《布鲁斯口琴一月通》由国内知名口琴演奏家张晓松编著，在口琴教学方面，他所创建的“蓝调口琴网”经历过数次改版，现在已经是中国最全面的口琴教学网站，为来自各行各业的口琴爱好者提供一站式教学服务，同时也培养了很多优秀的口琴乐手和专业口琴演奏者。与此同时，为了更好适应大众在移动端学习，张晓松及团队开发了“口琴课”微信小程序，不仅提供了《布鲁斯口琴系统教学》，还有《半音阶口琴的系统教学》，以及《布鲁斯即兴课程》、《爱尔兰风格口琴教程》、《半音阶口琴课程古典音乐》、《爵士风格口琴演奏教程》等，二十余个专项口琴课程。《布鲁斯口琴一月通》就是在上面的背景下应运而生的，张晓松将自己这些年的教学经验浓缩成一本书，包含了详尽的练习、谱例、示范、伴奏，还有配套的视频讲解。通过这本《布鲁斯口琴一月通

本教材所言的读谱要领规则正是指琴上弹奏总谱，也即掌握总谱钢琴读法：尽可能接近乐队实际音响效果，判断正确的速度、力度、节奏；凭借发达的内心听觉，力求尽可能的近似乐队的音色；什么样的乐队织体对应什么样的钢琴织体，区别什么是琴上无法弹奏的，什么又是不可遗漏的等等。

本书主要内容包括：楷书《兰亭序》二种、化度寺碑、心经、皇甫诞碑、九成宫醴泉铭、虞恭公温彦博碑、度尚帖、庚亮帖、由余帖、殷纣帖等。

本教程针对广大钢琴音乐爱好者，特别是音乐艺术院校钢琴专业学生即兴演奏、伴奏与弹唱的学习需要而专门编写，是基于相关音乐理论知识学习，以耳熟能详的中外流行与经典歌曲为实训范例，遵循钢琴即兴配弹技能渐进式发展规律进行教学的专门教材。 本教程倡导理论知识与实践技能循序渐进地同步进行教学的发展理念；遵循技术基于理论从而不断创新的教学规律；积极推崇传统和经典与时尚流行结合的艺术精神。 本教材在和声与伴奏织体的设计方面，除了基于传统古典和声、曲式结构和钢琴常用语汇与传统惯用表现形式来进行编配以外，还吸收了很多爵士和声、中国民族五声音调、欧美摇滚音乐与波沙诺瓦节奏、各国不同地区的舞蹈舞曲音乐特点、元素和语汇，同时力图在音乐审美方面与时俱进，使教程兼具艺术性、学术性、时尚性、趣味性与实用性。

本书共分为八章，前四章主要阐述了弦乐的发展史，从巴洛克时期、古典主义时期、浪漫主义时期、20世纪这四个时间段作了较为详尽的介绍。后四章分别对小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴的演奏技巧作了简单概述，希望给予正在学习弦乐器或对弦乐器感兴趣的读者一定的参考和帮助。

作为一种20世纪80年代才引入中国的新兴乐器，电子管风琴发展至欣欣向荣的今天，仅仅用了三十余年，仿佛经历了一场中国式的神奇冒险。它真正做到了直接采样真实乐器的声音，并通过演奏者对键盘的控制把各种乐器弹得惟妙惟肖，乐器的音色和风格随之也更加丰富多样。因此，常有人把电子管风琴称作“一个人的交响乐”。音乐以人为本，再复杂、再华丽的乐器也是需要人们用心去演奏的。本书详细分析电子管风琴的演奏技巧、手法运用，以及在多元智能下和不同音乐中的艺术表现，力求帮助所有热爱电子管风琴音乐的朋友更好地理解它。

本书上册的第一部分是对安妮特·胡拉于1906年编著的《西奥多·莱谢蒂茨基》（TheodorLeschetizky，London:JohnLaneCompany）一书进行了编译，主要是通过莱谢蒂茨基的一生，即他对整个钢琴教学法演变的认识以及他的上课、班级、社交生活等各个方面，展现一个立体的莱谢蒂茨基。本书的第二部分，对莱谢蒂茨基的助手马尔文·布列的重要著作《莱谢蒂茨基教学法-精湛与正确的钢琴演奏之道》（TheLeschetizkyMethod-AGuidetoTimeandCorrectPianoPlaying）进行了编译。本书下册精选了莱谢蒂茨基的一些代表钢琴作品，我们也可以同时领略这位大师在作品创作上的一面。

这首创乐曲作于2016年，以古琴曲《梅花三弄》为主题，创新地以低音提琴作为主奏乐器来刻画极具中国风格的梅花形象，抒发了作者对梅花不惧风雪、坚忍不拔精神的赞美之情。作品由引子、主题及展衍两部分组成，引子简洁短小，主题有三次变奏，层层递进，充满张力。演奏时长：大约12分45秒。

本书为作者有关西方古典音乐的赏析文章的结集，分为三辑：钢琴篇、弦乐篇、指挥篇。书中谈及的音乐家包括里赫特、巴雷尔、伊古姆诺夫、霍夫曼、梅纽因、富尼埃、马塔契奇、门格尔贝格等，遍及俄罗斯、波兰、法国、德国、意大利、捷克、荷兰等音乐家群体或流派，其中不乏国内鲜有推介的名家。作者结合音乐家生平介绍其风格特色、重要作品，以及其在相关音乐流派传承中的地位作用，着重评析比较诸唱片版本，为爱乐人士提供了一份丰赡的音乐指南。

本书所有曲目挑选了目前流传度最广、读者耳熟能详的儿童歌曲用简谱进行精心编配，让钢琴基础薄弱的甚至零基础音乐爱好者能够快速的弹奏儿童歌曲弹唱，也能轻松满足音乐爱好者日常的教学与娱乐的需求。每首曲目改编成简单易弹的伴奏音型，不失原曲风格。每首儿歌后附有即兴伴奏指导，帮助即兴伴奏初学者真正理解即兴伴奏如何弹唱。书中音乐基础部分详细知识讲解，循序渐进。书中均配有二维码音频试听，以及部分乐曲的弹奏视频讲解，读者可以通过手机扫书中二维码试听或观看。

本书作者克拉莫（J.B.Cramer，1771—1858）是德国钢琴家兼教师，他曾写了一百首很有价值的钢琴练习曲，后由德国著名指挥家兼音乐教育家汉斯·冯·比洛（Hans von Bulow,1830—1894）从中精选出六十首，编成此书。此书是钢琴教学的常用教材，通过这些练习，能训练学生每个手指的独立性。《克拉莫60首钢琴练习曲》是欧洲钢琴教学的常用教材，一般把它看作是意大利钢琴家克列门蒂（M.Clementi，1752-1832）的《名手之道》（《Grsdus ad Parnassum 》入门书。通过这些练习，能训练学生每个手指的独立性。

本书精选了各个时期中外优秀钢琴作品35首，包含初级、中级和一些偏高级程度的著名作品。将技术性和趣味性相结合，每一优选曲的弹奏指南都从音乐的曲式、调式调性、音乐内涵、音乐情绪、音乐表现、弹奏要点、弹奏方法等方面进行准确分析指导，特别注重引导学生在音乐内涵形象和思维想象、弹奏技术方面的提升，使弹奏者能够比较全面地把握音乐风格、更好地表现音乐内容。