本书全面而系统地梳理了1900年至2000年整整一个世纪内中国工艺美术的发展脉络，围绕工艺美术在晚清、民国和新中国这三个社会大转型时期的历史境遇，总结不同时期在内外因推动下所取得的工艺进步和产业成就；分析不同时代工艺美术设计和创作上所发生的审美变迁的总体动向；关注起到关键作用的政策实施过程和代表性人物的新思想的影响以及代表性艺人的技艺实践；提炼工艺美术大事记；揭示百年内工艺美术发展变化的历史逻辑。

装饰是以一定物质材料表现自然与时代风尚的一种视觉艺术形式。装饰图案是一种可以独立鉴赏和使用的艺术样式，并在不同的历史时期、不同的民族与地域表现出风貌各异的艺术精神和美学观念。中国的装饰图案与数千年文明古国的历史共沉浮，形成了数量庞大、门类齐全的文化遗产，以其辉煌的艺术成就与鲜明的民族特色成为世界装饰美术的重要组成部分，影响至为深远。本书以翔实的资料全面而系统地介绍了中国历代装饰图案的兴起、发展、演化、积累与嬗变，分析其艺术表现的时代特征，阐释其装饰思想与风格，是一部架构清晰、内容丰富的装饰艺术史论著。全书共十三章。第一章从整体上概述装饰图案的概念、特征、分类、变形手法及构图方式。第二章纵向梳理中国装饰图案在各历史时期演变发展的源流，上溯至旧石器时代，下及现当代。第三至

自宋代以来，文人画兴起，并主导中国画坛。而梅、兰、竹、菊又是文人画最喜爱，代表性的经典绘画题材。我社花了近两年时间编辑的此套《中国历代精品梅兰竹菊》丛书，有：《梅卷》《兰卷》《竹卷》《菊卷》4本。丛书聘请全国专家，对历代经典绘画中的梅、兰、竹、菊，按宋、元、明、清、近现代的时间顺序进行系统梳理。书中所选作品皆为各朝代代表性画家的代表性作品。丛书同时有专家的文字系统梳理，并配有历代文人对梅、兰、竹、菊各卷配有相关历代诗词100首，有利于读者研读，及画家题跋时所用。图书设计考究，装帧精美，印刷精良，并配以高清大图，帮助读者解析画作的细节部分，堪称精品。具有欣赏、临摹，收藏的价值。王伟平编著的《中国历代精品梅兰竹菊（竹卷）（精）》是该丛书之一。

本书是对中国古代漆器髹饰工艺经典著作《髹饰录》的过细研究和对东亚髹饰工艺体系的研究。系统叙述东亚髹饰工艺的衍生发展，概括介绍世界各地东亚大漆漆器典藏。 全书插图千余幅，解说各时代、各国各种不同的大漆髹饰工艺及其材料、工具、设备、器用与流程，介绍全世界收藏的东亚各国漆器经典作品。书末还附传世孤本的蒹葭堂钞本《髹饰录》全本书影、东亚髹饰工艺成长精进衍变之目录树、中日韩三国朝代演变对照表与东亚髹饰工艺名词术语比较索引，以利后世完整传承东亚千文万华、臻于极境的髹饰工艺。

2016年9月5日至12月5日在中国丝绸博物馆举办了“锦绣世界：国际丝绸艺术展”。展览按地区为序，介绍世界各地生产或使用的丝绸种类，它们包括织造、印染、刺绣等几个大类，或部分使用丝绸材料。其中某些展品甚至早到8世纪，但大部分展品年代则集中在最近的两个世纪里。 《锦绣世界：国际丝绸艺术精品集》从展览的197件，套藏品中精选了亚洲、欧洲、美洲丝绸之路沿线14个国家的118件，套服装、面料、饰品等进行了全面深入研究，从图案、色彩、织造技艺等几个方面展示了全世界各地丝绸的缤纷多彩。 《锦绣世界：国际丝绸艺术精品集》是展览的延续和提炼，希望这118件／套织物能够让读者更加了解丝绸之路，爱好丝绸艺术。

