本书是一部庆祝共和国成立75周年的献礼作品。精选了100个新中国成立以来与百姓生活息息相关、朝夕相伴，对民生产生重大影响的设计产品，图文并茂地反映了人民大众的生活关切，展示了中国设计的发展历程和创新精神。书中通过四个发展阶段的详细介绍，聚焦中国设计如何贯彻以人民为中心的发展思想，如何满足人民日益增长的生活需求，以及如何在国家工业化进程中发挥重要作用。同时，本书也强调了中国设计所折射出的文化自信和历史责任，对未来的发展方向提出了展望。 本书是理解中国工业产品设计历史和价值的重要读物。

在《隈研吾的材料研究室》中，隈研吾公开了自己近二十年的建筑实践精粹。本书按照10种材料将作品分类， 囊括81项经典案例，数百张高清照片、手绘草图及细节图纸，深入剖析隈研吾运用材料的技艺和神髓，带领我们深入东方建筑的另一种可能。 长城脚下的竹屋是隈研吾的重要尝试，它内外部使用了大量竹子。为了把这种易开裂的材料用在结构上，并延长使用寿命，隈研吾先用钢板加热竹子，再给竹子上了一层油。直径60毫米的竹子也按60毫米间隔排列，整个建筑都控制在一个节奏上。透过竹条的缝隙，能隐约看到长城的烽火台，既应和了 不可居无竹 的中国文化，又蕴含了 物我合一 的设计哲思。

许柏鸣、方海编著的《家具设计资料集》是一部现代家具设计工具书，内容包括绪论、上卷（基础篇）和下卷（设计篇）。绪论介绍了家具的起缘演变历程，各民族、地域家具的特点及发展；基础篇提供了家具设计需要的基本信息、标准和规范、家具材料及相应结构、人体工程学与家具的功能等；设计篇为家具设计实务提供直接的参考资料，包括民用家具设计、办公家具设计、特种家具设计和系统家具设计，特别是品牌构筑与产品服务体系设计体现了至今国际上*的大设计概念、设计思想、理念、工具和方法，在一定程度上颠覆了传统的家具设计理论。

《产品造型设计》力求体现工业设计专业特色以及产品设计实践的基础特性与实践特性，强调理论联系实际，旨在对产品造型的基本理念、产品造型的价值、产品造型与形态的关系、产品造型与形态设计构成法则、产品造型与形态的设计方法、产品造型与形态的形式美学、产品形态外在表现以及产品语义等知识进行全面讲解。从产品造型与形态设计基础进行概述，逐步展开，形成由平面到立体创造的完整体系，系统讲解了产品造型设计基础的各项知识，全面将产品造型的基本要素纳入学习领域，使读者认识和领悟产品造型的要素，如造型、形态、功能、结构、机能、材料、语义等关系，并使学生真正掌握产品造型设计的内涵与方法。《产品造型设计》强调用案例讲解理论观念，结合每一个理论观点，引入国内外经典优秀设计作品进行解析。笔者针对每一件作品都进

《产品设计效果图手绘表现技法》从产品手绘技法的基础知识出发，在教学内容、教学方式等方面突出了步骤教学和案例赏析的特点，系统介绍了产品设计手绘表现技法。全书共分7 章，包括理论概述、效果图表现的基本工具、产品设计表现技法的基础训练、产品色彩与材质表现、基本造型的光影基础、产品设计效果图的表现种类与方法、优秀作品欣赏与解析。《产品设计效果图手绘表现技法》各章节学习结构清晰，目标明确，可用作工具书查阅或优秀作品参考，不仅可以作为高等院校工业设计和产品设计专业的教材使用，而且可供其他相关专业及广大从事工业产品设计的人员阅读参考。

无论时代如何变迁，纸质阅读的情怀不变。随着相关工艺与材料的发展进步，纸质书设计拥有更多发挥的空间，本书收录了来自世界各地优秀的书籍设计范例，通过展示作品结构特点、独特用料与设计师的设计构思，向读者介绍书籍设计的魅力。

