本书选取了北大各学科具有代表性的15位老师,展示他们的书房、教师风采,讲述他们的阅读和学术人生故事,每位老师还推荐了阅读书单。这些老师分别是董强、韩茂莉、张慧瑜、曹文轩、徐湘林、戴锦华、秦雪征、王余光
本书以网格的功能和使用方法为主题,旨在为平面和空间设计师们提供一个实用的工具,让他们能 快速而自信地去构思、组织和设计视觉问题的解决方案。 与此同时,本书也可作为教师的教学参考书,用于指导教学和解决实际问题。本书也提供机会让学生了解网格的本质和制作方法,使他们通过自我练习掌握运用网格。 为此,笔者尽可能详细且循序渐进地指出并解释在设计网格中需要注意的重点。 若设计师想合理地、功能性地运用网格,则需要对所有判断标准进行慎重研究。大多数设计师并不了解或者误解了网格系统而导致误用,这些事实也表明,使用网格需要认真学习。而那些不惜付出努力的人则会发现,在网格系统的帮助下,他们能以 具功能、 有逻辑、 美的方式去解决诸多问题。
《设计品牌》一本关于介绍品牌设计的经典专著,作者原田进是有30多年工作经历的日本品牌设计师,参与了350余家企业品牌的建立及品牌重整的工作。 本书以这些工作经验为基础,汇整了确立企业品牌的资讯操作中重要的视觉传达, 涉及品牌设计开发的战略与实务。 作者以 人称口吻结合亲身案例,详尽描述了开展品牌设计项目从前期的信息整合到后期的实施所经历的诸多环节,内容包括:品牌化的定义、提升企业品牌性的广宣活动、传达视觉形象的标志、形体与色彩的精致化、品牌设计手册、自我确认的调查等。 《设计品牌》适合所有品牌设计师阅读, 有益于品牌经营者维系品牌形象、永葆企业活力。
从远古到21世纪,《中国艺术史(全新修订版)》以时间为线索,厘清中国艺术发展脉络,以通晓流畅的语言剖析器物、绘画、书法、建筑等门类在各个时期的表现形式、特点以及与其他文明的互动。与此同时,苏立文不仅将
“图形设计研究”是一个大的课程框架,涉及图形表现与设计应用的整体专业知识。在当下的视觉设计乃至视觉艺术领域中,图形表现都是一种重要的表现手段与传达形式。本书分六个章节:“课程概述与历史沿革”“重塑设计基础”“图形的语意研究”“图形的传承与创新研究”“品评与习”等。作者注重于“传承与创新”的转换思考,研究如何搭建从“传统”到现代设计与创新设计的桥梁。该课程涉及图形“ 从传统到现代”的创新研究,旨在解决图形设计在传承与创新转换方法上的探索,对中国的当代设计以及“为中国而设计”的探索尤为重要。预期通过这样一系列的课程,能够为我们的社会培养具有此设计精神的设计师。
20世纪50年代, 主义设计风格在瑞士崛起,为实现秩序化、组织化的视觉表达,网格系统得到快速发展与大量应用。在1961年出版的《平面设计师的设计问题》一书中,约瑟夫·米勒-布罗克曼 简要介绍了网格系统,此举使其成为瑞士平面设计 的先驱。当时,还没有书能详细阐述网格的结构和应用,以及如何运用网格系统进行设计,很多设计师并不了解或者误解了网格系统而导致误用。 20世纪80年代,布罗克曼为进一步填补网格设计理论与应用的空白,撰写出版了《平面设计中的网格系统》,系统地讲解了页面排印秩序化、组织化、体系化、统一化和均衡化的设计思维与方法论,成为举世 的网格系统教科书。 本书开篇介绍了网格系统的理论基础及其宗旨,之后则是搭建网格系统的详细步骤。在讨论了纸张的尺寸、字体的样式、栏宽、行距、边距比例和页码之后
《让画面有故事感的色彩与构图》由(德)汉斯·P.巴赫尔,(印)萨纳坦·苏里亚万希著
本书以设计上中常见的版式难点为基础,分为7章,涵盖文字运用、图片运用、色彩运用、网格运用与设置、海报设计技巧与案例实操、画册设计技巧与案例实操、平面物料设计技巧与案例实操。每个版式知识点都会通过案例来
名画为什么会是名画?大师的作品高明在哪里?问题的答案都在这本书中。这是一本有趣的绘画配色设计书,带你轻松学习绘画巨匠们的配色技巧。全书分为4个部分。首先讲解了名画之所以成为名画的3个条件,之后通过3个章节,以几十幅大师画作为例,分别讲解了名画配色的基本型、画面配色的构成和突出主体的方法。每幅画作除了展示大师的配色技巧外,还举出另一种配色方案作为对比。读者通过阅读本书,能直观地感受到配色技巧的效果,深入理解其中的原理,并举一反三,在赏析其他作品时灵活地运用。本书适合绘画爱好者和专业人士阅读使用,也可用作培训机构的授课参考书。