《传统工艺美术产业发展与政策研究：文化、社会、经济的视角》作者朱怡芳以传统工艺美术产业为研究对象，结合经济学、社会学、文化学等相关学科理论方法，就这个产业在区域经济发展过程中出现的问题进行了独特视角的解析。研究不但了分析了微观的生产、消费、企业、市场经营，还从宏观层面对产业结构、产业链中的资本转移、区域发展中的产业选择做了探讨。研究提出了很多新颖的观点，比如传统工艺美术产业作为“中性产业”具有产业规模中性、部门管理中间、产业作用中和、产业发展中适的特点；将社会学的“资本”理论融合到生产要素的分析中，提出区别于其他行业的“人、物、技艺、制度”四种特色生产要素；此外，对工艺美术的文化、符号和地域性消费、社会资本累积等消费特性的总结也很到位，所提出的“消费＋生产”为创新途径的见解

中国古兽文化博大精深，于各类工艺美术，如青铜器、陶艺、木雕、石雕等中应用广泛。《中国古兽图谱（套装共4册）》拟收集尽可能齐全的古兽品种，并对其出处、历史、发展、应用等作文字说明，配以相关的线描图、具有代表性的作品（以寿山石雕作品为主）等，图文并茂、深入浅出地讲解百余种中国古兽。

《世界玻璃工艺史》是一本论述5 000千年来人 类使用玻璃材料及其工艺发展的理论读物。作为一名 的实践者，Keith Cummings（基思·卡明斯）教 授从玻璃本身 的特质、工艺、工具、设备和材料价值等方面着手探 索材料的独特性，从不同的视角和观点阐释世界玻璃 艺术工艺的发展和演变历史。 物件发展演变的方式反映了文化、技术、艺术因 素以及玻璃材料属性和行为之间的活力，人们在认识 和理解关于成型物件的所 有影响因素时往往会忽略隐藏在实际制作和生产中的 最关键部分。Keith Cummings教授写作《世界玻璃工 艺史》的目的是为了在分析玻璃材料和制作 工艺发展演变过程的同时，分享人类最初的原创性、 革新性和创造力思维及决策。他的研究并不是关于玻 璃制作工艺和技艺包罗万象 的描述，更关注的是材料和人类智慧之间的创造性对 话，并试图以时间为

李可染擅山水、重写生，并将西画中的明暗处理方法引入中国画，将西画技法和谐地融化在深厚的传统笔墨和造型意象之中，取得了杰出的成就。为现代中国绘画史创造了一个质朴清新的艺术世界。他成功的以经典的笔墨意趣传达了中国画的现代艺术精神，深深得益于经典样式而又善于出新，故而他的画能够直接的感动人心，向天下众生传达生命的智慧和生活的哲理。他的山水画表达他对自己艺术创新的自信与深刻体悟，他的人物画长于传神达情，他的书法简约大方、雄健浑厚的笔意融入人物画中，完善了人物内在的神情的表达。本书收入李可染所创作的作品40余幅，供读者学习欣赏。

《三千四百年最红河：千年建水紫陶》伴随着整个临安的脚步从千年走来，在千年临安古老的光芒中，我们通过一个又一个轮回的紫陶工艺史，感受到了紫陶在千年建水的演变。建水紫陶是随同人类文明史发展到最奇美的手工艺品。而在《三千四百年最红河：千年建水紫陶》中，我们仿佛触摸到了这深刻的追溯，以及来自一代又一代陶艺大师们对于工艺永不疲倦的探索和追求。当我每一次来到建水，穿越着古老的街巷文化时，都能寻到紫陶，寻到那些传承着优美而神秘的陶艺魔法，感受到紫陶制作的工艺史，以及那一幕幕震撼世界的精美艺术。

书籍装帧，历经时间的洗礼已成为一门崇高且古老的工艺。本书作者乔瑟普·坎伯拉斯是西班牙书籍装帧大师。他悉心传授书籍装帧这门工艺的传统技巧，同时也将现代的科技与素材融入其中。作者不仅介绍了“装帧”这门工艺的历史，还亲身示范，教读者如何手工制作各种经典书籍以及修复损坏的书册。全彩图解、专业级指导，书籍装帧大师倾囊相授欧洲古典装帧工艺。