本书由国际设计大师Ellen Lupton 出品，是一本以产品案例的展示和分析为主的图文并茂的工业设计类图书。全书篇幅虽然不长，但却涵盖了庞大的设计时空：从工业设计诞生开始到以人为本的设计理念，再到用户参与的设计，作者通过丰富的引证和案例，向读者展示了设计理念的变迁及里程碑。

本书共12章，分为3个层次，对应教学的需要，第 1～3章是基础部分，主要讲述线条、透视以及简单造型基础；第4～5章是提高部分，主要培养学习者对画面的整体控制能力，突出对马克笔和色粉的综合运用能力；第6～12章是实战部分，通过不同类型产品的手绘案例讲解，增强读者对手绘的理解和应用能力。本书在内容上循序渐进，基本涵盖了所有工业设计手绘的范畴，配书提供部分案例的手绘效果图绘制演示视频及基础讲解部分的教学课件，方便读者学习使用。本书适用于工业设计的学生及手绘爱好者，也可以作为工业设计手绘相关专业的教材。

纸盒形状和结构的变化虽说不是无穷无尽的，但 也是多种多样的。因此李宗鹏、周生浩编著的《纸盒 包装设计制作刀版图》所列举的范例都是一些在制造 、销售及使用上得到认可的普遍例子。在分类上，以 纸板为素材，以纸盒为主体，还包括以瓦楞纸为素材 的纸盒和组装纸盒。在书中展示的一些包装纸盒，是 从基本固有的包装类型中发展而来的，具有非常实用 的参考价值，并且附加了各自相应的照片和展开图。

产品语意学是20世纪80年代工业设计领域将研究语言的构想运用到产品设计上的一门学科，是以产品设计为基础，结合符号学、心理学、诠释学和传播学等理论知识发展而来。学习产品语意学的目的是研究产品形态创新，“让产品会说话”。本书本着通俗易懂的原则，结合广东轻工职业技术学院近年来的教学成果与实训项目，以“好设计让产品会说话”为主线，深入浅出地介绍了产品语意学的系统知识，包括产品语意学的背景知识、产品形态语意的分析与传达、产品形态语意设计的程序与原则等内容，希望能过帮助学习者尽快掌握产品形态创新的程序与方法。

本书通过大量的服饰品设计案例呈现服饰品设计过程，全面系统地讲述服饰品设计的基础理论及设计方法。本教材的编写基于服装服饰设计教学系统理论建设的需要，将服饰品设计按系统课程设置分类编写，主要介绍了主题服饰品设计,风格化服饰品设计、服饰艺术品设计、逻辑思维与服饰品设计、科技与服饰品设计、非遗元素服饰品设计、服饰品设计定位和产品架构以及服饰品设计与服饰品制作。 本书适用于服装设计专业和产品设计专业等相关课程的教学。也可供设计人员参考。

本书以作者的设计师成长之路为蓝本，讲述了作者十多年的设计实战经验和做过的设计案例。第1~3章主要分析了设计师和设计行业的概况；第4~6章是对版式和色彩知识的讲解；第7~15章是本书的重点，讲述了设计师的个人成长和职业发展方面的内容。 本书适合平面设计专业的学生、初入职场的设计师以及设计爱好者阅读和使用。

本书共12章，分为3个层次，对应教学的需要，第1~3章是基础部分，主要讲述线条、透视以及简单造型基础；第4～5章是提高部分，主要培养学习者对画面的整体控制能力，突出对马克笔和色粉的综合运用能力；第6～12章是实战部分，通过不同类型产品的手绘案例讲解，增强读者对手绘的理解和应用能力。 本书在内容上循序渐进，基本涵盖了所有工业设计手绘的范畴，同时配套提供部分案例的手绘效果图绘制演示视频及基础讲解部分的教学课件，方便读者学习使用。本书适用于工业设计的学生及手绘爱好者，也可以作为工业设计手绘相关专业的教材。