几何图形是平面设计中的基础元素,对几何图形的应用是每位设计师的必修课。王绍强编著的《有形(几何图形在平面设计中的应用)》从优选范围内精选了数十位设计师的设计作品,这些作品充分诠释了几何图形在设计中的应用,这些几何图形包括点、圆形、多边形、混合图形和三维图形等。本书可以帮助读者了解几何图形在设计中的应用法则和演变方式,从而使读者获得更多的灵感。 本书适合平面设计师阅读,同时可供设计专业的师生学习。
《燃气用户安装检修工(上册)》是由中国石油天然气集团公司职业技能鉴定指导中心统一组织编写的《石油石化职业技能培训教程》中的一本。《燃气用户安装检修工(上册)》包括燃气用户安装检修工初、中级工应掌握的基础知识、专业知识以及相关知识,并配套编写了相应层级的练习题。 《燃气用户安装检修工(上册)》既可用于职业技能鉴定前的培训,又可用于员工岗位技术培训和自学提高。
名画为什么会是名画?大师的作品的高明在哪里?问题的答案都在这本书中。这是一本有趣的绘画构图设计书,带你轻松学习绘画巨匠们的构图技巧。全书分为5部分。首先讲解了名画之所以成为名画的3个条件,之后通过4个章节,以几十幅大师画作为例,分别讲解了名画构图的基本型、画面构图的元素、突出主体的方法和肖像画的构图要诀。每幅画作除了展示大师的构图技巧外,还举出另一种构图方案作为对比。读者通过阅读本书,能直观地感受到构图技巧的效果,深入理解其中的原理,并举一反三,在赏析其他作品时灵活地运用。本书适合绘画爱好者和专业人士阅读使用,也可用作培训机构的授课参考书。
名画为什么会是名画?大师的作品的高明在哪里?问题的答案都在这本书中。这是一本有趣的绘画构图设计书,带你轻松学习绘画巨匠们的构图技巧。全书分为5部分。首先讲解了名画之所以成为名画的3个条件,之后通过4个章节,以几十幅大师画作为例,分别讲解了名画构图的基本型、画面构图的元素、突出主体的方法和肖像画的构图要诀。每幅画作除了展示大师的构图技巧外,还举出另一种构图方案作为对比。读者通过阅读本书,能直观地感受到构图技巧的效果,深入理解其中的原理,并举一反三,在赏析其他作品时灵活地运用。本书适合绘画爱好者和专业人士阅读使用,也可用作培训机构的授课参考书。
对于以任何媒介工作的设计师来说,毋庸置疑,版式是最基本也最重要的元素。有效的版式对传达至关重要,并且使终端用户不仅为新颖的设计所吸引,还能使其易于消化信息。对于设计工作,推倒条条框框和打破陈规的重要性不言而喻,而且在设计师之间涌现出的对理性结构的违反早已点燃了一场持续50多年并且还在继续的辩论。这种倾向常常以牺牲条理性为代价,但是直觉构图法已催生了一些平面设计有意思和最激动人心的设计作品。 《塑造和突破网格》是一本内容全面的版式设计著作。本书提出,为了有效地打破基于网格的设计的规则,首先必须理解那些规则,并清楚如何将它们应用到真实的设计项目之中。
几何图形是平面设计中的基础元素,对几何图形的应用是每位设计师的必修课。王绍强编著的《有形(几何图形在平面设计中的应用)》从优选范围内精选了数十位设计师的设计作品,这些作品充分诠释了几何图形在设计中的应用,这些几何图形包括点、圆形、多边形、混合图形和三维图形等。本书可以帮助读者了解几何图形在设计中的应用法则和演变方式,从而使读者获得更多的灵感。 本书适合平面设计师阅读,同时可供设计专业的师生学习。
字体对于很多刚开始接触学习的人来说,是一条很难跨越的鸿沟,虽然外也有相关方面的书籍(以国外作品为主),但终究还是不适合国人的理解和使用(缺少汉字部分,或者内容相对单一)。尤其中文字体设计、应用方面的长期空缺,使的字体设计在入门学习时,就显得十分艰辛。致使很多人在使用字体时容易凭借“自我感觉”的判断,这时因人而异的问题也就伴随而来了。 《新概念字体基础&应用》是首本通篇介绍中文、西文字体的设计类图书。 内容涵盖中、西方文字发展脉络、字体基础知识、创作历史背景、创作目的、文化属性、造型特点以及字体空间、肌理形态、层级设置、印刷参考、混排应用等方面的知识。全书还配有丰富的中、西字体字样、字样分析以及对比、应用图例,空间造型说明等,方便读者翻阅使用。 这是一本在字体知识和应
“图形设计研究”是一个大的课程框架,涉及图形表现与设计应用的整体专业知识。在当下的视觉设计乃至视觉艺术领域中,图形表现都是一种重要的表现手段与传达形式。本书分六个章节:“课程概述与历史沿革”“重塑设计基础”“图形的语意研究”“图形的传承与创新研究”“品评与习”等。作者注重于“传承与创新”的转换思考,研究如何搭建从“传统”到现代设计与创新设计的桥梁。该课程涉及图形“ 从传统到现代”的创新研究,旨在解决图形设计在传承与创新转换方法上的探索,对中国的当代设计以及“为中国而设计”的探索尤为重要。预期通过这样一系列的课程,能够为我们的社会培养具有此设计精神的设计师。