者为中心，对清华简一至七册各篇字迹进行分类研究。对清华简字迹特征的分析主要从竹简形制、概貌特征、运笔特征、文字写法及用法、篇题、标识符号、竹简的校补、编联等方面进行。通过对竹简形制及编联的研究，可以考察当时古书简制作流程及书写制度；利用书手的个人书写特征对简文进行释读、对残文进行复原，可以提高文字释读的准确率；利用文字写法、用字情况分析文本，可以推测简文抄本与底本的关系；利用文字写法的地域特征，可以考察战国时期各国文字的相互渗透现象；通过对书手数量的分析，可以考察当时社会掌握文字的书手之间的关系，以及专职书手群的相关情况等。
本书为杨永法先生楷书手抄《无量寿经》。杨永法先生是当代海上书法家，长期对书法艺术努力不懈，于楷书用力尤勤，所书端雅方正，尤善写欧体楷书，且有自家风格。今其楷书手抄《无量寿经》一部，以书法形式呈现佛教经典。通篇字字用意，一笔不苟，诚为难得之品，具有重要的书法价值。《无量寿经》万余字，是佛教重要经典之一。全经文字简洁、思想深奥。《无量寿经》分四十八品进行创作，每品的书法作品之后，还配有译文注解，以便于社会各界和书法同行鉴评。杨永法以楷书形式，历时数月，精心书就而成《无量寿经》，展现了其对中国传统书法艺术的热爱与传承。
《书法布白图例》提供一套适合中老年人学书法的行之有效的速成方法。中老年人学书法，大多只是兴趣爱好，为了找到更多生活的乐趣。本书稿行文浅显流畅，图例活泼优美，从中老年人的心理、生理特点出发，注重学习过程中自信、兴趣和愉悦感的培养，符合教育心理规律。
王家新编著的《白蕉讲授书法》系“大师私淑坊”丛书之一。“私淑”作为师承前贤、绍述学识的一种方式，在中国文化的各个领域都发挥了巨大的作用。于书法一门，“私淑”同样具有悠久的历史。书法的沿革、兴衰，亲授和私淑这两种传习方式，都发挥了极为重要的作用，进而形成了独具内蕴的传统，甚至被视为一种精神上的尊崇。这种尊崇一直延续到现代，以沈尹默等人的深入实践和理论发扬得到了进一步彰显，以白蕉的自我标榜宣示了“私淑”书学精神的现代延续。这期间，还有沙孟海、林散之、启功等一批现代卓有成就的书法名家，担负起历史的责任，他们在汲取前代营养时更不忘传统的脉络，或取碑刻金石之韵，或举回归帖学之旗，结合个人的性情和睿智，不仅在技艺上刻苦探索，更在学术理论上勤奋耕耘。其中尤以沈尹默成就最为杰出，他最早开始
《中国国家画院精品书系：沈鹏捐赠中国国家画院书法精品集》为中国国家画院精品书系中的一本，收录了当代书法大家沈鹏大师赠送给中国国家画院精品力作。沈鹏先生一生博览精研，邃于艺术理论，勤于艺术实践，从各种艺术门类中吸取养分，从而融会贯通，形于笔墨，发为吟咏，形成独特艺术风格。从本书所收录的这些作品可以看出沈鹏先生书法长行草，有强烈的时代风貌与个人风格，书体兼及隶、楷多种面貌。其行草书和隶书“刚柔相济，摇曳多姿”，以气势恢宏、点划精到、格调高逸、韵味深长而富有现代感，成为当今书坛代表性的书风典型。
《孙过庭书谱》，纸本，草书，长卷，纵二六 五厘米，横九〇〇 八厘米。本卷起首自书『书谱卷上』，卷末谓『今撰为六篇，分为两卷』。北宋《宣和书谱》记录，宣和内府收有『书谱序上下二』；今据卷前宋徽宗题签『孙过庭书谱序下』可知，此仅为《书谱》上卷中总序之下半部分。 孙过庭（活动于七世纪后期），字虔礼，吴郡富阳人。他出身寒微，迟至不惑之年始出任率府录事参军之职，以性高洁遭谗议而去官。之后，遂专注于书法研究。《宣和书谱》卷一十八这 样评价孙过庭：『好古博雅，工文辞，得名翰墨间。作草书，咄咄逼羲、献。尤妙于用笔，儁拔刚断，出于天材，非功用积习所至。善临摹，往往真赝不能辨。』 今传本《书谱》墨迹长卷，内容主要阐述书学体验、书谱撰写要旨及学习书法的一些基本原则。本卷不仅是一篇文辞优美的书学理论文
本书在广泛占有战国楚简文献的基础上，结合书法学、文字学、文献学、考古学、历史学等多个学科的相关知识，利用比较分析的方法，通过图像、表格加文字的形式，对楚简书法的笔法系统、结构法则、时代风尚、地域特点和书手的个性风格等进行具体而微的分析研究，进而阐明楚简书风兴盛的原因及其对秦汉隶书和草书所产生的重要影响。作者认为，楚地巫、道之风盛行，大篆金文解体加速，促使楚简书法在战国五系文字书法中形成了华藻奇诡、浪漫多姿的独特面貌。本书呈现的研究成果，有助于我们纠正先秦书法局限于铭刻文字而无墨迹的片面认识，同进也将为楚简书法创造性转换提供鲜活的参考范例和学理依据。
