雕塑是什么?雕塑可以调动人的身体,甚至操控人的身体,进而通过身体来影响人的思想。雕塑是一种行之于物的思维方式。它就像炼金术,能够将一块黏土或石头变成完全不同的东西。雕塑的基本前提,回应了由来已久的观点 物质至上 。在这个虚拟数字时代,雕塑依然是质疑世界,以及地球的重要方式 前者由我们所创造,而后者是我们创造的来源。 雕塑家安东尼 葛姆雷与艺术史学者马丁 盖福德围绕关于造型艺术的十八个主题,展开了一场关于 雕塑是什么 对话,结集成册,是为《雕塑的故事》。在这部近四百页的图文对话集中,读者借助两位对话者的视角回顾了史前时代至今的人类造型史,涵盖了出自部落巫师、无名工匠、伟大的雕塑家,直至当红艺术实践者等创造者之手的艺术杰作。 雕塑是什么?本书的探索早已突破了所谓 "雕塑 "的传统疆界。《雕塑
雕塑与建筑,这两门古老的姊妹艺术,在几千年的发展中总是彼此交织,由此产生出许多伟大的作品。本书撷取世界各文明区域、各历史时期的典型作品,还原雕塑与建筑的历史场景,并以雕塑家的专业视角,对经典作品的创作背景、特定手法、艺术效果进行深度解析,带领我们 读懂 这些人类文明的珍贵遗产。
佛教自两汉之际传入中国以来,与中华文明不断融合、发展,成就了独具特色的东方佛教造像艺术。除了人们所熟知的石窟和地面寺院的造像之外,还有很多传世之作及随着考古事业发展而发现的深埋于地下的造像艺术。这些造像由于大多已脱离了原始的环境,其所蕴含的宗教意义逐渐减弱,而审美意义则凸显出来。其材质丰富,不仅有常见的石刻、木雕,还有金铜、漆器以及陶瓷等。这些造像时代不同、材质不同、制作手法也不尽相同,却在遵从经教典籍的同时,呈现出多姿多彩的美学样态,带给人们别样的视觉盛宴。
开凿于1500年前的云冈石窟,是东方佛教的初始圣地。中西文化在此汇聚、碰撞、交融,绽放出无比绚丽的艺术之花。 起源于100年前的大画幅摄影,是摄影领域最古老的技艺之一。它在图像质感和细节的表现力上,有着数码摄影无法替代的效果。 本书采用古朴的大画幅影像来记录古老的云冈艺术,以8开单页的形式呈现。每张单页尺寸为26*37cm,正面为造像高清大图,背面为此造像的中英介绍。书中共有42张单页。 大画幅胶片摄影呈现的高品质图片,忠实还原了云冈石窟造像的原貌,让我们有机会享受一场视觉的盛宴。 书壳为 信封 的样式,借用 邮件 的概念建立起 古与今 艺术与现实 对话的桥梁。
本书分上下两卷,上卷介绍新疆和中原北方地区的造像,下卷介绍南方和藏传佛教地区的造像。作为佛教艺术的重要表现形式,石窟造像积淀了国家、民族和时代的风貌,是佛教中国化的表现与见证。本书依地域、时代、形式样态、材质等框架对石窟造像加以全面解读。
古希腊艺术创新和理想化的辉煌成就使其成为西方历史上光荣的存在,而古罗马对古希腊艺术伟大的传承以及雕塑艺术实践的贡献也是不可忽视的成就,古希腊和古罗马的文化遗产在西方历史中相互交融并共同塑造西方雕塑艺术的基础和发展,构成西方文化的古典基础。每一件展品不仅是艺术创作的结晶,更是历史和文化的见证。本书收录共计134件组作品,通过古希腊古罗马雕塑的艺术之美,展现了艺术与社会之间密不可分的关系,激发对历史的深入思考与探索。
石雕艺术是中华文化长河中的重要一脉,不仅凝聚了深厚的历史、文化信息,更抓住了时代发展的脉搏,成为万古不衰的艺术表现形式。 本书从中国历代巨型石雕佛像切入,选择被列入 世界遗产名录 的*珍品,以圆雕、浮雕这两类石雕为抓手,展现了中国历代传统石雕精品的神韵与风采;以 中国四大国石雕刻 寿山石雕、青田石雕、昌化鸡血石雕、巴林石雕为主,重点介绍现代石雕艺术家们创作的精品。这一件件巧夺天工的石雕作品,是中国石雕的精髓。另外在 中国石雕撷锦 的篇章中,还介绍了城市石雕中有代表性的作品、具有地方特色的石雕作品。 本书可供相关的文化学者、大专院校相关专业的师生、石雕艺术从业人员阅读、参考。