在初决定编写此书时一直纠结于该书所需涵盖的内容。受到当前同一学科相关教材和书籍的影响，交给出版社的目录初稿中将展示设计中所涉及的全部内容都罗列了上去。但在真正编写过程中，结合本人的教学实践情况发现，前面的做法和思路是不太准确的。因为该书的定位和受众群体是针对展示设计的初学者和还未入门者，这一群体的特点是对展示设计基本没有概念。如果将过多的东西一股脑儿告诉他们，效果会事倍功半。所以，本人经过查阅文献和反复思考，终凝炼出此书的目的是将展示设计中基础而且重要的知识授予他们，尽量做到文字言简易懂，内容不庞杂。那么，基于此出发点，本书将着重围绕着解决“什么是展示设计”、 “为什么要进行展示设计”、 “怎么做展示设计”三个主要问题展开。具体内容和章节主要涉及展示设计概论、展示设计的发展

色彩是插画设计的基础，是插画的点睛之笔，在插画设计中起着重要的作用。本书以色彩搭配为主线，首先讲解色彩的情感及应用、色彩的平衡等基础知识，然后结合实际应用讲解单体上色、场景上色、渐变上色的方法。为了让插画的色彩更加吸引人，本书还讲解了色彩的进阶调色技巧。书中用大篇幅带领读者练习九宫格选色法，并教读者按大色系进行精细案例对比，为读者提供了相对容易理解和掌握的色彩设计方法。 本书的案例全部使用Photoshop进行创作，所有的色彩调配技法也是基于Photoshop进行讲解的。通过阅读本书，读者可以了解色彩在插画中的应用，打开创作思路。 本书适合所有想学色彩设计的插画设计师、UI设计师和平面设计师阅读。

在艺术设计领域中，包装设计以其与人们生活的关系之密切而占有重要的位置。本书立足于包装设计的专业教学，系统介绍了包装设计的相关知识和必要的课题训练，完善和系统讲述了包装设计的理论和实践知识。论述中不仅有具体的设计方法和原理分析，还插入了相关的作品案例分析，力求使学生从创意设计的方法入手，逐步进入到设计实践中去。

《园林设计CAD+SketchUp教程(普通高等教育园林景观类十二五规划教材)》编著者李彦雪等。 《园林设计CAD+SketchUp教程(普通高等教育园林景观类十二五规划教材)》共分为AutoCAD和SketchUp两篇，根据园林(景观)设计等相关专业的共性与个性，综合运用该两个软件，结合编者多年教学经验、实践经验，并结合实际实例进行编写。教材以易学习为出发点，详尽介绍了辅助园林景观设计软件的基本功能、使用方法和绘图技巧，内容由浅入深、由局部到整体，结合快捷命令，逐步讲解，简单实用，实用性强，叙述通俗易懂。经过系统的训练可让读者快速掌握AutoCAD基础制图到sketchUp建模的基本技巧，结合典型实例讲解园林平面图及小型建筑模型案例的绘制方法与步骤，供读者练习参考方便初学者迅速掌握软件的基本操作。 本教材按照实际教学模式编写，基础部分章节后都有

本书立足经典，面向未来，吸收了世界设计史的精髓，根据全球工业设计教育实际情况而编写。同时本书也注重创新，增加了许多*流行的设计理念和观点；在内容上更为全面广博，并采取由浅入深的内容架构解析；为突出的特点是在每个知识点引用了许多著名的典型案例进行补充解释，大量的图片使枯燥的文字活跃起来，可以帮助读者获得更深的感性认知，希望能对大家学习现代设计有所裨益，起到抛砖引玉的作用。 希望本书能够引起设计界以及社会大众通过对理论问题的关注，进而更多关注设计专业的教育和普及，从而真正让大家了解工业设计，让工业设计走进人们的生活而创造更美好的人类生活。

本教材编根据*包装工程专业规范中培养目标的要求进行编写。教材将造型艺术与工程技术、人文社会科学与自然科学等学科专业的综合与交叉，努力把设计学与形式美学、造型艺术与工程学等方面的内容结合起来。主要介绍了设计概论与形式美学、包装装潢设计功能定位与装饰法则、包装造型设计的手绘表现、包装装潢设计的色彩表现、包装装潢的版式、文字与图形设计、商标与包装标识设计、纸盒、纸袋、标签与包装纸设计、纸盒、纸袋、标签与包装纸设计、包装材料与容器造型设计、包装防伪技术与装潢设计、销售包装项目策划与设计、商品包装设计的相关法规。

本书主要讲解了包装设计程序、包装结构设计、 包装容器造型设计、色彩在包装设计中的应用、计算机辅助包装设计的发展、各种包装设计的实践以及包装设计实例与欣赏。全书共分为七章，介绍了大量的包装设计案例，供读者学习参考。本书主要作为普通高等院校艺术设计类专业的教材，也可以作为包装设计从业人员的参考工具书。

《本书收集了世界各地许多优秀的设计师作品,内容包括年度报告、手册、目录、小册子和一些宣传材料。它通过很多优秀独特的设计案例来演示如何通过良好的版式布局设计来达到商务宣传的目的。本书内容丰富，设计风格多样，相信它将极大地激发设计师的创作灵感，并为专业人士、学生和业余爱好者提供参考价值。

iMART创意市集是中国内地首个针对年轻人的市集交流性创意平台。中国的创意产业发展，除了需要有自上而下的政策倾斜之外，也更需要有自下而上的民间力量，创意市集就是代表民间力量的活跃、开放的平台。《创意市集产品型录4》是汇集中国年轻的独立设计师们的创意产品的图录，一书在手，可以立刻从中了解到当前年轻人自发创意创作的发展情况，并获得更鲜活的灵感触发。

伴随着城市化建设的进程，导视系统与人们的生活变得密不可分，导视系统设计逐渐成为一门重要学科。本书收录了来自世界各地的导视系统设计案例，分析了设计师的设计理念和创作思路，介绍了不同环境下导视系统设计的主题、风格、功能的变化和差异。本书还会带领大家从不同文化视角领略导视系统设计的无穷魅力。希望你可以与专业设计师产生灵感碰撞，从而脑洞大开，受益匪浅。 本书适合导视系统设计师参考。

罗斯莉·格特伯格著的《行为表演艺术(从未来主义至当下第3版)》这本关于先锋艺术的书于1979年 出版，目前进行了全面的修订和 新，并对打着21世纪初期烙印的行为表演艺术的科技、政治和美学转型进行了清晰说明。世界各地的艺术作品与展馆数量骤增证明了行为表演艺术这种形式是新生代艺术家进入 艺术和文化对话的媒介，同时亦是他们在处理身份认同或历史背景时，阐释其“差异性”的手段。人们渴望与当今 杰出的行为表演艺术家直接接触，彰显了其对不断壮大的新艺术观众群体的强大吸引力。而毛里齐奥·卡特兰、保罗·麦卡锡、塔尼娅·布鲁格拉、马修·巴尼、张怡、詹妮弗·阿罗拉和吉列尔莫·卡尔萨迪利亚等许多艺术家，他们的创作来源可以在这个领域内的其他先驱者的历史发展中追溯到，比如未来主义者、达达主义者，或者伊夫·克莱因和劳丽·安

这是一本关于当代纺织品印花图案设计具体实践的专业书。本书既阐述了纺织品印花图案设计的发展历程和职业要求，又介绍了设计的程序、各种设计元素和方法，内容涉及色彩、风格、工业化标准、设计制作、相关计算机数字信息处理技术等，符合现代设计的发展趋势，并且配合案例进行了说明。全书实操性、专业性、艺术性强，具有较强的启发性和借鉴性。 本书可作为服装类、纺织类、艺术类高等院校及职业技术院校的专业教材，也可供纺织品企业的印花图案设计人员、开发人员和相关研究人员培训使用或参考。